SKU: AP.6-269655
ISBN 9780486269658. English.
Full score, G. Ricordi edition.
SKU: HL.44011765
UPC: 884088896621. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
A flashback is an interesting psychological phenomenon: a seemingly random trigger can bring back long-forgotten memories from the subconscious mind. The composer underwent a similar experience before writing this piece. He was asked to write a piece for The National Youth Fanfare Band in the Netherlands, one which he heard perform many years ago. All of a sudden he remembered Deep Harmony, a piece frequently programmed back then. He used his own flashback-experience as an inspiration to weave an old English hymn into his new composition, much like a musical flashback. The right idea at the right moment, as this piece will prove!Een flashback is een psychologisch fenomeen: een hedendaagse belevenis roept zomaar uit het niets herinneringen uit het verleden op. Zo verging het ook Jan de Haan, toen hij een muziekstuk voor het Nationaal Jeugd Fanfare Orkest inopdracht kreeg. Het is het orkest waarin hij zelf ooit speelde. Plotseling viel hem het werk Deep Harmony in, een werk dat hij destijds vaak had gespeeld. Zijn flashback op dit Engelse kerklied nam hij als inspiratiebronen hij verwerkte het in dit nieuwe muziekstuk. De juiste inval op het juiste moment, zoals nu iedereen kan horen!Ein Flashback ist ein psychologisches Phanomen: Eine Erfahrung weckt scheinbar aus dem Nichts die Erinnerung an lang Zurückliegendes. So ging es auch Jan de Haan, als er ein Stück für ein Jugendauswahlorchester der Niederlande, in dem er selbst einst mitspielte, schreiben sollte. Plotzlich fiel ihm ein damals oft programmiertes Stück namens Deep Harmony ein und er nahm diesen Flashback als Inspiration, dieses englische Kirchenlied in seinem neuen Werk zu verarbeiten. Der richtige Einfall im richtigen Moment, wie das Resultat beweist!Le flash-back est un phenomene psychologique. Des evenements du passe, imprimes dans la memoire a long terme, resurgissent comme une reponse inconsciente et soudaine a un stimulus lie a une experience anterieure.Cette œuvre a ete composee a l'occasion du cinquantieme anniversaire de l'Orchestre de Fanfare National des Jeunes des Pays-Bas, une formation talentueuse, dont Jan de Haan fut lui-meme membre, au cours des annees 1960. Jeune musicien, il eprouvait un profond respect pour le chef d'alors, Piebe Bakker (1929-2002), un homme passionne, avec un style de direction tres stimulant. En revenant sur cette periode, quarante ans apres, Jan de Haan a revecu lesnombreuses interpretations de la piece Deep Harmony. La melodie scintillante - extraite d'un cantique anglais - lui est alors apparue comme un flash-back et c'est comme un eclair mental qu'il a choisi de lui redonner vie dans le passage final de cette œuvre.
SKU: CF.FAS110F
ISBN 9781491151785. UPC: 680160909285. 9 x 12 inches.
