Par DVORAK ANTONIN. Composé à l’automne 1881, l’opus 61 est le dernier des quatuors de Dvorák appelés, chronologiquement parlant, quatuors «du milieu», et dont les modèles déterminants furent Beethoven et Schubert. Dans cette œuvre en Ut majeur, c’est surtout l’influence de Beethoven qui se fait plus particulièrement sentir, de la construction thématique jusqu’au travail motivique, et c’est seulement dans le Finale que l’inflexion si typiquement slave coutumière à Dvorák se fait plus fortement entendre. Par manque de temps, le compositeur - à l’opposé de ses habitudes - a fait appel, dans trois des quatre mouvements, à d’anciens thèmes d’autres œuvres, rejetés ou non publiés. Cette édition Urtext parfaitement fiable s’inscrit dans la continuité de la vaste série d’œuvres significatives de musique de chambre de Dvorák chez Henle./ Répertoire / Quatuor à Cordes

Conducteur

Pierre Vachon naquit à Avignon en 1738. Il fut un brillant violoniste qui se produisit sur les plus grandes scènes à Paris, Londres et Berlin. Il fut nommé en 1786 Konzertmeister de l'Orchestre royal de Berlin. C'est également un compositeur qui excellait dans la musique instrumentale : symphonies, sonates, duettos, trio et surtout une trentaine de quatuors à cordes de très belle facture, parmi les meilleures productions françaises en cette fin de 18e siècle.

Les éditeurs parisiens signalaient sous le terme de « quatuor concertant » des 'uvres plus particulièrement composées dans un souci d'équilibre entre les deux violons, l'alto et le violoncelle, comme les 6 quatuors publiés ici. Ces 'uvres mettent en valeur chacune des 4 parties dans une très belle texture contrapuntique. Elles étaient destinés aux « amateurs » (terme qui désignait alors des instrumentistes souvent de très bon niveau) qui prenaient plaisir à jouant ensemble.

Les 6 quatuors à cordes de l'opus XI sont tous très différents les uns des autres bien qu'ils soient tous en 3 mouvements faisant alterner les modes et les tempi et s'ouvrent par un Moderato. Ces oeuvres durent entre 10 et 20 minutes. Contrairement à l'opus VII, dont le numéro 2 est publié aux Éditions du Centre de Musique Baroque de Versailles, ils ne comportent aucun chiffrage à la basse, ce qui semble privilégier une interprétation sans basse continue. On pourra rapprocher ces 'uvres des quatuors déjà publiés de Gossec.

Le Quintette à cordes en mi bémol majeur, Op. 97 (avec deux altos) est le troisième Dvorák oeuvres composées sur le sol américain.'A partir de trois ensembles de ce quintette, nous pouvons dire qu'ils reflètent l'influence de la musique américaine et de la vie en Amérique du compositeur', a écrit le 7 Janvier 1894, le critique musical américain Henry Krehbiel. L'utilisation de certains éléments mélodiques et rythmiques dans les médias américains, qui sont caractéristiques de chant gospel afro-américain, puis renforcé la légende renforcement construction Dvorák devrait rendre le fondateur d'une musique nationale américaine.Le Quintette à cordes en mi bémol majeur était le 12 Janvier 1894 en première au Carnegie Hall et est apparu peu de temps après dans le score et les pièces par Simrock dans la presse - la principale source de la présente édition.- Tiré de la critique 'oeuvres complètes Antonín Dvorák', tome IV / 8- Nouvelle Préface (ch / fr / dt ...) Avec l'émergence de nouveaux contextes d'évaluation par David Beveridge / 2 Violons, 2 Alto Et Violoncelle

