Par POZZOLI ETTORE. Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secoloscorso mantengono un’indiscussa validità./ Solfège/Formation Musicale / Oeuvres théoriques

Acquérir aisément les connaissances nécessaires à la pratique de la musique, écouter, lire et inventer de petites pièces musicales, s'exercer efficacement à travers des jeux stimulant la compréhension et la musicalité de chacun (les premiers adaptés aux enfants dès 6-7 ans), voici quelques-unes des potentialités de ce duo: livre cédérom. Cette formule, jusqu'alors inédite, offre l'avantage d'ouvrir des voies d'accès multiples au praticien: étude traditionnelle à l'aide d'exemples tirés des oeuvres les plus significatives d'une part, découverte intuitive et ludique grâce aux outils du multimédia d'autre part. version PC uniquementLa partie livre du volume 1 synthétise les premiers chapitres du Guide de la théorie de la musique, ouvrage déjà salué par l ensemble de la profession pour la richesse et la modernité de son contenu. Le cédérom, organisé en ateliers progressifs, propose quant à lui une pédagogie musicale interactive conçue pour guider l apprenti musicien comme le mélomane, tout au long de son parcours, de la découverte à la maîtrise des bases de la musique. APERÇU DES NOTIONS ET DES OUTILS
VOLUME I / LES BASES (de l'initiation à l'interprétation)Écoute et reconnaissance des hauteurs
.Visualiser l'aigu et le grave, les demi-tons et les altérations
.Traduire le nom des notes en anglais et en allemand
.Noter les sons sur une portée dans les sept clés Exécution et notation des rythmes
.Découvrir progressivement l'échelle des valeurs
.Sélectionner directement les figures de notes et silences
.Visualiser les durées de façon intuitive
.Comprendre les valeurs pointées, liées... Développement du sens de la mesure et du tempo
.Utiliser un métronome
.Tester les indications de mouvement (allegro, presto, adagio...)
.Changer de mesure d'un simple clic
.Entrer des triolets, des duolets... Découverte de la tonalité
.Se familiariser avec les intervalles
.Repérer l'emplacement des demi-tons sur une gamme
.Changer de tonique, de mode ou d'armure
.Voyager dans le cycle des quintes... Consultation de tableaux, schémas et lexiques
.Indications de mouvement et de caractère
.Notation des attaques, dynamiques et ornements
.Schémas des chiffrages de mesure
.Lexique multilingue du vocabulaire essentiel... Mise en pratique intuitive et musicale
.Exercer son oreille
.Jouer et sauvegarder ses propres phrases musicales
.Saisir la musique à la souris ou avec un instrument MIDI Claude Abromont enseigne l'analyse musicale au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Il est également co-auteur avec Eugène de Montalembert du Guide de la théorie de la musique paru dans la même collection.

1er Cycle-Théory Complète De La Musique by Jacques Chailley and Henri Challan is a really complete method for beginning musicians. This first volume of a series of two covers the nine first chapters of the method. It features: I. Different elements of music II. Music writing and symbols III. Rhythms IV. Intervals elements V. Intervals VI. Theory of Tonality [1/2] VII. Theory of Tonality [2/2] VIII. Tonality application IX. Additional music symbols Really focused on theory and including someexercises this book will be a better fit for mature music beginners.Henri Challan was a French composer and professor at the Paris Conservatoire who won the Grand Prix de Rome and who has wrote many music analysis. Jacques Chailley was a musician and Deputy Director of the Paris Conservatoire.

avec des exemples (Séries complètes) à 2, 3 et 4 parties. Par KOECHLIN CHARLES. Precis Des Règles Du Contrepoint is a book written by Charles Koechlin in five chapters. Focusing on the counterpoint, this volume highlights all the rules related to it. It features both lessons and examples with comments, to help with understanding. The chapters are: I. Definition et Règles generales / Definition and general rules II. Contrepoint à deux parties / Counterpoint in two parts III. Contrepoint à trois parties / Counterpoint in three parts IV. Contrepoint à quatre parties / Counterpoint in four parts V. Appendice / Appendix & focus on Gregorian songs and tunes This theory book is definitely one of the most useful ones for any composition that includes counterpoints or for any composer who would like to use them in future works. Charles Koechlin (1867-1950) was a French composer, professor and writer. He composed numerous symphonies and symphonic poems, some instrument and orchestra, orchestral and chamber works as well as some songs./ Théorie / Théorie

Arriva l'edizione italiana di uno straordinario metodo di Teoria Musicale della Berklee, scritto da Paul Schmeling, preside emerito del Dipartimento di Pianoforte al Berklee College of Music, grande pianista, interprete, improvvisatore e arrangiatore. La Teoria Musicale Berklee Volume 1 è un metodo essenziale per chiunque voglia suonare meglio, imparare a leggere, scrivere e comprendere gli elementi della musica, e inserirli nelle proprie composizioni e arrangiamenti. Il libro propone una serie di esercizi rigorosi e pratici, che aiutano a esplorare dall'interno il funzionamento della musica, presentando note, scale e ritmi, così come questi si presentano nel pop, nel jazz, nel blues. Un libro per comprendere i concetti fondamentali della teoria musicale, indispensabili per migliorare le proprie capacità di scrittura ed esecuzione musicale, attraverso esercizi scritti, esempi audio ed esercizi di ear training. / Opéra Théorique/Didactique

