SKU: SA.91639-FSC
9.5 x 12.5 inches.
SKU: BR.OB-4738-30
Franz Liszt's symphonic poem Les Preludes, written in 1854, follows the eponymous text from Alphonse de Lamartine's collection of poems Meditations poetiques.
ISBN 9790004319963. 10 x 12.5 inches.
What else is our life but a series of preludes to that unknown Hymn, the first and solemn note of which is intoned by Death?Franz Liszts symphonic poem Les Preludes, written in 1854, follows the eponymous text from Alphonse de Lamartines collection of poems Meditations poetiques. It describes the fate of a man torn between the joys of love, a rustic idyll and a fierce struggle the latter serving to frame the work in the hymn-like Andante maestoso sections. Lamartines poem is printed in three languages in the present score.Franz Liszt's symphonic poem Les Preludes, written in 1854, follows the eponymous text from Alphonse de Lamartine's collection of poems Meditations poetiques.
SKU: BT.EMBZ12402
English-German.
Series I of the complete edition, launched in 1970 (original two-hands piano works, volumes 1-18), was completed in 1985, and with the publication of this volume Series II (transcriptions of works by other composers, volumes 1-24) has come to an end. The works contained in this volume are from Liszt's so-called 'late' period. This publication is available in two versions: bound in blue linen, or in grey boards. Only the former version contains the descriptions of sources and the critical notes.Die erste Reihe der 1970 begonnen Gesamtausgabe (originale Klavierwerke zu 2 Händen, Band 1.18) wurde 1985 vervollständigt, während mit dem Erscheinen des vorliegenden Bandes (Übertragungen von Werken anderer Komponisten, Band 1.24.) die II. Reihe zum Abschluss gebracht wird. Die Werke dieses Bandes stammen aus der sogenannten späten Epoche Liszts: Es finden sich hier das 1867 entstandene Finale de Don Carlos sowie die 1878 komponierte, ebenfalls auf der Verdi-Oper basierende Aida-Übertragung und weitere fünfzehn Übertragungen, die zwischen den genannten Zeitpunkten entstanden. Von den letzt-genannten greifen Am stillen Herd, die Ballade und Walhall Wagner-Themen auf. AufUngarn bezogen sind Die schöne Ilonka (Mihály Mosonyi), Einleitung und Ungarischer Marsch (Graf Imre Széchényi) und die 5 ungarischen Volkslieder.
SKU: BT.EMBZ12402A
SKU: BT.EMBZ3868
The earliest surviving version of the popular Valse-Impromptu was written by Liszt into the diary of Tsaritsa Aleksandra Feodorovna on his visit to St Petersburg in 1842. This version appeared in print the following year as Petit valse favorite. On his next visit to Russia, in 1843, Liszt wrote a musically and technically more demanding version for Countess Marie Kalergis, a pupil of Chopin, but this was never published in the composer's lifetime. A final version, similar in shaping to the second, appeared in 1853 with the title Valse-Impromptu. The present edition contains the score of all three versions as published in the New Liszt Edition, with the critical notes to them andprefaces in English and German covering all the main issues of the work's origin and interpretation.
SKU: BT.EMBZ12401A
The volume includes the famous Weinen, Klagen variations, based on Bach's similarly-titled cantata and motifs from the Crucifixus of his B minor Mass a paraphrase of Gounod's Hymne a Ste Cécile, appearing here for the first time in print, A la Chapelle Sixtine, based on Allegri's Miserere and Mozart's Ave verum Corpus (the part based on a chorus from the Ave verum Corpus can also be performed separately), the Rapsodie espagnole, a fantasia on themes from the incidental music to Beethoven's Die Ruinen von Athen, Liszt's transcription of the Pilgrims' Chorus from Richard Wagner's opera Tannhäuser, and Les adieux. Reverie sur un motif de l'opéra Roméo et Juliette. The volume isavailable linen-bound (Z.12401A, with critical notes) and also in a cheaper, hard paperbound version that is adequate for practical purposes.
