Les Maîtres De La Guitare Flamenca - Vol.1 (WORMS CLAUDE)

Par WORMS CLAUDE. En complément à la collection 'Duende Flamenco' et au 'Traité de guitare flamenca', la collection Maestros clásicos de la guitarra flamenca présente en transcriptions intégrales les meilleures compositions des grands maîtres dont l'oeuvre peut d'ores et déjà être considérée comme une référence classique dans l'histoire de l'art flamenco. Chaque volume est accompagné d'un CD si les pièces transcrites n'ont pas fait l'objet d'une réédition discographique récente. La connaissance des oeuvres publiées dans cette collection nous semble indispensable à l'apprentissage de la guitare flamenca. Nous avons d'autre part veillé à éviter toute redondance avec la collection 'Duende Flamenco'. Enfin, nous espérons que la publication de ces 'pièces classiques' incitera les jeunes guitaristes contemporains à les inscrire au programme de leurs concerts. Textes français, anglais et espagnols / Niveau : Intermédiaire / classique / Recueil / Guitare

El Método Visual de la Guitarra Flamenca es el primer método interactivo multicámara sobre la guitarra flamenca en el que se hace un repaso a los estilos y la técnica de este instrumento. Mediante la herramienta 'Ángulo de visión' del reproductor de odrá escoger en cada momento el plano de la cámara que más le interese. Plano general de Manuel Granados (ángulo 1), plano de la mano izquierda (ángulo 2), plano de la mano derecha (plano 3), viendo en todo momento la partitura. Este primer volumen rlos fundamentos teóricos (afinación, técnica preliminar, colocación del instrumento, análisis musical, estructuras y modo flamenco) e históricos de la guitarra flamenca. Colocación del instrumento tres tipos: antigua, clásica y actual, con ejemplos fficos de las distintas épocas - Descripción del instrumento: Conocer todas y cada una de las parte de que consta la Guitarra Flamenca y el tipo de madera o maderas generalmente utilizadas. Mostrando los diferentes tipos de Guitarras Flamencas que exis / Guitare

Pour ce deuxième volume, nous consacrerons deux chapittres à des styles ?por medio?, c?est-à-dire en mode flamenco de la (siguiriya, tientos et tangos) et un chapitre aux alegrias en tonalité de la majeur et la mineur, qui sera aussi l?occasion d?analyser quelques aspects de l?accompagnement de la danse.Nous développerons les techniques de main droite abordées dans le volume 1 (picado, alzapúa, arpèges et rasgueados complexes) et en dècouvrirons de nouvelles (trémolo, etc.).Nous travailleros aussi la mobilité et l?endurance de la main gauche (barrés, extensions, liaisons, sur tout le manche).Les analyses harmoniques et rythmiques sont essentiellement conçues comme une approche de la guitare flamenca contemporaine.Le CD, quant à lui, reprend la totalité des exemples musicaux de la méthode pour en faciliter la compréhension et donc aussi l?assimilation.
Collection : Connection Methodes Divers
Support média : Compact disc
Langue : en français

La force du livre que vous tenez entre les mains est d?avoir été écrit par des guitaristes avant tout « artistes » qui ont su au fil du temps développer et mûrir leur propre langage musical.

S?ils ont pour la plupart une expérience de la pédagogie, leur façon d?expliquer est intimement liée à la musique qu?ils jouent.

Dès lors, un sujet dont vous pensiez avoir fait le tour, vous apparaîtra-t-il peut-être sous un jour différent, simplement parce que l?auteur l?aborde sous un autre éclairage, toujours en relation avec une pratique. D?autres vous proposeront parfois des approches, des systèmes « personnels », qui s?écartent de la théorie habituelle.

Faites-leur confiance : ce qu?ils ont longuement pratiqué marche.

Si vous étiez dérouté par certaines approches, par certains concepts, dépassez vos habitudes, vos appréhensions : vous sortirez enrichi de cette rencontre.

Une méthode, c?est souvent : « À faire, à ne pas faire ». Ici, l?invitation serait plutôt : « Moi, je fais (ou je ne fais pas), et j?aime comment cela sonne (du moins pour mes oreilles) ». Car apprendre à jouer d?un instrument, c?est aussi se forger son propre vocabulaire, son propre langage, sa propre respiration. La finalité n?est pas de s?entendre dire que l?on joue aussi bien que X ou Y, mais comme personne d?autre ! Cet ouvrage s?adresse à tous les guitaristes amoureux de leur instrument.

Il aborde de nombreux aspects techniques et styles musicaux complémentaires de ceux déjà abordés dans le volume 1 : L?évolution du blues dans le jazz (Gilles Réa)
? La guitare flamenca (Mathias Berchadsky)
? La musique des Balkans et les métriques impaires (Thierry Vaillot)
? Le phrasé jazz aux doigts (Pierre Perchaud)
? Le tapping polyphonique (Sylvestre Planchais)
? Le jeu mélodique en triades (Éric Löhrer)
? Composer avec les cordes à vide (Pierrejean Gaucher)
? Comment sortir de la tonalité puis y revenir (Romain Pilon)
? Comment bien écouter et transcrire : une écoute « active » (Marc Ducret).

Les exemples les plus marquants de chaque chapitre sont accessibles en audio-vidéo sur le Web, joués par les auteurs eux-mêmes. Vous pouvez y accéder en scannant le QR Code situé en bas de cette couverture, ou en tapant l?adresse : https://lachaineguitare. com/guitaristesvolume2. / Livre / Agrafé /