Sonata In G, Op. 49 #2 (Sonate Facile)

Piano Sonata 'Facile' In C Major. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. These two sonatas in C major (KV 545) and A major (KV 331) are among the most popular of all Mozart's piano sonatas. KV 545 is a firm favourite with piano teachers and their pupils (for many pianists it is their first introduction to the sonata repertoire) and KV 331 with its famous variation movement and the renowned Rondo alla turca is one of the most popular works of the whole Viennese classical period. / Niveau : Facile / Répertoire / Piano

Par HOOK JAMES. Une contribution pour rendre la musique de la période classique accessible à la trompette : Les pièces et sonates de James Hook (1746-1827) de difficulté moyenne, arrangées par Kristin Thielemann, sont particulièrement adaptées aux leçons ainsi qu'aux représentations et aux concours tels que 'Jugend musiziert'. Certaines des chansons de Hook ont été arrangées comme pièces instrumentales et peuvent servir d'introduction à ce répertoire. Les joueurs plus avancés peuvent se lancer dans les sonates. En plus de la Sonate op. 99/3, souvent jouée, des sonates moins connues deviennent intéressantes pour la trompette en choisissant des tonalités bien placées. Toutes les pièces ont été enregistrées par Prof. Reinhold Friedrich (trompette) et Eriko Takezawa (piano) en version intégrale et en version playback. / Niveau : Facile à Intermédiaire / Recueil / Trompette en Sib et Piano

La Sonate en Ré majeur est la dernière des six Sonates K. 279?284 que Mozart emporta dans ses valises lorsqu?il s?apprêtait à se rendre vers Paris en septembre 1777. Il rapporta à son père qu?il exécuta ces sonates avec succès déjà à Munich, Augsbourg et Mannheim.

Il les pourvut de nombreuses indications de dynamique et trouva aussi en ce qui concerne leur forme des solutions inhabituelles, comme par exemple le lent Rondeau en Polonaise qui fait office de mouvement central de la Sonate en Ré majeur.

Jusqu?alors réunies dans les recueils (HN 1 et 3), ces six sonates sont désormais éditées séparément avec, en sus, de nouvelles préfaces.

Mozart a dédié cette sonate à un certain Freiherr Thaddäus von Dürnitz, ce qui explique qu?on l?ait souvent appelée la «Sonate à Dürnitz». De ces six premières sonates c?est conteste la meilleure, la plus brillante et celle qui requiert le plus d?habileté technique. On peut comprendre pourquoi Mozart l?affectionnait particulièrement et qu?il ait continué à l?exécuter lui-même.

C?est de cette incomparable lorsqu?elle était interprétée sur un des nouveaux pianofortes de Stein.

1er MOUVEMENT Une première version du début du premier mouvement rédigée sur une page et demie a été supprimée par Mozart. Il a commencé à réécrire la version définitive au bas de cette même page. Le matériau thématique de ce mouvement d?ouverture (et, à un moindre degré, celui des mouvements suivants) est disposé sur une échelle plus vaste, presque plus orchestrale, ce qui constitue une rupture avec le ton d?intimité des premières sonates. L?effet de tremolo dans les mesures 13 à 16 et les annonces répétées à l?unisson du premier thème peuvent très bien se lire comme la réduction d?un tutti orchestral. Le deuxième thème, ligne mélodique plus souple, sans accompagnement dans sa mesure d?introduction, contient une chaîne descendante de premiers renversements ? formule harmonique fort prisée aux siècles baroque et classique (il y a des passages analogues dans les thèmes subsidiaires de l?ouverture de l?Iphigénie en Tauride de Gluck et le premier mouvement du Concerto Italien de Johann Sebastian Bach). Cela fonctionne comme un passage de solo par opposition aux entrées de tutti qui suivent dans la mesure 30. Le développement traverse un cycle de tonalités mineures avant le début de la réexposition dans la mesure 72.

2eme MOUVEMENT Mozart a intitulé le second mouvement: Rondeau en Polonaise. Il s?agit donc d?une danse. Les quatre premières mesures constituent une forme de dialogue (comme le thème du premier mouvement de la sonate précédente en sol majeur) et Mozart les soumet à des variations avec un certain bonheur. Il accentue le contraste entre l?exposition et la contre-exposition par des indications de dynamique.

