SKU: HL.44001815
UPC: 073999476187. 8.25x12.0x1.152 inches.
Variazioni in Blue besteht aus einer Reihe von Variationen, die auf melodischen Blueselementen wie die blue notes beruhen. Einer ornamentalen Variation im klassischen Stil schliesst sich eine Blues-Variation an. Dann folgt eine temporeiche, osteuropaische Variation. Das Werk ist dadurch sehr vielschichtig und abwechslungsreich und passt hervorragend in den konzertanten Teil eines Konzertes. Auch als Wertungsspielstuck ist es sehr gut geeignet. Variazioni in Blue est base sur une serie de variations dans laquelle des elements du blues (comme les fameuses blue notes) servent de fil conducteur. Apres une introduction majestueuse qui revele partiellement le theme central, on entend une premiere variation ornementale dans un style classique. Elle est suivie par une deuxieme variation dans le style du blues et par une troisieme, plus rapide, dont le caractere provient des musiques traditionnelles d'Europe de l'Est. L'Andante espressivo contient de subtils changements harmoniques. Ce mouvement evolue en une reprise de la variation folklorique precedente dont l'intensite est augmentee par le passage enMajeur qui conduit vers le finale.
Variazio ni in Blue besteht aus einer Reihe von Variationen, die auf melodischen Blueselementen wie die blue notes beruhen. Einer ornamentalen Variation im klassischen Stil schliesst sich eine Blues-Variation an. Dann folgt eine temporeiche, osteuropaische Variation. Das Werk ist dadurch sehr vielschichtig und abwechslungsreich und passt hervorragend in den konzertanten Teil eines Konzertes. Auch als Wertungsspielstuck ist es sehr gut geeignet. Variazioni in Blue est base sur une serie de variations dans laquelle des elements du blues (comme les fameuses blue notes) servent de fil conducteur. Apres une introduction majestueuse qui revele partiellement le theme central, on entend une premiere variation ornementale dans un style classique. Elle est suivie par une deuxieme variation dans le style du blues et par une troisieme, plus rapide, dont le caractere provient des musiques traditionnelles d'Europe de l'Est. L'Andante espressivo contient de subtils changements harmoniques. Ce mouvement evolue en une reprise de la variation folklorique precedente dont l'intensite est augmentee par le passage enMajeur qui conduit vers le finale.
SKU: BT.DHP-0920371-015
Variazioni in Blue besteht aus einer Reihe von Variationen, die auf melodischen Blueselementen wie die blue notes“ beruhen. Einer ornamentalen Variation im klassischen Stil schließt sich eine Blues-Variation an. Dann folgt eine temporeiche, osteuropäische Variation. Das Werk ist dadurch sehr vielschichtig und abwechslungsreich und passt hervorragend in den konzertanten Teil eines Konzertes. Auch als Wertungsspielstück ist es sehr gut geeignet. Variazioni in Blue est basé sur une série de variations dans laquelle des éléments du blues (comme les fameuses blue notes) servent de fil conducteur. Après une introduction majestueuse qui révèle partiellement le thème central, on entend une première variation ornementale dans un style classique. Elle est suivie par une deuxième variation dans le style du blues et par une troisième, plus rapide, dont le caractère provient des musiques traditionnelles d’Europe de l’Est. L’Andante espressivo contient de subtils changements harmoniques. Ce mouvement évolue en une reprise de la variation folklorique précédente dont l’intensité est augmentée par le passage enMajeur qui conduit vers le finale.
SKU: BT.DHP-1064011-020
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
The Blues is a well-known style of popular music. The name does not come out of thin air. After all, the term ‘blues’ refers to a state of mind: with the sentence ‘I got the blues’ someone means they are in low spirits. The blues originate in the melancholic music that the slaves in the southern United States made to relieve their depressing circumstances to some extent. This new concert work makes use of ‘blue notes’ (the flattened 3rd and 7th notes of the scale) which give this exciting work its blues sound.De Blues vindt zijn oorsprong in de melancholische muziek die de slaven in het zuiden van de Verenigde Staten maakten om hun ellendige omstandigheden enigzins te verzachten. Karakteristiek voor deze muziek is onder andere het gebruikvan 'blue notes', die uiteraard ook in de blues Forever van Roland Kernen veelvuldig voorkomen.Roland Kernen erinnert in seinem Stück Blues Forever an den Ursprung des Blues in der melancholischen Musik der schwarzamerikanischen Sklaven in den Südstaaten der USA. Die Musik drückte das tiefe Leid aus, diente aber zugleich als Trost und Stärkung. Charakteristisch für diesen Musikstil ist damals wie heute die Verwendung so genannter blue notes“, die auch in Kernens authentischem, bewegenden Werk häufig auftauchen. Le blues s’est façonné dans les plantations du Sud des États-Unis. C’est dans cette musique mélancolique que les esclaves tentèrent d’apaiser quelque peu les souffrances d’une vie de misère. Le blues devient alors source de consolation. Parmi les éléments qui caractérisent ce genre musical, on trouve les blue notes, composantes fondatrices du style, qui apparaissent également dans cette composition de Roland Kernen.
