SKU: HL.263249
UPC: 888680729455. 6.75x10.5 inches. By John Jacobson and Mac Huff.
Here the composers set out with the goal of writing a song that would motivate people to celebrate our differences and stand together with P.R.I.D.E. Written for the World Arts Festival of Freeport, IL with a mission stating that “art and creativity are tools for building a better future,” this is a song with a world music feel, a powerful drum beat and music that is as up-beat as the message.
SKU: HL.263252
UPC: 888680729486. 5.0x5.0x0.15 inches. By John Jacobson and Mac Huff.
Here the composers set out with the goal of writing a song that would motivate people to celebrate our differences and stand together with P.R.I.D.E. Written for the World Arts Festival of Freeport, IL with a mission stating that art and creativity are tools for building a better future, this is a song with a world music feel, a powerful drum beat and music that is as up-beat as the message.
SKU: HL.49032750
ISBN 9783795787196. 6.0x8.25x0.36 inches. German.
Paul Nitsche's 'Pflege der Kinder- und Jugendstimme', published in two volumes in 1952/1954, has been known to directors of children's choirs and teachers of singing for a long time. Now this standard work is available as a revised new edition in a new design and layout, consisting of the chapters 'Theoretischer Teil' [Theoretical Part] and 'Stimmbildungen am Lied' [Voice Training in Song]. While the first part deals with topics such as 'autonomy of the child's voice', 'breaking of the voice', 'breathing', 'sound generation', 'resonant chambers' and 'hummer', the second part contains a lot of exercises for the practical work with children from primary school age to the breaking of the voice. 'Exercises in song', 'Song vocalises' and 'Syllables for practising in shouting, singing and playing' are just a few examples from the varied material provided for voice training.It is the author's aim to exploit the possibilities of the voice in song without the song becoming a stereotyped and mechanically repeated voice training exercise. What is essential is that the subject matter is 'wrapped up' in the singing or playing activities in such a way that the children do not lose their joy and pleasure in singing.
SKU: BT.DHP-1115227-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
2011 was a disastrous year for Japan: on March 11 the northeast of the country suffered a violent earthquake, which triggered a huge tsunami and caused massive damage to people and the environment. The ensuing problems with the nuclear reactor at Fukushima only increased the misery: a black day in the country’s history…One almost inevitable consequence of such dramatic circumstances is the particular damage suffered by the cultural arts. And so it was in Japan: various high school wind orchestras in the effected areas lost their practice rooms and/or instruments. It will take a long time before the damage suffered is repaired—and it will take great effort to overcome thepsychological effects, too. Focusing on the latter, Yutada Nishida (director of The Bandwagon radio program) asked a few composers for a simple work that could be played by many orchestras. It just so happened that the Osakan Philharmonic Winds (with whom Jan Van der Roost had conducted a concert exclusively of his own works on September 25th) had had a similar idea. This concert saw the baptism of Song of Hope. This piece immediately struck a chord with musicians and audience alike: it begins bleakly in the low register and evolves to a more open, optimistic close. There really is hope for better times! 2011 was een rampzalig jaar voor Japan: op 11 maart teisterde een hevige aardbeving het noordoosten van het land, bracht een enorme tsunami teweeg en veroorzaakte zeer grote schade aan mens en natuur. De daaruit voortvloeiende problemenmet de kernreactor van Fukushima maakten de ellende nog groter: een zwarte pagina in het bestaan van het land ... Dat in dergelijke dramatische omstandigheden ook (en vooral) het culturele bestel een flinke knauw krijgt, ishelaas een haast onvermijdelijke consequentie. Zo ook in Japan: verschillende high school bands in de getroffen regio verloren hun repetitieruimte en/of instrumenten: het zal lang duren voordat de geleden schade is hersteld - enhet zal ook moeite kosten om er mentaal weer bovenop te geraken. Met het oog op dat laatste aspect verzocht Yutaka Nishida (samensteller van het radioprogramma The Bandwagon) een paar componisten om een eenvoudig werkje te schrijvendat speelbaar is door een groot aantal orkesten. Als bij toeval kwam een dergelijk verzoek eveneens van de kant van de OSAKAN Philharmonic Winds, waarmee Jan Van der Roost op 25 september een concert dirigeerde, uitsluitend gewijdaan eigen werken. Daar werd Song of Hope dan ook ten doop gehouden en het werkje sloeg meteen aan bij uitvoerders