SKU: HL.49028509
ISBN 9790204004577. 9.0x12.0x0.14 inches.
SKU: BT.DHP-1094442-010
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Symfonische gedichten zijn gewoonlijk verhalende of beschrijvende werken die zijn gebaseerd op een verhaallijn - of het nu gaat om poëzie of proza. Naar het voorbeeld van meestercomponisten als Berlioz, Liszt en Debussy zet MaximeAulio het genre voort met Montségur, een klankgedicht dat uitgaat van het dramatische verhaal over de burcht van de katharen, het Ch teau de Montségur (Ariège, Frankrijk). Als een impressionistische schilder gebruikt de componistveel nuances en klankkleuren, steeds perfect in harmonie met de betreffende thematiek. Een schilderachtig solowerk voor trombone!In der Tradition von Meisterkomponisten, wie Berlioz, Liszt und Debussy, erweitert Maxime Aulio das Genre des Tongedichts um Montségur, einem Werk auf der Grundlage der dramatischen Geschichte der gleichnamigen Festung in Südfrankreich. Wie ein impressionistischer Maler verwendete Maxime Aulio dabei viele Tonnuancen und Klangfarben. Ein malerisch schönes Solowerk für Posaune und Blasorchester! Un poème symphonique est une composition dont la nature expressive relève d'une intention essentiellement poétique ou descriptive, s'appuyant explicitement sur un thème, un personnage, une légende le plus souvent inspirés par un texte littéraire. Suivant l’exemple d’illustres compositeurs tels que Berlioz, Liszt et Debussy, entre autres, Maxime Aulio fait perdurer le genre dans ce poème de sons qui relate l’histoire tragique du ch teau de Montségur (Ariège, France), bastion de la résistance cathare. Et tel un peintre impressionniste, il choisit, une multitude de timbres et de couleurs tonales toujours en parfaite adéquation avec le motif décrire. Le tableau respire, etl’on perçoit dans les premières mesures, le souffle du vent. La beauté du paysage qui s’enroule autour du gigantesque piton rocheux défile sous nos yeux quand soudain, une volée de carreaux d’arbalète fend l’air en sifflant comme une pluie de fer. On entend les pierres s’écraser sur les murailles du ch teau. La forteresse cathare est assiégée... Dans ce climat musical pesant et poignant, le trombone revêt une dimension tragique servie par une symbolique expressive. Il expose des thèmes cycliques qui reviennent dans l’ensemble de l’œuvre : le thème du ch teau, la prière des Parfaits, le thème du b cher. En mars 1244, 207 Parfaits cathares périrent br lés vifs. Presque huit siècles plus tard, ces flammes d'un autre ge alimentent encore les rumeurs les plus folles.
SKU: BT.DHP-1094442-140
SKU: HL.44010638
UPC: 884088505974. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Symfonische gedichten zijn gewoonlijk verhalende of beschrijvende werken die zijn gebaseerd op een verhaallijn - of het nu gaat om poezie of proza. Naar het voorbeeld van meestercomponisten als Berlioz, Liszt en Debussy zet MaximeAulio het genre voort met Montsegur, een klankgedicht dat uitgaat van het dramatische verhaal over de burcht van de katharen, het Chateau de Montsegur (Ariege, Frankrijk). Als een impressionistische schilder gebruikt de componistveel nuances en klankkleuren, steeds perfect in harmonie met de betreffende thematiek. Een schilderachtig solowerk voor trombone!In der Tradition von Meisterkomponisten, wie Berlioz, Liszt und Debussy, erweitert Maxime Aulio das Genre des Tongedichts um Montsegur, einem Werk auf der Grundlage der dramatischen Geschichte der gleichnamigen Festung in Sudfrankreich. Wie ein impressionistischer Maler verwendete Maxime Aulio dabei viele Tonnuancen und Klangfarben. Ein malerisch schones Solowerk fur Posaune und Blasorchester! Un poeme symphonique est une composition dont la nature expressive releve d'une intention essentiellement poetique ou descriptive, s'appuyant explicitement