La biographie incontournable de l'électron libre de la chanson française ! À 15 ans, passionné par le chant, il quitte ses parents pour Paris, et se fraye, seul, un chemin dans la jungle artistique. Il s'essaie d'abord au cinéma. Mais sa célèbre voix finit par le rattraper et c'est dans la chanson qu'il connaît son premier succès, N'importe quoi en 1987. Avec son Perfecto et ses anneaux aux oreilles, il tape dans l'œil du public... et de Vanessa Paradis, avec qui il vit une idylle de plusieurs années. Après un gros passage à vide, ce flambeur casse-cou transforme ses galères en succès et renaît au côté d'Azucena, la femme de sa vie, celle qui l'a sauvé de ses démons. Car l'histoire de Florent Pagny, c'est aussi celle d'une success story assez incroyable, faite de hauts et de bas. Celle d'un homme toujours libre dans sa tête, provocateur mais tendre, râleur mais généreux, artiste mais aussi entrepreneur. Un homme dont les choix de vie ont conquis pour de bon le cœur des Français. Entre enquête et portrait intime, l'auteur livre une biographie captivante nourrie de témoignages inédits, avec pour ses vingt dernières pages une interview exclusive de Florent Pagny. C'est le récit du parcours d'un artiste des plus étonnants, à la fois sédentaire et nomade, toujours en quête de nouveaux voyages musicaux. À bientôt 60 ans – il les fêtera en 2021 - l'enfant de Saône et Loire aurait-il enfin – enfin !- accédé aux rives de la sagesse ?

Hugues Royer (Auteur). En France, il vend plus de disques que Johnny Hallyday ou Mylène Farmer. Son dernier album, Des roses et des orties, s'est écoulé à près d'un million d'exemplaires. Ses chansons les plus emblématiques, de Petite Marie à Des hommes pareils, sont étudiées dans les écoles. En trente-six ans de carrière, Cabrel a tissé un lien privilégié avec le public sans jamais renier ses valeurs ni ses racines. Mieux, même ses détracteurs des débuts reconnaissent aujourd'hui que ce chantre de l'amour éternel et du respect de la Terre était en fait en avance sur son temps. Comment le jeune Francis, issu d'un milieu modeste, est-il un jour entré dans la lumière? Ce livre ne retrace pas seulement l'itinéraire exceptionnel d'un artiste sincère et exigeant, il dresse le portrait d'un homme complexe et secret, d'un papa poule et d'un citoyen engagé. Avec, en filigrane, une information qui risque d'interpeller ses fans : à 57 ans, le chanteur envisagerait de prendre sa retraite... Emaillée de nombreux témoignages inédits, dont ceux du frère et de la soeur de Francis, cette biographie, la plus ambitieuse jamais parue à ce jour, révèle un Cabrel inattendu, mélancolique et drôle. Pour l'écrire, l'auteur a mené l'enquête notamment à Astaffort - le village du Sud-Ouest où vit le chanteur - et rencontré ceux qui le côtoient au quotidien.

Cette biographie retrace la vie de cet auteur compositeur interprète de génie. Dès l'âge de cinq ans, Michel apprend le piano, et la musique occupe sa vie. Il est un élève brillant et décroche à onze ans, un premier prix de solfège au conservatoire de Paris. En 1965, il décroche le prix Disco Revue à la Locomotive à Paris. C'est Lucien Morisse, dirigeant alors Europe 1, qui le fait signer chez AZ. Pour son premier disque, La poupée qui fait non, Polnareff obtient un succès inattendu. Dès sa sortie en 1966, le titre est un tube.Il enchaîne avec Love me please love me, et se démarque vraiment de la production musicale de ces années 1966-1967. Son style nouveau, très musical, oeuvre d'un grand compositeur et d'un personnage atypique, traverse les frontières et dès ses premiers morceaux, Polnareff se classe dans les charts européens, de l'Angleterre à l'Allemagne.Aujourd'hui, la réputation de MICHEL POLNAREFF n'est plus à faire. Il est devenu le personnage le plus emblématique de la chanson français.