Par DVORAK ANTONIN. Quel que fut le succès du séjour de Dvo ák aux États-Unis (1892–95), le compositeur souffrit de la nostalgie de son pays. Il avait certes commencé la composition de son quatuor à cordes en La bémol majeur à New York, mais ne le rédigea qu’à son retour en Bohème, en décembre 1895. Cette ultime oeuvre de musique de chambre ne présente plus la moindre influence de musique amérindienne ou afro-américaine. En revanche, l’auditeur est surpris par l’abondance de thèmes et de motifs chantants et leur développements particulièrement savants et contrastés. Il semble que l’oeuvre ait directement bénéficié du soulagement procuré par les retrouvailles du compositeur avec ses enfants et ses amis. Lors de la composition, Dvo ák confia dans une lettre: «Le Seigneur nous a octroyé cet instant de félicité, et c’est pourquoi nous nous sentons tous aussi indiciblement heureux. » Cette édition Henle est la première édition Urtext de ce quatuor depuis 1955. / Jost, Peter / Répertoire / 2 Violons, Alto, Violoncelle

À l'automne 1895, suite à son retour définitif de New York, Dvo?ák reprend son activité de professeur au Conservatoire de Prague. Ce retour au pays semble avoir donné un coup de fouet à son énergie créatrice car en seulement quatre semaines il compose un Quatuor en Sol majeur qui - avec celui en La bémol majeur op. 105 - couronne sa production de musique de chambre. Dans ce nouveau quatuor, des échos de musique populaire bohémienne se mélangent à des thèmes chantants, tandis que le développement des motifs révèle un maître au sommet de son art. On a l'impression de pouvoir aujourd'hui encore ressentir la satisfaction qu'avait le compositeur à l'égard de son oeuvre, lui qui écrivait: 'Je travaille avec tellement de facilité et cela me réussit si bien que je ne pourrais rien souhaiter de mieux'. / Quatuor A Cordes

Dvorák n'avait que vingt ans quand il écrivit son Quatuor à cordes n o 1 en la majeur, op. 2 (1862). Le travail est considéré comme le deuxième compositeur travail le plus important, après le Quintette à cordes en la mineur op. 1.Dvorák ne sont pas retournés au travail sur op. 2 jusqu'à 1887, quand il a été la révision de ses premières oeuvres. Il a supprimé les sections de ce quatuor substantielle n'épargnant que le Scherzo, les autres mouvements, où tous coupés par près d'un tiers. Le travail a finalement été créée par des musiciens d'orchestre du Théâtre national, mais une édition imprimée n'a pas été publié avant le milieu du 20e siècle.Cette nouvelle édition Bärenreiter présente le texte musical principal de l'édition complète de 1989, qui donne à l'oeuvre dans sa forme définitive, après la révision de Dvorák. L'édition est basée sur le manuscrit autographe et sur les pièces manuscrites.- Avec la nouvelle préface (Cz / Eng / Ger), qui sont basées sur les recherches les plus récentes / 3 Violons, Alto Et Violoncelle

Dvorák n'avait que vingt ans quand il écrivit son Quatuor à cordes n o 1 en la majeur, op. 2 (1862). Le travail est considéré comme le deuxième compositeur travail le plus important, après le Quintette à cordes en la mineur op. 1.Dvorák ne sont pas retournés au travail sur op. 2 jusqu'à 1887, quand il a été la révision de ses premières oeuvres. Il a supprimé les sections de ce quatuor substantielle n'épargnant que le Scherzo, les autres mouvements, où tous coupés par près d'un tiers. Le travail a finalement été créée par des musiciens d'orchestre du Théâtre national, mais une édition imprimée n'a pas été publié avant le milieu du 20e siècle.Cette nouvelle édition Bärenreiter présente le texte musical principal de l'édition complète de 1989, qui donne à l'oeuvre dans sa forme définitive, après la révision de Dvorák. L'édition est basée sur le manuscrit autographe et sur les pièces manuscrites.- Avec la nouvelle préface (Cz / Eng / Ger), qui sont basées sur les recherches les plus récentes / 2 Violons, Alto Et Violoncelle