Featuring long phrases in a slow tempo, Interlude Nightfall is a?perfect composition to teach musicianship with young students using dramatic harmonies. Yukiko Nishimura's musical imagery provides a great opportunity for string orchestras to showcase their musical phrasing and expression.This work features long phrases in slow tempo, and the harmonies are very dramatic. The music should not be too square. Conductors must pay special attention to how the orchestra expresses these long phrases and harmony changes. The intonations of each phrases are important as well. This work consists of three sections, the first of which starts at m. 5. It should be played with confident feeling, like risoluto. The second section from m. 29 is a kind of chorale, so all parts should sound well-combined, like an organ. The third section is virtually identical to the first section but can be played with greater emotion. Please enjoy the thick harmonies.This work features long phrases in slow tempo, and the harmonies are very dramatic. The music should not be too square. Conductors must pay special attention to how the orchestra expresses these long phrases and harmony changes. The intonations of each phrases are important as well. This work consists of three sections, the first of which starts at m. 5. It should be played with confident feeling, like arisoluto.a The second section from m. 29 is a kind of achorale,a so all parts should sound well-combined, like an organ. The third section is virtually identical to the first section but can be played with greater emotion. Please enjoy the thick harmonies.This work features long phrases in slow tempo, and the harmonies are very dramatic. The music should not be too square. Conductors must pay special attention to how the orchestra expresses these long phrases and harmony changes. The intonations of each phrases are important as well. This work consists of three sections, the first of which starts at m. 5. It should be played with confident feeling, like arisoluto.a The second section from m. 29 is a kind of achorale,a so all parts should sound well-combined, like an organ. The third section is virtually identical to the first section but can be played with greater emotion. Please enjoy the thick harmonies.This work features long phrases in slow tempo, and the harmonies are very dramatic. The music should not be too square. Conductors must pay special attention to how the orchestra expresses these long phrases and harmony changes. The intonations of each phrases are important as well. This work consists of three sections, the first of which starts at m. 5. It should be played with confident feeling, like risoluto. The second section from m. 29 is a kind of chorale, so all parts should sound well-combined, like an organ. The third section is virtually identical to the first section but can be played with greater emotion. Please enjoy the thick harmonies.This work features long phrases in slow tempo, and the harmonies are very dramatic. The music should not be too square. Conductors must pay special attention to how the orchestra expresses these long phrases and harmony changes. The intonations of each phrases are important as well.This work consists of three sections, the first of which starts at m. 5. It should be played with confident feeling, like “risoluto.†The second section from m. 29 is a kind of “chorale,†so all parts should sound well-combined, like an organ. The third section is virtually identical to the first section but can be played with greater emotion.Please enjoy the thick harmonies.
SKU: CF.YPS235F
ISBN 9781491158548. UPC: 680160917143. 9 x 12 inches.
This piece was originally composed for string orchestra, commissioned by the North Ohio Youth Orchestras. This transcription for band sounds brighter than the original version because of the instrumentation, and addition of percussion. Primula is a dainty little flower blooms in spring. The piece opens with a short introduction. The sound should be arisoluto.a After the introduction, the main theme begins. The combination of 8th note accompaniment and legato melody flows everywhere. Enjoy the dialogue of each melody line and its fresh and bright atmosphere. Letas celebrate the coming of spring!  .This piece was originally composed for string orchestra, commissioned by the North Ohio Youth Orchestras. This transcription for band sounds brighter than the original version because of the instrumentation, and addition of percussion. Primula is a dainty little flower blooms in spring. The piece opens with a short introduction. The sound should be risoluto. After the introduction, the main theme begins. The combination of 8th note accompaniment and legato melody flows everywhere. Enjoy the dialogue of each melody line and its fresh and bright atmosphere. Let's celebrate the coming of spring!  .This piece was originally composed for string orchestra, commissioned by the North Ohio Youth Orchestras. This transcription for band sounds brighter than the original version because of the instrumentation, and addition of percussion.Primula is a dainty little flower blooms in spring. The piece opens with a short introduction. The sound should be “risoluto.†After the introduction, the main theme begins. The combination of 8th note accompaniment and legato melody flows everywhere. Enjoy the dialogue of each melody line and its fresh and bright atmosphere. Let’s celebrate the coming of spring! .
