Prends Ma Main

460 chants de veillée et de variété française avec accords de guitare Depuis qu?il a été cité par Jérôme Bonaldi sur Canal Plus, ce premier recueil de près de 460 chansons est une référence dans le domaine des carnets de chants depuis plus de dix ans. Chacun y trouvera un répertoire pour chanter toutes les circonstances de la vie. Pour les guitaristes, tous les chants sont accompagnés de leurs accords. Le premier chapitre, 'Salut l?artiste', est un recueil de variétés françaises : Brel, Goldman, Souchon, Renaud? 'Au rythme du monde' regroupe des chansons à thème susceptibles de provoquer la réflexion ou d?affirmer un engagement. 'Racines et couleurs du temps' emprunte au folklore français, aux négro-spirituals et au patrimoine des mouvements de jeunes et d?éducation populaire. La quatrième partie, 'Fêtes et rencontres', offre un éventail de chansons pour se réunir dans la joie, l?émotion ou la fantaisie. Une sélection de 'Canons et ritournelles' termine le carnet. Un index alphabétique par auteurs et par titres, à la fin du carnet, complète le sommaire.

Sans Solfège Pour Gauchers-Cette méthode s?adresse à tous les gauchers qui souhaitent débuter la guitare... sans se prendre la tête! En d?autres termes sans solfège sans théorie musicale sans notes sans portée... C?est donc à l?aide de simples schémas d?accords (très visuels) pour la main droite et de petites flèches (très astucieuses) indiquant les coups donnés par la main gauche que vous apprendrez ici à jouer de la guitare de la plus simple des manières. Très progressive cette méthode vous permettra de découvrir les principaux accordsde la guitare vous fera ensuite travailler leurs enchaînements et vous enseignera enfin comment les exécuter sur des rythmes pop rock et folk du plus bel effet... jusqu?à être capable de jouer des accompagnements à la manière des plus grands tubes de la guitare d?hier et d?aujourd?hui (The Rolling Stones Jimi Hendrix AC/DC Oasis...). L?autre force de cette méthode réside dans le disque qui lui est joint. Vous y trouverez en effet de multiples fichiers audios et vidéos permettant d?optimiser l?apprentissage et toutes les notions pédagogiques fournies dans le livre. Ainsi les vidéos (mp4) présentent en images tous les exemples tels qu?ils doivent être exécutés alors que les enregistrements audios (mp3) proposent les playbacks permettant de les jouer à votre tour ?en situation?... comme si vous étiez déjà guitariste au sein d?un groupe.

Cette méthode s'adresse à tous ceux qui souhaitent débuter la guitare... sans se prendre la tête ! En d'autres termes, sans solfège, sans théorie musicale, sans notes, sans portée... C'est donc à l'aide de simples schémas d'accords (très visuels) pour la main gauche, et de petites flèches (très astucieuses) indiquant les coups donnés par la main droite, que vous apprendrez ici à jouer de la guitare de la plus simple des manières. Très progressive, cette méthode vous permettra de découvrir les principaux accords de la guitare, vous fera ensuite travailler leurs enchaînements, et vous enseignera enfin comment les exécuter sur des rythmes pop, rock et folk du plus bel effet...jusqu'à être capable de jouer des accompagnements à la manière des plus grands tubes de la guitare d'hier et d'aujourd'hui (The Rolling Stones, Jimi Hendrix, AC/DC, Oasis...). L'autre force de cette méthode réside dans le disque qui lui est joint. Vous y trouverez en effet de multiples fichiers audios et vidéos, permettant d'optimiser l'apprentissage et toutes les notions pédagogiques fournies dans le livre. Ainsi, les vidéos (mp4) présentent en images tous les exemples tels qu'ils doivent être exécutés, alors que les enregistrements audios (mp3) proposent les playbacks permettant de les jouer à votre tour 'en situation”... comme si vous étiez déjà guitariste au sein d'un groupe. / Pédagogie / Méthode / Guitare

