SKU: LM.VV032
ISBN 9790560050324.
CHAR TREUX Annick : Petite valse en bleu - Fete a Baton Rouge - Ce que m'a dit ma grand-mere - Stilly - Dixie Story - Raconte-moi - Le swing du hamac - Quand le vieux Bill est parti - Casting clap - Danse de l'ane rouge - Skipping along - Recto-verso - Droles de des - If... - Klaxon balade - Teuf-teuf polka - Just a fancy - Incognito - Blanc casse.
SKU: UT.DM-55
ISBN 9790215325753. 9 x 12 inches.
Questo volumetto, l’unico della collana Ciao chitarra!!! ad uso degli insegnanti, è stato ideato per coinvolgere i bambini in attività che mettano in gioco – è il caso di dirlo – il senso dell’udito e aiutino a sviluppare qualità utili non solo a fare musica ma anche a esprimersi e a comunicare armonicamente all’interno di un gruppo. I semplici giochi contenuti nel libro, in molti casi tratti dalla tradizione popolare, necessitano di pochissimi ausili e possono essere proposti liberamente anche con eventuali varianti, in modo casuale o combinati fra loro all’interno di un vero e proprio progetto didattico, ma sempre nel rispetto dei tempi di crescita e delle caratteristiche dei bambini, in un contesto sereno, non competitivo, che permetta loro di sentirsi sicuri, liberi di usare la fantasia, di scoprire, sperimentare, improvvisare ritmi e suoni, di imparare con allegria.Il volume comprende anche utili pagine dedicate alla descrizione e all’uso di strumenti ritmici, divertenti “penitenze e il Bingotto, gioco da fotocopiare, colorare e/o ridisegnare in aula, eventualmente in collaborazione con l’insegnante di educazione all’immagine. Sito Web: www.ciao chitarra.it
SKU: M7.ART-42129
ISBN 9783866421295.
'Enj oy your Piano' ist durch den individuellen Unterricht mit Klavierschülern entstanden. Die fantasievolle Sammlung von schönen Klavierstücken versteht sich als begleitende Ergänzung zur Arbeit mit modernen Klavierschulen. Verschiedene technische Aspekte des Klavierspiels werden auf originelle, spielerische Art und Weise gefördert, wobei der Schwierigkeitsgrad der Kompositionen sich im Laufe des Bandes allmählich steigert. Da die Stücke viel Freude bereiten und ausgesprochen schön klingen, wird das Lernen erleichtert und kaum als solches wahrgenommen. 'Enjoy your Piano' enthält 31 witzige und charmante sowie romantische und besinnliche Stücke. Manche Kompositionen klingen klassisch, andere jazzig oder poppig. Elemente aus verschiedenen Musikepochen und -stilen sind kreativ im Fokus oder miteinander verwoben. Von Gavotte über Walzer bis zu Reggae und Blues, lustigen Fingerübungen und 4-händigen Stücken, ist für jeden Geschmack und jedes Alter etwas dabei. Die rechte Hand spielt eingängige Melodien, die linke begleitet mit modernen oder traditionellen harmonischen Mustern. Insgesamt ist das Notenbild abgerundet und fein aufeinander abgestimmt. 'Enjoy your Piano' wird Klavierspieler und Zuhörer gleichermaßen begeistern und auf eine einzigartige musikalische Reise mitnehmen. Der optionale Download dient als praktische Lernhilfe um den Ausdruck und die richtige Artikulation nachvollziehen zu können und auch einfach zum Zuhören ist 'Enjoy your Piano' eine unterhaltsame Wohltat.
SKU: BT.DHP-1145559-401
ISBN 9789043136082. 9x12 inches. International.