SKU: HL.44007313
UPC: 884088245092. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Paul and Barry Ryan were identical twin sons of 1950's pop singer Marion Ryan and were born on 24th October 1948. They were groomed for stardom and had started singing as a duo before their fifteenth birthday. They were signed by Decca in 1965 and brilliantly marketed as clean-cut fashion icons. Their first single 'Don't Bring Me Your Heartaches' reached the UK top twenty but their success as twin performers lasted only three years. In 1968 Barry embarked on a solo career while Paul concentrated on writing and producing. Eloise with its melodramatic vocal style and heavily orchestrated backing was an early success of this new collaboration and went on to be covered by a variety ofartists, including punk legends The Damned. De eeneiige tweelingbroers Paul en Barry Ryan vormden al een zangduo voor hun vijftiende verjaardag. In 1965 tekenden ze een contract bij Decca en werden ze op een briljante manier voor het voetlicht gebracht als keurige mode-idolen,maar hun succes als tweelingartiesten duurde slechts drie jaar. In 1968 begon Barry aan een solocarriere terwijl Paul zich concentreerde op het schrijver- en producerschap. Eloise, een stevig georkestreerd, melodramatischgezongen nummer, was een vroege en succesvolle vrucht van deze samenwerking. De song werd in de loop der tijd vertolkt door diverse artiesten.Paul und Barry Ryan waren die Zwillingssohne der 50er-Jahre-Popsangerin Marion Ryan. Den beiden Brudern war eine Zukunft als Popstars in die Wiege gelegt. Bereits vor ihrem 15. Geburtstag traten sie als Duo auf. Spater verlegte sich Paul jedoch aufs Songschreiben und Barry trat solo auf. Der Hit Eloise mit seinem melodramatischen Gesangsstil und dem stark orchestrierten Hintergrund ist ein Resultat dieser erfolgreichen Zusammenarbeit und wurde in der Folge von zahlreichen Kunstlern neu interpretiert. Philip Sparke machte den Pop-Evergreen nun auch fur Blasorchester spielbar.Paul et Barry Ryan etaient jumeaux, nes le 24 octobre 1948, fils de la chanteuse pop des annees 1950 Marion Ryan. Formes pour la celebrite, ils ont commence a chanter en duo avant l'age de quinze ans. En 1965 ils ont signe un contrat d'enregistrement avec Decca qui a commercialise leur image soignee d'icones de la mode. Leur premier single Don't Bring Me Your Heartaches est parvenu au top 20 du hit-parade britannique, mais leur succes a deux n'a dure que trois ans. En 1968, Barry a entrepris une carriere solo tandis que Paul s'est concentre sur la composition et la production. Eloise, avec son style vocal melodramatique et son accompagnement tres orchestral, etaitun succes precoce pour cette nouvelle collaboration. De nombreux artistes l'ont depuis reprise, telles que les legendes du punk The Damned. Figli gemelli di Marion Ryan, celebre cantante pop degli anni '50, Paul e Barry Ryan si esibivano insieme gia prima di aver compiuto quindici anni.Nel 1965 firmano un contratto con la casa discografica Decca e commercializzano con successo la loro immagine di icone della moda. Il primo single entra nelle top 20 britanniche. Nel 1968, Barry si lancia nella carriera di solista, mentre Paul si concentra sulla composizione e la produzione. Eloise, una canzone dallo stile vocale melodrammatico che si sviluppa su un importante accompagnamento orchestrale, e uno dei primi successi della collaborazione tra i due fratelli.
