Musical Thoughts and Realities. Par LIEBMAN DAVID. Completely revised and enlarged '96 edition. David Liebman is a world reknown soprano saxophonist, widely respected both as an artist and educator. He has recorded over 100 albums, many as a leader featuring nearly 150 original compositions. As a sideman, Liebman has toured and recorded with Miles Davis, Elvin Jones, Chick Corea and John McLaughlin among others. / Jazz / Recueil / Tout Instrument

Une description détaillée et parfaitement documentée de l'histoire des guitares électriques Fender, Telecaster et Stratotcaster traduit en français. Les guitares Fender ont inspiré plusieurs générations de musiciens avides d'instruments à la fois stylés et fiables. En se basant sur divers entretiens avec les intervenants, cet ouvrage relate plusieurs épisodes décisifs dans l'histoire de Fender, dont l'absorption de l'entreprise par le groupe CBS en 1965 et la formation d l'unité de production Fender Japan en 1982. Une riche collection de photographies en couleurs permet d'apprécier le savoir-faire des luthiers Fender. La section Références dresse l'inventaire détaillé de toutes les guitares électriques Fender produites depuis 1950. / Guitare / Livre

Amateur de la célèbre marque Gretsch ? Ce livre est fait pour vous! Le livre est constitué de 3 volumes: un recueil d'illustrations qui combla les amateurs, avec les plus belles des Gretsch, une histoire passionnante des premières années aux derniers exploits, et un guide détaillé de tous les modèles jamais créés. Que vous soyez un fan expérimenté ou un nouvel adepte, c'est le livre sur Gretsch qu'il faut ajouter à votre collection. / Guitare / Livre

 Sous la direction de Pascal Terrien - Avant-propos de Bruno Mantovani- Préface de Serge Cyferstein- Textes de : Jonathan Robert, Bertrand Hainaut, Clément Himbert, Antonino Mollica, Hugo Schmitt, Gilles Tressos et Pascal Terrien Cet ouvrage retrace les prémices de l'enseignement du saxophone en France entre 1846 et 1942, Quelles différences pouvait-il exister entre les méthodes de 1846 et celles de 1880 ou de 1900, voire 1940 ? Le questionnement didactique avait-il évolué avec les progrès organologiques réalisés sur l'instrument ? Existe-t-il une proximité organologique avec la clarinette ? Existait-il un répertoire oublié du saxophone ? De quand date précisément la présence du saxophone au Conservatoire ? Etc, Un ensemble de questions liées à l'épistémologie et la didactique de l'instrument se posait et devant l'importance du corpus, nous décidions d'arrêter notre étude aux méthodes parues en France entre 1846 et 1942 pour faire une première analyse approfondie des contenus,N'ignorant rien des précédents travaux réalisés sur l'instrument, cette recherche s'inscrit entre l'année où le saxophone est breveté, et celle où il est inscrit définitivement parmi les instruments enseignés au Conservatoire national de musique de Paris avec la création par Claude Delvincourt d'une classe confiée à Marcel Mule, Pourquoi la France, Nous n'ignorons pas qu'au cours de cette période, d'autres méthodes pour saxophone sont publiées un peu partout en Europe et ailleurs, Mais il fallait circonscrire notre période pour des raisons didactiques, et les publications françaises, pour l'essentiel parisiennes, suffisaient à la tâche, Nous centrerons nos propos sur les méthodes recensées pour leur contenu didactique, l'histoire, les origines, et l'évolution de l'instrument entre 1846 et 1942,Cet ouvrage est l'un des premiers, sinon le premier, à s'intéresser aux contenus didactiques et pédagogiques des méthodes pour saxophone parues en France entre 1846 et 1942, Cette publication dévoile aussi le saxophone sous un jour différent, plus contextualisé : qu'il s'agisse du goût pour l'exotisme au XIXe siècle, ou pour les musiques militaires, populaires ou encore de l'arrivée et de l'expansion du jazz dans les années 1920 en France, Notre travail s'arrête au moment où l'instrument acquiert un véritable statut académique avec son entrée au conservatoire national de musique en 1942, Nous espérons que ces différentes approches renseigneront les saxophonistes sur l'histoire de leur instrument, et plus largement, les professeurs de musique, sur l'évolution de la pédagogie musicale, Collection Musique/Pédagogie / Formation Musicale