en publiek: na een tamelijk donkere start in het lage register evolueert het tot een optimistischer en opener slot.Er is inderdaad hoop op betere tijden!Am 11. März 2011 löste ein heftiges Erdbeben in Japan einen riesigen Tsunami mit desaströsen Folgen für Mensch, Natur auch das kulturelle Leben. Yutaka Nishida vom Radioprogramm The Bandwagon bat daher einige Komponisten, darunter Jan Van der Roost, ein einfaches, für viele Orchester spielbares Werk zu schreiben. Song of Hope beginnt düster im tiefen Register, um sich dann zu einem optimistischeren Schluss hin zu entwickeln. Es gibt sie, die Hoffnung auf bessere Zeiten... !2011 fut une année tragique pour le Japon : le 11 mars, le nord-est du pays connut un violent tremblement de terre qui entraîna un gigantesque tsunami, occasionnant de nombreuses pertes humaines et de gros dég ts environnementaux. La catastrophe du réacteur nucléaire de Fukushima ajouta encore ces malheurs : une période bien sombre de l’histoire du pays…Des événements aussi dramatiques ont souvent un impact négatif sur les arts culturels. Ce fut le cas au Japon : plusieurs orchestres d’harmonie des collèges des régions affectées perdirent leurs locaux de répétition et/ou leurs instruments. Il faudra beaucoup de temps pour que les choses reviennent la normale - et pour estomperles cicatrices psychologiques. S’intéressant particulièrement celles-ci, Yutada Nishida (directeur du programme radiophonique The Bandwagon) demanda quelques compositeurs d’écrire une œuvre simple pouvant être interprétée par de nombreux orchestres.Il se trouva que l’Harmonie Philharmonique d’Osaka (que Jan Van der Roost avait dirigée lors d’un concert exclusivement composé de ses œuvres, le 25 septembre) avait eu la même idée. Ce concert vit la création mondiale de Song of Hope, qui interpella immédiatement les musiciens et l’auditoire. Cette pièce débute sombrement dans le registre grave avant d’évoluer vers une conclusion plus pétillante, plus optimiste. Il est assurément permis d’espérer des temps meilleurs ! Il 2011 è stato un anno tragico per il Giappone; al devastante terremoto e al non meno catastrofico tsunami dell’11 marzo, sono seguiti i gravi problemi al reattore nucleare di Fukushima. Il settore della cultura in generale, e quello della musica in particolare hanno sofferto immensamente a causa di questi nefasti eventi naturali. Song of Hope è un brano che ha profondamente commosso esecutori e pubblico.Song of Hope inizia nel registro acuto con suoni oscuri e melanconici, ma si sviluppa in un clima di ottimismo, come a voler simboleggiare un futuro più sereno.
SKU: BT.DHP-1115227-010
2011 was a disastrous year for Japan: on March 11 the northeast of the country suffered a violent earthquake, which triggered a huge tsunami and caused massive damage to people and the environment. The ensuing problems with the nuclear reactor atFukushima only increased the misery: a black day in the country's history...One almost inevitable consequence of such dramatic circumstances is the particular damage suffered by the cultural arts. And so it was in Japan: various high school wind orchestras in the effected areas lost their practice rooms and/or instruments.It will take a long time before the damage suffered is repaired - and it will take great effort to overcome the psychological effects, too. Focusing on the latter, Yutada Nishida (director of The Bandwagon radio program) asked a few composers fora simple work that could be played by many orchestras. It just so happened that the Osakan Philharmonic Winds (with whom Jan Van der Roost had conducted a concert exclusively of his own works on September 25th) had had a similar idea. This concert saw the baptism of Song of Hope. This pieceimmediately struck a chord with musicians and audience alike: it begins bleakly in the low register and evolves to a more open, optimistic close. There really is hope for better times!2011 was een rampzalig jaar voor Japan: op 11 maart teisterde een hevige aardbeving het noordoosten van het land, bracht een enorme tsunami teweeg en veroorzaakte zeer grote schade aan mens en natuur. De daaruit voortvloeiende problemenmet dekernreactor van Fukushima maakten de ellende nog groter: een zwarte pagina in het bestaan van het land ... Dat in dergelijke dramatische omstandigheden ook (en vooral) het culturele bestel een flinke knauw krijgt, ishelaas een haastonvermijdelijke consequentie. Zo ook in Japan: verschillende high school bands in de getroffen regio verloren hun repetitieruimte en/of instrumenten: het zal lang duren voordat de geleden schade is hersteld - enhet zal ook moeite kosten om er mentaalweer bovenop te geraken. Met het oog op dat laatste aspect verzocht Yutaka Nishida (samensteller van het radioprogramma The Bandwagon) een paar componisten om een eenvoudig werkje te schrijvendat speelbaar is door een groot aantal