Jazz Play-Along Vol.57. Tous les niveaux nous avons ici un blues mineur typique dans tous les 12 touches. Quelques des progressions de corde offrent la liberté et la variété de l'expression dans la progression de blues mineur. Grands joueurs ont tous approché cette progression d'accords dans une variété de façons - d'attaquer hord verticalement dans sa forme pure à jouer horizontalement ' à travers 'la progression, généralement avec un blues ou pentatonique mineure, de prendre tout ou partie des changements totalement harmoniquement ' out'. Une pratique parfaite pour tous les musiciens ! Rob Schneidepiano - Akira Tana, batterie - Rufus Reid, basse. / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument

Tous instruments / Comment te dire adieu; Des ronds dans l'eau; J'suis d'accord; La maison ou j'ai grandi; Message personnel; Mon amie la rose; Partir quand meme; Le premier bonheur du jour; Le temps de l'amour; Tous les garçons et les filles.

Jazz Play-Along Vol.47. Tous niveaux amusantes et éducatives ! Explore les principes fondamentaux de jouer les changements de rythme (I Got Rhythm) dans toutes les clés. Pendant des décennies, les grands du jazz ont utilisé ces progressions comme tremplins de nouvelles interprétations et improvisations. Charlie Parker pratiqué I Got Rhythll 12 touches et enregistre ces progressions à 28 reprises ! Tous les 12 touches comprennent une mélodie écrite ainsi qu'une section solo. Section spéciale contient des morceaux enregistrés lente unique conçu pour vous aider à bien comprendre les harmonies. Le livre incltep-by-step instructions et les exemples de common ' rythmique 'techniques et la pratique, y compris l'utilisation de Blues, réduites, Pentatonic et autres échelles ainsi que jouer les ' changements. ' Cet ensemble a tout ce que vous devez obtenir une véritable performance-qualitrstanding i modifications Got Rhythm ! Parfait pour les joueurs de rythme à partir ! Section rythmique est Jim McNeely-piano, Todd Coolman-basse et Steve Davis-batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.51. Tous les niveaux des paroles inclus. Les treize chansons de cet album sont parmi les plus populaires jamais produits par plusieurs des plus grands compositeurs de l'Amérique comme George Gershwin et Cole Porter. Comme dans de nombreux autres musiques adoptées par l'idiome Jazz, bon nombre de ces orid dans des spectacles de Broadway. Il y a des belles ballades, bluesy balançoires lentes, flambée des mélodies, intéressant les ponts et audacieuses paroles dans ce jeu qui ont été découverts et réinventé par beaucoup de personnalités plus influentes du Jazz, comme Art Tatum, Tous Monk, Charlie Parker et Michael Brecker. Essayez de certains de ces hors sur votre prochaine date de club et ils seront un succès instantanés avec la bande ! Section rythmique est Jim McNeely, piano - Steve Gilmore, basse - Bill Goodwin, batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Dans le sous-titre, le compositeur appelle la pièce 'Trois regards dans l'infini du temps'. Tris skatieni est un travail extraordinaire à tous égards. Il n'a pas l'instrumentation fixe, les instruments peuvent être choisi librement de orchestrale, folk ou instruments de musique anciens. Il nécessite un minimum de quatre joueurs, mais il pourrait bien être plus dans n'importe quel nombre.Comme les performances ne cause pas de difficultés techniques, la pièce offre interprètes, de débutant ou amateur de musicien professionnel, des possibilités intéressantes d'expérimenter avec des tons et des rythmes. Imprévisible et irremplaçable dans le détail, le résultat est, en général, un monde sonore fascinant éblouissant de nombreuses façons différentes. / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.21. Suggéré préalable : Volume 1. Pour tous les musiciens (instrumentistes et chanteurs) indépendamment de la capacité. Utilisation pour individuel ou en groupe jouant et en pratiquant. Si vous utilisez ce volume en conjonction avec le Volume 1, vous aurez une base solide de pour répondre à tout nouveau défi que vous pouvez rencontrer. Ce jeu va rapidement changer les habitudes de pratique de nombreux musiciens... ainsi instrumentistes et chanteurs. Il couvre (toutes les clés de douze) majeur, mineur (dorian, harmonique et mélodique), 7e dominant, à demi-dhed, lydien et sus. Il a aussi un très lent blues en fa et l'autre à Bb. Un total de 31 pistes différentes avec beaucoup de variété. Il s'agit d'un ensemble de pratique extrêmement minutieuse. Les tempos ne sont pas rapides, qui permet à tous, débutant ou avancé, à haveportunity d'aiguiser ses compétences. Le livret contient une mine d'informations sur pratiquant, formation de l'oreille, la nomenclature, chromatisme, modèles numériques, des exercices de cycle, exercices de quatrième mode passages, commentaires aux directeurs de la bande (concert, sta / Niveau : Débutant / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

With Guitar Chords. Mel Bay Publications, Inc., en collaboration avec Waltons Publishing présente 110 de record favorites mélodies l'Irlande complètes avec les accords de guitare. Cette collection améliorera le répertoire du musicien et animer toute session. De plus, les mélodies sont étonnamment faciles à jouer. Convient pour tous les instruments de la mélodie (fiddle/violon, enregistreur, tinwhistle, flute). / Niveau : Intermédiaire / Celtic/Irish - Songbooks / Recueil / Tout Instrument

Tous instruments / Amsterdam; les bourgeois; Bruxelles; La chanson des vieux amants; Jef; Madeleine; Le plat pays; Quand on n'a que l'amour; La quete; Les vieux.