Langue : Français
/ Piano Et Chant
SKU: BT.DHP-0970889-401
ISBN 9789073252660. International.
This volume presents twently interesting and full-size studies for vibraphone players to practice technique and rhythm.During the last decade there have been enormous developments in the technical possibilities and playing methods of the vibraphone. Alongside this, much new and interesting music has been available to the advanced vibraphone player, making use of a variety of techniques. However, not much has been done for the beginner on the vibraphone, and it is for this group that the studies in this book are intended.This book deals with the following techniques:a. Stick of the pedalb. Stick mutingc. Independence of the left and right handsd. Changing from playing chords to melodywith two stickse. Independent use of the sticks in one handVibraphone enthousiasts will love it! Dit boek bevat uitstekend lesmateriaal dat speciaal is geschreven voor beginnende slagwerkers - die over slechts een aantal basisvaardigheden beschikken. In de twintig etudes komen de volgende technieken aan bod: pedaalgebruik, stokdempen,onafhankelijkh eid van de linker- en rechterhand, wisselen van akkoordspel naar melodiespel met twee stokken, en het onafhankelijk gebruik van de stokken in één hand.In den vergangenen Jahrzehnten haben sich die technischen Möglichkeiten und Spielweisen des Vibraphonsentscheidend verändert. AuÃ?erdem wurde, gerade für fortgeschrittene Vibraphonisten, interessante Musik geschrieben, in der unterschiedliche Techniken verarbeitet wurde. Für Anfänger, die nur über Grundfertigkeiten verfügen, ist bisher aber wenig geeignetes Studienmaterial vorhanden. Die 20 Etüden in diesem Buch sind für diese Zielgruppe geschrieben und schlieÃ?en somit die vorhandene Lücke. In die 20 Etüden wurden wichtige Techniken, wie z.B. der Pedalgebrauch, Schlägeldämpfen, unabhängiges Spiel von rechter und linker Hand und Wechsel von Akkord- und Melodiespieleingearbeitet . Endlich ein Buch mit richtigen Spielstücken für fleiÃ?ige Vibraphonschüler. Durant ces dernières décennies, de nombreux changements sont apparus dans les différentes techniques et méthodes dâ??interprétation du vibraphone. Parallèlement, une musique de plus en plus moderne et intéressante utilisant des techniques variées, a été offerte au vibraphoniste chevronné. Comparativement, il ne fut pas fait grand chose pour le musicien débutant et câ??est ce dernier que sont destinées les 20 études contenues dans ce fascicule.Il contient les techniques suivantes :a. utilisation de la pédaleb. mise en sourdine de la baguettec. utilisation en alternance des mains : gauche et droited. passage dâ??un accord une mélodie (utilisation de deux baguettes)e. utilisation desdeux baguettes avec une seule main.
SKU: HL.49003656
ISBN 9790001036405. UPC: 073999941944. 9.0x12.0x0.221 inches. German.
Das Geigen-Schulwerk will die Muhe des Lernens vom ersten Anfang an mit der Freude am eigenen Musizieren verbinden. Deshalb findet auf jeder Stufe des Lehrgangs gute Musikstucke und Lieder, die schon gelingen konnen und zugleich zur Aufgabe stellen, was zur Technik des Geigenspiels erlernt werden muss. Der Lehrgang der Spieltechnik ist somit stets verbunden mit der Schulung des musikalischen Empfindens, Verstehens und Gestaltens. Durch schrittweise Eroberung des Tonraums sowie durch eingefugte Erfindungsubungen wird zudem die Durchbildung des Gehors zu aktiver Tonvorstellung gefordert. Alle technischen Aufgaben findet man an leichtesten Ubungen eingefuhrt und in Kapiteln zusammengefasst, die jeweils zu schwereren Aufgaben fortschreiten. Hierbei ist dafur gesorgt, dass der Schuler selbst einsehen kann, warum er diese oder jene Aufgabe gestellt bekommt; stets wird ein Musikstuck geboten, das sogleich die Bewahrung des technisch Gelernten ermoglicht. Zur Ubung