Frédéric Chopin: Piano Trio In G Minor Opus 8: Piano Trio: Instrumental Album

Chopin n???a laiss? qu???un petit nombre d?????uvres adoptant la forme sonate forme pr?pond?rante de la p?riode classique: outre le trio avec piano de ses jeunes ann?es on y trouve les deux con-certos et les trois sonates pour piano ainsi que la sonate tardive op. 65 pour violoncelle. Les deux sonates pour piano op. 35 et 58 comptent d???ailleurs parmi ses ??uvres les plus significa-tives. La sonate en si b?mol mineur fut compos?e en 1839 alors que la marche fun?bre qui la rendit c?l?bre avait d?j? vu le jour deux ans auparavant. En liant forme libre et impos?e passion et limpidit? l?????uvre dont le mouvement final est tr?s singulier ??? 75 mesures de triolets de croches en cascades et? l???unisson ??? t?moigne d???une inimitable ma?trise.

Les plus grandes ?uvres pour Piano de Frédéric Chopin, arrangées pour les pianistes commençants. Biographies incluses / Classique / Partition /

On peut lire chez Robert Schumann: «C?est Chopin qui a importé en premier le mot ?ballade? en musique». Lui-même et ses contemporains ne connaissaient la «ballade» que dans son acception littéraire. Ce sont des poèmes d?Adam Mickiewicz un compatriote de Chopin qui auraient donné à celui-ci l?idée d?écrire des ballades mais aucun indice concret ne confirme cette hypothèse. Mais le gestus narratif dramatique de la ballade littéraire se retrouve nettement dans ce nouveau genre ainsi également dans la ballade no 3 op. 47 disponible dorénavant en partition séparée après révision du recueil (HN 862).?

Edited Oscar BeringerCONTENTSPrelude in A Op.28 No.7; Mazurka in G minor Op.24 No.1; Trio from the Scherzo of the Sonata Op.35; Mazurka in A minor Op.67 No.4 (posth.); Andantino from Ballade No.2 Op.38; Mazurka in A minor Op.7 No.2; Waltz in A minor Op.34 No.2; Mazurka in C Op.33 No.3; Nocturne in E flat Op.9 No.2; Waltz in E minor Op. posth.; Nocturne in B Op.32 No.1

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine' (site internet www.drumvision.fr.st). Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Nobody Knows the Trouble I've seen Percu. classique : à interpréter d'une manière joyeuse et dans l'esprit gospel en réponse à l'esprit africain des percussions traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique Prélude en mi mineur Percu. classique : l'esprit rubato de la musique romantique est ici remplacé par le côté balancé de la bossa-nova - la mélodie doit rester libre et aérienne. Percu. trad. : rythme de la bossa-nova - jouer piano la technique de chaque instrument constituera une initiation à la batucada, concert de percussions traditionnelles brésiliennes carnavalesques. Antonio Carlos Jobim a dit un jour que la première bossa avait été composée par Chopin avec ce prélude. Guantanamera Percu. classique : le marimba doit être interprété librement, presque en dehors rythmiquement - le vibra très coloré et aérien - le marimba basse toujours en osmose avec les percussions traditionnelles. Percu. trad. : intéressant pour se familiariser avec le rythme de la salsa cubaine, techniques de base des congas, maracas, cloche, guiro et claves. Maracatu de la Saint Valentin Percu. classique : début et milieu de la pièce doivent être interprétés dans un esprit festif - la fin nécessite une grande souplesse ainsi qu'une écoute attentive du triangle. Percu. trad. : rythme très important de la région de Récife. Bien écouter le CD pour les doubles croches. A la fin, le travail technique au triangle est intéressant pour l'évolution de tout percussionniste. Hava Nagila Percu. classique : intérêt particulier pour le travail de l'accelerando collectif. Percu. trad. : travail des différentes figures du contretemps au tambour de basque. La partie de marimba basse 4 octaves un tiers est téléchargeable gratuitement ici : 28356.pdf / Niveau : Débutant / variété - jazz / Méthode / Percussions

rédéric ChopinTrio avec piano en sol mineur op. 8Ernst Herttrich (Editeur)Andreas Groethuysen (Doigtés) Le Trio avec piano de Frédéric Chopin est l’oeuvre d’un étudiant âgé de 18 ans. Le compositeur écrivit ceci suite à une exécution du Trio le 31 août 1830: «Nous avons essayé le Trio dimanche dernier. J’étais très satisfait de moi (quel homme heureux!), probablement car je ne l’avais pas entendu depuis un certain temps déjà». Schumann partageait le même jugement de valeur, puisqu’il fit le compte rendu suivant: «N’est-ce pas aussi noble qu’il est possible de l’être, d’une exaltation chantée par aucun poète, singulier tant dans le détail que dans son entier, chaque note musique et vie?» Nous ne pouvons que nous rallier à ce jugement et recommander ce Trio dans notre nouvelle édition Urtext à tous les amateurs de musique hautement romantique. / Piano / Henle Verlag