Tino Rossi est né au c?ur d'un vieux quartier du port d'Ajaccio en 1907. Sa longue carrière, cinquante ans de chansons et de cinéma, lui a valu tous les honneurs et toutes les récompenses, pour des succès inoubliables comme Petit papa Noël ou Marinella, qui lui conférèrent le titre d'" Empereur de la romance ", de " Napoléon du disque ". Mais avec une grande intelligence, le chanteur a toujours su éviter les écueils de la gloire, imposant son talent avec panache. Le mystère de Tino c'était sa force, sa force reste un mystère. Un mystère corse. Qui mieux qu'un Ajaccien pouvait comprendre la face cachée de l'artiste sans trahir l'homme ? À l'occasion du 20e anniversaire de la disparition de l'idole, Emmanuel Bonini livre ici la première biographie fouillée de Tino Rossi, à la lumière de nombreux entretiens avec tous ceux qui l'ont côtoyé, mais aussi de documents d'archives, récoltés au cours d'une enquête minutieuse. En se penchant sur la vie du " d'Artagnan de la chanson ", il révèle un Tino plus méconnu, " le petit Constantin de jadis ", et fait naître, par les souvenirs évoqués, la fraîcheur de l'authentique et le bonheur de l'inédit

La "Maladie d'amour" n'a jamais lâché le dandy en blanc qui, en 1948, s'en allait "Clopin-clopant". Olivier Miquel ose la biographie de ce monument de la chanson française. Maurice Pon, l'ami parolier, raconte "Une chanson douce", Eddy Mitchell évoque le crooner philosophe, Claude Bolling ressuscite les grands orchestres, Gilbert Richard raconte Jacqueline, épouse et productrice... On suit à la trace le titi parisien débarqué de Guyane qui fait la manche à Montparnasse avant de jouer avec Django Reinhardt. Sa relation difficile avec son frère André, le Brésil avec Ray Ventura, la tentation du bouddhisme, l'amitié fusionnelle avec Boris Vian, le triomphe de Zorro éclipsant l'inoubliable "Syracuse"... Le séducteur aux quatre mariages est aussi un champion de pétanque, amoureux de la Côte d'Azur où l'on croise Sacha Distel et Eddie Barclay, l'artisan de la rencontre d'Henri avec son fils naturel jean-Marie Périer. En 2000, l'album "Chambre avec vue" consacre Henri Salvador en star. Un mythe commence, celui d'un chanteur de 90 ans qui a fait de sa voix le plus beau des instruments et de son rire une signature.

Collectif (Auteur) / 5 juin 1983, Roland Garros. Yannick Noah, ivre de joie, saute dans les bras de son père, Zacharie Noah, sous les applaudissements d'un public en délire. Il vient de gagner Roland Garros. À cet instant précis commence son histoire d'amour avec les Français. Yannick Noah, c'est une success story à la française. L'incroyable destin d'un adolescent en quête d'identité, partagé entre ses racines françaises et camerounaises, devenu champion de tennis puis star de la musique. Parce qu'il a connu l'envers du décor du show-business, parce qu'il n'hésite pas à s'engager, il est aujourd'hui la personnalité préférée des Français. Un amour inconditionnel qui ferait presque oublier que son franc-parler agace autant qu'il plaît. Car l'homme a une opinion sur tout : drogue, politique, humanitaire... Yannick Noah ne mâche pas ses mots, quitte, parfois, à le regretter. Du Cameroun à la terre battue de Roland Garros, des plus grandes salles de spectacle aux tribunes des supporters des Chicago Bulls où joue son fils Joakim, découvrez les multiples facettes de Yannick Noah. Un beau livre ponctué de photographies rares pour percer le mystère Noah, entre bonheurs et désillusions, coups de gueule et coups de blues, générosité et polémiques. / Chacun connaît Yannick Noah : le champion de 1983 à Roland-Garros, le capitaine tricolore victorieux de la Coupe Davis 1991 et 1996, le fan de reggae et le roi des hit-parades. Mais aussi le citoyen engagé, impliqué auprès de multiples associations caritatives, ou enfin le papa poule assumant pleinement l'éducation de sa progéniture. Connaît, ou croit connaître ? Si remarquable soit-elle, la trajectoire de cette idole de toute une génération à qui tout semble réussir, homme au physique exceptionnel et au charisme éclatant, ne doit pourtant rien au hasard. Du sportif surdoué au show man inspiré, en passant par l'homme d'affaires avisé, ce sont tous les méandres d'une existence foisonnante que Bernard Violet prend à bras-le-corps dans cette première biographie publiée en France. À travers une contre-enquête rigoureuse et avec la collaboration de son héros. Avec une étonnante sincérité et simplicité, Yannick Noah s'est ainsi volontiers prêté au jeu des questions-réponses. Ne refusant aucun des thèmes abordés : son adolescence sacrifiée sur l'autel du tennis qui le fera roi ; ses amours éphémères ; ses mariages ; ses blessures familiales ; son rapport à l'argent, au cannabis, aux médias ; ses amitiés et haines politiques, etc.