des Zusammenspiels ist fur die Mehrzahl der Beispiele die Duettform gewahlt worden, wobei sich alle Satzarten von der einfachsten Begleitung bis zu reicher Kontrapunktik finden; oft kann der Schuler selbst oder ein etwas fortgeschrittener Mitschuler die zweite Stimme spielen. Da der Lernende schon hier auf die verschiedenen Moglichkeiten der Haus- und Kammermusik vorbereitet werden soll, findet er Musik der verschiedensten Stilarten aus den Jahrhunderten unserer Musikgeschichte, die heute noch und heute wieder in unserem Musikleben lebendig sind. Die Erfahrung hat gezeigt, dass ein solches Nebeneinander durchaus moglich ist. Wichtig war jedoch, stets originale Duettstucke auszuwahlen, um von den sonst ublichen und nicht immer kunstlerisch befriedigenden Bearbeitungen absehen zu konnen. Auch wurden neue Stucke in der Musiksprache der Gegenwart fur das Werk geschrieben. Die oft reichliche Auswahl musikalischer Beispiele fur jede geigerische Aufgabe erscheint notwendig bei einem Schulwerk, dass nicht nur fur eine einzige Altersstufe verwendbar sein soll; es wird deshalb ofters notwendig sein, nur das jeweils Geeignetste auszuwahlen.Die vorliegende dritte Fassung des Schulwerks bringt neue Verbesserungen. Die unumganglich notwendigen technischen Ubungen sind, besonders im ersten Heft bei der Einfuhrung der verschiedenen Griffarten, genau aufgezeichnet worden, wahrend die fruheren Fassungen des Schulwerks mehr Erganzungen vom Lehrer forderten. Anweisungen zur Ubetechnik der einzelnen Stucke von Fall zu Fall durfen jedoch wohl dem Lehrer uberlasse bleiben. Einige neu aufgenommen Vorubungen fur das jeweils nachfolgende Spielstuck sollen als Anregung hierfur dienen. Zur Beschleunigung des Lehrgangs wurde auf einige fur den technischen Fortschritt weniger wichtige Stucke verzichtet. Kamen schon in der zweiten Fassung neue Beispiele aus der deutschen Volksmusik, sowie aus der klassischen und romantischen Violinliteratur hinzu, so ist nunmehr die Zahl der Stucke aus der Musik der Gegenwart vermehrt worden, die von Paul Hindemith, Bela Bartok und Carl Orff fur dieses Schulwerk geschaffen worden waren.
SKU: M7.ART-42099
ISBN 9783866420991.
Die Reihe 'Klavier-Horizonte' versteht sich als motivierendes Ergänzungsrepertoire zu gängigen Klavierschulen. Die Stücke bieten viel Klangerlebnis bei vergleichsweise geringem technischen Schwierigkeitsgrad. Klanglich orientiert sich die Musik an Popmusik, Filmmusik sowie Impressionismus und Minimal Music. Damit bieten diese Stücke in Klangfarbe und technischen Grundlagen eine gute Vorbereitung auf die schwerer spielbare Musik beliebter moderner Komponisten oder auch Songbooks und populärer Filmmusik-Notenbücher. 'Klavier-Horizonte - Band 1' ist vom Schwierigkeitsgrad (Horizont 1-2) für Schüler ab dem 2. Unterrichtsjahr geeignet. Einfaches Tonleiterspiel, das Greifen von Dreiklängen und erste Erfahrungen mit rhythmisch unabhängigem Spiel der Hände werden vorausgesetzt. Die Stücke sind über weite Strecken komfortabel im Fünf-Finger-Tonraum komponiert. Sie haben keine oder nur wenige Vorzeichen und sehr selten Vorzeichenwechsel. Die Fingersätze sind in den Noten vermerkt und Pedaleinsätze sind nur dann eingetragen, wenn sie im Verlauf der Stücke variieren. Die Kompositionen in 'Klavier-Horizonte - Band 1' sind zudem auch für kleinere Hände bestens geeignet. Durch den vergleichsweise geringen technischen Spielaufwand entsteht mehr Raum für Ausdruck und Spaß am Spiel. Die Stücke sind, nach bisherigen Erfahrungen im Unterricht, bei Kindern sowie Erwachsenen sehr beliebt und eignen sich perfekt zum Vorspiel bei familiären Anlässen oder bei Freunden. Der optionale Download dient als praktische Lernhilfe, um den Ausdruck und die richtige Artikulation nachvollziehen zu können. Auch als 'Soundtrack' für unterwegs ist Klavier-Horizonte ein wahrer Genuss.