SKU: BT.DHP-1012561-020
This expressive piece depicts three periods that play an important role in the history of the American state of Virginia, the colonization, slavery, and the American Civil War. The first movement describes the adventures and hardships of the first colonists through lively American sounding themes.The expressive slow movement, in which a melancholic minor theme forms the starting point, depicts, with clever use of blues elements, the oppressed slaves on the tobacco plantation. This is followed by a illustration of the Civil War, heralded by ceremonial figures from the brass section. The work is brought to a close with a slow but optimistic theme heralding hope for the future.De kolonisatie, de slavernij en de Amerikaanse Burgeroorlog: drie periodes die een belangrijke rol spelen in de geschiedenis van de staat Virginia. De expressieve inleiding geeft de avonturen en ontberingen van de eerste kolonistenweer. Vanaf 1619 voert Virginia ten behoeve van de tabaksplantages als eerste staat zwarte slaven in. Dit wordt uitgedrukt in een langzaam gedeelte, waarin een melancholiek mineurthema en elementen van de blues het uitgangspuntvormen. Het scherp koper kondigt de Amerikaanse Burgeroorlog aan. Het slotthema verklankt verlossing en hoop.Auf der Landkarte sieht der amerikanische Staat Virginia wie ein etwas schief geratenes Dreieck aus. Diese Form schlägt sich bildhaft in der vorliegenden Komposition nieder, die den Staat aus drei verschiedenen Blickwinkeln beleuchtet, drei Zeitabschnitten, die für Virginia von besonderer Bedeutung waren: Die Kolonisation, die Sklaverei und der amerikanische Bürgerkrieg. Die bewegenden Ereignisse wurden in mal lebhafte, dann wieder langsame, in mal kämpferische, mal friedvolle und mal melancholische und schließlich optimistisch stimmende Musik umgesetzt. Ein ausdrucksstarkes Werk über ein bewegendes Stück amerikanischer Geschichte!Pour composer cette oeuvre au caractère épique, Jacob de Haan s’est inspiré de trois périodes marquantes de l’histoire de l’État de Virginie : la colonisation, l’esclavage et la guerre de Sécession. L’introduction expressive dépeint les aventures et les difficultés affrontées par les premiers colons. Le second mouvement plus mélancolique développe un thème mélodique mineur aux accents de blues symbolisant le déplacement des esclaves noirs en route vers les plantations de tabac de la Virginie, l’un des premiers États esclavagistes américains. L’entrée brutale et soudaine des cuivres annonce le début de la guerre civile….
SKU: BT.DHP-0910301-060
Muziek voor accordeonorkest kan enorm veelzijdig zijn. Dit stuk is een mogelijkheid om het repertoire te verrijken met een bluesklassieker. Hotze Jelsma bewerkte het bekende traditionele bluesstuk Bricks in My Pillow voor ccordeonorkest.Mu sik für Akkordeonorchester kann so vielseitig sein! Erweitern Sie Ihr Repertoire doch zur Abwechslung einmal mit einem Klassiker des Blues. Hotze Jelsma bearbeitete das bekannte, traditionelle Bluesstück Bricks in My Pillow und machte es somit dem Akkordeon zugänglich. Le blues fut longtemps le seul moyen d’expression des Noirs américains. Une musique rurale, de plaintes et de conscience. Puis le blues devint urbain, avec la migration des Noirs vers les industries du Nord, Chicago, Detroit ou Memphis. Avec la naissance du disque, l’émotion évolue mais la blue note continue nous émouvoir. Bricks in My Pillow est emblématique du blues traditionnel américain.
SKU: HL.44001813
UPC: 073999769289. 6.75x10.5 inches.
SKU: PR.114417460
UPC: 680160634019. 9 x 12 inches.
Premiered by the Eastern Virginia Brass in April 2014 at the Virginia Arts Festival, Ghosts in Grey and Blue is a deep consideration of the cost of the Civil War 150 years before. Hornist Marlene Ford confessed, Every time we went from the Fanfare movement to the Epilogue, I was tearful. I don?t know why but I felt such sadness that I am glad my notes weren?t difficult so I could just sit with the feeling. (John Campbell, Artsong Update).