Tout le monde a dans le c?ur une chanson de Michel Delpech. " Chez Laurette ", " Pour un flirt ", " Les divorcés ", " Le chasseur ", " Le Loir-et-Cher ", " Quand j'étais chanteur "... Les années 70 tourbillonnent, les tubes s'enchaînent, la légende est belle, la vie légère. Mais soudain le trou noir, la remise en question, l'envie d'en finir. C'est la traversée du désert avec les mirages, drogue, alcool, sexe qu'on croit salvateurs. Puis la progressive résurrection grâce à l'amour retrouvé. L'amour qui se prénomme Geneviève. Delpech tourne la partition, découvre la foi, fonde une nouvelle famille et garde un public enthousiaste et fidèle. En 2006, il a soixante ans, fête ses quarante ans de carrière. Ça méritait bien une biographie, la première de l'artiste. Pascal Louvrier a longuement interviewé Michel Delpech, sa famille, ses collaborateurs et amis. Il a reconstitué sa carrière, à partir des archives de l'époque. Une mise à nu qui pulvérise l'image du chanteur de variétés, roi des shows cathodiques, " gendre parfait ", et révèle un homme sensible et complexe, en proie au doute, esthète à la voix solaire. Le roman d'un destin, en vérité. A découvrir immédiatement.

Dans cette biographie richement illustrée, vous trouverez tout ce que vous vouliez voir ou savoir à propos de Serge Gainsbourg... Cet artiste protéiforme dont l?oeuvre se distingue par une richesse et une intensité inégalées. Peintre et pianiste de bar durant ses années de jeunesse, cet inventeur d?une chanson « nouvelle vague » se fait connaître en interprétant, sur des musiques jazzy, des textes acides ou désabusées, mais toujours poétiques : « Le poinçonneur des Lilas », « L?eau à la bouche », « La chanson de Prévert », « Couleur café »... « Obsédé textuel » par excellence, il se reconvertit bientôt en tailleur pour dames fort prisé : « La javanaise » (Juliette Gréco), « Les sucettes » (France Gall), « Harley Davison » (Brigitte Bardot), ou « Je t?aime moi non plus » (en duo avec Jane Birkin, pour qui il composera de nombreux albums) Au milieu des années 70, il devient l?idole underground des jeunes rockers français, conquis par L?homme à tête de chou, un opus tant avant-gardiste que sulfureux. Métamorphosé en « Gainsbarre », chantre de la provocation, il achève son parcours en apothéose en introduisant en France le reggae ? Aux armes et caetera -, puis le funky-rock ? Love On The Beat... Au cours d?une carrière impressionnante de densité, Serge Gainsbourg a également composé une soixantaine de musiques pour le cinéma, joué dans une trentaine de films et réalisé plusieurs longs métrages, clips et spots publicitaires... Adulé par les chanteurs de la nouvelle scène française, Gainsbourg a acquis, quinze ans après sa disparition, l?envergure d?un artiste-culte de renommée internationale. Cet ouvrage, jalonné de plus de 600 documents rares ou inédits, vous fera pénétrer dans le musée intime de Serge Gainsbourg. Une discographie et une filmographie complètes accompagnent ce livre.

L'univers du Symphoman est la première biographie paraissant sur William Sheller (Paris, 1946). Elle retrace trente ans de la carrière d'un homme heureux et discret, à mi-chemin entre le populaire et l'underground. Arrivé par la variété, il dit ne pas être "un chanteur qui fait des symphonies mais un compositeur de musique qui s'intéresse à la chanson ". Accompagné de guitares électriques, d'un quatuor à cordes, d'un orchestre symphonique ou seul au piano, l'artiste en baskets slalome entre les genres et les conjugue malicieusement. Il nous entraîne dans un univers futuriste peuplé de machines absurdes ou nous ramène dans un passé aux allures de paradis perdu, évoquant avec la même finesse dérives sentimentales, tourments existentiels ou parfums d'enfance. Sa discographie est foisonnante et son public suit.

Il a composé pour Piaf, Gréco et Bécaud. Ses chansons, " La Bohème ", " Emmenez-moi ", " Je m'voyais déjà ", " Les comédiens " ou " La Mamma ", sont autant de chefs-d'?uvre. Il a écrit plus de 1000 chansons, tourné dans plus de 100 films et côtoyé les plus grands artistes de son temps. La vie d'Aznavour ressemble à une légende, à la fois familière et teintée de magie. Auteur, interprète, acteur et producteur, il a été élu " artiste du siècle " par Time Magazine il y a quelques années. Christian Lamet, journaliste musical, parcourt l'exceptionnelle carrière de ce formidable artiste. Accordant un espace d'expression inédit à son public, anonyme ou célèbre, il propose une biographie inédite et passionnante, enrichie d'annexes discographiques, bibliographiques et filmographiques.