SKU: M7.PPV-20046626
ISBN 9783941531994. German.
Effektives Gitarrentraining für alle Gitarrenspieler: Wer neu anfangen und/oder weiterkommen will, muss täglich üben. Aber was soll ich wann üben und in welcher Reihenfolge? Auf diese Fragen gibt es jetzt eine Antwort: Das 10-Minuten -Training Guitar. In nur 10 Minuten täglich trainierst du effektiv die wichtigsten Techniken für das Griffbrett als Grundvoraussetzung für gutes Gitarrenspiel. Du perfektionierst Schnelligkeit, Synchronisation und Koordination. Umfangreiche Übungsmaterialien für Einsteiger und Fortgeschrittene: Mit dem 10-Minuten -Training Guitar legst du selbst fest, wie viel du übst. Der Band Fretboard Hero - das Griffbrett meistern eignet sich vor allem für Einsteiger und Fortgeschrittene, die Ausdauer und Kondition trainieren möchten. Mit diesem Band übst du Pentatonic, Blues- und Rockscales, aber auch Tonleitern. Alle Bereiche bieten neben den Grundtechniken jede Menge musikalisch ansprechendes Spielmaterial, das sich schnell realisieren lässt und auf der Stelle die Freude am Gitarrenspiel weckt. Perfekt zur Einbindung in den Gitarrenunterricht: Das modulare Trainingssystem des 10-Minuten-Training Guitar eignet sich auch ideal zur Einbindung in den Gitarrenunterricht. Egal, ob du selbst Gitarrenunterricht gibst oder Schüler bist, dieses Werkzeug bietet eine ideale Ergänzung für den Unterricht und hilft Schülern dabei, ihre Techniken effektiv zu verbessern.
SKU: BT.BMI15010643
ISBN 9789043147880. English-German-French-Dut ch.
This album contains fifteen easy compositions for piano solo, inspired by the city: from honking cars, and dark alleys to imposing skyscrapers…one of the pieces is even based on mobile phone ringtones. The album is aimed at students who have beenplaying the piano for three to four years; the level of difficulty varies for each piece some are slightly easier, or trickier, than the others. Each work has its own specific mood and style, and where possible I have also tried to incorporatevarious techniques or characters within one composition. This music would make a suitable competition selection, as well as appropriate concert or exam pieces.Deze pianobundel bestaat uit vijftien eenvoudige composities voor pianosolo, ge nspireerd op de geluiden van een stad: van toeterende auto’s, duistere stegen tot imposante wolkenkrabbers… Er zit zelfs een werkje bij dat is gebaseerd op gsm-ringtones.Het album is bedoeld voor leerlingen die drie vier jaar piano spelen; de moeilijkheidsgraad varieert per stuk het ene is wat makkelijker of moeilijker dan het andere. Elk werk heeft een specifieke sfeer en stijl, en waar mogelijk heb ik ookgeprobeerd om diverse technieken of karakters in één compositie te verwerken. De muziek is daarom erg geschikt als verplicht werk, en eveneens om te spelen tijdens een concert of examen.Dieses Album enthält 15 leichte Kompositionen für Klavier solo, die von Klängen der Stadt inspiriert wurden: von hupenden Autos und dunklen Gassen bis hin zu imposanten Wolkenkratzern. Ein Stück basiert sogar auf Handyklingeltönen. Das Album richtetsich an Schüler, die seit drei oder vier Jahren Klavier spielen. Der Schwierigkeitsgrad der Stücke ist unterschiedlich manche sind etwas einfacher, manche schwieriger als die anderen Stücke. Jedes Werk hat eine eigene Stimmung und einen speziellenStil. Wo es möglich war, habe ich auch versucht, verschiedene Techniken oder Charaktere innerhalb einer Komposition zu verwenden. Diese Musik eignet sich gut für Wettbewerbe, aber auch als Konzert- oder Prüfungsstücke. Cet album contient quinze compositions faciles pour piano solo, inspirées par les sons d’une ville : des voitures klaxonnantes et ruelles sombres aux gratte-ciels imposants…l’un des morceaux est même basé sur des sonneries de portable. L’album viseles étudiants jouant du piano depuis trois ou quatre ans ; le niveau de difficulté varie entre chaque pièce - certaines sont plus faciles que d’autres. Chaque morceau a son propre ton et style, et, si possible, j’ai aussi essayé d’inclure destechniques et caractères différents par composition. Cette musique est convenable pour des concours, concerts ou examens.
