Edition : Paris, C. Ballard, 1702Dans sa table des matières, le compositeur précise que les six premiers motets peuvent être chantés par une soprano ou un ténor.Présentation de : Philippe Lescat : Terminologie italienneJean Saint-Arroman : Chiffrages de la basse continue / Musique De Chambre, Voix Et Basse Continue, Motets A 1 Voix Et Basse Continue / 108 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Compositeur de l'époque baroque, Johann Sebastian Bach a été un acteur majeur et influent dans le développement de la musique occidentale. Il a inspiré les plus grands. C'est ainsi que vous retrouverez tout son génie à travers cette partition 4 INVENTIONS A 2 VOIX qui a été écrite pour2 Percussions. Les éditions Billaudot qui ont éditées cette oeuvre l'ont répertoriée sour la référence GB6951. / 2 Percussions / Partition

Three-Part Flexible Compositions for any combination of Brass Woodwinds & Strings-Concert Collection offre des pièces de concert idéales pour tous les ensembles à instrumentation variable : Orchestres Juniors ou Orchestres à l?école. En distribuant les trois voix selon les possibilités de chacun on obtient un excellent son d?ensemble. Il est également possible de joindre des instruments à cordes à votre Orchestre à Vent. Les recueils pour cordes ont été écrits dans un registre qui enrichit et arrondit le son d?ensemble. Pour perfectionner la lecture rythmique faites jouer l?ensemble de votre eff ectif à l?unisson (voix 1 voix 2 voix 3). Les trois voix utilisent des valeurs rythmiques identiques. Le recueil (optionnel) pour Piano peut être utilepour renforcer/compléter la structure sonore des petits ensembles. Les huit oeuvres de cette collection ont été écrites par d?excellent compositeurs et pédagogues. Concert Collection offre une flexibilité et une évolutibilité absolues !

Partant de deux haïkus japonais, Robert PASCAL installe les voix dans un climat discret, léger, fragile. Les mélodies passent d'un choeur à l'autre avec la délicatesse d'un papillon 'changeant de place à chaque brise'. Cette musique toute en finesse et en nuances conduit peu à peu les voix jusqu'au silence qui prolonge l'écho du chant commun. Une pièce maîtresse du répertoire mômeludies.? / Percussions

Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Alexandre Jean-Francois et éditée par Billaudot cette partition est idéale pour les joueurs de Chant/Vocal/Choeur. Si l'instrumentation Voix Et Formations Diverses correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Voix Et Formations Diverses / Partition

Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Alexandre Jean-Francois et éditée par Billaudot cette partition est idéale pour les joueurs de Chant/Vocal/Choeur. Si l'instrumentation Voix Et Formations Diverses correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Voix Et Formations Diverses / Partition

Par FAMELART REGIS. PiÔø?ce Ôø? 4 voix. Les voix pouvant-Ôø?tre multipliÔø?es Ôø? volontÔø? / Niveau : Facile / Répertoire / Bidons

Par FABIG JORG. Le cinquième livre de la série de tambour célèbre le long de Jörg Fabig comporte dix chansons pour les batteurs de la région de Hard'n'Heavy, comme Smells Like Teen Spirit, Nothing Else Matters, Born To Be Wild, Cryin ', ou Holy Smoke. Le CD d'accompagnement fournit des pistes d'accompagnement comme une version complète (avec la voix!) Et cliquez sur Mitspielversion avec et sans tambours / Niveau : Assez Facile / Recueil / Percussions

La complète le faire vous-même guide to : Re-heading votre corde d'écoute Drum - Tune up and fine tuning votre tambour - soins et l'entretien. Paulo Mattioli vous guide à travers l'ensemble du processus. Sauter le droit à l'info, vous avez besoin en utilisant le menu de DVD. Apprenez les trucs qui viennent seulement des années d'expérience. Etape par orientation de temps réel étape. Economisez temps et argent, tout en acquérant la satisfaction de donner votre tambour une voix ! Des explications claires et détaillées près plans permettent à toute personne re-head et de régler leur tambour ! Découvrez comment il est facile de le faire, à l'aide de simples outils manuels ! Jamais d'avoir à payer et d'attendre que quelqu'un d'autre pour réparer ou régler votre tambour ! Le guide original et encore mieux à tambour soins ! / Percussions / 90 pages / niveau : Multiple Levels / Dvd - Format: 7,5 X 5,25