Alain Wodrascka (Auteur), Maurane (Préface) / Né d'un père premier baryton à l'Opéra de Paris et d'une mère pianiste, Claude Nougaro, fils naturel de l'art lyrique, a vécu une enfance de cancre solitaire. Jeune journaliste, ami de Jacques Audiberti, il commence à écrire pour d'autres, puis déclame ses vers dans les cabarets avant d'oser les chanter à la fin des années cinquante. Il conjugue les talents de poète, vocaliste et musicien instinctif et s'entoure des plus grandes pointures du jazz (Daniel Humair, Michel Portal, Aldo Romano, Eddy Louiss, Maurice Vander, Toots Thielemans...). Pionnier du métissage, il mêle la poésie aux rythmes noirs: le jazz, la bossa-nova, les percussions africaines, le funk... Et cela sans jamais sacrifier aux modes, ce qui lui vaut quelques traversées du désert. Fruit de dix années d'amitié entre Nougaro et l'auteur, cette biographie, nourrie du témoignage des proches du chanteur, dévoile la part d'ombre, la sensibilité à fleur de peau d'un homme aussi tendre et attachant qu'imprévisible.

Langue : Français Éditeur : Albin Michel (17 octobre 2001) Collection : Essais documents Format : Broché - 207 pages / Ce livre, écrit sous la forme d'un dictionnaire, met en scène tous les aspects de la biographie de Georges Brassens. L'auteur a repris les sources de son parcours, a vérifié toutes les dernières informations sur sa carrière, et a, surtout, rencontré les protagonistes déterminants de cette vie d'artiste exceptionnel. C'est en cela aussi que ce dictionnaire est vivant. La présence et les souvenirs ont redonné vie à Brassens, à travers de nouveaux points de vue et témoignages. Puisque nous parlons de sources, nous retrouverons les souvenirs du romancier et ami fidèle que fut René Fallet, romancier et auteur de multiples préfaces. Les autres personnages sont ceux qui ont fait la vie de la chanson française, durant une cinquantaine d'années.

Jocelyne Sauvard (Auteur) / Biographie à quatre mains où Léo prend la parole. Page à page, l?auteur nous fait entendre en contrepoint cette voix inoubliable qui nous prend comme l?amour, comme la musique toujours prenait Léo Ferré. Météorite musicien, poète en rupture d?azur, interprète inaltérable et effervescent, Ferré vu par Léo, au delà de sa légende, dit l?artiste. L??uvre, le style, l?homme à nu. Pas d?autobiographie, des chansons qui nous hantent, des musiques qui nous occupent, des mots qui vivent en nous. Grâce à des éclairages croisés, des souvenirs en rafale, Jocelyne Sauvard, retrace le destin exceptionnel de celui qui l?a aidée « à faire son chemin », Léo Ferré. Non stop.

Olivier Todd (Auteur) / En 1953, à 24 ans, Jacques Brel quitte sa Belgique natale, la cartonnerie paternelle, sa femme Miche et ses deux filles, pour faire carrière à Paris. En 1967, quelque deux cents chansons plus tard et après avoir écumé les scènes de France et de Navarre, de plus en plus adulé, il quitte la scène. Qui est donc ce Brel qui écrit et interprète avec tant de ferveur "Ne me quitte pas", et qui abandonne ce qu'il a conquis avec difficulté ? Olivier Todd propose ici quelques clés pour comprendre l'homme qui se livrait si peu. "Il a travaillé consciencieusement et est arrivé au bout." C'est simple. Lorsqu'il s'estime à un sommet, il ne veut pas en redescendre. Plus complexe, Brel est fier et honteux à la fois de sa "belgitude" ; homme à femmes, il ne divorcera jamais de Miche ; il crie sa solitude dans ses chansons, mais s'entoure pourtant de fidèles et gais compagnons. Dans un mouvement de va et vient entre les faits biographiques et les textes de Brel, lettres ou chansons, sans indiscrétion, l'auteur met en évidence les rapports d'une ?uvre et d'une vie. À la lecture de cette biographie, on entend Brel chanter. --Sophie Paviot --Ce texte fait référence à une édition épuisée ou non disponible de ce titre.