Matériel : Partition
/ Cor Et Orgue / Partition
SKU: HF.FH-2151
ISBN 9790203421511. 8.3 x 11.7 inches.
SKU: BT.AMP-378-140
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
The Shakers were a sect who, in the 18th Century, sailed out from England to America. Right into the late 19th Century, the numerous songs of this community were handed down orally, until they were written down in various volumes of song collections. Philip Sparke’s fantasy for wind band is based on a selection of these beautiful, captivatingly simple songs. De ‘United Society of Believers in Christ’s Second Appearing’ was een van de religieuze groeperingen die in het 18e-eeuwse Engeland ontstonden. De zogenoemde shakers componeerden duizenden liederen, die veelal mooi zijn in al hun eenvoud. Ze werden van oorsprong mondeling overgeleverd tot er eind 19e eeuw voor het eerst bundels werden uitgegeven. Voor deze briljante compositie selecteerde Philip Sparke zorgvuldig enkele van de liederen uit deze bundels. Die Shaker waren eine Sekte, die im 18. Jahrhundert von England nach Amerika auswanderte. Bis ins späte 19. Jahrhundert wurden die zahlreichen Lieder dieser Gemeinschaft nur mündlich tradiert, bevor sie in verschiedenen Sammlungen niedergeschrieben wurden. Philip Sparkes Fantasie für Blasorchester basiert auf einer Auswahl dieser schönen, durch ihre Schlichtheit bestechenden Lieder. Le contenu de cette composition offre une belle palette d’émotions aux teintes énergiques, dynamiques et intenses, sans omettre toutefois des intonations poétiques empreintes de douceur et délicatesse. Une introduction majestueuse cède la place une ligne mélodique s’intensi_x001C_fiant peu peu en rassemblant l’ensemble des pupitres puis s’oriente vers un diminuendo. Lors du passage central, bois et cuivres s’interpellent joyeusement autour d’un thème festif. La conclusion est pétulante_x001E_!Gli Shaker furono una setta che nel XVIII secolo emigrò negli Stati Uniti dall’Inghilterra. Shaker Heights Fantasy è un brano commissionato a Philip Sparke per il centesimo anniversario dalla fondazione del College in Shaker Heights nello Stato dell’Ohio. Il contenuto di questa composizione offre un interessante a_x001B_resco di emozioni dalle tinte energiche, dinamiche e intense, senza tuttavia omettere intonazioni poetiche impregnate di dolcezza e delicatezza.
SKU: HL.49032189
ISBN 9790001118033. 12.0x8.75x0.178 inches.
SKU: UT.OP-13
ISBN 9790215318144. 9 x 12 inches.
Duetto: La destra ti chiedo (Dircea - Soprano, Timante - Mezzosoprano); Terzetto: Padre, perdona (Dircea - Soprano, Timante - Mezzosoprano, Matusio - Contralto)P erformance Material on HireIl Demofoonte che va in scena il 4 novembre 1770 nel Teatro di San Carlo a Napoli - di cui ci sono pervenute otto fonti manoscritte - è la quarta e ultima delle quattro intonazioni realizzate da Niccolò Jommelli sullo stesso libretto metastasiano, dopo i Demofoonte composti nel 1743 (Padova, Teatro Obizzi), 1753 (Milano, Teatro Regio Ducale) e 1764 (Stoccarda, Teatro Ducale).
SKU: GI.WW1742
UPC: 785147017066. Malay. Text Source: Traditional Singaporean Folk Music. Indonesian Folk Song.
Dayung Sampan is a Singaporean folk song brought to the country in the nineteenth century from Indonesia. Written for an advanced women's chorus, this exciting uptempo work will be a fun challenge for your singers. Dayung Sampan IPA Pronunciation Guide .
SKU: GI.WJMS1195
UPC: 785147039969. Indonesian. Text Source: Banjar Traditional - South Borneo Indonesian Folksong.
SKU: M7.DOHR-19056
ISBN 9790202040560. Latin.
Mit dieser Sammlung von fünf Motetten Anton Bruckners sind diese beliebten Werke nun auch in der dreistimmigen Besetzung Sopran, Alt und Männerstimmen realisierbar. Die fast durchgehende Dreiklangsharmonik ermöglicht eine Reduktion um bis zu fünf Stimmen, ohne das harmonische Gerüst verändern zu müssen. Dagegen wurde die Stimmführung an vielen Stellen neu gestaltet, so dass der nun durchgehend dreistimmige Satz auch klanglich den Intensionen Bruckners so weit wie möglich folgt. Durch entsprechende Transpositionen wurde auf einen angenehm ausführbaren Tonumfang geachtet. (Paul G. Johansen).
