Par MULLER-SIMMERLING CH.. / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Piano

Par MOURAT JEAN-MAURICE. / classique / Répertoire / Guitare

Par MERIOT MICHEL. 25 Airs Classiques / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par MERIOT MICHEL / TRUCHOT ALAIN. Ces ouvrages permettent d'acquérir toutes les connaissances essentielles en formation musicale : théorie, lecture, rythme, chant, formation auditive. / Niveau : Débutant / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par MOURAT JEAN-MAURICE. / Niveau : Assez Facile / classique / Répertoire / Guitare

Par PHILLIPS R.. / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Clarinette et Piano

Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale. Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre : - un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi) - passer par l'oral avant l'écrit - une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes - une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale - développer l'autonomie de l'élève - la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par STEFANELLI MATTHIEU. Cette composition pour guitare seule est une commande du Conservatoire de Toulouse et de Thomas Csaba. Elle a été écrite en 2024 et dure 7 minutes. Cette œuvre s’inspire des sonorités hypnotiques et envoûtantes du Handpan, un instrument à percussion. Elle est de forme tripartite, vif-lent-vif. La partie rapide se rapproche d’un mouvement perpétuel avec un ostinato obsessionnel. Dans la partie lente, nous retrouvons des modes plus hispanisants avec un certain lyrisme. / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Guitare

Par MANCA JEREMY. Dans la continuité de la pièce pour violoncelle solo, Le Chant du Loup, ce sextuor, pensé aussi pour orchestre de violoncelles, prolonge la même fibre expressive. Variété des thèmes, rythmes incisifs et éclats de couleurs jazz s’y conjuguent, donnant au violoncelle une résonance collective inédite. Verone est une commande du Festival Cellofan à la demande de Frédéric Audibert. Elle a été créée à l’occasion du festival en juillet 2023 à Callian. Jérémy Manca / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / 6 Violoncelles ou Orchestre de Violoncelles

Par BALLUE JACQUES. Sur une proposition de Richard Rimbert (professeur au CRR et au PESMD de Bordeaux), les pièces de Jacques Ballue ont été conçues pour plonger le musicien dans la pratique collective dès le début de son apprentissage instrumental. Ce recueil peut être joué simultanément avec le recueil du même nom pour quatuors de clarinettes ou l'accompagnement piano. Ils sont tous compatibles et permettent ainsi de se retrouver en Tutti !! Fonctionnel : pour jouer avec playback avec audio en ligne Pédagogique : pour s'inscrire dans un jeu individuel et collectif Pratique : pour varier le choix des oeuvres et des ensembles d'une même audition d'un projet pédagogique Moderne : pour s'exercer au jeu avec playback, à l'improvisation, au sein d'ensembles à géométrie variable. / Date parution : 2026-01-09/ Recueil / Cordes ou Instruments en Ut

Par STEFANELLI MATTHIEU. Cette œuvre pour piano a été composée en 2024 pour le pianiste Christophe Alvarez, un hommage vibrant à ma ville natale, Nice. Elle reprend certains thèmes populaires du comté de Nice comme L’announciacioun, M’en vau, ou encore le célèbre hymne Nissa la bella. Il y a également des références à la ville comme le carillon de Sainte Réparate, le marché Cours Saleya, Rauba Capeu et la colline du château, et enfin des rythmes brésiliens évoquant le célèbre Carnaval. Cette Rhapsodie dure 9 minutes. / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Piano

Par MANCA JEREMY. Cette pièce pour violoncelle solo explore la diversité des couleurs de l’instrument : de larges lignes mélodiques se mêlent à des rythmes asymétriques et incisifs. Entre lyrisme et vitalité, elle met en lumière la richesse expressive et la puissance rythmique du violoncelle. Le Chant du Loup a été créé lors du concert des Lauréats de l’Institut de l’Enseignement Supérieur Europe et Méditerranée (IESM) en 2021. Jérémy Manca / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Violoncelle Solo

Par MANCA JEREMY. Cette pièce pour quintette à cordes, piano et harpe nous plonge vers des couleurs de musique de film, parfois traversée d’un discret clin d'oeil à Astor Piazzolla. Entre richesse harmonique et atmosphères contrastées, elle invite à découvrir un univers sonore évocateur et singulier. Octopus a été créé à la salle Musicatreize à Marseille en 2021. Jérémy Manca / Niveau : Très difficile / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Harpe, Alto, Contrebasse, Violoncelle, Violon1, Vi

Par STEFANELLI MATTHIEU. Ce Livre pour piano s'inspire de textes poétiques et philosophiques réunissant les 4 éléments et les 5 sens. On peut y voir une succession d'épreuves à surmonter, tant pour le pianiste que pour l'auditoire, un accomplissement de soi. L'œuvre doit impérativement s'enchaîner sans applaudissement entre les parties. Elle dure environ 8 minutes. Il s’agit d’un hommage porté au grand compositeur hongrois Franz Liszt. / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Piano