PIAN O SOLOS features twelve marvellous contemporary compositions that were written in the style of the pop and film music genres. The solos are designed to develop technique and focus on musical expression, whilst also being fun to play. Suitable forintermediate players and ideal for piano lessons. Stylistically reminiscent of Yann Tiersen and Yurama, these 12 pieces by Michiel Merkies accompany his Piano Life method. The focus of these pieces is on the pleasure of playing. This modern music will complement your piano playing todayand fuel your ambitions for tomorrow!In PIANO SOLOS vind je twaalf schitterende hedendaagse composities in een bijna filmische, poëtische popmuziekstijl. De stukken zijn bedoeld om je techniek en muzikale voordracht te ontwikkelen, maar ze zijn vooral heel leuk om te spelen. Demoeilijkheidsgraad is gemiddeld en het boek is bijzonder geschikt voor gebruik in de pianoles. Kortom: dit is muziek die past bij je pianospel van vandaag en bij je ambities voor morgen!PIANO SOLOS: Das sind zwölf großartige moderne Kompositionen in einem filmischen, poetisch anmutenden Pop-Stil. Die Stücke sind dazu gedacht, die Technik zu verfeinern und Schüler im musikalischen Vortrag zu schulen, aber sie machen vor allem auchSpaß zu spielen. Das im mittleren Schwierigkeitsgrad gehaltene Buch eignet sich besonders gut für den Gebrauch im Klavierunterricht.Kur zum: Dies ist Musik für das Klavierspiel der Gegenwart, die den Ehrgeiz für die Zukunft weckt!PIANO SOLOS rassemble douze merveilleuses compositions originales écrites dans un style contemporain aux lignes élégantes et poétiques. Les pièces ont été conçues pour développer votre technique de jeu et favoriser l’expression musicale de votreinterprétation, tout en étant divertissantes et agréables jouer. Le degré de difficulté des morceaux est élémentaire moyen, ce qui rend ce recueil complémentaire toute méthode d’apprentissage. En un mot : cest l’ouvrage qui correspond votre jeu pianistique d´aujourd´hui, et comblera vos ambitions musicales de demain !PIANO SOLOS raccoglie 12 splendide composizioni contemporanee scritte in uno stile che si avvicina alla musica fa film, poetico e con accenti pop. I brani sono stati scritti per sviluppare la tecnica e l’espressione musicale, ma sono in primo luogodivertenti da eseguire. Il livello di difficolt è intermedio e i pezzi si prestano in modo ottimale ad essere utilizzati come materiale da studio.In breve: musica perfetta per le esigenze attuali e le ambizioni future!
SKU: HL.50586520
Um die bekannnten Werke beruhmter Komponisten in diesen Stucken aufzuspuren, sind schon Detektive mit musikalischem Sachverstand verlangt! Sachdienliche Hinweise geben die Reproduktionen von Gemalden des Komponisten selbst, in denen beruhmteBildausschnitte versteckt sind.
SKU: BT.RICL00001500
English-German.
A famous intruder has sneaked into each of these piano compositions - see if you can sport him!
SKU: PR.510077340
SKU: HL.50495776
ISBN 9788875926762. Italian.
PER L'INSEGNAMENTO DI EDUCAZIONE MUSICALE NELLA SCUOLA SECONDARIA DI I E II GRADO.
SKU: UT.DM-24
ISBN 9790215304383. 9 x 12 inches.
«Come è possibile conciliare il divertimento con l?apprendimento? Le esigenze degli allievi con quelle degli insegnanti?»In altre parole: «Come si può definire un percorso didattico che sia nello stesso tempo divertente, perché i bambini possano divertirsi a suonare fin dall?inizio; facile, cioè strutturato in modo tale da poter essere usato veramente da tutti, indipendentemente dalle doti musicali naturali o dal tempo disponibile per lo studio; efficace, per superare i classici ostacoli dei principianti (difficoltà di lettura e di comprensione melodico-ritmica dello spartito; difficoltà di collegare ciò che si legge e si conosce all?esecuzione) e per sviluppare quelle prime basi del linguaggio musicale (intonazione, senso ritmico, comprensione armonica, fraseggio), che permetteranno in seguito di affrontare i repertori desiderati?»Queste sono le classiche domande, che molti insegnanti si pongono. La risposta, che nasce dalla mia ventennale esperienza di insegnante di chitarra in scuole di musica comunali e private, è: «Partendo dalla realtà dell?allievo e lasciandosi guidare dalle sue esigenze musicali in continua evoluzione». Coerentemente con questo postulato, ho iniziato un?attenta osservazione dei miei allievi allo scopo di capire ciò di cui avevano bisogno per cominciare a suonare la chitarra e cercando di intuire, decodificare e concretizzare in musica i loro segnali. Il metodo di ricerca e i risultati ottenuti sono descritti dettagliatamente nelle Note per l?insegnante.
SKU: BR.EB-9414
ISBN 9790004188880. 10.5 x 14 inches.