orkesten. Alsbij toeval kwam een dergelijk verzoek eveneens van de kant van de OSAKAN Philharmonic Winds, waarmee Jan Van der Roost op 25 september een concert dirigeerde, uitsluitend gewijdaan eigen werken. Daar werd Song of Hope dan ook ten doop gehoudenen het werkje sloeg meteen aan bij uitvoerders en publiek: na een tamelijk donkere start in het lage register evolueert het tot een optimistischer en opener slot.Er is inderdaad hoop op betere tijden!Am 11. März 2011 löste ein heftiges Erdbeben in Japan einen riesigen Tsunami mit desaströsen Folgen für Mensch, Natur auch das kulturelle Leben. Yutaka Nishida vom Radioprogramm The Bandwagon bat daher einige Komponisten, darunter Jan Van derRoost, ein einfaches, für viele Orchester spielbares Werk zu schreiben. Song of Hope beginnt düster im tiefen Register, um sich dann zu einem optimistischeren Schluss hin zu entwickeln. Es gibt sie, die Hoffnung auf bessere Zeiten... !Le 11 mars 2011, un violent tremblement de terre secoua le Japon et déclencha un tsunami gigantesque, avec des conséquences désastreuses pour la population et l’environnement. Yutaka Nishida, animateur radio de lémission, The Bandwagon a doncdemandé plusieurs compositeurs, y compris Jan Van der Roost, d’écrire des pièces faciles interpréter, pour les orchestres locaux. Song of Hope (Chant de lespoir) s’ouvre par une ligne mélodique dans le registre grave, qui évoluera tout aulong de la pièce afin d’aboutir une conclusion pétillante d’optimisme. Des jours meilleurs se profilent l’horizon ! Il 2011 é stato un anno tragico per il Giappone, al devastante terremoto e al non meno catastrofico tsunami dell'11 marzo, sono seguiti i gravi problemi al reattore nucleare di Fukushima. Il settore della cultura in generale, e quellodella musica in particolare hanno sofferto immensamente a causa di questi nefasti eventi naturali. Song of Hope é un brano che ha profondamente commosso esecutori e pubblico.Song of Hope inizia nel registro acuto con suoni oscuri e melanconici, ma si sviluppa in un clima di ottimismo, come a voler simboleggiare un futuro pié sereno.
SKU: BT.DHP-1043654-013
9x12 inches.
The work Prevision has been composed in a free fantasy form. Deep in thought the composer sketches his prevision - the development of his small grandson growing up to be an adult. After a brilliant introduction, a slow march follows, whichsymbolises the first steps toward adulthood. Aspects such as love and a sense of security, that are indispensable for a positive development, are presented in a calm middle section, after which an energetic closing part refers to the rebelliousnessof an adolescent. The grand finale of Prevision expresses the grandfather’s and composer’s positive picture of the future. Prevision is een in vrije fantasievorm gecomponeerd werk waarin de componist het opgroeien van zijn kleinzoon verklankt. Na een luisterrijke inleiding volgt een langzame mars die de eerste stappen op weg naar volwassenheid symboliseert. Aspecten als liefde en geborgenheid, onontbeerlijk voor een positieve ontplooiing, komen naar voren in een rustig middengedeelte, waarna een energiek slotdeel verwijst naar de opstandigheid van een puber. Het grootse slot van Prevision geeft gestalte aan het positieve toekomstbeeld van de grootvader en componist.In Prevision entwirft Jan de Haan einen Ausblick auf die Kindheit seines Enkels. Fantasievoll kleidet er die Entwicklung vom kleinen Jungen über den rebellischen Teenager bis hin zum erwachsenen Mann in liebevolle, musikalische Bilder. Erfüllt von Liebe und Stolz wirft der Großvater im Finale schließlich einen positiven Blick in die Zukunft. Untermalen Sie die Aufführung mit Hilfe der zu den Lebensphasen passenden Geräusche auf der beiliegenden CD! L’œuvre Prevision a été composée dans une forme libre de fantaisie. Plongé dans ses pensées, le compositeur esquisse sa prévision où son petit-fils grandit et devient adulte. L’introduction brillante est suivie d’une marche lente qui symbolise les premiers pas vers l’ ge adulte. La section centrale, calme présente des aspects indispensables un développement positif, tels que l’amour et un sentiment de sécurité - puis la conclusion énergique représente la révolte dans l’adolescence. Le grand final peint une image positive du futur, de la vue du grand-père et compositeur.Il brano Prevision è composto in forma di libera fantasia. Nel profondo dei propri pensieri il compositore prefi gura lo sviluppo del suo nipotino che cresce fi no a diventare adulto. A un’introduzione brillante segue una marcia lenta, che simbolizza i primi passi verso l’et adulta. Aspetti come l’amore e il senso di sicurezza, indispensabili per uno sviluppo equilibrato, sono presentati in una calma sezione centrale seguita da un’energica chiusura. Il grande finale di Prevision esprime la visione positiva del futuro del nonno e compositore.