SKU: OU.9780193867369
ISBN 9780193867369. 10 x 7 inches.
A Tagalog folk song for TTBB unaccompanied Tagalog is the major language of the Philippines, related to the Indonesian language.
SKU: BT.DHP-1115057-140
Pierius Magnus is a historical figure from the Friesland area of Holland. He was a farmer who became a resistance fighter against Dutch oppressors in around 1500. Whether Magnus was a hero or barbarian is still debatable, but composer Jan de Haan was fascinated by the exciting story and let it fuel his imagination. The protagonist is introduced with a capricious theme which is followed by “De Arumer Swarte Heap,“ the troops who took to the battlefields against the Dutch. An eerie calm takes over moments before Pier and his troops let their battle cries sound. The work ends as the disillusioned Pier retreats. A concert work overflowing with excitement!Pieriu s Magnus is een historisch figuur uit Friesland. Hij was boer én opstandeling tegen de Hollandse onderdrukkers, zo rond het jaar 1500. Was hij een held? Was hij een barbaar? Hoe we hem ook willen zien, Jan de Haan zag in GruttePier ieder geval een spannende bron van inspiratie in voor een compositie. Hij stelt de nationale held direct in het begin aan ons voor met een grillig capricciothema. Daarna volgt: ‘De Arumer Swarte Heap’, zijn bende mannen dieten strijde trok tegen de Hollanders. Een moment van rust valt in. Maar niet voor lang, want de strijd barst in alle hevigheid los! Het werk eindigt met het terugtrekken van een gedesillusioneerde Grutte Pier...Pierius Magnus ist eine historische Figur aus Friesland, ein Bauer und Aufständischer gegen die holländischen Unterdrücker um 1500. Ob Held oder Barbar lässt sich heute einfach nicht zweifelsfrei belegen, aber der Komponist fand die Geschichte einfach zu spannend, um sie nciht als Inspirationsquelle zu nutzen. In Pierius Magnus wird der Nationalheld gleich zu Beginn des Werkes mit einem kapriziösen Thema vorgestellt, gefolgt von seinem Haufen De Arumer Swarte Heap. Dann- bevor der Kampf beginnt- tritt ein Moment der Ruhe ein, bevor Pier und seine Truppe in den Kampf ziehen. Das Werk endet mit dem Rücken des desillusionierten Pierius.Pier Gerlofs Donia est l’un des personnages les plus célèbres de l’histoire de la Frise au cours des années 1500. L’Histoire ne nous permet pas de discerner les réelles intentions de cet homme surnommé le grand Pier de par son imposante stature. Était-il un combattant de la liberté ou un authentique barbare ? Le compositeur a trouvé toutefois en cette emblématique figure, une source d’inspiration fascinante. Pierius Grelofs Donia è una delle più celebri figure della storia della regione olandese della Frisia nel corso del 1500. La storia non ci permette di discernere le reali intenzioni di quest’uomo soprannominato Grutte Pier (il grande Pier) per la sua statura imponente. Fu un paladino della libert o un semplice barbaro? Il compositore ha trovato in questa emblematica figura un’affascinante fonte d’ispirazione. Le prime misure di Pierius Magnus descrivono l’eroe nazionale attraverso un tema capriccioso. Un secondo tema dipinge la brigata nera di Arum, pronta ad affrontare gli olandesi. Un breve momento di calma fa da preludio al combattimento, prima che Pier Grelofsentri in azione. Disilluso, il grande Pier si ritira; la fine dell’opera sancisce anche la fine del combattimento.
SKU: BT.DHP-1115057-010
SKU: BO.B.3096
English comments: This is a symphonic-choral work based on the Latin text of Psalm 96 and written without a set plan, as the music merely aims to express the nature and purpose of the word. Its structure is therefore very free, similar to that of some medieval madrigalists. The small choir does not necessarily have to be separate from the large choir. It can be a part of it (half or a third). The use of a piano instead of a harp and the lack of violins in the orchestra seems quite fitting to the nature of the piece. However, this is not so unusual. Composed in 1967, it was first performed at the Palau de la Musica Catalana on 5 November 1971. There is also a version for choir, two pianos and two percussionists, which, due to its simplified number of musicians, has become more widely known.Comentari os del Espanol:Obra sinfonico-coral basada en el texto latin del salmo 96 y escrita sin un plan determinado, ya que la musica solo pretende expresar el caracter y la intencion de la palabra. Su estructura es, por lo tanto, muy libre, parecida a la de algunos madrigalistas medievales. El Coro pequeno no tiene por que estar necesariamente separado del grande. Puede ser una parte (la mitad o un tercio) de este. El hecho de usar un piano en vez del arpa y de ser una orquesta sin violines parece bastante adecuado al caracter de la obra. Sin embargo, no es algo insolito. Compuesta en 1967, se estreno en el Palau de la Musica Catalana el dia 5 de noviembre de 1971. Existe tambien una version para Coro, dos pianos y dos percusionistas que, por la simplificacion en el numero de interpretes, ha facilitado su divulgacion.