La durée de vie de Josef Suk (1874-1935), le célèbre compositeur et violoniste professionnel, a été fortement influencé par son appartenance à la célèbre 'Quatuor tchèque' (fondée en 1892). Suk faisait partie du quatuor jusqu'en 1933, se produisant dans près de quatre mille concerts.Le Quatuor à cordes n o 1 en si bémol majeur op. 11 (1896) est la première composition aux côtés de l'op Serenade. 6, qui a été publié par Simrock à la suite de la médiation par Suk père-frère, Antonín Dvorák. Dvorák a examiné ce travail du jeune musicien à être 'le meilleur que je connaisse de lui.' Suk a réécrit le quatrième mouvement, vingt ans après son achèvement, parce qu'il n'était pas satisfait de la version originale. En dépit de son utilisation du même matériau thématique, la nouvelle version se distingue donc nettement que ce mouvement est souvent effectué sur lui-même.La principale source de la forme originale du quatuor était la deuxième édition de Simrock. Pour la version alternative de la Finale de la présente édition est basée sur une partition et les parties marquées avec des corrections Suk.- Avec une préface commentaires (Cz / Eng / Ger) et critique (Eng)- Comprend également la dernière version du quatrième mouvement de 1915 / 3 Violons, Alto Et Violoncelle

33e quintette pour deux violons, deux altos et un violoncelle.
Edition : Paris, Brandus, 1852. ?uvre composée en 1849/1850
Publication en fac-similé de toutes les sources. Présentation : Introduction ? Dates essentielles de la vie de George Onslow ? Différences de détails entre les trois sources. Une ?uvre de musique de premier plan, que Berlioz admirait. La documentation est très complète : parties séparées autographes et éditées, mise en partition par Gouffé. - Edition originale en parties séparées, Paris, Brandus, 1852. 33ème quatuor, opus 80 (en Ut mineur et Majeur) : 1er violon ? Second violon ? Alto 1° - Alto 2° - Violoncelle.
- Manuscrit autographe en parties séparées. Composition en 1849/1850 : Violino 1° - Violino 2° - Viola 1a ? Viola 2a ? Violoncello.
- Partition manuscrite réalisée par Gouffé. Compositeur : Onslow George
Auteur : Vasseur Jean Philippe
Collection : Dominantes Titres :
Edition originale en parties séparées, Paris, Brandus, 1852. 33ième quatuor, opus 80 (en Ut mineur et Majeur) : 1er violon ? Second violon ? Alto 1° - Alto 2° - Violoncelle, Allegro grandioso ? Scherzo, molto vivace ? Andante sostenuto ? Finale - Manuscrit autographe en parties séparées. Composition en 1849/1850 : Violino 1° - Violino 2° - Viola 1a ? Viola 2a ? Violoncello, Allegro grandioso ? Scherzo, molto vivace ? Andante sostenuto ? Finale, molto vivace - Partition manuscrite réalisée par Gouffé : Allegro grandioso ? Scherzo, molto vivace ? Andante sostenuto ? Finale. Nombre de pages : 204
Format : 24 x 33
Parution : 02/2008

Arrgt: Sarah Labrousse-Baert. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Formation : Musique de Chambre, Quatuor - Instrumentation :Quatuor à Cordes : 2 Violons 1 Alto 1 Violoncelle - Niveau de Difficulté : 3/6 - Intermédiaire - Durée : 4 mn 50 s - Style Musical : Classique - Catégorie : Arrangement - Compositeur : Johann Sebastian BACH - Arrangeur : Sarah LABROUSSE-BAERT / Niveau : Intermédiaire / Classique / Répertoire / 2 Violons, Alto et Violoncelle

Par RABL WALTER. Rabl and rsquo -s Quatuor à cordes en mi bémol majeur pour clarinette, violon, violoncelle et Piano, opus 1 remporte le premier prix en 1896 dans un prestigieux concours des jeunes compositeurs, parrainés par la Tonkünstlerverein de Vienne (musiciens and rsquo - société) qui, Johannes Brahms a été président honoraire et un juge de la compétition. Brahms a recommandé la pièce à son propre éditeur, Simrock, qui elle sort l'année suivante avec trois autres oeuvres Rabl : les morceaux de Fantasy pour trio avec Piano, opus 2 et deux ensembles de quatre chansons, opus 3 et 4 de l'Opus. Le Quatuor à cordes opus 1 semble être la première oeuvre jamais écrite pour cette combinaison, qui fut plus tard plus célèbre utilisée par Messiaen dans son Quatuor pour la fin du temps (' Quatuor pour la fin du temps'), composé en 1941./ Répertoire / Clarinette, Violon, Violoncelle et Piano