SKU: HL.44011072
UPC: 884088646097. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Diese Suite in c-Moll zollt einem berühmten klassischen Blaserwerk Tribut - der Ersten Suite in Es-Dur von Gustav Holst von 1909 - und erscheint zu deren 100-jahrigem Jubilaum. Die viersatzige Suite erinnert an die Stilistik von Holst, enthalt aber auch charakteristische Klangidiome sowie Strukturmerkmale von Jacob de Haan. Eine erfrischende originale Komposition, inspiriert von einem durchaus nicht angestaubten Klassiker. En 1909, Gustav Holst composa une œuvre audacieuse et novatrice, la Premiere Suite en Mib Majeur, op. 28 ndeg1 (First Suite in Eb major, Op. 28, No. 1), une suite exclusivement ecrite pour instruments a vent. A l'occasion du centenaire de cette piece, devenue un classique du repertoire pour Orchestre d'Harmonie, Jacob de Haan a compose la Memorial Suite en Ut mineur. Cette composition en quatre mouvements fait reference aux qualites stylistiques de l'œuvre de Holst, tout en s'appuyant sur le langage sonore et l'ecriture caracteristiques du style de Jacob de Haan. Le resultat est original.Comme Gustav Holst, Jacob de Haan a choisi d'ouvrir sasuite avec une chaconne, une forme de variation contrapuntique (a l'origine une danse espagnole a trois temps) dans laquelle un theme revient de facon recurrente accompagne a chaque fois par un nouveau contre-chant. Ce theme ostinato est utilise de differentes manieres tout au long des quatre mouvements, assurant ainsi l'unite de l'œuvre. Le second mouvement est un scherzo. Par sa progression et son caractere, il s'apparente a l'intermezzo central de la suite de Holst. Le troisieme mouvement, Song Without Words (Chanson sans paroles), porte le meme titre que le second mouvement de la Deuxieme Suite en Fa, op. 28 ndeg 2 (Second Suite in F, Op. 28, No. 1) composee par Holst en 1911. A mi-chemin de ce mouvement tres expressif apparait un solo de saxophone alto. Jacob de Haan conclut son œuvre par une Marche comme le fit jadis Gustav Holst.
SKU: HL.44012994
UPC: 888680706272. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
From the first bars the stately character of this solemn, yet celebratory, march is clearly heard. The introduction of the main theme takes place in the medium register, immediately resulting in a noble tone. A lyrical trio melody provides contrast, but the march closes in a festive and imposing mood. A march worthy of any concert program. De Belgische gemeente Heist-op-den Berg (gelegen in de Zuiderkempen) bestond in 2008 maar liefst duizend jaar; reden genoeg om een feestmars te laten schrijven die uitvoerbaar zou zijn door alle twaalf muziekverenigingen van de gemeente. Het resultaat is een goed speelbare en feestelijke mars - een millenniumwerk waardig. Die belgische Gemeinde Heist-op-den-Berg feierte im Jahr 2008 ihr mindestens tausendjahriges Bestehen; Grund genug, einen festlichen Marsch fur diesen Ort in Auftrag zu geben, den jeder der sage und schreibe zwolf lokalen Musikvereine spielen konnen sollte. Das Ergebnis ist ein gut spielbarer prachtvoller Marsch, wie er einem Jahrtausendjubilaum gebuhrt, der jedem grossen Anlass gerecht wird. Des les premieres mesures, le caractere majestueux de cette marche solennelle mais festive est entendu de toute evidence. L'introduction du theme principal a lieu au registre moyen, menant immediatement a un ton plus noble. Une melodie lyrique en trio fournit du contraste, mais la marche finit sur un ton festif et grandiose. Une marche digne pour tous les concerts.
SKU: BR.KM-2456
World premiere: Graz (Steirischer Herbst), October 4, 1995
ISBN 9790004502228. 15 x 11.5 inches.