Das Stuck stellt fur mich einen von verschiedenen Versuchen dar, aus einem streng punktuellen Musikdenken herauszufinden, mit dem ich mich seit meinem Studium bei Luigi Nono identifiziert hatte und dem ich auf meine eigene Weise treu zu bleiben entschlossen war, besonders in jener Zeit, als sich die sogenannte Avantgarde mehr und mehr auf surrealistische Kompromisse mit der burgerlichen Bequemlichkeit einzulassen schien. Die Besetzung - Klarinette, Bratsche und Schlagzeug (Marimbaphon mit Almglocken, Becken, Pauke und Bongos) - gewahrleistete eine homogene Ausgangsbasis der instrumentalen Mittel, von wo aus einerseits eine Art Klang-Gestik - das heisst enger oder weiter verzweigte Tonfigurationen - sich entwickeln liess, wahrend andererseits die Klangdifferenzierung nach innen weiter getrieben werden konnte bis hinein in die bewusstgemachte Anatomie des entstehenden (geblasenen, geschlagenen, geriebenen, gestrichenen, gezupften, getupften usw.) Tones. Zwischen diesen beiden Gegensatzen - Verflussigung des punktuell Gedachten hier und seiner Versteinerung beziehungsweise inneren Aufbrechung, Offnung dort - bewegt sich diese Musik: Gegensatze, die ich in spateren Werken bis in radikale Extreme weitergetrieben habe, wahrend hier das Ganze noch einem eher abstrakt-spielerischen Gesamtcharakter verpflichtet bleibt. (Helmut Lachenmann, 1989) Trio fluido , noch vor dem Schlagzeugsolostuck Interieur I, meinem Opus 1, entstanden, gehort einer Schaffensphase an, die noch streng strukturalistisch gepragt war, in der also ausschliesslich am akustischen Material orientierte Beziehungen und Entwicklungen kompositorisch gesteuert wurden. Was immer in diesem Stuck an Spielerischem einerseits, an Verfremdung und Klangzersetzung andererseits zu finden ist, ergab sich aus der Anwendung von solchen immanent orientierten Gesetzmassigkeiten, war also nirgends Gegenstand von expressiver Spekulation. Formal hat man es mit einer vielfach gebrochenen, aber insgesamt zugleich steigenden und fallenden Kurve zu tun: Auf dem Hintergrund scheinbar lose aufgereihter Abschnitte kehren sich mehr und mehr extreme Materialeigenschaften hervor, schliessen sich zusammen, bewirken insgesamt eine Zuspitzung, die umschlagt in den Kontrast eines statischen, durch innere Fluktuationen belebten Feldes. Dieses zerfasert sich seinerseits bis zum Schluss, wobei hinter den Tonfiguren die Gerauschkomponenten, hinter diesen die Erfahrung von der korperlichen Beschaffenheit des klingenden Stoffes und dahinter die auf solche Weise entleerte Zeit freigelegt, bewusstgemacht und in den musikalischen Zusammenhang eingegliedert wird. Strukturelles Musizieren: Das ist eine paradoxe Vorstellung. In Trio fluido entdeckt und nutzt die Musik selbst diesen Widerspruch. Mit der zunehmenden Auflosung (und zugleich der instrumentaltechnischen Ausuferung im Schlagzeug) schalen sich jene andere Materialwahrnehmung und daran gebundene Expressivitat heraus, die in meinen spateren Werken, zuerst in temA, Air und Klangschatten Ausgangshaltung bedeuteten, um die Reflexion der Bedingungen des Horens und Musizierens ins Horen selbst mit einzubeziehen. (Helmut Lachenmann, 1993) CD: Uwe Mockel, Barbara Maurer, Christian Dierstein CD Montaigne Auvidis MO 782023 Bibliography: Brunner , Eduard: krawall im saal. Eduard Brunner uber seine Erfahrungen mit der Musik von Helmut Lachenmann und die Zusammenarbeit mit dem Komponisten, in: Neue Zeitschrift fur Musik 167 (2006), Heft 1, p. 32f.World premiere: Munich, March 5, 1968.
SKU: BT.MUSMG0296
German.
50 Basslinien genau anzuhören und anzusehen erst bei eigentlicher, dann bei verlangsamter Spielgeschwindigkeit. So werden Sie lernen, die richtigen Handgriffe auszuführen, die dazu passenden Fingersätze zu wählen und dabei stets im Takt zubleiben(!) Die MP3 CD, ihrerseits, bietet Ihnen zu jeder Basslinie ein Playalong, was insgesamt 50 Playalongs ergibt.Sie werden in zwei unterschiedlichen Tempi abgespielt: im Zieltempo (bei eigentlicher Spielgeschwindigkeit) und im �bungstempo (beiverlangsamter Spielgeschwindigkeit). Auf dem Playalong in eigentlicher Spielgeschwindigkeit ist die Bassgitarre nur während der ersten Runde anwesend, dann verschwindet sie, um Ihnen die Bühne zu überlassen(!) Die Playalongs sind allesamt recht lang(jedes davon dauert ungefähr 3 4 Minuten, was insgesamt zu mehr als 7 Stunden Musizieren führt.
SKU: HL.50600696
INSMTH inches. Italian.