Par DUFOURT HUGUES. Erewhon I image d'un monde-genèse, d'un pur espace en action. Décharges, vrilles, turbulences, saccades. Les formes s'enchevêtrent, s'encastrent, ou s'écrasent mutuellement sous la pression du dynamisme qui les soulève. La violence formelle vise à la concentration la plus dense, à l'imbrication la plus serrée. Elle brise et contracte - un formalisme du heurt et de la fracture. La percussion des peaux se prête tout particulièrement aux métamorphoses brutales - libérée de contraintes d'échelle, elle ne s'attache qu'à l'aspect énergétique du son. Avec un nombre suffisant d'instruments, on dispose d'un véritable clavier d'impulsions dynamiques: attaques sèches et abruptes, ébranlements sourds, secousses avec résonance timbrée, ou impacts mats. Rythmique, métrique, dynamique sont totalement dissociées. L'est leur imbrication forcée qui crée la tension de l'oeuvre. La mise en oeuvre consiste à articuler entre elles ces configurations explosives, en jouant plus ou moins de leurs conflits de structure. Erewhon II est un essai de stéréodynamique fantastique. Qu'adviendrait-il d'un espace brusquement saturé de toutes les figures de l'énergie, comme échappées des mailles de l'univers ? Il en surgirait peut-être un monde de pur mouvement sans limite assignable, une tourmente d'architectures tremblées, la prolifération soudaine d'une flambée d'interférences. Pour traduire l'image de cette complexité effervescente, j'ai tenté de réaliser une architecture mouvante de timbres métalliques (plaques de tôle, cymbales, gongs, tam-tams) où prévaudraient la fluence, l'ambiguïté, l'indéfini des transitions. Un jeu de glissements incessants, le recouvrement mutuel des masses sonores tendent à produire un effet de fuite indéfinie. La superposition ou l'alternance des timbres, qui creusent et soulèvent tour à tour l'onde sonore constituent un élément rythmique. Autre forme de scansion: les blocs de lumière plantés dans la masse (vibraphones, glockenspiels) se dressent dans un mouvement de surrection radicale. Dans cette oeuvre, j'ai tenté de tirer systématiquement parti des ressources spécifiques de la percussion pour métaux: modification du timbre par l'attaque, lente transformation de la couleur du son sous l'effet des roulements de baguettes douces (plaques de tôle, gongs, tam-tams), utilisation des grains de résonance (le scintillement progressif d'une cymbale), modulation des spectres dynamiques de la résonance. La percussion métallique modifie profondément les relations entre la production et la perception du son. Elle remet en question l'équilibre traditionnel (instrumental ou vocal) entre les mouvements articulatoires et les ondes acoustiques qu'ils engendrent. Il faut précisément tenir compte de ce coefficient dynamique propre aux résonances métalliques, qui donne naissance à une nouvelle classe de sons 'fluides'. Erewhon III adagio pour percussion qui traite les instruments comme des voix: gongs, cloches tubes, cloches de vache, timbales, marimba. Dans cette oeuvre, j'ai expressément tenu compte de la dynamique globale du son de percussion. Frapper un gong, ébranler un tam-tam, c'est créer un évènement énergétique avec un foyer (le choc), et une aire d'irradiation (le signal rayonné). Le temps métrique est entièrement subordonné à la durée interne de phases de résonance. De plus, la résonance d'un instrument métallique produit une forme dont le modelé s'anime d'un mouvement interne d'expansion. Elle donne à l'espace sonore une loi de croissance, de courbure, elle lui imprime une allure évolutive. Les propriétés physiques de la résonance des métaux dessinent d'elles-mêmes une géométrie expressive. J'ai tenté de tirer parti de cet alphabet de configurations fugaces, mais nettement différenciées par leur spectre de dispersion. Leur emploi contraint à une organisation spécifiée par des lois d'affinité ou de contraste. Enfin, le traitement des cloches et des gongs pose un problème harmonique particulier: on a affaire à des sons hybrides qui s'entendent tantôt comme des hauteurs définies, tantôt comme des sons complexes (paquets de spectres harmoniques), fixes en tessiture, mais sans degré assignable. D'où l'intérêt des équivoques, des oscillations, des transitions entre ces deux régimes distincts du son. Erewhon III est un paysage imaginaire, à la manière d'Edgar Poe: résurgence lointaine d'un écho rémanent. Erewhon IV avec cette oeuvre, j'ai tenté d'approcher une situation limite. Que resterait-il d'un langage dont la parole s'est retirée, d'un discours sans la communication ? Il ne subsisterait rien sans doute, sinon les indices d'un monde aboli, des traces, un souffle, une illusion sonore. J'ai imaginé à ce propos un fourmillement imperceptible, un état dynamique extrêmement ténu, formé d'une grêle d'attaques sèches et incisives sur les peaux. Cette matière est animée de gonflements très lents, de fluctuations à peine marquées, traversées çà et là de coulées métalliques diffuses. Pour modeler ces volumes accordés à leur propre pulsation, je me suis inspiré des techniques de la gravure. L'art de l'entaille sait, avec des moyens d'une précision aigüe, évoquer un lointain, un ailleurs, traduire le flottement d'un espace sans attache. Quelques traits, un dégradé de points, suffisent à susciter un jeu d'ombres, un mélange de clarté livide et de scintillement noir. Précisément, l'esprit de l'écriture musicale ne me paraît pas étranger à cette économie graphique, qui crée du flou avec de l'acéré. C'est pourquoi je me suis limité, dans cette oeuvre, à une composition de grains, plus ou moins resserrés, plus ou moins dilatés: battuto, roulements, frottements, résonances. Extrait du programme du Centre Beaubourg, Paris, 1989 / contemporain / Répertoire / 6 Percussions

Fun-4-All du plaisir pour tous ! 4/4 et 6/8 alternent allègrement dans cette pièce de 4 minutes 30.Instrumentation: Glockenspiel Marimba 1 2 & 3 Vibra. Cowbell Temple blocks Bongos Batterie & Timbales (10 voix)