Cours D'Harmonie Pratique Au Clavier

Cet outil est destiné tout spécialement à l'apprentissage de l'harmonie par des organistes exerçant déjà comme accompagnateurs liturgiques, mais n'ayant jamais eu l'opportunité d'approcher cette discipline de manière concrète et méthodique.Grâce aux nombreux exercices proposés dans différentes tonalités, l'organiste étudiant pourra développer sa connaissance du clavier, indispensable à l'amélioration de ses accompagnements et de ses improvisations.L'objectif est donc de proposer une approche de la basse chiffrée qui soit à la fois actuelle et pragmatique (1re partie) et, une fois ces fondements de l'harmonie acquis, d'initier à l'écriture de la basse d'un chant donné à partir de mélodies didactiques, puis d'exemples tirés du répertoire liturgique d'aujourd'hui (2e partie). / Clavier

Initiation au piano . Par MORHANGE-MOTCHANE MARTHE. Méthode d'initiation à la pratique du piano, en deux volumes, destinée aux enfants. L'apprentissage a été détaillé en séquence de travail hebdomadaire afin de familiariser le jeune élève à certaines habitudes de travail. Chaque jour, et ce dès les premières leçons, l'élève sera attentif à l'adaptation de la main au clavier, la musicalité et à l'augmentation de sa capacité de concentration. Le second volume consolide les acquis et introduit à la gamme par tons, l'exploration systématique des intervalles, et donne un aperçu des lois de l'harmonie./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Beginning Jazz Piano s'adresse aux joueurs ayant peu de connaissances préalables et qui aiment explorer la musique liée au jazz. Avec de nombreux morceaux harmonieux - ses propres compositions, des mélodies du jazz classique et de nouvelles mélodies de chansons de jazz connues - Tim Richards initie les joueurs au blues, au funk et à la musique latine, en expliquant les techniques les plus importantes pour la main droite et la main gauche. L'éducateur expérimenté et auteur des méthodes Blues Piano et Jazz Piano, acclamés par la critique, suit également les exigences du catalogue d'examens de l'ABRSM, entre autres, ce qui fait de cette méthode une ressource indispensable pour étudier et pratiquer. Le volume 1 (ED 23374) explique de manière simple comment jouer spontanément et librement au-dessus des harmonies. En commençant par des accords parfaits à la main gauche, des gammes pentatiques et des arpèges ainsi que la gamme de blues sont expliqués ici et essayée avec des pièces concrètes. Truffé de rythmes typiques et de grooves de basse allant du swing au latin, le volume 2 (ED 23379) aiguise ensuite l'appétit pour le piano comme instrument d'accompagnement et montre également comment arranger une mélodie dans un contexte de jazz. Les deux volumes sont de même niveau de difficulté et peuvent être utilisés consécutivement ou en parallèle. Les fichiers audio comprennent des versions complètes et des pistes play-along, avec Tim Richards au piano, une ligne de basse supplémentaire et une batterie. La fonction interactive Replay est particulièrement recommandée, non seulement pour les autodidactes : En coopération avec MusicGurus , fournisseur de cours en ligne de haute qualité, des partitions interactives de tous les morceaux sont accessibles en ligne gratuitement, ce qui facilite la pratique et garantit un succès rapide d'apprentissage. / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / SCHOTT

Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes and Etudes Instrumentales / Partition / Barkeshli, Pari / Chartreux, Annick / Guérin-Descouturelle, Valérie / Joste, Martine