Les 7 pièces de ce 1er recueil s'adressent aux élèves de 1er cycle des écoles de musique et conservatoires, dont le niveau débutant. Elles se jouent sur harpe sans pédales, et sont aussi jouables sur la grande harpe. Elles sont dédiés à Hélène Breschand, Laurence Bancaud et Ghislaine Petit-Volta, de l'association Les signes de l'arc.Les 7 suivantes, sous le titre 7 préludes, sont destinées aux élèves de 2nd cycle et à la harpe avec pédales.Pourquoi chaque fois 7 pièces ' Parce que l'arc est la première forme de la harpe, que « arc » fait songer à « arc-en-ciel » et donc aux 7 couleurs que l'on peut y voir.Et aussi : 7 comme les 7 cordes des 7 notes de la gamme. Comme l'arc-en-ciel, la nature en général m'inspire souvent. Elle est infiniment variée, comme sont infinies les variations du son de la harpe, variations que l'on peut expérimenter presque sans savoir jouer. / Harpe / Billaudot

Par TOURNIER MARCEL. Marcel Lucien Tournier naît à Paris en 1879. Au Conservatoire de Paris, élève de R. Martenot et Alphonse Hasselmans, il remporte en 1899 un 1er Prix de harpe. Puis, suivant les classes de contrepoint, de fugue et de composition de G. Caussade et C. Lenepveu, il obtient le Second Grand Prix de Rome avec la cantate La Roussalka. En 1909, l'Institut lui décerne le Prix Rossini pour une autre cantate, Laure et Pétrarque. Nommé professeur de harpe au Conservatoire de Paris, en 1912, il y a formé de nombreux élèves parmi lesquels certains devinrent de grands solistes. Marcel Tournier fut un novateur qui enrichît de nombreux effets sonores les possibilités de son instrument. Il a publié principalement des compositions pour la harpe dont Jazz-Band, Pièces nègres, Sonatines Op.30 et 45 et les Images Op.29 en 4 suites, aux Editions Henry Lemoine. Marcel Tournier est mort à Paris en 1951. / classique / Répertoire / Harpe

Voici une partition musicale pour Harpe que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Quae Est Ista(Offertoire Pour L'Assomption/Partie De Harpe. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL27946 qui a les droits pour éditer cette partition. / Harpe / Partition

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Grande Harpe Etudes vous pourrez découvrir une des oeuvres de Concone L. en l'occurence 30 ETUDES PROGRESSIVES OPUS 26 VOLUME 1 qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Grande Harpe Etudes / Partition

La partition 6 Pieces N05 Reflets Dans L'Eau Harpe a été composée pour Harpe. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Harpe / Partition

Cette partition LANTERNE MAGIQUE THEATRE SONORE de Breschand Hélène a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est GB8397. Cette oeuvre d'une durée de 00:08:40 est idéale pour les musiciens pratiquant Harpe. Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / Harpe Celtique / Partition

Cette partition L'HARPENTEUR ETRANGE de Louvier Alain a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est GB8805. Cette oeuvre d'une durée de 00:05:30 est idéale pour les musiciens pratiquant Harpe. Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / Grande Harpe / Partition

Par PEPIN CAMILLE. Nighthawks est une oeuvre pour harpe solo. Lorsqu' Anaïs Gaudemard [1] m'a demandé d'écrire cette oeuvre, elle souhaitait l'intégrer à un programme sur le thème des oiseaux. J'ai immédiatement pensé à l'oeuvre Nighthawks (1942) - ou Oiseaux de nuit - du peintre réaliste américain Edward Hopper (1882-1967). Inspirée par cette oeuvre, j'ai conçu la pièce d'un seul tenant comme un voyage au coeur de ce tableau. Hopper y projette un 'instantané' de la vie quotidienne américaine. La scène se déroule à une heure avancée de la nuit et plusieurs atmosphères s'en dégagent. En effet, l'oeil est à la fois attiré par cette rue sombre, déserte, et immaculée d'un centre-ville américain - intrigué par la situation figée des quatre personnages à l'intérieur d'un diner aux couleurs vives - et hypnotisé par l'éclat de l'immense vitrine du bar. Contrastante avec l'obscurité de la rue, la lumière de cette vitre éclairée au néon est saisissante. Elle sépare ainsi les deux ambiances du tableau. La vue du spectateur à travers elle se fait de l'extérieur vers l'intérieur du bar. L'absence de porte de sortie donne l'impression que les personnages sont isolés et leur solitude est encore renforcée par cette vitre qui entoure la scène éclairée - comme s'ils étaient 'sous cloche'. A l'intérieur du diner, un homme vu de dos mange - un couple se tient côte à côte (l'homme fume - la femme est vêtue de rouge) - un serveur s'affaire. Nous ne savons rien d'eux. Que font-ils à une heure si tardive ? Où se trouve la sortie ? De quoi discutent-ils ? Se connaissent-ils ? J'ai voulu concevoir musicalement cette scène du point de vue du spectateur, comme si nous étions happés, aspirés à l'intérieur même du tableau. L'introduction - Mystérieux, sombre - fait entendre les douze coups de minuit et nous plonge dans l'obscurité de cette rue typiquement américaine. De cette atmosphère nocturne naît un chant étrange - presque 'ouaté' avec les sons xylophoniques - comme si nous ne pouvions l'entendre distinctement à travers la vitre lumineuse qui sépare la rue et le bar. Happés par cette lumière vive, nous passons à travers la vitrine et rentrons progressivement à l'intérieur du diner au moyen d'une boucle hypnotique répétée inlassablement, comme si nous rentrions dans un état de transe - Hypnotique. C'est la tension sous-jacente de cette situation figée des personnages que j'ai voulu représenter dans le passage central - Rythmique et pulsé. Puis, nous sortons de cette sensation d'hypnose en repassant à travers la vitre du bar et retrouvons l'atmosphère nocturne de cette rue déserte et immaculée - Hypnotique - Mystérieux. Camille Pepin/ Répertoire / Harpe