SKU: FJ.B1836
UPC: 241444429846. English.
Using just six notes, this intense work evokes the power and ferocity of an active Indonesian volcano! After an epic opening, bold melodic lines intertwine with moments of clapping and stomping while an array of percussion colors paint a vivid picture of the 1815 Mount Tambora eruption and the tragic aftermath. Simply stunning!
SKU: BT.SLB-00596300
PIANO inches. English-French.
Thi s new, completely revised and reset centenary edition of Satie’s complete piano music in three volumes has returned to Satie’s manuscripts and first editions to give pianists completely accurate and reliable texts to play from.As well aspresenting every piece for piano solo or piano reduction that Satie published, this edition also includes some previously unknown pieces, like the Petite Sonate that he wrote for Vincent d’Indy at the Schola Cantorum, as well as some interestingfirst versions of well-known pieces, like San Bernardo, a trial version of Españaña (1913) and the markedly different first version of Les Pantins dansent (1914). In addition, there areexamples of the different types of exercises that Satie completedat the Schola between 1905 and 1912, some extra trial Enfantines, and some earlier drafts of his famous Sports et divertissements. To help pianists, suggested metronome marks have been added throughout, and there are also some performance suggestionsfor the Rose+Croix pieces of the 1890s, which otherwise appear to be all quiet and slow. The notation has been made as user-friendly as possible, without detracting from Satie’s concerns about the “extériorisation” of his musical thought in print.Cette nouvelle édition de l’intégrale de la musique pour piano d’Erik Satie, en trois volumes, est une version totalement révisée et regravée de l’édition centenaire de son oeuvre pianistique. Elle revient aux sources manuscrites et premièreséditions des pièces de Satie, et offre aux interprètes des textes musicaux fi ables et pertinents.Ces volumes proposent toutes les pièces pour piano solo, ou en réduction pour piano, publiées par Satie, incluant quelques pièces antérieures inconnues, telles la Petite Sonate que Satie écrivit pour Vincent d’Indy la Schola Cantorum, et quelquespremières versions de pièces très connues, comme San Bernardo, version d’essai d’Españaña(1913), ou encore les premières versions très différentes de Les Pantins dansent (1914).On trouvera également quelques exemples des différents exercicesque Satie exécuta la Schola entre 1907 et 1912, quelques tentatives supplémentaires d’Enfantines, et quelques brouillons antérieurs de ses célèbres Sports et divertissements.D es indications métronomiques ont été ajoutées afi n d’aider lesinterprètes, de même que certaines suggestions de jeu pour les oeuvres relatives la période Rose+Croix des années 1890, pièces qui sinon pourraient ne sembler que lentes et tranquilles. La notation a été envisagée sous l’angle le plus pratiquepossible, sans pour autant négliger le soucis de Satie quant l’ « extériorisation » de sa pensée musicale sur papier.Questa nuova edizione in tre volumi delle composizioni per pianoforte di Satie offre ai pianisti una revisione accurata e fedele alle intenzioni dell’autore grazie all’analisi e al confronto dei manoscritti e delle loro prime edizioni astampa.La pubblicazione, oltre a includere tutti i pezzi per pianoforte o in riduzione che Satie ha pubblicato, offre anche alcuni brani fino a oggi sconosciuti, come la Petite Sonate che ha scritto per Vincent d’Indy e interessanti primeversioni di pezzi celebri, tra cui San Bernardo, un primo tentativo di Españaña (1913) e la prima versione, considerevolmente diversa, di Les Pantins dansent (1914).Per agevolare gli interpreti, il curatoreha aggiunto, all’occorrenza, segnidi metronomo e alcuni suggerimenti per l’esecuzione. La notazione musicale è stata resa il più possibile comprensibile senza depauperare il pensiero musicale di Satie sull’esteriorizzazione della musica.
