Par DEBUSSY CLAUDE / LOUVIER ALAIN (Arr.). Pour l'adorateur de Debussy que je suis depuis la plus rendre enfance, toucher à ces merveilles que sont les Préludes de Claude Debussy fut un cas de conscience. Le séduisant quatuor avec flûte, avec son trio à cordes, permet à un orchestrateur de métier d'infin ies nuances et dégradés : quatre instruments virtuoses, souvent polyphoniques, aux nombreuses irisations de timbre... Cependant, nous n'avons aucun modèle chez Debussy lui-même d'un tel travail, sinon son Quatuor à cordes (très antérieur) et sa Sonate pour flûte, alto et... harpe ! Sans ajouter une harpe (qui possède l'étendue du piano), impossible d'imaginer La Cathédrale Engloutie ou La Terrasse des audiences du clair de lune ... les résonances graves du piano, si poétiques, quasi magiques, ne pourraient être traduites par quatre instruments non résonants. J'ai donc dû choisir peu de Préludes, ne voulant pas trahir Debussy. Après une écoute intérieure très exigeante, et en me permettant, à la rigueur, quelques brèves octaviations de l'extrême-grave du piano, je me suis limité à six, trois dans chaque livre: 1er livre : - Des Pas sur la neige (n° 6) - La Sérénade interrompue (n° 9) - Minstrels (n° 12) 2e livre: - Bruyères (n°5) - Hommage à Sir Pickwick PPMPC (n° 9) - Canope (n° 10) Très vite, j'ai compris que partir du son-piano était une erreur; il valait mieux imaginer le Debussy des années 1910 orchestrant ces pièces pour une grande formation (du type Ibéria ou Jeux), puis réduire pour un petit orchestre de quatre instruments. D'où l'emploi de batteries (même à la flûte), de trémolos, de doublures étranges pour simuler les timbres absents, créer des illusions de polyphonie, si prisées des orchestrateurs français. J'espère n'en avoir pas abusé; j'ai essayé de mettre dans ces transcriptions toute l'imagination - tous les sons improbables - que Debussy aurait lui-même recherchés. Alain WlMER/ Répertoire / Flûte et Trio à Cordes

Claude Debussy had difficulties finishing his last major work the Sonata for Violin and Piano. This can be seen in the many drafts which have been handed down and the fact that the cycle for which it was conceived was left unfinished. The work originated under the impact of Debussy’s progressing illness as well as the First World War.The first edition published during the final year of Debussy’s life contains many rhythmic errors. The non-autograph metronome marks as well as the discrepancies between the separate violin part and the violin part in small print in the piano score are two problems that have affected the work’s later reception.Both are examined here in a fresh light.In addition to the Sonata this edition contains arrangements of La fille aux cheveux de lin and Il pleure dans mon coeur by the American violinist Arthur Hartmann. It was Hartmann who inspired Debussy to make an arrangement of his well-known piano piece Minstrels also included in our edition.- Debussy’s complete works for violin and piano- With arrangements by Debussy’s acquaintance Hartmann- Informative Foreword (Eng/Fr/Ger)- Critical Commentary (Eng)

Debussy confidently wrote to his publisher Jacques Durand in August 1905:?I believe without unwarranted vanity that these three pieces will prove to be good and that they will take a prominent place in the literature of piano music ? to the left of Schumann or to the right of Chopin ? as you like it?. Debussy?s ?Images? already popular during Debussy?s lifetime delight with their iridescent tone colour and dazzling harmonies ?which reflect the newest discoveries in harmonic chemistry?. The virtuosic second series is notated throughout on three staves.In commemoration of Debussy?s 150th birthday Bärenreiter is publishing an Urtext edition of these piecesreflecting the most recent scholarship and source analysis. Clear presentation fingering by Tamara Stefanovich and valuable information on performance practice all offer optimal conditions for the study of the work.Urtext edition based on the most recent researchIncludes fingering by Tamara StefanovichWith a detailed foreword (Eng/Ger) and critical commentary (Eng)Tamara Stefanovich studied at the University of Belgrade at the Curtis Institute of Music and at the ?Hochschule für Musik und Tanz? in Cologne. She has performed with the Cleveland Orchestra the London Philharmonic and the Chicago Symphony Orchestra under conductors including Esa-Pekka Salonen Vladimir Jurowski and Pierre Boulez and has recorded for Deutsche Grammophon. She performed Debussy?s ?Images I? and ?II? in 2011 for the ?Klavier-Festival Ruhr?. Together with Pierre- Laurent Aimard she prepared the fingering for the ?Klavier-Festival Ruhr? Bärenreiter Piano Album (BA 9659).