Nel percorso formativo di ogni musicista ci si trova sempre a dover fare I conti con la teoria il solfeggio e l?armonia. Chissa quanti musicisti hanno abbandonato gli studi o rinunciato ad approfondire questi argomenti solo perche ritenuti troppo complicati o addirittura superflui rispetto allo studio della tecnica strumentale. Quasi fossero un codice segreto riservato a pochi o un fastidioso ostacolo da dover superare per poter finalmente suonare. La teoria il solfeggio e l?armonia sono pero Elementi Assolutamente Necessari. Si tratta solo di cambiare approccio e il linguaggio e riuscire a spiegarli in modo pratico! Ho volute quindi realizzarein collaborazione con Fabio Anicas un manual per tutti I musicisti che potesse finalmente applicare a teoria solfeggio e armonia le stresse forme forme di comunicazione che ho utilizzato in tanti anni per spiegare in maniera pratica le techniche per la chitarra. Quale miglior Sistema quindi se non spiegare direttamente I concetti in una serie di veideo (oltre 5 ore in totale) disponibili online e raggiungibili attraverso QR code (da mobile) e link (da computer)!!! Tutte le videolezioni sono quindi gia pronte per essere caricate su dispositive portatili come iPhone iPod e altri apparati portatili per poter studiare in modo dinamico e in qualsiasi luogo. Il manual è diverso in 20 Unit (lezioni). Alla fine di ciascuna lezione troverai gli esercizi per approfondire e verificare se I concetti sono stati assimilate! Gli esercizi sono stati pensanti ed organizzati in modo vivace e dinamico per permetterti di comprendere ed interiorizzare le varie nozioni per poi svilupparle nel tuo percorso di musicista. Trovi poi le soluzioni degli esercizi per poter verificare l?esattezza di cio che hai fatto! In sostanza un metodo che possa aiutare I musicisti nel percorso formative o aiutare chi gia suona a comprendere meglio il linguaggio musicale nella sua essenza. Un nuovo modo di fare didattica: Questo manual non ha supporti multimediali allegati e quindi ha un costo decisamente piu basso della versione con DVD. Questo per andare incontro a tutte le esigenze: da quelle economiche a quelle logistiche poiche sono sempre di piu a

Volume 3: Trattato Di Contrappunto E Fuga. Par SANCTIS C.DE. Spiegata Secondo I Principi Classici/ Autre FM / Oeuvres théoriques

In questa pubblicazione prosegue il percorso didattico intrapreso nel primo volume. Vengono proposti esercizi di educazione dell?orecchio (Ear training) destinati al riconoscimento delle tonalità delle triadi (anche in posizione di rivolto) delle settime (in stato fondamentale) per favorire e consolidare il pieno sviluppo della sensibilità musicale degli alunni. Novità rispetto al precedente lavoro sono i Dettati melodici con modulazione i Dettati armonici a due voci gli Esercizi Polifonici e quelli per il riconoscimento delle principali Cadenze (perfetta sospesa plagale d?inganno frigia).I Dettati Melodici in Tempo Semplice ein Tempo Composto sono nell'estensione di un'ottava nelle tonalità maggiori e minori fino a tre alterazioni in chiave Nei dettati Ritmici si utilizzano valori di durata fino al trantaduesimo e vengono introdotti anche i gruppi irregolari (duine terzine quintine).

Jazz Theory Resources is a jazz theory text in two volumes. Volume I (HL00030458) includes: review of basic theory rhythm in jazz performance basic tonal materials triadic generalization diatonic harmonic progressions and harmonic analysis substitutions and turnarounds common melodic outlines and an overview of voicings.Volume II (HL00030459) includes: modes and modal frameworks quartal harmony other scales and colors extended tertian structures and triadic superimposition pentatonic applications coloring outside the lines and beyond analysis and expanding harmonic vocabulary.Appendices on chord/scale relationships elaborations ofstatic harmony endings composing tips and theory applications are also included.

Revised 4th Edition With Answers-This revised 4th edition of Practice in Music Theory Grade 6 comes complete with detachable Model Answers! The success of its previous editions for the past two decades has prompted the need for more definitive solutions. Based on the ABRSM theory examination syllabus it is the first of three comprehensive coursebooks leading to Grade 8 and beyond. Students are guided to achieve a high theoretical standard with competent knowledge in harmony counterpoint melodic writing and score analysis. The J Koh?s instructional approach is academic and systematic; yet musically conceived with graphical layouts and selective examples. There are 2 parts to thiscoursebook. Part I ? Harmony The principles of harmony are introduced here: 4-part writing 2-part counterpoint concepts of traditional chord progression use of inversions principles of voice-leading and the use of non-harmony notes. Harmonic guidelines and rules are clearly explained with relevant examples. Exercises are progressively structured to ensure a strong grasp of the theoretical concepts. Part II ? Melodic Composition and Analysis Meloic composition is taught through an analytical approach. The concepts of phrasing use of motifs modulations and melodic contour are illustrated with authentic extracts. By taking students through the works of the great masters their technical skills are sharpened enhanced with useful tools for the creative compositional process. Skills in score analysis involve the acquisition of sound musical knowledge - the study of forms genres history of western music that spans 4 centuries along with the composers? works and styles. Appendices II and III provide guidance for basic research needed at this level. The essential and highly recommended reference texts are: Musical Forms and Terms and Understanding Orchestration The Orchestra and Its Instruments.