Par BOWMAN BRYAN. Syncopation Companion is a must-have book for those who seek to improve their rudimental technique, sight-reading, and four-way coordination on the drum set. This unique investigation of Ted Reed’s Syncopation seeks to recast and reinterpret familiar 8th note rhythmic figures (using half-time 4/4, 8th note triplet, 6/4, and 12/8 interpretations) to expand the possibilities hidden within this legendary sight-reading textbook. This integrated approach to rudimental drumming, involves learning specific sticking formulas and rhythmic treatments of a four-bar phrase, and then activating them by sight-reading through numerous rhythmic etudes in Syncopation. Explore the many ways Syncopation can be applied to the drum set within the context of Jazz, Afro Cuban, and Brazilian styles. Includes an extensive study of jazz comping possibilities inspired by famous drummers such as Tony Williams, Jack DeJohnette, Roy Haynes, and many others.   / Methods & Tutors / Etude / Percussions

Avec l'impulsion de Jazz, le batteur / éducateur Nic Marcy fournit une méthode complète pour la construction d'un chronométrage vocabulaire de jazz. En s'appuyant sur d'autres méthodes de jazz classique, le livre propose des exercices basés sur des approches communes de chronométrage du plus simple au très avancé (appelés 'lignes de temps'), et propose des exercices pour développer l'indépendance et l'installation Comping avec chaque approche. De cette façon, le livre couvre des sujets tels que les idées de jazz shuffle, Elvin Jones et Tony Williams concepts, les déplacements, Comping polyrythmique, plans-en 3/4, trois et exercices d'interdépendance à quatre voies, la modulation métrique et plus encore. Le disque fourni contient 21 titres MP3 (dont play-Along Songs) et 34 vidéos Quick-Time totalisant plus de 20 minutes de temps de fonctionnement. / Percussions

Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)- passer par l'oral avant l'écrit- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale- développer l'autonomie de l'élève- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musiqueChaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué) et d'un livre du professeur.A partir du volume 5, nous avons changé la présentation des livres des élèves pour des raisons pratiques (densité de l'ouvrage).Il y a désormais :un cahier principal comportant ce qui est commun à tous les instruments une partie séparée spécifique à chaque instrumentcomportant les duos instrumentaux, les versions instrumentales des chants et les pratiques instrumentales.Ainsi, chaque élève achètera non plus le correspondant à la famille de son instrument mais le cahier de son propre instrument.

Trio en trois mouvements pouvant être joués de façon séparés. Ces pièces ont pour objectif, la maîtrise du tempo et la prise de conscience de l'écoute. Gabriel Bouchet a suivi ses études musicales au Conservatoire de Mulhouse où il obtint le premier prix de Piano, d'harmonie et de solfège.Percussion solo de l'Orchestre de la Radio de Strasbourg puis de l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg, il fait partie de la génération des précurseurs de la percussion contemporaine française et européenne.Membre des Percussions de Strasbourg de 1963 à 1988 il est co-auteur de l'enseignement 'Percustra', directeur de l'Ecole des Percussions de Strasbourg et professeur de percussion à l'école Nationale de Musique de Mulhouse.Membres de jury nationaux et internationaux, Gabriel Bouchet dirige ces dernières années des ensembles de musique de notre temps et compose pour la percussion et le cinéma. / Ensemble Multipercussions (Trio)

POD-Nico Muhly's Pulses Cycles Clouds for large mixed Percussion ensemble was written for the 50th anniversary of the Boston University Tanglewood Institute. At its core it is a group of four marimbas surrounded by various bells and other mallet instruments; unpitched instruments here are primarily played by an ensemble of amateur percussionists. The piece obsesses over a cycle of eleven chords introduced slowly through the beginning of the piece. Each chord is announced by a large vertical moment with bells vibraphone and a sudden shift in tonality. The four marimbas then relax into a series of soft interlockingpatterns over which an ensemble of glockenspiels and crotales plays a simple rhythm in a complex relationship to the other instruments. Eventually the pulse disintegrates entirely into a vision of a night sky; insects unexpected interruptions - a walk around a quiet landscape. Eventually the pulse returns but nocturnally subdued. The piece is meant to echo in its way the thrill of community music making the joy of sharing a pulse and the various connections both rhythmic and interpersonal I made at BUTI two decades ago. - Nico Muhly

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine' (site internet www.drumvision.fr.st). Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Nobody Knows the Trouble I've seen Percu. classique : à interpréter d'une manière joyeuse et dans l'esprit gospel en réponse à l'esprit africain des percussions traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique Prélude en mi mineur Percu. classique : l'esprit rubato de la musique romantique est ici remplacé par le côté balancé de la bossa-nova - la mélodie doit rester libre et aérienne. Percu. trad. : rythme de la bossa-nova - jouer piano la technique de chaque instrument constituera une initiation à la batucada, concert de percussions traditionnelles brésiliennes carnavalesques. Antonio Carlos Jobim a dit un jour que la première bossa avait été composée par Chopin avec ce prélude. Guantanamera Percu. classique : le marimba doit être interprété librement, presque en dehors rythmiquement - le vibra très coloré et aérien - le marimba basse toujours en osmose avec les percussions traditionnelles. Percu. trad. : intéressant pour se familiariser avec le rythme de la salsa cubaine, techniques de base des congas, maracas, cloche, guiro et claves. Maracatu de la Saint Valentin Percu. classique : début et milieu de la pièce doivent être interprétés dans un esprit festif - la fin nécessite une grande souplesse ainsi qu'une écoute attentive du triangle. Percu. trad. : rythme très important de la région de Récife. Bien écouter le CD pour les doubles croches. A la fin, le travail technique au triangle est intéressant pour l'évolution de tout percussionniste. Hava Nagila Percu. classique : intérêt particulier pour le travail de l'accelerando collectif. Percu. trad. : travail des différentes figures du contretemps au tambour de basque. La partie de marimba basse 4 octaves un tiers est téléchargeable gratuitement ici : 28356.pdf / Niveau : Débutant / variété - jazz / Méthode / Percussions