Debussy écrivit ses 'Préludes' pour piano entre 1909 et 1913. Il en existe 24 au total répartis en 2 livres de tailles égales. Le compositeur considérait les 'Préludes' comme des morceaux de musique indépendants qu?il ne fallait donc pas nécessairement jouer à la suite les uns des autres. Dans l?édition originale les titres figurent à la fin de chaque partie comme une sorte de note de bas de page. L?interprète peut ainsi se faire une première impression sans ?tre influencé par les titres évocateurs de Debussy. Les préludes que j?ai choisis proviennent tant du premier que du deuxième livre. Ils sont toutefois présentés dans un tout autre ordre qu?à l?origine. Pour lessélectionner je me suis demandé : Quelles sont les parties qui s?accordent dans un nouvel ensemble? La partie centrale 'La fille aux cheveux de lin' qui est sans conteste le prélude le plus connu et 'Minstrels' un morceau empreint d?humour en forment le fil conducteur.Orchestrer quelques-uns de ces préludes pour une harmonie a été une expérience passionnante et instructive. Il ne fait aucun doute que Debussy était un orchestrateur hors pair. Dans mon orchestration j?ai essayé de servir au mieux le caractère et l?esprit général de la musique. Ainsi j?ai conservé les tonalités d?origine et modifié le moins possible la partition originale en me contentant d?ajouter parfois des octaves. Çà et là Debussy suggère lui-m?me une orchestration par exemple dans 'Minstrels' o? il écrit 'tambour' en regard d?un certain passage rythmé. Enfin je trouve toujours intéressant de placer la musique dans un cadre plus vaste. Debussy termina son deuxième livre de 'Préludes' en 1913. Cette m?me année eut lieu ? à Paris ? la première du 'Sacre du Printemps' de Stravinsky. Un an plus tard la Première Guerre mondiale éclata. La fin d?une époque ?Karel Deseure

Contains nearly every piece of piano music Debussy wrote-Debussy: The Ultimate Piano Collection contains nearly every piece of Piano music Debussy wrote in this giant 488-page comb-bound book. Debussy: The Ultimate Piano Collectionincludes Children's Corner Deux arabesques complete Études Pour le piano complete Préludes Suite bergamasque and 27 other pieces.

Works for two Pianos-Whose ears are not instantly filled with the dreamy flute solo when Debussy?s 'Prélude l?après-midi d?un faune' is mentioned? Very few people know that before he wrote the orchestral score Debussy made a version for two pianos.Both versions should be seen as being independent and they differ in some details. The differences are revealed in our edition as are Debussy?s entries concerning the work in his copy of the score. The volume also contains theSpanish impression 'Lindaraja' and the three pieces 'En blanc et noir' in which Debussy addresses the horrors of World War I. Andreas Groethuysen one half of the famous piano duo Tal & Groethuysen provided the fingerings.

Paul Dukas remarquait un jour que « la plus forte influence quait subie Debussy est celle des littérateurs. Non pas celle des musiciens ». Le contenu du présent volume atteste que la poésie constitua pour Claude Debussy une puissante sourcedinspiration. La composition de mélodies a occupé une place toute particulière dans lesprit et la c?ur de Debussy. Faire écho à la prosodie et à la structure dun poème comme à son ton et à son atmosphère densemble est un processus qui a permisà Debussy de développer peu à peu son unique voix compositionnelle. Les vingt-quatre mélodies présentées ici furent composées durant une période de cinqu années entre 1882 et 1187. Bien que les mélodies du présent volume aient été composées en unlaps de temps relativement court leur diffusion publique sest donc étendue jusquau vingtième siècle.

This title is taken from the compilation French Songs And Choruses For Mixed-Voice Choir (NOV165198) Debussy's Nuit d'étoiles arranged for SATB. One of Debussy's first published works Nuit d'étoiles features many of the characteristics that can be found in later Debussy compositions but is more traditional in it's melodic construction and structure.

Aus Preludes I für Violine und Klavier-The first volume of Debussy?s Préludes for Piano (HN 383) was published in 1910 and was soon followed by arrangements for various scorings commissioned by the original publisher. Debussy personally transcribedonly one Prélude Minstrels which was released in 1914 in a version for Violin and Piano.Back at that time ?Minstrels? was the name given to comedians who performed in blackface andcaricatured the alleged behaviour of Blacks in America. The arrangement is of interest not only to pianists since Debussy intervened in the original musical text by adding variants but also to violinists who willdiscover charming and rewarding music of medium difficulty (5 of 9).

Claude Debussy (1862-1918) was a French composer who is often associated with the early Impressionist movement. He is best known for his evocative Piano compositions from which these Two Pieces For ClarinetAnd Piano have been transcribed. The Golliwog’s Cakewalk is taken from a suite of works inspired by Debussy’s daughter and her toys. The cakewalk was a popular dance in the 1890’s and 1900’s andis reflected in the syncopated ragtime style.The Girl With Flaxen Hair is taken from Debussy’s first book of preludes. Its title character is inspired by a poem about a Scottish maiden who is supposed tosymbolise tranquillity and simplicity aspects which are reflected in both the melody and harmony.

Par DEBUSSY CLAUDE. Debussy wrote these two short dances to a commission from the instrument-making firm of Pleyel, which was keen to use famous names in the marketing of its newly-developed chromatic harp. The dances are also playable without problem on the pedal harp, which was to replace the chromatic harp on the concert platform. The archaic style of the pieces, including modal harmonies, used to express a ?sacred? rite and a ?profane? dance of joy, points to the enthusiasm for antiquity of Debussy himself and of the artistic world around 1900. Ours is the first critical edition of the pieces, and is based on careful checking of the autograph and first edition. Practical support has been provided by the well-known harpist Margit-Anna Süss-Schellenberger, who has arranged the solo part of this Urtext edition for modern harp. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Harpe et Piano

Arrangement for Piano Four-hands by Maurice Ravel- Ravel had limitless admiration for Debussy’s famous orchestral work going so far as to say in an interview that it was his innermost wish to die to the sounds of this “uniquemarvel in the whole of music”. Since Debussy had himself already published a version for two pianos Ravel in 1910 undertook an arrangement for piano 4-hands. It was published that same year by Fromont in Paris andmade an impact all of its own. Henle have been able to recruit Debussy specialist Denis Herlin as editor of this Henle Urtext edition the first to evaluate all the available sources. The fingerings are by Andreas Groethuysen ofthe famous Tal & Groethuysen Duo.