oeuvre commandée par la Communauté d'agglomération Grand Paris Sud-Ouest à l'attention de ses conservatoires de musique, notamment le C.R.R. de Boulogne-Billancourt.Sur quatre notes, Ré-Mi-Sol-Lab, un chantonnement épisodique parcourt la pièce en arrière-plan. Dessus va se greffer un geste ascendant, un peu solennel, sous forme de phrases qui couvriront toute l'étendue de l'instrument, et dont les doubles sons au débit régulier devront respecter bientôt un accelerando et un crescendo. En contraste, un autre élément, au caractère souple, mélodique et expressif, décrit des courbes de direction descendante. Celles-ci surgissent à partir de deux notes fixes, Do#-Sib, qui reviennent obstinément, comme un signal. Deux cheminements évoluent donc dans des directions opposées, en s'entrecoupant l'un l'autre. Un jeu d'échos s'établit à partir de ces composants, et les met en perspective.La pièce demande de la part de l'interprète un jeu très coloré, avec une palette de nuances aussi diversifiée que possible.A l'écoute de cette musique, on ne doit pas percevoir de pulsation forte et mécanique.Les sons évoluent comme ceux de la nature, de façon souple. / Harpe Celtique Seule

La harpe a une image d'instrument de salon au répertoire réduit. Pourtant ses pratiquants sont en nombre croissant et son répertoire se distingue par sa diversité et sa richesse. La harpe est bien vivante. Cet ouvrage redonne enfin toute sa place aux compositeurs du monde entier, du Moyen Âge à nos jours. Les notices alphabétiques décrivent et interrogent leurs relations à la harpe, celtique et à double mouvement, dans leur vie, dans leur ?uvre ou leur pratique. Le lecteur trouvera à la fin de chaque notice la liste des ?uvres pour harpe et harpe celtique, directement composées ou transcrites. D'amples nomenclatures complètent l'ensemble : ?uvres actuellement/anciennement éditées/jouées pour harpe/harpe celtique, ainsi qu'une discographie. L'approche d'Annie Glattauer est historique. C'est ainsi que le lecteur découvrira qu'un air de ballet pour ensemble d'instruments du début du XIXe siècle évolue en solo de harpe. L'étude est aussi organologique, renouvelant ainsi l'approche de l'instrument comme de l'interprétation. Plus particulièrement, la question des rapports avec le piano traverse tout l'ouvrage. Le Dictionnaire du répertoire de la harpe, premier du genre, s'adresse aux amateurs, aux interprètes débutants comme aux professionnels. De Marcel Grandjany à Franz Liszt, de Marcel Tournier à Charles-Marie Widor, toute la diversité du répertoire apparaît. Puisse ce dictionnaire contribuer à donner aux harpistes plus de liberté et de choix

Par RIVOAL YVON / GARSON CATHERINE. La musique populaire d'Amérique Latine est une des plus riches sur le plan harmonique et rythmique. En faire un outil pédagogique est une démarche intéressante qui, à l'instar des travaux de Kodaly et Bartok sur la musique traditionnelle hongroise et slovaque, ne peut que développer le goût musical. La harpe est l'un des instruments du folklore d'Amérique centrale et du Sud : voici donc un nouveau répertoire pour les élèves avec ces pièces souvent teintées de nostalgie que nous avons tous déjà dans l'oreille. Bravo à Catherine Garson et Yvon Rivoal pour avoir eu cette idée qui permettra aux jeunes harpistes (et aux moins jeunes !) de jouer avec plaisir. Fabrice Pierre, Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et à l'Ecole Normale de Musique de Paris / classique / Répertoire / 1 ou 2 Harpes

Par RILEY LAURIE. Dans ce DVD consacré à la harpe de levier (ou harpe folk ou harpe celtique), vous trouverez les secrets de l'harmonie, cordes, position de la main, production de ton, arranger, développement gauche, rythmiques et beaucoup plus. Ce DVD donnera un débutant un bon départ et améliorer les progrès d'une personne déjà prendre des leçons. Il peut être utile aux joueurs à d'autres niveaux, comme l'information sur des sujets tels que l'improvisation, composer, et l'apprentissage par l'oreille est inclus. / Niveau : Débutant / Celtic/Irish - Methods / Méthode / Harpe Folk ou Celtique

Par RIVOAL YVON / GARSON CATHERINE. La musique populaire d'Amérique Latine est une des plus riches sur le plan harmonique et rythmique. En faire un outil pédagogique est une démarche intéressante qui, à l'instar des travaux de Kodaly et Bartok sur la musique traditionnelle hongroise et slovaque, ne peut que développer le goût musical. La harpe est l'un des instruments du folklore d'Amérique centrale et du Sud : voici donc un nouveau répertoire pour les élèves avec ces pièces souvent teintées de nostalgie que nous avons tous déjà dans l'oreille. Bravo à Catherine Garson et Yvon Rivoal pour avoir eu cette idée qui permettra aux jeunes harpistes (et aux moins jeunes !) de jouer avec plaisir. Fabrice Pierre, Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et à l'Ecole Normale de Musique de Paris / classique / Répertoire / 1 ou 2 Harpes