 Sous la direction de Liao Lin-Ni et Marc Battier L'échange entre le passé et le présent et entre l'Extrême-Orient et l'Extrême-Occident dans le domaine artistique tisse des dialogues permanents, en particulier pour la musique depuis la fin du XIXe siècle, L'idée et l'inspiration culturelle englobent une vision qui va de l'exotisme le plus caricatural jusqu'aux aspects les plus philosophiques dans des registres différents : on comprend la richesse du sujet,Pour un compositeur d'Extrême-Orient, riche d'une grande tradition, le processus de création trouve le plus souvent un équilibre entre la tradition et ses racines et la modernité et son nouveau langage, Tout en abandonnant une forme classique formelle pour rejoindre une avant-garde résolument contemporaine, et en gardant à l'esprit la relation au temps, une création conservera en elle le souffle de ses racines culturelles, La musique contemporaine avec son écriture proprement  occidentale issue d'une pratique plus individualiste et internationale se développe vers la ' multi-culturalité ' et la ' trans-culturalité ', Cette tendance occidentale de ' fusion ' à la rencontre d'une autre culture proche ou lointaine est également un questionnement central des arts traditionnels Extrême-Orientaux, dans un cheminement inverse,Lorsque les pays d'Extrême-Orient cherchent à sauver et à conserver leurs arts traditionnels mis en péril par la modernisation, ils mènent une réflexion sur la conservation de l'identité dans la création d'aujourd'hui, La musique Nanguan, un genre de musique de lettrés classiques qui a évolué de son origine locale jusqu'aux scènes internationales est un exemple de l'évolution à travers différentes étapes depuis la conservation patrimoniale jusqu'à une créativité qui va à la rencontre de l'Occident, Textes de : Marc Battier, Chen Chih-Cheng, François Picard, Allio Fiorella, Allain Gaussin, Betsy Jolas, Liao Lin-Ni, Jacques Pimpaneau, Tian Leilei et Wang Xinxin, Collection Pensée Musicale / Formation Musicale

In order to help the many guitarists that are fond of the baroque music, but neither own a baroque guitar, nor baroque lute, nor a theorbe, it was necessary to write this book. The 'suite française? dances (allemande, courante, sarabande, minuet, gavotte, bourree, passacaille, chaconne, gigue?) are initialy presented in a whole, then, for each of them, we are lead to discover first the origin mostly from Renaissance, the typical rhythmic structure with its dynamic, and then, an evaluation of the most probable tempo. Some short examples (first eight bars) or some longer (first parts) allow use tu define a model for each dance, which can be linked, in the end of the book, to a 'puzzle suite?. This suite is artificially made of dances composed by different musicians: Robert de Visée, Francesco Corbetta, François Campion, Henri Grénerin, Jacques Gallot, Ludovico Roncalli, Charles Mouton, François Lecoq? Obviously, this small book, although particularly written for guitarists can be a help for any a 'grand siècle? fervent who play the harpsichord, the flute, the viola da gamba as well as for any other. / Littérature Musicale

Approche De L'Orgue À Travers Ses Représentations Dans La Littérature et Le Cinéma Européens Depuis La Fin Du Xixe Siècle. Par SYMONNOT GUEYE NICOLE. À la croisée des chemins de l'architecture, de la musique et de la religion, l'orgue, instrument deux fois millénaire, offre une multiplicité de visages qui en constituent la singularité et nourrissent l'imaginaire artistique. De Verne à Roubaud, de Gance à Godard ou Almodóvar, de nombreux écrivains et cinéastes révèlent la vivacité de sa présence par les représentations qu'ils en proposent. Questionner ainsi le regard porté sur cet objet bien particulier qu'est l'orgue met à jour les relations intimement nouées à travers le temps et l'espace entre art, religion et politique au sein des cultures de l'Europe contemporaine. Constitués et constitutifs de l'imaginaire collectif, littérature et cinéma sont un formidable outil de connaissance, un facteur d'éveil de nos facultés d'interprétation symbolique dont cet ouvrage, s'adressant à un large public, tente de démontrer la richesse. Préface de Jean-Yves Bosseur./ Livre / Livre

