RAVEL MAURICE - JEUX D'EAU - PIANO

Jeux d'Eau, (The Play of Water) composed in 1901, was Ravel's first important Piano composition. This work brought together a new pianistic technique and daring impressionistic harmonies. It is a marvellous blendofbi-tonality, pentatonicism and impressionism. Ravel wanted the piece played with a crystal clear, bubbling touch, emphasising the lively, sparkling quality of water. The title suggests this joyous sensuality. This is aGreatPerformers Edition, with notes by Gaby Casadesus, wife of the great pianist Robert Casadesus, according to his notes. / Piano / Schirmer

One of Ravel?s earliest works Jeux d?Eau was written for solo Piano in 1901. It is dedicated to Gabriel Fauré under whom Ravel was studying at the time. The title can be variously translated asFountains or Water Games. It was inspired by a piece by Lizst of the same name. Maurice Ravel (1875-1937) is often considered after the death of Debussy in 1918 to be the leading Frenchcomposer of the 1920s and 30s. Earlier in his career he had caused consternation in the highly conservative pre-war French musical establishment with his unmistakable and highly original style.

Par RAVEL MAURICE. It was unmistakably Liszt’s piano piece “Les jeux d’eau à la Villa d’Este” that inspired Ravel to compose one of his most famous works in 1901: “Jeux d’eau”. Laid out in sonata form, its sound is governed by myriad motions of water and sustained by innovative, highly virtuosic piano textures against a freely migrating and richly coloured harmonic backdrop. Nicolas Southon has re-evaluated the work’s many sources, including memoirs from musicians close to Ravel such as Vlado Perlemuter, Jacques Février and Hélène Jourdan-Morhange. Special attention has been devoted to the original part-writing in Ravel’s notation. Rounding off the new edition are an informative Foreword, atrilingual glossary as well as fingering and notes on performance by Ravel specialist Alexandre Tharaud. It was unmistakably Liszt’s piano piece “Les jeux d’eau à la Villa d’Este” that inspired Ravel to compose one of his most famous works in 1901: “Jeux d’eau”. Laid out in sonata form, its sound is governed by myriad motions of water and sustained by innovative, highly virtuosic piano textures against a freely migrating and richly coloured harmonic backdrop. Nicolas Southon has re-evaluated the work’s many sources, including memoirs from musicians close to Ravel such as Vlado Perlemuter, Jacques Février and Hélène Jourdan-Morhange. Special attention has been devoted to the original part-writing in Ravel’s notation. Rounding off the new edition are an informative Foreword, atrilingual glossary as well as fingering and notes on performance by Ravel specialist Alexandre Tharaud. It was unmistakably Liszt’s piano piece “Les jeux d’eau à la Villa d’Este” that inspired Ravel to compose one of his most famous works in 1901: “Jeux d’eau”. Laid out in sonata form, its sound is governed by myriad motions of water and sustained by innovative, highly virtuosic piano textures against a freely migrating and richly coloured harmonic backdrop. Nicolas Southon has re-evaluated the work’s many sources, including memoirs from musicians close to Ravel such as Vlado Perlemuter, Jacques Février and Hélène Jourdan-Morhange. Special attention has been devoted to the original part-writing in Ravel’s notation. Rounding off the new edition are an informative Foreword, atrilingual glossary as well as fingering and notes on performance by Ravel specialist Alexandre Tharaud. / Niveau : 5 / Répertoire / Piano

Par RAVEL MAURICE. Thomas Ospital Pourquoi Ravel n'a t'il rien composé pour l'orgue ' C'est l'éternelle question que se posent les organistes ... Seulement, aimait-il cet instrument' Sa musique, si gracieuse et infiniment mouvante pouvait-elle épouser l'apparente rigidité de l'orgue ' D'autre part, on peut se demander quel aurait été son attrait pour cet instrument si la musique d'orgue de son temps eut été plus connectée à la vie musicale du début du xx:e siècle. Et que dire s'il avait connu nos instruments modernes ... Et nous pourrions ainsi continuer à spéculer et nous livrer à des débats sans lendemain. Bien sûr la transcription permet de combler une partie de ce manque. Mais finalement, avons-nous le droit de détourner une 'uvre imaginée et rêvée dans une finalité sonore simplement pour assouvir notre frustration ' J'ai pour ma part beaucoup hésité à me lancer dans cette aventure. Mais en y travaillant, je me suis rendu compte que cela ouvrait de nouvelles pistes dans l'écriture pour orgue afin de transcrire non pas le texte musical mais cette flexibilité du son si présente dans l' 'uvre de Ravel. Je me suis appuyé pour cela sur les deux versions de Ma Mère l'Oye; celle pour piano à 4 mains composée en 1910 et l'orchestration datant de 1911. Le piano, dont l'épanouissement sonore est si particulier et insaisissable, reste un instrument toujours difficile à transcrire. Aussi, l'orchestration de cette 'uvre par l'auteur donnait de nombreuses réponses quant à la manière de traiter les questions de résonances ou de masses sonores. Lorgue de Saint-Eustache fut également un véritable complice dans cette réalisation; une sorte de laboratoire pour chercher à transposer les effets sonores générés par l'orchestration. Les registrations ont été inspirées par les couleurs de cet orgue bien que rationalisées pour un orgue à trois claviers. Aussi, il est important de ne pas être trop scrupuleux dans l'application de ces indications. De façon générale, il faut veiller à ce que chaque plan sonore reste équilibré et clair. Ne pas hésiter à enlever certains jeux de fonds pour favoriser la lisibilité du discours. Enfin, colorer les jeux solistes par l'adjonction mesurée d'harmoniques. Thomas Ospital / Date parution : 2022-11-29/ Répertoire / Orgue