Par STEFANELLI MATTHIEU. Cette œuvre, composée entre 2023 et 2024, est pensée comme une longue prière bouddhiste, un voyage spirituel intérieur qui conduit à la transcendance, le Paradis sur Terre, le Shambhala. Elle permet également un voyage géographique imaginaire en traversant forêts, lacs et montagnes pour atteindre cet endroit inconnu et non-visible sur une carte. C'est un lieu représenté par une forme circulaire entouré de montagnes avec sa capitale Kalapa. Au sud se trouve le bois de santal (encadré par deux lacs : Petit Manasa et Lotus Blanc) qui abrite le Mandala de Kalachakra construit en pierres précieuses par le roi Suchandra. Sonate en duo pour violons acoustique et électrique avec pédales d'effets, looper, piano et percussions, cette pièce s'inspire très largement de photos de Pauline Fournier, grande amoureuse du Népal, où elle s'est rendue à de nombreuses reprises pour en saisir toute la beauté et la spiritualité. L'œuvre est constituée de 5 mouvements et d'un refrain, Méditation, qui est présenté sous 3 formes différentes, décrivant le chant du Lophophore resplendissant, l'Oiseau Sacré du Tibet. La pièce est donc échafaudée en 6 parties en 8 fois, symbole de résurrection. Chacun des 5 mouvements décrit une étape dans ce voyage spirituel : - Le Parc du bois de santal - Perdu dans la brume - Le Mandala de Kalachakra - Lacs, entrelacs au cœur des montagnes, Kalapa - A Shambhala L'utilisation du bol tibétain composé de 7 métaux précieux évoque les 7 chakras principaux du corps humain. Le gong quant à lui est un point d'ancrage, d'assise spirituelle pour le rituel bouddhiste. Les deux temple blocks évoquent enfin la nature omniprésente dans ce périple. Un grand merci au luthier Sacrilegious Designs – Benjamin Midejean d'avoir réalisé spécifiquement pour cette composition le violon «Bouddha» à 5 cordes. L'œuvre peut-être jouée sur un violon électrique à 4 cordes. Cette œuvre d'une durée de 23 minutes est dédiée à Fanny Gallois-Stefanelli. / Date parution : 2026-01-09/ Répertoire / Violon Electronique, Piano et Percussions

Par COMBRE M.. / classique / Répertoire / Voix

Sur une proposition de Richard Rimbert (professeur au CRR et au PESMD de Bordeaux), les pièces de Jacques Ballue ont été conçues pour plonger le musicien dans la pratique collective dès le début de son apprentissage instrumental.Ce recueil peut être joué simultanément avec le recueil du même nom pour quatuors de clarinettes ou l'accompagnement piano. Ils sont tous compatibles et permettent ainsi de se retrouver en Tutti !!Fonctionnel : pour jouer avec playback avec audio en ligne Pédagogique : pour s'inscrire dans un jeu individuel et collectifPratique : pour varier le choix des oeuvres et des ensembles d'une même audition d'un projet pédagogiqueModerne : pour s'exercer au jeu avec playback, à l'improvisation, au sein d'ensembles à géométrie variable. / Médias > Partitions / Combre

Sur une proposition de Richard Rimbert (professeur au CRR et au PESMD de Bordeaux), les pièces de Jacques Ballue ont été conçues pour plonger le musicien dans la pratique collective dès le début de son apprentissage instrumental.Ce recueil peut être joué simultanément avec le recueil du même nom pour quatuors de clarinettes ou l'accompagnement piano. Ils sont tous compatibles et permettent ainsi de se retrouver en Tutti !!Fonctionnel : pour jouer avec playback avec audio en ligne Pédagogique : pour s'inscrire dans un jeu individuel et collectifPratique : pour varier le choix des oeuvres et des ensembles d'une même audition d'un projet pédagogiqueModerne : pour s'exercer au jeu avec playback, à l'improvisation, au sein d'ensembles à géométrie variable. / Médias > Partitions / Combre

Nerini Emmanuel - Les 10 Premieres Lecons Du Violoniste Debutant / Violon / Combre

BACH J.S. - TOCCATA ET FUGUE EN RÉ MINEUR - PIANO / Piano / Combre

BERTHOMIEU - 2 PIÈCES BRÈVES - VIOLONCELLE ET PIANO / Violoncelle / Combre

MOURAT - LES CLASS. À LA GUIT. VOL.1 / Guitare / Combre

Commencer la clarinette à 6 ou 7 ans ? Pourquoi pas... s'il existe un outil pédagogique adapté à l'âge des tout jeunes apprentis musiciens ! Clarinette et boule de gomme propose une initiation instrumentale, tout autant qu'une acquisition des fondamentaux du langage musical. C'est en m'appuyant sur ma propre expérience de pédagogue que j'ai pu concevoir cet ouvrage. Les 16 leçons qui le composent sont jalonnées de dessins précis qui aideront l'enfant à mémoriser les doigtés. De courts exercices, très progressifs et toujours présentés de façon ludique, lui permettront de maîtriser à terme la première octave Sol grave - Sol médium. Dès que possible, j'ai agrémenté le discours musical de quelques variantes tonales et modales, indispensables à la formation de l'oreille. Le corpus rythmique reste volontairement simple, afin de consolider le sens de la pulsation ainsi que les notions de base systématiquement acquises dans la méthode. Soucieuse de faire découvrir diverses esthétiques, mais aussi l'étendue des possibilités expressives de la clarinette, j'ai également inséré de nombreuses pièces à 2, 3 ou 4 voix, issues des traditions les plus variées : comptines, musiques du monde, répertoire classique, langage plus contemporain. Le CD sur lequel sont enregistrés les accompagnements peut être utilisé avec une clarinette en Mib, en Ut ou en Sib. Il constitue un précieux support de travail et prolonge, à la maison, le plaisir de faire de la musique . Sylvie HueTéléchargementsFichiers audio (version Mib), plages 1 à 37 du CD :Fichiers audio (version Ut), plages 38 à 75 du CD :Fichiers audio (version Sib),plages 76 à 111 (non disponible sur le CD) : / Clarinette / Combre