Marching Blues est écrit dans un style où se croisent les influences blues et résolument swing-jazz des grands Big Bands. Idéale pour exploiter le talent des musiciens cette marche développe un solo de vingt-huit mesures confié au tuba saxophone ténor ou saxophone baryton. Quelle que soit la taille de votre formation (d?un petit ensemble instrumental à la formation complète) cette marche séduira aussi bien les musiciens que les auditeurs toutes générations confondues.

Based on the hymn tune Dear Lord and Father of Mankind-Sir Hubert Parry (1848-1918) appartient à cette génération de compositeurs anglais quelque peu oubliés dont font partie Charles Villiers Stanford et Sir Granville Bantock. La notoriété de Sir Edward Elgar a certainement contribué au fait que leurs œuvres soient aujourd?hui très peu jouées ou même oubliées.Sir Hubert Parry est surtout connu pour ses hymnes tels que Jerusalem et Repton toutes deux de magnifiques mélodies. Repton est apparu pour la première fois dans l?oratorio Judith de Charles Hubert Parry puis adapté sous forme d?hymne après la mort du compositeur. Philip Sparke en a réalisé un arrangement dans lequel la partie soliste peut êtreconfiée à un trompettiste un clarinettiste ou un saxophoniste (saxophone alto).Sir Hubert Parry est surtout connu pour ses hymnes tels que Jerusalem et Repton toutes deux de magnifiques mélodies. Repton est apparu pour la première fois dans l?oratorio Judith de Charles Hubert Parry puis adapté sous forme d?hymne après la mort du compositeur. Philip Sparke en a réalisé un arrangement dans lequel la partie soliste peut être confiée à un trompettiste un clarinettiste ou un saxophoniste (saxophone alto).

Ce magnifique solo l?aria 'O Mio Babbino Caro' tiré de l'opéra de Puccini 'Gianni Schicchi' a été arrangé par Georges Moreau pour Ben Haemhouts qui a été longtemps responsable de l'euphonie du groupe belge 'Brassband Midden Brabant'. Ce solo est assez facile et représente un véritable enrichissement de l'euphonie de votre répertoire. Pour saxophone ou cor solo.

Based on the hymn tune Dear Lord and Father of Mankind-Sir Hubert Parry (1848-1918) appartient à cette génération de compositeurs anglais quelque peu oubliés dont font partie Charles Villiers Stanford et Sir Granville Bantock. La notoriété de Sir Edward Elgar a certainement contribué au fait que leurs œuvres soient aujourd?hui très peu jouées ou même oubliées.Sir Hubert Parry est surtout connu pour ses hymnes tels que Jerusalem et Repton toutes deux de magnifiques mélodies. Repton est apparu pour la première fois dans l?oratorio Judith de Charles Hubert Parry puis adapté sous forme d?hymne après la mort du compositeur. Philip Sparke en a réalisé un arrangement dans lequel la partie soliste peut êtreconfiée à un trompettiste un clarinettiste ou un saxophoniste (saxophone alto).

Barbara Streisand est actrice et chanteuse mais elle est surtout connue pour ses somptueuses ballades. L? « Evergreen » arrangé pour saxophone et orchestre est sans doute la plus célèbre chanson interprétée par la diva.

Barbara Streisand est actrice et chanteuse mais elle est surtout connue pour ses somptueuses ballades. L? « Evergreen » arrangé pour saxophone et orchestre est sans doute la plus célèbre chanson interprétée par la diva.

Charles Albertine played tenor saxophone with the Sammy Kaye band in the late 1940s and was the lead arranger for the new Las Elgart band. He arranged most of the Three Suns later music. Most of his later career was spent in television.'Bandstand Boogie' was adopted by Dick Clark as the theme song for his long-running series 'American Bandstand.'

as performed by Earth Wind & Fire-In the Stone is an entirely appropriate title for this song from pop legends Earth Wind & Fire whose funky tunes characterised the disco era like no other artist. In the Stone is a lively brass band arrangement that maintains the soulful character of the original record which featured exciting saxophone trumpet and trombone parts.

The sparkling music from Soweto (South Africa) has a long history. The rhythmic dances of Kwela the 'syncopated guitars' of Mbaqanga the saxophones and trumpets with their supple African jazz sounds as well as the infectious and sometimes gripping choir singing. All these elements can be recognized when listening to the 'Soweto String Quartet' which in its turn inspired Peter Martin to write 'Soweto Swing'.

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax which is both dynamic and harmonic the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register with motifs in ornamentation for saxophones bugles and trumpets. The finale like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for brassband was made by Dirk Annema. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.