sur un theme, un personnage, une legende le plus souvent inspires par un texte litteraire. Suivant l'exemple d'illustres compositeurs tels que Berlioz, Liszt et Debussy, entre autres, Maxime Aulio fait perdurer le genre dans ce poeme de sons qui relate l'histoire tragique du chateau de Montsegur (Ariege, France), bastion de la resistance cathare. Et tel un peintre impressionniste, il choisit, une multitude de timbres et de couleurs tonales toujours en parfaite adequation avec le motif a decrire. Le tableau respire, etl'on percoit dans les premieres mesures, le souffle du vent. La beaute du paysage qui s'enroule autour du gigantesque piton rocheux defile sous nos yeux quand soudain, une volee de carreaux d'arbalete fend l'air en sifflant comme une pluie de fer. On entend les pierres s'ecraser sur les murailles du chateau. La forteresse cathare est assiegee... Dans ce climat musical pesant et poignant, le trombone revet une dimension tragique servie par une symbolique expressive. Il expose des themes cycliques qui reviennent dans l'ensemble de l'œuvre : le theme du chateau, la priere des Parfaits, le theme du bucher. En mars 1244, 207 Parfaits cathares perirent brules vifs. Presque huit siecles plus tard, ces flammes d'un autre age alimentent encore les rumeurs les plus folles.
SKU: HL.44010637
UPC: 884088505967. 9x12 inches. English(US)/Deutsch/Franc ais/Nederlands.
Sym fonische gedichten zijn gewoonlijk verhalende of beschrijvende werken die zijn gebaseerd op een verhaallijn - of het nu gaat om poezie of proza. Naar het voorbeeld van meestercomponisten als Berlioz, Liszt en Debussy zet MaximeAulio het genre voort met Montsegur, een klankgedicht dat uitgaat van het dramatische verhaal over de burcht van de katharen, het Chateau de Montsegur (Ariege, Frankrijk). Als een impressionistische schilder gebruikt de componistveel nuances en klankkleuren, steeds perfect in harmonie met de betreffende thematiek. Een schilderachtig solowerk voor trombone!In der Tradition von Meisterkomponisten, wie Berlioz, Liszt und Debussy, erweitert Maxime Aulio das Genre des Tongedichts um Montsegur, einem Werk auf der Grundlage der dramatischen Geschichte der gleichnamigen Festung in Sudfrankreich. Wie ein impressionistischer Maler verwendete Maxime Aulio dabei viele Tonnuancen und Klangfarben. Ein malerisch schones Solowerk fur Posaune und Blasorchester! Un poeme symphonique est une composition dont la nature expressive releve d'une intention essentiellement poetique ou descriptive, s'appuyant explicitement sur un theme, un personnage, une legende le plus souvent inspires par un texte litteraire. Suivant l'exemple d'illustres compositeurs tels que Berlioz, Liszt et Debussy, entre autres, Maxime Aulio fait perdurer le genre dans ce poeme de sons qui relate l'histoire tragique du chateau de Montsegur (Ariege, France), bastion de la resistance cathare. Et tel un peintre impressionniste, il choisit, une multitude de timbres et de couleurs tonales toujours en parfaite adequation avec le motif a decrire. Le tableau respire, etl'on percoit dans les premieres mesures, le souffle du vent. La beaute du paysage qui s'enroule autour du gigantesque piton rocheux defile sous nos yeux quand soudain, une volee de carreaux d'arbalete fend l'air en sifflant comme une pluie de fer. On entend les pierres s'ecraser sur les murailles du chateau. La forteresse cathare est assiegee... Dans ce climat musical pesant et poignant, le trombone revet une dimension tragique servie par une symbolique expressive. Il expose des themes cycliques qui reviennent dans l'ensemble de l'œuvre : le theme du chateau, la priere des Parfaits, le theme du bucher. En mars 1244, 207 Parfaits cathares perirent brules vifs. Presque huit siecles plus tard, ces flammes d'un autre age alimentent encore les rumeurs les plus folles.