No one ist das kompositorische Resultat der einjahrigen Studien am IRCAM, wobei sich die Anwendung des Computers lediglich auf die Kalkulation formaler und harmonischer Prozesse konzentrierte, auf die Erstellung von ,,Spielregeln, denen die Handschrift folgte. Grundgedanke war es, alle Momente der Komposition - und diese sind grundsatzlich welche der Bewegung bzw. Veranderung - in je vier verschiedenen Formungen zu reprasentieren, entsprechend der vier beteiligten Instrumente. So kommt jedem der Interpreten die Rolle eines Solisten zu, bei gleichzeitiger Einbindung in eine ubergreifende Ordnung, welche selbst wiederum in sich die Idee der polyphonen Aufspaltung tragt. Diese Polyphonie vollzieht sich auch auf der zeitlichen Ebene; der uberwiegende Verzicht auf einheitliche Taktierung intendiert ein streckenweise asynchrones Spiel, bei dem die individuelle Auslegung des Zeitverlaufes vorrangig ist, nicht die gemeinsame Fixierung durch ein ubergeordnetes metrisches Raster. So entsteht vielleicht ein Bild - von vier Reisenden, die zwar die gleichen Orte ansteuern, jedoch verschiedene Wege und Tempi wahlen, sich gelegentlich treffen, einige Schritte gemeinsam gehen, dann wieder trennen... (Isabel Mundry)CDs:Arditti String QuartetCD MP 30 / 4 (30 Jahre Musikprotokoll ,,Moderne in Osterreich 1968-1997 (ORF)) Klangforum WienCD Wergo WER 6542-2Bibliography:Mundry , Isabel: Regelmassig unregelmassig - zur Fluchtigkeit von Mustern in der zeitgenossischen Musik, in: Muster. Ornament, Struktur und Verhalten (= Kontext Architektur), hrsg. von Andrea Gleiniger und Georg Vrachliotis, pp. 85-96.Mundry, Isabel: Reflexion und Sehnsucht, in: Isabel Mundry, hrsg. von Ulrich Tadday (= Musik-Konzepte. Neue Folge, Sonderband), Munchen: edition text+kritik 2011, pp. 157-177.World premiere: Graz (Steirischer Herbst), October 4, 1995.
SKU: HL.44005957
UPC: 884088044275. 9.0x12.0x0.155 inches. English.
This collection not only includes the full score, recorder and piano parts but also a CD. The CD allows you to play by yourself if you do not have any other musicians available; or it can be used in an ensemble situation to provide added depth to the sound. Jeder Band dieser Serie fur Blockflotentrio und Klavier umfasst vier reizvolle Arrangements, die fast allen Spielern zuganglich sind. Die eingespielte Klavierbegleitung auf der beiliegenden CD unterstutzt das Spiel zu Hause und kann als Begleitung des Trios oder auch zur Vertiefung des Klangs eingesetzt werden. Ogni raccolta de The Trii & Piano Collection racchiude 4 brani per trii di flauti e pianoforte. Gli accompagnamenti al piano sono presentati in due versioni: una versione cartacea e una versione incisa sul CD incluso per coloro che non hanno a disposizione un pianista accompagnatore.
SKU: PR.510078880
SKU: CF.FAS132F
ISBN 9781491162996. UPC: 680160921744. Key: A minor.
This waltz-style piece features a gentle melody with unique harmonies to create a tranquil and mysterious mood. Perfect for the developing string orchestra, the simple rhythms are limited to mainly half notes and quarter notes, but the beautiful melody and rich countermelodies give the ensemble a mature sound.These rhythm patterns continue calmly but the main melody and the counter melodies move emotionally within the harmonies.The climax of this piece occurs at m. 43, preceded by rising and falling dynamics. Play each phase carefully to build up to the emotional peak, then as the main theme returns at m. 55, the music can be played clearly and with a “risoluto†feeling. Imagine two people dancing under wisteria throughout the piece.
SKU: BR.EB-8981
ISBN 9790004187104. 0 x 0 inches.
Verdiana is a musical tribute to Giuseppe Verdi. It takes some of his most famous melodies and reimagines them in styles of Samba, Bossa Nova and Tango to produce a virtuosic showpiece for clarinet and orchestra. The work is structured in three movements. The titles of the movements do not only indicate from which operas the main melodies were taken, they also function as a hint to the styles in which the movements are written. The first movement, titled Il Sambatore, is a Samba based primarily on the melodic material from Verdi's Il Trovatore. The second one, Un Bossa in Maschera, is a slow Bossa Nova and consists of an aria from Un Ballo in Maschera. The third and the most virtuosic movement is called Don Tangoletto and derives most of its material from Don Carlos and Rigoletto. The piece exists in 4 versions: Solo clarinet with either full orchestra, string orchestra, string quartet or piano. This publication also includes an alto sax part that can be used instead of a clarinet.An Hommage to Giuseppe Verdi.