Inspirez vos élèves à faire du bruit avec Teach-and-Play casseroles en acier!Les cinq pièces de cette brochure représentent un choix très intéressant et varié de tambour métallique musique, de la soca et calypso traditionnel, à un morceau de reggae et une chanson de Beyoncé. Chaque pièce est décomposé en étapes claires et simples qui vous montrent comment construire progressivement la musique avec votre classe. Combiné avec le DVD d'accompagnement - qui contient plus de 50 courts extraits de l'auteur et un groupe d'étudiants qui manifestaient KS3 tous les instruments et les modèles pour chaque morceau - l'enseignement et l'apprentissage des musiques du monde n'a jamais été aussi facile ou agréable.Les cinq pièces sont complétées par des informations précieuses à propos de la musique et de la culture, des projets transversaux, des idées de composition, conseils sur l'évaluation et l'orientation sur l'enseignement de toute la classe mondiale ensembles de musique ancienne. Le contenu de ce livre a été conçu principalement pour une utilisation avec KS2 et KS3 classes, mais l'ajout de capacité plus élevée pièces pour chaque pièce signifie que le livre peut être adapté facilement à KS4 ainsi. Il n'est pas nécessaire de posséder des actes authentiques à tirer le meilleur parti de ce livre comme toutes les pièces fonctionnent aussi bien sur des solutions de rechange en classe. / Percussions

This is an essential publication for percussionists preparing for the London College of Music Associate Diploma in Performance or Teaching. It comprises snare drum Rudiments and Rudimentary Rhythms for Section 1 (Technical Work) in both Options One (Orchestral Percussion) and Two (Drum Kit and Percussion) and Circumpose, a specially written Drum Kit piece by Brian Stone for performance in Option Two (Drum Kit and Percussion). / Exams / Etude / Percussion

Includes: Let's Rock, Majestic March, When The Saints Go Marching In, Mickey Mouse March, Power Rock, Farandole, Jus' Plain Blues, My Heart Will Go On, Rainbow Connection, Supercalifragilisticexpialidocious, Drums of Corona, Laredo (Concert March), Pomp and Circumstance, Stratford March and Do-Re-Mi. / Percussions

Facsimile Of The Draft Score and Paul Sacher'S Annotated Full Score Copy-Béla Bartók's Sonata for Two Pianos and Percussion composed in summer 1937 on a commission from Paul Sacher and premièred in Basel in January 1938 is incontestably one of the supreme creations of modern music. This publication with introductory essays by Felix Meyer Robert W. Wason Lászlo Vikárius and Wolfgang Rathert presents two major handwritten sources for this work from the holdings of the Paul Sacher Foundation: the draft score which offers a fascinating glimpse into the sonata's genesis and a 'whiteprint' of the fair copy which contains additions from Bartók and differs substantially from the definitiveversion at the end of the development section in movement 1. The volume also contains on an enclosed CD the radio recording of 1940 with Bartók and his wife Ditta Pásztory on the piano parts as well as a new recording of the sonata in its 'original' form played by the Bugallo-Williams Piano Duo with percussionists Matthias Würsch and Christian Dierstein.

Afro-Cuban Conga Drum Improvisation. Par BROOKS CLIFFORD. Apprendre à jouer de Rumba à saveur afro-cubains ! Dans ce livre, débutants apprennent improvisation, syncope et du moment de base. Batteurs intermédiaires à avancé apprennent à jeter bas parmi les mardis afro-cubains Licks sur leur tambour préféré, que ce soit un Conga, Bongo, Timbales, pièges, etc.... Le révolutionnaire IADT méthode dans ce livre rassemble des deux approches différentes de l'apprentissage pour tambours afro-cubains. La première approche est d'apprendre par voie de notation écrite de lecture - la seconde est d'apprendre uniquement par l'écoute et la sensation. La méthode intègre simultanément les différents sens dans l'enseignement des patrons différents d'improvisation. Cette approche contribue à consolider le processus d'apprentissage à un niveau psychologique plus profond. Chaque expression peut être jouée avec les downbeats de bass drum fournis sur le CD compagnon. Cette aide d'apprentissage utile veillera à la synchronisation et impulsion appropriée. Après la maîtrise de chaque expression avec la grosse caisse jouant downbeats, le rythme de Guaguanco est introduit pour autre t... / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Latin American - Methods / Méthode / Percussions

Par GEOFFROY JEAN. L'idée de départ de la collection 'Audition' est de rassembler des pièces d'inspiration différente et qui ont pour but de lier le travail pédagogique du professeur au plaisir de jouer de l'élève lors d'un concert, lors d'un test de fin d'année ou tout simplement pendant les cours en complément du programme habituel. Il s'agit dans ce cahier, de pièces solo car il me semble important que dès les premières années l'élève puisse 'se débrouiller' avec une partition, évidemment avec les conseils de son professeur mais sans accompagnement ce qui le poussera à être plus vigilant sur les tempos, les nuances et les enchaînements. Comme je l'ai dit au début, une des idées est la diversité des pièces, c'est pourquoi nous nous sommes réunis à quatre de façon à proposer des morceaux très différents et très complémentaires en même temps. Je voudrais remercier sincèrement Jacques-François, Philippe et Pascal d'avoir bien voulu participer à la réalisation de ce cahier. Jean Geoffroy / Niveau : Assez Facile / classique / Répertoire / Percussions