SKU: AP.1-ADV9022
ISBN 9783892210405. UPC: 805095090222. German.
Das Jazz Piano Buch behandelt fundamentale Techniken und fortgeschrittene Spielweisen der Zeitspanne von Bud Powell bis zur Gegenwart. Der Aufbau dieses Buches ist etwas ungewöhnlich. Anstatt alle Voicings in einem Kapitel und den ganzen Theoriekomplex in einem anderen Kapitel zu behandeln, wechseln sich die Themen im Verlauf dieses Buches ab. Einfachere Sachverhalte schreiten zu komplexeren Techniken fort. Musiktheoretische Fragen werden immer anhand von Transkriptionen und Stücken erläutert, die von Jazzmusikern häufig gespielt werden. Die Auswahl reicht von Standards wie Just Friends bis zu Wayne Shorters ungewöhnlicher und wunderschöner Ballade Infant Eyes. Obwohl sich Das Jazz Piano Buch in erster Linie an Pianisten wendet, erleichtern die visuellen Vorteile, die das Piano bietet, allen anderen Instrumentalisten und Vokalisten den Zugang zur Harmonik des Jazz. Es ist jedoch keine Lehnstuhllektüre, sondern ein Buch, das zum Üben und Erforschen am Piano inspiriert. Aus dem Inhalt: Intervalle und Dreiklänge ein Überblick; die Modi der Durskala und die II-V-I Verbindung; dreistimmige Voicings; sus und phrygische Akkorde; das Erweitern von dreistimmigen Voicings; Tritonussubstitution; Left-Hand Voicings; alterierte Töne in Left-Hand Voicings; Skalentheorie; Skalen in der Praxis; So What-Akkorde; Quartenakkorde; Upper Structures; pentatonische Skalen; Voicings; Stride und Bud Powell Voicings; Viertonskalen; Blockakkorde; Salsa und Latin Jazz; Comping; Üben; Hören; eine ausführliche Diskographie.
SKU: BT.DHP-1012929-400
ISBN 9789043115919. International.
This innovative book for drum kit contains a large selection of pieces that are useful for practice or performance. Each piece comes with a series of colour-coded suggestions to enable a truly polished performance. This title includes two CDs that you can use as a play-along or simply as a listening exercise to hear how it should be done. Veel drummethoden zijn met name gebaseerd op de uitleg van technieken en drumritmes. Grooves in Colors volgt een andere benadering - meer vanuit de beleving en de melodie en vorm van het muziekstuk, maar vooral ook â??met deorenâ??. Diverse keuzepatronen zijn in verschillende kleuren weergegeven - heel overzichtelijk! Wordt geleverd met twee cdâ??s. Een aanrader.Während viele Instrumentalschulen davon ausgehen, dass Musik machen Noten lesen ist und andere Methoden nur Techniken und Rhythmen vermitteln, will Grooves in Colors eine Brücke zwischen â??Notenfressernâ?? und Holzhackernâ?? schlagen. Dabei wird viel Wert auf Interpretation und die Form eines Musikstücks gelegt. Das Buch enthält zehn Arrangements, denen jeweils mehrere farbig markierte Patterns vorangestellt sind. So kann der Drummer durch Ausprobieren und Variieren zu seinem Stil finden und entwickelt so die Fähigkeit, flexibel auf musikalische Abläufe eingehen zu können. Die Ausgabe enthält zwei Play-Along CDs.De nombreuses méthodes de batterie se focalisent essentiellement sur l'explication des techniques de jeu et sur les rythmes de batterie. Grooves in Colors vous propose une approche différente qui se concentre davantage sur l'interprétation, la ligne mélodique et la structure de la pièce. L'écoute est également un élément primordial dans cette nouvelle approche de votre instrument ! Grooves in Colors vi permette di avere un approccio diverso con la batteria, basato sullâ??interpretazione, la linea melodica e la struttura del pezzo.