3eme MOUVEMENT Le dernier mouvement de la sonate est une suite de variations joyeuses qui est un régal pour le pianiste, et présente, jusqu?à la variation en adagio les caractéristiques d?une gavotte. Le don spécial de Mozart pour l?écriture en variations s?y manifeste de la manière la plus brillante. L?impression superficielle de forme diffuse ne résiste pas l?examen approfondi: il ne serait guère facile d?oublier une des douze variations ou d?en ajouter une. La variation Adagio est d?un intérêt tout particulier pour les spécialistes de Mozart, car elle nous donne quelque a perçus de sa conception de l?ornementation impromptue: l?autographe n?est que pudiquement orné et il est probable que Mozart enjolivait son texte lors de l?exécution au gré de sa fantaisie. Mais une version richement ornée a survécu dans la première édition publiée du vivant de Mozart ; et il ne fait pas de doute que cette version enjolivée est l??uvre de Mozart lui-même ? qui d?autre pourrait enjoliver une musique d?une manière aussi ingénieuse' Cela nous éclaire sir les idées de Mozart en matière d?ornementation en général et en particulier. / [Sonate pour piano en Ré majeur K. 284 (205b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Pour plus de 200 ans sonates pour piano de Mozart ont fait partie du répertoire de tout pianiste . Les recherches menées au cours des dernières décennies a permis , cependant, d'établir des rencontres plus précise et la commande de ces oeuvres . L'expertise des documents originaux a montré que de nombreuses éditions imprimées du XVIIIe siècle donnent des détails plus fiable que ses propres partitions écrites de Mozart , la plupart de ces oeuvres ont été préparés pourpublication par le compositeur lui-même et marqué avec des indications précises pour la performance à l'égard de l'ornementation , la dynamique et l'articulation. Tout cela, avec la redécouverte des documents qui ne sont devenus à nouveau accessible à la fin du 20ème siècle , donne une raison suffisante pour justifier la publication d'une nouvelle édition Wiener Urtext des Sonates pour piano de Mozart.- . -Pour suivre le deuxième volume, publié au printemps 2003 avec Sonates K 330 K 576, nous présentons aujourd'hui le premier volume , qui contient le Sonates K 279 à K 311. Pour Sonate K 284 , variation XI dans le dernier mouvement est donnée à la fois dans la version qui apparaît dans le manuscrit original et la version utilisée dans la première édition , afin de rendre la musique plus facile à lire , les deux versions sont donnés en impression normale taille . Une musique qui est clair et bien aménagé , avec page se tourne dans des endroits pratiques , rend cette édition extrêmement convivial .Conseils sur la performance par le célèbre Mozart spécialiste Robert D. Levin fournit une nouvelle impulsion à ce qui autrement peut devenir trop souvent une interprétation plutôt fatigué. / Piano

One must look long and hard to find a piano pupil who hasn't studied Beethoven's two 'sonate facile? op. 49. They are not only relatively easy to play but highly lyrical and effective, ideally combining joy in music-making with a mastery of early classical literature. The two works were composed much earlier than the opus number suggests. Beethoven wrote them around 1797/98, during a time when he also worked on one of his most important sonatas, the 'Grande Sonate pathétique? op. 13. Jonathan Del Mar, currently one of the most renowned Beethoven scholars, stands for a meticulously edited Urtext edition on the basis of an intensive study of all sources. Performers are presented with a musical text which is based on the latest research findings and whose fine engraving and practical page turns facilitate the study of these works. This Urtext edition includes an informative Introduction and valuable notes on historical performance practice. Here the pianist will also find information regarding the dynamics of the second sonata whose sources contain hardly any dynamic markings at all. Source discrepancies and editorial principles are discussed in the detailed Critical Commentary. / Piano

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne. Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres. Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement. Cette sonate dite facile ou « sonata semplice » est la plus célèbre de Mozart. Son sous-titre est trompeur car elle n’est pas aussi facile que l’on pourrait croire. En effet, la maîtrise pianistique et la science de Mozart échouent à révéler la réelle difficulté de cette sonate. Sa création date du 26 juin 1788, peu d’années avant la disparition du compositeur. La finalité de cette création serait mi-pédagogique, mi-commerciale d’où l’objet de son surnom.Cette pièce a trois mouvements : Allegro, Andante et Rondo-allegretto. Elle débute par un allegro sur un tempo assez allant avec une basse appelée basse d’Alberti en rythme de croche, se déployant tout au long du mouvement. La structure du premier mouvement est une forme sonate. La mélodie comporte deux sujets sur la tonique et à la réexposition se présente le thème sur la sous-dominante. La basse dAlberti exposée dans ce premier mouvement est développée d’une manière assez étendue en fluidité dans le deuxième mouvement, l’andante.Seul l’allegro est représenté dans cette partition, ce premier mouvement, très connu, ensorcelle de nombreux pianistes de tous niveaux grâce à la relative aisance de son interprétation et à l’enchantement et à la frivolité qui s’en dégage. / Date parution : 2023-03-21/ Répertoire / Piano Solo

Ces sonates enregistreur par Gottfried Finger ont été copiés d'une édition par l'éditeur de Londres John Walsh. Elles sont jolies pièces, très semblables à la forme et l'invention aux sonates enregistreur de Daniel Purcell (cf. ED 3693 et 4732) et de la même période. En outre, ils sont tout aussi charmant et aussi facile à jouer. / Flûte A Bec Alto (Ou Flûte Traversière Et Hautbois Ou Violon) Et Basse Continue

Domenico Scarlatti est mieux connu pour sa vaste production de 555 sonates pour clavecin, dont beaucoup ont été éditées et publiées par l'Associated Board. Les neuf sonates de cette collection pour avoir été soigneusement édité par Howard Ferguson et publié dans le cadre du Piano Pieces faciles et ces séries ont été éditées pour une performance au piano et comprennent la dynamique et les marques de l'articulation. / Piano / niveau : Intermédiaire / Partition