Il Metodo Moderno Per Chitarra di William Leavitt e usato come testo base nei corsi del Berklee College of Music. Dalla sua prima pubblicazione ha guadagnato un nutrito e fedele seguito dio studenti e insegnati. Articolato intre volumni, il metodo accompagna il chitarrista in un percorso di studio che spazia dalle nozioni di base fino alle tecniche piu avanzate attraverso un approccio pratico e completo.
Il secondo volume affronta lo studiodella melodia, delle scale, degli arpeggi e degli accordi lungo l'intera tastiera. Contenuto:
SKU: HL.50600698
Italian.
Il metodo Berklee Basic Guitar: Parte 1. Una risorsa essenziale per ogni student di chitarra alle prime armi.
Questo modern metodo di insegnamento e pensato sia per lo studio individuale sia perl’ambito scolastico. La tecnica della chitarra e le capacita di lettura vengono sviluppate negli arrangiamenti d’ensemble a due, tre e Quattro parti, sia di brani musicali tradizionali sia di partiture appena composte.Per ampliare l’apprendimento c’e anche un’introduzione all’esecuzione degli accordi.
Il metodo Berklee Basic Guitar offer il modo di imparare la chitarra. I chitarristi farannorapidi progressi grazie agli elementi essenziali che vengono eposti qui.
SKU: BT.DHP-1012670-401
ISBN 9789043150200. International.
The four dances featured in this new volume aim to complement individual instrumental teaching and to develop the studentsâ?? taste for ensemble playing. De vier dansen in Four by Four zijn bedoeld als aanvulling op de individuele studie, en vooral gericht op de ontwikkeling van de belangstelling van de student voor het ensemblespel. De arrangementen zijn speciaal geschrevenvoor instrumentalisten die al twee of drie jaar spelen. In deze kwartetten heeft elke partij een specifieke, essentiële rol te vervullen op het melodische, ritmische en harmonische vlak.Vier Tänze für vier Violinen. Die Tänze in Four by Four sollen vor allem den SpaÃ? am gemeinsamen Musizieren wecken. In diesen Quartetten kommt jeder Stimme eine besondere Rolle zu, sowohl in melodischer als auch in rhythmischer und harmonischer Hinsicht. Les quatre danses qui composent ce recueil ont pour objectif de compléter la formation individuelle et, surtout, de faire aimer la musique dâ??ensemble. Les arrangements ont été spécialement écrits pour des violonistes ayant déj 2 ou 3 années de pratique. Dans ces quatuors, chaque partie a un rôle précis et indispensable, que ce soit au niveau mélodique, rythmique, ou encore harmonique.MULBERRY BUSHCette célèbre danse traditionnelle anglaise, caractérisée par un 6/8 allant, débute par une exposition du thème, dâ??abord lâ??unisson octavié, puis sous forme de mélodie harmonisée. Contrastant avec lâ??introduction, un développement de la mélodie sâ??ensuit, soutenu par des notes en valeurslongues. Une reprise du thème mène le développement vers une conclusion colorée.HAURRAK IKA SUZUELa gaieté se manifeste dès lâ??introduction de cette danse traditionnelle caractère ostinato ternaire. Lâ??accompagnement de la quatrième voix nous plonge dans un mouvement de valse malgré le chiffrage de mesure en 6/8. La mélodie est alternativement exposée par les première et quatrième voix tandis que les deuxième et troisième voix, plus discrètes, développent un soutien harmonique.BOUBLITCKHYCet te danse aux accents typiquement russes est particulièrement intéressante dans la mesure où elle permet aux instrumentistes dâ??élaborer une lecture très personnelle. Malgré les indications de tempos, lâ??interprétation reste libre, dégageant un charme unique mêlant joie et nostalgie.DANSE BASQUE ESPAGNOLEDès les premières mesures de cette charmante Danse basque espagnole, la musique dépeint lâ??ambiance de cette magnifique région dâ??Espagne. Lâ??introduction lâ??unisson affirme admirablement le mode mineur quand survient, le mode Majeur. Le contraste est saisissant. La mécanique dâ??opposition entre Majeur et mineur sâ??installe et se répète avant dâ??aboutir une conclusion brève mais déterminée. Lâ??insegnamento di uno strumento è spesso individuale. Seppure necessario, questo approccio resta insufficiente per rispondere alle esigenze pedagogiche di oggi. Le quattro danze (Mulberry Bush, Haurrak Ika Suzue, Boublitchky, Danza basca spagnola) di questa raccolta hanno lo scopo di completare lâ??insegnamento individuale e, soprattutto, di far amare la musica dâ??ensemble.