SKU: BT.EH3931
ISBN 9783866262010. German.
Das Training für deinen Erfolg Guitar Training Rock ist das optimale Techniktraining für alle Rockgitarristen, die weiterkommen wollen. Schnell, einfach und mit viel Spaß bringst du dein Lead- und Rhythmusspiel ganz weit nach vorn: Von Bendings, Hammer-ons und Pull-offs bis zu den verschiedenen Plektrum-Techniken lernst du die essentiellen Tricks der Rockgitarre sicher zu beherrschen. Effektives Übungskonzept Guitar Training Rock ist für schnellen Lernerfolg optimiert. In drei Trainingsrunden werden verschiedene Schwerpunktthemen behandelt. Jede Trainingsrunde umfasst drei Schwierigkeitsgrade. Sobald du alle Übungen beherrschst, kannst du mit dem Trainingssong das Gelernte up-to-date halten. Hoher Spaßfaktor Jede Übung in Guitar Training Rock besteht aus einem coolen Lick oder Riff, das sich an den Techniken der großen Rockgitarristen von Angus Young bis Zakk Wylde orientiert. Mit Guitar Training Rock lernst du nach deinem eigenen Zeitplan. Schon fünf Minuten täglich bringen dich spürbar voran. Besonders praktisch: Du kannst jede Übung sofort in dein eigenes Spiel integrieren. Beste Unterstützung Über die QR-Codes, die du ganz einfach mit deinem Smartphone oder Tablet abspielen kannst, erwarten dich über 90 professionelle Videos und Playalongs, mit denen das Üben genauso viel Spaß macht wie das Jammen mit deiner Band. In den Videos zeigt dir der Autor alle Licks gut nachvollziehbar in einem gemäßigtem Tempo und liefert die dazugehörigen Erklärungen.
SKU: BT.BMI13020615
ISBN 9789043138949. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
HOROSCOPE is a collection of studies and performance pieces. In order to learn specific techniques, it is essential to put them into continual practice. For this reason, Bert Appermont has put together a group of interesting and musical-soundingstudies, which directly lead into the pieces themselves. He assigned each composition to a different sign of the zodiac and chose two characteristics per sign. As the sequence of the pieces is determined by the order of the zodiac, they are notarranged in order of difficulty. Lots of fun practising and playing!HOROSCOPE bestaat uit zowel etudes als speelstukken. Om bepaalde technieken te leren is het immers belangrijk om ze meteen toe te kunnen passen, dus heb ik een aantal interessante en mooi klinkende etudes in deze bundel opgenomen - waar despeelstukken uiteraard op aansluiten. Omdat ik al geruime tijd geinteresseerd ben in astrologie leek het me een goed idee om elke compositie te koppelen aan een teken uit de dierenriem. Zo heb ik per teken twee karaktereigenschappen geselecteerd dieals inspiratie dienden.Doordat de structuur is bepaald door de volgorde van de tekens, zijn de composities niet gerangschikt volgens moeilijkheidsgraad. Ik hoop dat dit materiaal mag aanzetten tot veel studeer- en musiceerplezier!H OROSCOPE setzt sich aus Etüden und Spielstücken zusammen, die nicht nach Schwierigkeitsgrad, sondern nach der Reihenfolge der Tierkreiszeichen geordnet sind. Diese interessanten und gut klingenden Etüden ermöglichen es, bestimmte Techniken aufvergnügliche Art zu üben und aufzuführen. Jede Komposition ist einem Tierkreiszeichen zugeordnet, für die der Komponist jeweils zwei typische Eigenschaften auswählte. Viel Freude beim Einstudieren dieser besonderen, musikalischen Sternzeichen!HORO SCOPE est une collection de morceaux d’étude et de concert. Pour apprendre certaines techniques spécifiques, il est essentiel de les mettre régulièrement en pratique. Afin d’y parvenir, Bert Appermont a rassemblé une série d’études intéressanteset musicales, chacune menant directement la pièce elle-même. Il a attribué chaque composition un signe du zodiaque pour lequel il a donc choisi deux caractéristiques typiques. Les pièces étant présentées dans l’ordre des signes du zodiaque en commençant par le premier mois de l’année, elles ne sont pas classées par ordre de difficulté. Beaucoup plaisir !