Reconnu comme ' spécialiste de la musique ancienne française ', André Isoir assure pourtant y être venu presque par hasard... Seul français à avoir obtenu trois fois de suite le Premier prix d'improvisation du concours de Haarlem, ce qui le place parmi les quelques rares élus à maîtriser cette redoutable activité, il affirme ne pas croire beaucoup à cette pratique artistique? Notre musicien aime bousculer les convenances, comme il aime distiller au cours de ses propos ces savoureuses anecdotes toujours légèrement décalées dans le contexte souvent feutré du monde organistique. / Livre

Par CARLES PHILIPPE / PIERREPONT ALEXANDRE. 29 contributeurs. Le parti pris de ce livre ébouriffant est d'envisager l'histoire contemporaine de la jazzosphère du point de vue de ce que l'on y trouve de plus 'vif' au fil des dernières décennies. Ouvrage polyphonique, il présente et commente, sans fantasme d'exhaustivité encyclopédique, des phases, mouvements et personnalités représentatifs, initiateurs et/ou catalyseurs de transitions entre l'histoire monumentale et l'infini des actualités. Soit un récit plutôt pluriel qui commence là où d'autres s'arrêtent ou s'enlisent... D'où un ensemble en forme de travelling panoramique sur les années 1970-2015, finalement les moins discutées, au grand dommage de toute mémoire d'attaque qui se doit d'intégrer les étapes contemporaines à ses perspectives. Free Jazz Black Power de Carles et Comolli en 1971 puis Le Champ jazzistique de Pierrepont en 2002 avaient respectivement marqué une volonté de donner toute leur profondeur, esthétique, sociale et politique, aux musiques de ce champ. Cette fois-ci, afin de rendre compte de la phénoménale, et formidablement enchevêtrée, diversité des directions prises par ces musiques, un équipage de tous les horizons et de lames parmi les plus affûtées dans chacun des domaines abordés, a été réuni. Domaine enchanté du jazz et du possible (dé)couvert en quatre archipels. Comme tout inventaire, celui-ci est incomplet. Il démontre que les musiques du champ jazzistique et d'ailleurs tiennent à la multiplicité de leurs directions, orientations et désorientations. Ce faisant, Polyfree rappelle que le 'jazz' est non seulement objet de désir mais mode de penser, permettant d'interroger le monde dans lequel nous vivons et d'en sonder d'autres. Il ne rabat pas la musique sur elle-même, mais voit et entend la société s'y déployer. / Date parution : 2020-08-21/ Livre / Livre

The three volumes of The Masterwork in Music present complete English translations of major works by Austrian music theorist Heinrich Schenker, one of the twentieth century's leading figures in the field. First published in German between 1925 and 1930, these essays represent Schenker's greatest writings in analysis prior to the 1935 definitive formulation of his theory of music in Der freie Satz (Free Composition). This new publication of the long-awaited English translation, which first appeared in the distinguished Cambridge University Press edition, provides a valuable resource for scholars. Editorial annotations and elucidations by Dr.William Drabkin and his translators offer additional insights. Volume One includes analyses of keyboard pieces by Bach, Scarlatti, Chopin, and Beethoven, along with studies of solo violin music by Bach. Volume Two contains a major essay on Mozart's Symphony #40 in G minor and shorter studies of works by Bach, Haydn, and Reger. Volume Three's contents include Schenker's celebrated analysis of Beethoven's 'Eroica' Symphony and other works.Reprint of The Masterwork in Music, A Yearbook, Volume I, Cambridge University Press, 1994, with a new Introduction by William Drabkin.- See more at: http://store.doverpublications.com/0486780023.html#sthash.AGGsMRlk.dpuf / Divers