Par PESSON GERARD. Berlioz n'a pas aimé Rome, ni la villa Médicis, où il était parti à contre-coeur. Il trouvait la ville étouffante et provinciale, la Villa étriquée académique et trop seigneuriale. Il est donc allé chercher ailleurs ce qu'il a appelé son 'Italie sauvage', une Italie de ciels, de vents, de pluies, de ruines ensauvagées, de montagnes, de bourgades à flanc de roches. En romantique qui vit des éléments, il n'emportait dans ses nombreuses virées à Tivoli, Subiaco ou aux Castelli Romani, qu'un carnet, un fusil et sa guitare, dormant parfois à la belle étoile, cherchant parfois la compagnie des petites gens, se faisant l'ami de quelques bandits au grand coeur, mais plus souvent épris de solitude. Il y a eu effet-retard de l'Italie dans l'oeuvre de Berlioz. Le temps de développer, par une archéologie rétrospective, les impressions assimilées, et, pour une grande part, de réinventer un pays, certes vécu mais tout autant fantasmé. Ce pays-là, qui n'est donc d'aucun pays, deviendra la dorsale de beaucoup de ses oeuvres: Benvenuto Cellini, Béatrice et Bénédict, Roméo et Juliette, Carnaval Romain etc., et surtout Harold en Italie. Harold reprend la manière autobiographique qui faisait, entre autres, l'originalité de la Symphonie Fantastique. Utilisant le héros byronien, Childe Harold, Berlioz livre en musique un scénario qui commande le cadrage panoramique. On peut parler d'une réappropriation par un héros prête-nom de ses propres sensations relevées sur le motif (processus du plein air à l'atelier qu'effectuaient aussi les peintres, ses collègues de séjour en Italie). C'est cette dualité paysage réel/paysage rêvé que veut traiter la partition Panorama, particolari e licenza ('Panorama, détails et licence') écrite à la demande de Christophe Desjardins. De la même manière que j'ai utilisé parfois des musiques préexistantes pour chercher ma propre musique (Nebenstück/Brahms/filtrage, Wunderblock/Bruckner/effacement), j'ai voulu ici détailler la notion de champ que Berlioz manie de façon véritablement pré-cinématographique. Ce qui se rapproche de nous (un détail infime perdu dans le tutti), ce qui s'en éloigne, ce qui nous parvient encore - un travelling qui devient arrêt sur image, un cadrage resserré, le fondu de deux perspectives. Panorama, particolari e licenza est, en ce sens, une sorte de making of , comme on dit aujourd'hui, de ce modèle génial, partition hirsute, fruste, mais tout à la fois riche, hautement inspirée. Harold en Italie traduit cette sauvagerie que Berlioz voulait rendre en musique, combinat de sensations, de révolte et d'exaltation: un son capté puis stylisé, avec effets de réel devenant sous sa plume des trouvailles, de véritables effets spéciaux dont peu de musiciens avant lui avaient eu l'intuition. A la demande de David Jisse et de la Muse en circuit, j'ai ajouté une partie électronique qui a été conçue par Laurent Sellier. Cette partie, essentielle, est une manière de réaliser concrètement ce qui est en filigrane dans Harold, la transmutation de toute expérience éprouvée en un véritable clavier de sensations. Le percussionniste de Panorama, particolari e licenza est une sorte d'accessoiriste bruiteur. Il reformule concrètement le réel purement rêvé, mais d'une manière que j'ai voulue parfois dérisoire et délibérément 'bricolée', comme un travail magique qui puisse donner sens à cette vérité véhémente, incessamment recyclée, qui faisait tout l'art de Berlioz. La question du soliste est importante dans Panorama, particolari e licenza. Il est tout à la fois le point de vue, la subjection, celui qui dit je, comme il est aussi le sujet de l'autofiction. Tout en étant central, il est égaré, parfois noyé dans le méta-instrument du récit. Au moins c'est ainsi que je l'ai traité, car il maille les instruments ensemble, prenant toutes les bribes du discours, abdiquant souvent ce qu'il y a de performatif dans la place du soliste romantique. Il est ici doublé par une voix d'alto de manière à rendre ce fading du sujet, ainsi que cette prise de parole par le texte poétique toujours central dans l'oeuvre de Berlioz. J'ai expliqué les deux premiers mots du titre. Le dernier renvoie aux licences que je prends par rapport au modèle, mais aussi à cette forme musicale du XVIIIe - La Licenza - qui était une manière d'hommage à un personnage d'influence. Con licenza était aussi une façon d'indiquer une liberté dans l'interprétation (c'est bien ici le sujet: la transcription est un écart), le tempo ou dans l'ornementation. Con alcune licenze écrit Beethoven au début de la fugue de l'opus 106. Panorama, particolari e licenza suit assez fidèlement, quant au déroulement du moins, trois mouvements d'Harold en Italie. I - Aux montagnes: On y entend des bruits de vent, de ruisseaux, des sons de guitare et de harpe de voyage. Des bribes non linéaires du Childe Harold de Byron. II - Marche (moissonneurs et angélus): Il s'agit de pèlerins dans l'original. Toutefois, Berlioz a été précis sur le souvenir qui a déclenché ce tableau dans sa musique. Ce sont des moissonneurs qui rentrent le soir au village en chantant une prière. J'ai choisi ici l'angélus, qui est devenu une véritable icône dans la peinture de ce siècle-là. On y entend donc des fragments chantés en latin. Le percussionniste joue de la faux. Car la mort n'est jamais loin dans l'imaginaire byronien et non moins berliozien. C'est aussi une référence à d'autres 'scènes aux champs' passées dans l'imaginaire collectif. Je ne peux cacher que moissonneur m'a soufflé aussi moins sonneur. III - Sérénade (une chanson des Abruzzes): C'est le mouvement le plus 'stylisé'. On y entend une véritable chanson en dialecte des Abruzzes où est évoqué la fameuse lontananza: à la fois espace résonnant d'une montagne à l'autre, mais aussi éloignement, séparation de deux amants. C'est un chant sur la construction du futur et la désillusion amoureuse que Berlioz a pu entendre et dont il a pu méditer le poème, bien qu'il ne s'en soit pas musicalement inspiré. Mais l'esprit, qui combine la mélancolie, un rien de malice, d'inquiétude et de doute tout berlioziens, est gardé dans ce mouvement, jusque dans les paroles de la chanson: O hirondelle qui vole sur Potenza Salue-le pour moi, c'est mon espoir Demande-lui ce qu'il fait, ce qu'il pense, Comme il supporte la lontananza Demande-lui ce qu'il fait, ce qu'il veut Et comme il supporte la séparation. Gérard Pesson, septembre 2006 / contemporain / Répertoire / Alto, Voix d'Alto et Ensemble

Ce recueil de PIANO fait partie d'une nouvelle collection,en plusieurs volumes, avec des partitions adaptées à votreniveau, un CD inclus et ce n'est pas tout?Ce répertoire de PIANO est complémentaire des méthodes :' J'apprends le piano? tout simplement Vol 1 et 2 ' et vousoffre des morceaux dans tous les styles et tous les goûts afinde jouer et évoluer avec plaisir, ou simplement, se remettreà ce merveilleux instrument.Le site www.faitesdelamusique.fr vous aide à progressergrâce aux bandes sons téléchargeables GRATUITEMENT enversion déchiffrage. Avec ces fichiers MP3, vous pourrez ainsi découvrir une mélodie à une vitesseréduite, doubler la main gauche ou entendre le morceau en version pas à pas.En solo ou avec un professeur, c'est une collection sur mesure pour que la musique soit et reste unplaisir? tout simplement ! / Piano

'Cette méthode comprend 1 livre 1 CD pour bien acquérir les bases de la guitare. 52 pages en couleurs avec tous les exercices et morceaux écrits en solfège et tablature, Des conseils pour que tu progresses rapidement - Des photos pour t'aider à bien positionner tes mains - Des mélodies que tu reconnaîtras dès les premières notes. Un CD audio pour bien t'exercer à jouer. Nous te conseillons de jouer en écoutant le CD joint à cette méthode afin de bien faire sonner les exercices et les morceaux. Grâce aux explications, apprends de façon simple: À tenir ta guitare - Tes premières notes - Les principaux accords de la guitare - Le jeu en arpèges - tes premiers morceaux ( P'tite ballade, P'tit Blues, P'tit Rock ) - Le jeu en solo - L'ABC du solfège - À changer tes cordes - À accorder ta guitare - Jours de fêtes! Apprends à jouer 5 chansons traditionnelles que tu partageras les jours de fêtes.' / Guitare

Par MERCADER NAN / PEREIRA ANGEL. Bienvenue dans cette nouvelle méthode d'apprentissage, spécialement concue pour des jeunes de tous âges qui se sentent attirés par le fascinant monde de la percussion. Apprends à jouer d'une facon facile et amusante. Amuse-toi avec les péripéties de notre personnage le 'Percumaniaque?, en quête des meilleurs professeurs de cajon, djembé, darbouka, congas et bongos du monde. Chaque maître nous raconte l'histoire de son instrument, la technique des mains, des exercices préparatoires et jusqu'à six rythmes différents pour chaque tambour, beaucoup de musique ethnique comme de pop-rock. Les partitions et tablatures se complètent avec un CD où tu peux écouter chacun des exercices et rythmes proposés./ Répertoire / Percussions Diverses