SKU: BT.DHP-1053790-010
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Der erste Satz des Klarinettenkonzerts, das Allegro, ist kühn und brilliant in seinen technischen Anforderungen in den schnellen Passagen und flüssig und ausdrucksvoll in den lyrischen Abschnitten. Er ist eine spannende Herausforderung für Klarinettisten von heut und war sehr wahrscheinlich ein virtuoses Stück für Klarinettisten im frühen 19. Jahrhundert.Wie so viele Komponisten der Klassik, beschrieb Krommer die Aritkulation von kaum mehr als ein paar Phrasen seiner Soli für Bläser. Infolgedessen nahmen sich die einzelnen Spieler viel Freiheiten, wo und wann sie angestoßen oder gebunden spielten. Artikulation für Bläser, genau wie Bogenbewegung für Streicher, mussflexibel in ihrer Auslegung und Durchführung sein. Die richtige Spielweise ergibt aus dem technischen Können und der Ausdrucksstärke des jeweiligen Spielers. Der Dirigent sollte dies zusammen mit seinem Solisten erarbeiten. Le compositeur et violoniste tchèque Frantisek Vincenc Kramar dont le nom fut germanisé en Franz Vinzenz Krommer, est né le 27 novembre 1759 Kamenice en Moravie occidentale et mort le 8 janvier 1831 Vienne en Autriche. l’adolescence, il est initié l’art du violon et l’orgue par son oncle Anton Matthias Krommer lui-même organiste et chef de chœur. En 1785, il fait un premier séjour Vienne avant de rejoindre l’orchestre du Comte de Limburg-Stirum dont la résidence se trouve Simontornya en Hongrie. Il est engagé d’abord en tant que violon solo de l’orchestre puis plus tard en tant que maître de chapelle. Vers 1790, il obtient le poste de chef de chœur la cathédrale de Pécs. Il quitte cette fonction en 1793 pour entrer au service du Comte Károlyi puis du Prince Antal Grassalkovich. En 1795, suite au décès du prince hongrois, Franz Krommer revient Vienne. Après une longue période d’infortune, il entre comme Maître de Chapelle au service du Duc Ignaz Fuchs, en 1806. Quatre ans plus tard, il est nommé au poste de directeur musical du Thé tre Royal et Impérial de Vienne (Wiener Hoftheater). En 1818, succédant Leopold (Johann Anton) Kozeluch, il devient le dernier Maître de musique de chambre et compositeur de la cour des Habsbourg. Il gardera ses fonctions jusqu’ sa mort en 1831.Franz Krommer était l’un des plus illustres compositeurs tchèques de la Vienne impériale vers la fin du XVIIIe siècle. Sa musique était très appréciée de son vivant et certains le considéraient comme le digne héritier de Joseph Haydn. Son style est indéniablement apparenté ce dernier mais aussi celui de Mozart. Franz Krommer a composé de nombreuses symphonies, des concertos (essentiellement pour instruments vent solistes), des duos pour violons, des quatuors cordes, de la musique de chambre et des œuvres sacrées. Le Concerto pour Clarinette Opus 36 de Krommer a été publié pour la première fois en 1803 chez l’éditeur allemand Johann Anton André.
SKU: HG.GH-11500
ISBN 9790202810743.
Der erfahrene Gitarrenpadagoge Jurg Kindle legt in seinen Unterrichtswerken Wert auf eine ganzheitliche Gitarrenpadagogik, welche von Anfang an den Schwerpunkt in der Musik setzt und dennoch fruh in die verschiedensten Techniken des Gitarrenspiels einfuhrt. Die den Unterricht erganzenden Spielhefte wecken Musikalitat und Spielfreude, auch mit bereits geringen technischen Anforderungen. fur Gitarrenquartett.