SKU: BT.1844-11-010-MS
Since 2007, British pop-singer sensation Adele has been winning one prize after another and has enjoyed unprecedented UK chart success. In December 2010, Rolling in the Deep finally propelled her into the charts of many European countries and the USA. Thanks to Stefan Schwalgin’s fantastic arrangement, you can surprise your audiences with a hit that is still riding high in the charts! Sinds 2007 sleept de jonge Britse zangeres Adele de ene na de andere prijs in de wacht. Ook stond ze al meerdere keren in de Britse hitlijsten. Met Rolling in the Deep lukte het haar ook om eind 2010, begin 2011 in verschillende andereEuropese landen en de VS de top tien te bereiken. Dankzij de bewerking voor blaasorkest van Stefan Schwalgin kunt u nu ook uw publiek verrassen met deze publiekslieveling!Seit 2007 gewinnt die junge britische Sängerin Adele einen Preis nach dem anderen und hatte in den britischen Charts schon etliche Hits. Mit Rolling in the Deep gelang es ihr Ende 2010/Anfang 2011, sich in mehren europäischen Ländern und den USA an die Spitze der Charts zu setzen. Dank Stefan Schwalgins Blasorchesterbearbeitung können Sie Ihr Publikum schon jetzt mit diesem aktuellen Hit überraschen! Depuis 2007, la chanteuse britannique Adele enchaîne les titres succès. Rolling in the Deep est une chanson d’un style bluesy, classée n°1 dans de nombreux pays d’Europe ainsi qu’aux États-Unis. Stefan Schwalgin a réalisé un superbe arrangement pour orchestre d’harmonie de ce single toujours classé, afin que vous puissiez charmer votre orchestre et votre public. Dal 2007 a oggi Adele, giovane cantante inglese, ha vinto numerosi premi e le sue canzoni sono tra le più vendute. Il suo Rolling in the Deep è arrivato in vetta alle classifiche in molti paesi europei e negli Stati Uniti. L’arrangiamento di Stefan Schwalgin vi consente di sorprendere il vostro pubblico con questo successo!
SKU: HL.44012911
The evergreen My Way, originally a French chanson (Comme d'Habitude), was written by Jacques Revaux and Gillies Thibault and first released by Claude Francois in 1967. Paul Anka wrote the English lyrics which were used by Frank Sinatra who made it in to the American charts with his world famous interpretation in 1969. Since then the song has been covered by a variety of pop stars, including Elvis Presley. This arrangement is based on the Elvis version and within it the chorus appears in a swinging blues style. This popular song will be ideal for that spectacular ending to your concert.Wer kennt ihn nicht, den weltberuhmten Song My Way? In vielen Versionen von verschiedenen Kunstlern gesungen, bleibt vor allem die Interpretation von Frank Sinatra unvergesslich, welche auch dieser Bearbeitung zugrunde liegt. Dieser Evergreen bietet sich geradezu fur eine klangvolle Brass Band-Bearbeitung an. Uberzeugen Sie sich selbst von dem hervorragenden Arrangement von Thijs Oud.
SKU: BT.DHP-1115226-020
9x12 inches. English-Dutch.
Geco mponeerd voor de 1e divisie van de Open Nederlandse Fanfare Kampioenschappen 2012Turend over het Friese platteland zag ik door de weerkaatsing van het zonlicht in een opkomende bui plotseling een regenboog verschijnen. Dit indrukwekkende natuurverschijnsel inspireerde me tot het schrijven van een compositie waarin de kleuren van de regenboog uitgangspunt waren. Elke kleur associeerde ik met willekeurige, contrasterende onderwerpen. Zo is Spectrum of the Sky een concertwerk geworden dat bestaat uit zeven, deels in elkaar overgaande, korte composities die qua thematiek en/of ritmiek aan elkaar gerelateerd zijn.1 Sun and Water Een regenboog verschijnt aan de horizon. Erg langduurt de betovering van dit prachtige natuurverschijnsel niet. Het schitterende plaatje wordt plots onderbroken door opkomend onweer.2 Red Planet MarsEen ruimtevaartuig vertrekt, om na een lange reis van negen maanden aan te komen op Mars, de rode planeet.3 Interlude in Orange MinorOranje: de nationale kleur van Nederland. Koninginnedag 2009. De festiviteiten op die dag werden wreed verstoord door een aanslag op de koninklijke familie. De gevolgen waren dramatisch. 4 Yellow FieldsDe eerste zonnestralen, knoppen in de bomen, nestelende vogels, pasgeboren dieren in de wei en onmetelijke velden van gele koolzaadbloemen. Een en al muzikale vrolijkheid, want het is lente.5 Capriccio in GreenGroen - de meest voorkomende kleur in de natuur. De grote diversiteit in ritmische en melodische lijnen verklankt de grilligheid van de natuur in het algemeen.6 Blue LakeDe helblauwe meren van Nieuw-Zeeland zijn van een onbeschrijfelijke schoonheid. Het magnifieke uitzicht op zo??n meer vormde de inspiratiebron voor het expressieve zesde deel.7 Grand Finale ??The Seventh?Indigo is voor het menselijk oog vaak niet te onderscheiden van blauw of violet. Deze kleur is in dit werk dan ook achterwege gelaten. De laatste verklankte kleur is violet - weerspiegeld in de septiem, het zevende interval, dat overheerst in de finale van de compositie.Jan de Haan.
SKU: CF.CAS149
ISBN 9781491162811. UPC: 680160921560. Key: G major.
This exciting piece will help orchestra students soar to new heights! The brisk, consistent tempo will keep all players engaged as they alternate playing the two main themes. Light staccato accompaniments offer the opportunity to practice a brushed bow stroke, and Violin I and Bass sections will encounter some easy shifting. Accented syncopation with ties across the bar are performed in all sections, perfect for refining subdividing skills. This piece was inspired by the sight of a majestic falcon flying effortlessly over the scenic landscape of the Blue Ridge Parkway in Virginia.
About Carl Fischer Concert String Orchestra Series
Thi s series of pieces (Grade 3 and higher) is designed for advancing ensembles. The pieces in this series are characterized by: