SKU: HL.48181593
UPC: 888680906092. 9.0x12.0x0.102 inches.
??Trois Pièces Pour Une Musique De Nuit is a set of three melodious pieces by Eugène Bozza written for Flute, Oboe, Clarinet and Bassoon. This book contains all the parts as well as the full score. The three pieces are quite distinctive: - Andantino: 6/8 - Allegro Vivo: 3/8 ? tempo 104 - Moderato: 2/4 ? tempo 72 This piece is highly representative of the compositions by Eugène Bozza . Eugène Bozza won different prizes at the Conservatoire de Paris such as the First Prizes for the Violin, conducting and composition, as well as the Grand Prix de Rome. He composed several operas, chamber works and ballets among others.?.
SKU: BU.EBR-A097
ISBN 9790560150451. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.Version Révisée en 2010 par Sarah Fahy et Patrice Bourgès.Composées entre 1890, pour les première et troisième, et 1893, pour la deuxième, les trois Gnossiennes, parues du vivant du compositeur, sont presque aussi célèbres que leurs soeurs aînées les Gymnopédies.Du mot « gnossienne » on a proposé toutes sortes d’interprétations, mais il s’identifie avant toute autre chose à sa musique, énigmatique, obsédante par ses répétitions, sa monotonie rythmique, ses mélismes orientaux, ses silences.Dans chacune de ces trois pièces le rythme joue un rôle essentiel : la musique, débarrassée de la barre de mesure, se déploie sur une basse syncopée lui assurant une grande unité.La grande nouveauté des Gnossiennes réside dans la présence, pour la première fois, d’annotations fantaisistes destinées à l’interprète. Ce ne sont pour la plupart que des directives musicales : « postulez en vous-même », « enfouissez le son », « dans une grande bonté », suggèrent un état d’âme, une sonorité ou une allure. Mais certaines ajoutent au mystère de la musique, tel le célèbre « ouvrez la tête ».
SKU: BT.SLB-00596300
PIANO inches. English-French.
This new, completely revised and reset centenary edition of Satie’s complete piano music in three volumes has returned to Satie’s manuscripts and first editions to give pianists completely accurate and reliable texts to play from.As well aspresenting every piece for piano solo or piano reduction that Satie published, this edition also includes some previously unknown pieces, like the Petite Sonate that he wrote for Vincent d’Indy at the Schola Cantorum, as well as some interestingfirst versions of well-known pieces, like San Bernardo, a trial version of Españaña (1913) and the markedly different first version of Les Pantins dansent (1914). In addition, there areexamples of the different types of exercises that Satie completedat the Schola between 1905 and 1912, some extra trial Enfantines, and some earlier drafts of his famous Sports et divertissements. To help pianists, suggested metronome marks have been added throughout, and there are also some performance suggestionsfor the Rose+Croix pieces of the 1890s, which otherwise appear to be all quiet and slow. The notation has been made as user-friendly as possible, without detracting from Satie’s concerns about the “extériorisation” of his musical thought in print.Cette nouvelle édition de l’intégrale de la musique pour piano d’Erik Satie, en trois volumes, est une version totalement révisée et regravée de l’édition centenaire de son oeuvre pianistique. Elle revient aux sources manuscrites et premièreséditions des pièces de Satie, et offre aux interprètes des textes musicaux fi ables et pertinents.Ces volumes proposent toutes les pièces pour piano solo, ou en réduction pour piano, publiées par Satie, incluant quelques pièces antérieures inconnues, telles la Petite Sonate que Satie écrivit pour Vincent d’Indy la Schola Cantorum, et quelquespremières versions de pièces très connues, comme San Bernardo, version d’essai d’Españaña(1913), ou encore les premières versions très différentes de Les Pantins dansent (1914).On trouvera également quelques exemples des différents exercicesque Satie exécuta la Schola entre 1907 et 1912, quelques tentatives supplémentaires d’Enfantines, et quelques brouillons antérieurs de ses célèbres Sports et divertissements.Des indications métronomiques ont été ajoutées afi n d’aider lesinterprètes, de même que certaines suggestions de jeu pour les oeuvres relatives la période Rose+Croix des années 1890, pièces qui sinon pourraient ne sembler que lentes et tranquilles. La notation a été envisagée sous l’angle le plus pratiquepossible, sans pour autant négliger le soucis de Satie quant l’ « extériorisation » de sa pensée musicale sur papier.Questa nuova edizione in tre volumi delle composizioni per pianoforte di Satie offre ai pianisti una revisione accurata e fedele alle intenzioni dell’autore grazie all’analisi e al confronto dei manoscritti e delle loro prime edizioni astampa.La pubblicazione, oltre a includere tutti i pezzi per pianoforte o in riduzione che Satie ha pubblicato, offre anche alcuni brani fino a oggi sconosciuti, come la Petite Sonate che ha scritto per Vincent d’Indy e interessanti primeversioni di pezzi celebri, tra cui San Bernardo, un primo tentativo di Españaña (1913) e la prima versione, considerevolmente diversa, di Les Pantins dansent (1914).Per agevolare gli interpreti, il curatoreha aggiunto, all’occorrenza, segnidi metronomo e alcuni suggerimenti per l’esecuzione. La notazione musicale è stata resa il più possibile comprensibile senza depauperare il pensiero musicale di Satie sull’esteriorizzazione della musica.
SKU: FZ.6222
ISBN 9790230662222. 24.00 x 33.00 cm inches.
These early music methods are in facsimile in six books. Volume 1: Anonyme - BARTOLOTTI A. M. - BOYVIN J. - BUTERNE J-B. - CARRE A. Sieur de La Grange - CHARPENTIER M-A. - CHAUMONT L. - D'ANGLEBERT J-H. - DE LA BARRE M. - DELAIR D. - FLEURY N. - MARAIS M. - NIVERS G. G. - PERRINE - SAINT-LAMBERT M. de. Volume 2: CAMPION F. - CAMPION T. - CHERON A. - CLERAMBAULT N. - COUPERIN F. - DANDRIEU J-F. - DELAIR D. - LECLAIR J. -M. - RAMEAU J. -P. Volume 3: Anonyme - CAMPION F. - DORNEL A. - FORQUERAY A. - GERVAIS L. - GOUDAT - GUILLEMAIN L. -G. - MONNIER Le Cadet - MONTECLAIR M. P. de - PINGRE A-G. - RAMEAU J. -P. - SERRE DE RIEUX J. - TELEMANN G. P. - TRAVENOL L. A. Volume 4: ALEMBERT J. Le Rond d' - BLAINVILLE C. H. de - CORRETTE M. - DUBUGRARRE - GEMINIANI F S. - LAPORTE C. de. Volume 5: BETHISY J-L. de - BIFERI F. (fils) - CLEMENT C-F. - DUBREUIL J-J. - GARNIER H. - GIANOTTI P. - GOUGELET Madame - LABBET A. J. - LE BOEUF - RAMEAU J. -P. - ROUSSIER P-J. - SIMON S. - TAPRAY J. Volume 6: Anonyme - BEMETZRIEDER A. - CORRETTE M. - FROESTLER B. - GOURNAY B. C. - LANGLE H-F-M. - RODOLPHE J-J. - ROUSSIER P-J. Table of contents: Volume 1: Fleury Nicolas: Methode pour apprendre facilement - 1660. Bartolotti Angelo Michele: Table pour apprendre facilement - 1669. Carre Antoine: Livre de Guitarre Contenant Plusieurs pieces - 1671. Perrine: Livre de Musique pour le Lut - 1680. Anonyme: Petites Reigles Generalles qui peuvent servir de methode - 1680. Nivers Guillaume Gabriel: Motets a voix seule - 1689. D'Anglebert Jean Henry: Pieces de clavecin - 1689. Marais Marin: Basse-continues des pieces a une et a deux Violes - 1689. Anonyme: (traite abrege d'accompagnement) - c. 1690. Anonyme: Regles pour l'Accompagnement - 1690. Delair Denis: Traite d'accompagnement pour le theorbe - 1690. Charpentier Marc Antoine: Abrege des regles de l'accompagnement - c. 1692. Chaumont Lambert: Pieces D'orgue sur les 8 tons - 1695. Buterne Jean-Baptiste: Petites Reigles pour l'accompagnement - 1700. Boyvin Jacques: Second livre d'orgue - 1700. Anonyme: Traite d'accompagnement du Clavecin - c. 1700. De La Barre Michel: Premier livre de pieces pour la flute - 1702. Saint-Lambert Michel de: Nouveau Traite de l'accompagnement - 1707. Volume 2: Couperin Francois: Regles pour l'accompagnement - s. d. Campion Thomas: Traite d'accompagnement et de composition - 1716. Clerambault Nicolas: Regles d'accompagnement - 1716. Clerambault Nicolas: Principes d'accompagnement - 1716. Dandrieu Jean Francois: Principes de l'accompagnement - 1719. Rameau Jean-Philippe: Traite de l'harmonie - 1722. Delair Denis: Nouveau traite d'accompagnement - 1724. Leclair Jean-Marie: Premier livre de sonates - 1723. Rameau Jean-Philippe: Nouveau systeme de musique theorique - 1726. Cheron Andre: Sonates en trio - 1727. Campion Francois: Lettre du sieur Campion a un philosophe - 1729. Campion Thomas: Addition au traite d'accompagnement - 1730. Volume 3: Pingre Alexandre Gui: Traite de l'harmonie - s. d. Rameau Jean-Philippe: Observations sur la Methode d'Accompagnement - 1730. Rameau Jean-Philippe: Plan abrege d'une Methode nouvelle - 1730. Monteclair Michel Pignolet de: Reponse du second Musicien au premier - 1729. Rameau Jean-Philippe: Replique du premier Musicien a la reponse du second - 1730. Monteclair Michel Pignolet de: Reponse du second Musicien au premier Musicien - 1730. Rameau Jean-Philippe: Replique du premier Musicien a l'ecrit du second - 1730. Rameau Jean-Philippe: Dissertation sur les differentes metodes - 1732. Gervais Laurent: Methode pour l'accompagnement - 1733. Campion Francois: Second recueil d'airs - 1734. Serre de Rieux Jean: Les dons des Enfans de Latone - 1734. Telemann Georg Philipp: Nouveaux Quatuors en six Suites - 1738. Goudat: Principes de Laccompagnement - 1738. Travenol Louis Antoine: Premier livre de Sonates a violon seul - 1739. Guillemain Louis Gabriel: Six sonates en quatuors - 1743. Monnier le Cadet: L'art de Toucher le Clavecin dans son propre caractere - c. 1745. Dornel Antoine: le Tour du Clavier - 1745. Forqueray Antoine: Pieces de Viole avec la Basse Continue - 1747. Anonyme: (Methode d'accompagnement) - s. d. Volume 4: Alembert Jean Le Rond d': Elemens de musique - 1752. Blainville Charles Henri de: Essay sur un troisieme mode - 1751. Corrette Michel: Le maitre de Clavecin - 1753. Laporte Claude de: Traite theorique et pratique - 1753. Geminiani Francesco Saverio: L'art de bien accompagner - 1754. Dubugrarre: Methode plus courte et plus facile - 1754. Volume 5: Tapray Jean: Abrege de l'accompagnement - 1755. Labbet Antoine Joseph et Leris Antoine de: Sentiment d'un Harmoniphile - 1756. Clement Charles Francois: Essai sur l'accompagnement - 1758. Gianotti Pietro: Le guide du compositeur - 1759. Rameau Jean-Philippe: Code de musique pratique - 1760. Bethisy Jean-Laurent de: Exposition de la theorie et de la pratique - 1764. Roussier Pierre-Joseph: Traite des accords et de leur succession - 1764. Le Boeuf: Traite d'harmonie et regles d'accompagnement - 1766. Garnier Honore: Nouvelle methode pour l'accompagnement - 1767. Dubreuil Jean-Jacques: Manuel harmonique - 1767. Biferi Francesco Fils: Traite de musique abrege, divise en trois parties - 1770. Simon Simon: Theorie pratique d'accompagnement - s. d. Gougelet Madame: Methode ou abrege des regles - 1771. Volume 6: Roussier Pierre-Joseph: L'harmonie pratique - 1775. Corrette Michel: Prototipes contenant des lecons d'accompagnement - 1775. Anonyme: Abrege des regles de composition - 1777. Bemetzrieder Antoine: Nouvelles lecons de clavecin ou instructions generales - 1782. Rodolphe Jean-Joseph: Theorie d'accompagnement - c. 1785. Gournay B. C. : Lettre a M. l'abbe Roussier - 1785. Langle Honore-Francois-Marie: Traite de la basse sous le chant - 1797. Froestler B. : Traite d'harmonie et de modulation - 1800. Anonyme: Principes de l'accompagnement - s. d. Anonyme: Regles d'accompagnement - s. d. Collection supervised by the musicologist Jean Saint-Arroman, professor at the Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse of Paris and at the CEFEDEM Ile de France (Training Centre for Music Teachers). He is the author of the majority of our prefaces and has also been involved in library searches. Facsimiles of copies from: - Conservatory Library of Geneva (Switzerland). - Conservatory Library of Dijon (France). - Royal Conservatory of Liege (Belgique). - Municipal Library of Bordeaux (France). - Municipal Library of Grenoble (France). - Municipal Library of Lyon (France). - National Library of Paris (France). - Royal Library of Brussels (Belgium). - Sainte-Genevieve Library of Paris (France). - British Library of London (England). - Nederlands Muziek Instituut of The Hague (Netherlands). - Yale University, Music Library of New Haven (USA). - Zentralbibliothek of Zurich (Switzerland). Anne Fuzeau Classique propose the complete theoretic documentation, methods, classical music scores on the continuo.
SKU: DY.DO-1522
ISBN 9782897963026.
Francis Bebey est né à Douala en juillet 1929, dans une grande famille où son père, pasteur, luttait pour nourrir ses enfants. Mais Francis a eu l'opportunité d'aller à l'école. Admirant son frère aîné, Marcel Eyidi Bebey, il s'est éduqué, s'est distingué, et a finalement reçu une bourse pour passer son baccalauréat en France.Nous approchions de la fin des années 1950 lorsqu'il est arrivé à La Rochelle. Plus que jamais, dans cette France où les Africains étaient regardés avec curiosité, condescendance ou dédain, Francis s'appuyait sur ses ressources intellectuelles. Travailleur assidu, il a obtenu son baccalauréat, puis s'est installé à Paris où il a commencé des études d'anglais à la Sorbonne. Un jour, il a su ce qui l'attirait vraiment : il voulait faire de la radio. Francis a appris son métier en France et aux ?tats-Unis.Après avoir travaillé quelques années comme reporter, il a été embauché en 1961 en tant que fonctionnaire international au Département de l'information de l'UNESCO.Parallèlement, Francis a toujours été attiré par la création musicale. Son activité diurne très sérieuse ne l'empêchait pas de fréquenter les clubs de jazz le soir. ? Paris, le jazz, la musique à la mode à cette époque, mais aussi la rumba et la salsa l'attiraient. Il collectionnait les disques et assistait à de nombreux concerts. Avec son complice Manu Dibango, Francis montait sur scène et jouait de la musique.Francis aimait la musique classique depuis son enfance. Il avait grandi en écoutant les cantates et les oratorios de Bach ou Handel que son père chantait au temple. Il s'est passionné pour la guitare, impressionné par les maîtres espagnols et sud-américains, et a décidé d'apprendre à jouer de l'instrument lui-même.Il a commencé à composer des pièces pour guitare, mêlant les diverses influences qui le traversaient avec la musique traditionnelle africaine qu'il portait en lui depuis son enfance. Son approche a captivé le directeur du Centre culturel américain (alors situé dans le quartier de Saint-Germain à Paris), qui lui a offert l'opportunité de se produire devant un public. Francis y a donné son premier récital de guitare (1963) devant un public hypnotisé. Son premier album solo est sorti peu de temps après.Progressivement, Francis est devenu reconnu comme musicien et compositeur. Plusieurs albums de l'ambassadeur africain de la guitare, comme le décrivait la presse, sont sortis. Il a également écrit des livres, au point que sa carrière artistique est devenue difficile à concilier avec sa carrière de fonctionnaire. En 1974, même s'il était devenu le directeur général chargé de la musique à l'UNESCO, il a fait le saut audacieux et a démissionné de cette prestigieuse institution pour se consacrer aux trois activités qui l'intéressaient : la musique, la littérature et le journalisme.Il a exploré le patrimoine musical traditionnel du continent africain, notamment à travers le piano à pouce sanza et la musique polyphonique des pygmées d'Afrique centrale, ou en chantant dans sa langue maternelle et en composant des chansons humoristiques en français !Le succès a suivi. Francis Bebey a parcouru le monde : de la France au Brésil, du Cameroun à la Suède, de l'Allemagne aux Caraïbes, ou du Maroc au Japon... la liste des pays où il a été invité à se produire, à donner des conférences ou à rencontrer des lecteurs est très longue. En plus de la reconnaissance publique, il bénéficiait de la reconnaissance de ses collègues musiciens, tels que le guitariste John Williams ou le Vénézuélien Antonio Lauro, qui l'ont invité à faire partie du jury d'un concours de guitare classique à Caracas.Sa vie était le voyage d'un pionnier africain, un homme enraciné dans son patrimoine culturel et portant un message de partage et d'espoir pour le monde. Son originalité continue de résonner dans le monde entier depuis son décès à la fin du mois de mai 2001.Francis Bebey was born in Douala in July 1929, into a large family where his father, a pastor, struggled to feed his children. But Francis had the opportunity to go to school. Admiring his elder brother, Marcel Eyidi Bebey, he educated himself, distinguished himself, and eventually received a scholarship to go and take his baccalaureate in France.We approached the end of the 1950s when he arrived in La Rochelle. More than ever, in this France where Africans were looked at with curiosity, condescension, or disdain, Francis relied on his intellectual resources. A diligent worker, he obtained his Baccalaureate, then moved to Paris where he started English studies at the Sorbonne. One day, he knew what truly attracted him: he wanted to do radio. Francis learned his craft in France and in the USA.After working for a few years as a reporter, he was hired in 1961 as an international civil servant in the UNESCO Information Department.In parallel, Francis had always been drawn to musical creation. His very serious daytime activity didn??t prevent him from frequenting jazz clubs in the evenings. In Paris, the Jazz, the trendy music of that time, but also rumba and salsa attracted him. He collected records and attended numerous concerts. With his accomplice Manu Dibango, Francis took the stage and played music.Francis liked classical music since his childhood. He grew up listening to the cantatas and oratorios of Bach or Handel that his father had sung in the temple. He became passionate about the guitar, impressed by the Spanish and South American masters, and decided to learn to strum the instrument himself.He started composing guitar pieces, blending the various influences that flow through him with the traditional African music he had carried within since childhood. His approach captivated the director of the American Cultural Center (then located in the Saint-Germain neighborhood of Paris), who offered him the opportunity to perform in front of an audience. Francis gave his first guitar recital there (1963) in front of a mesmerized audience. His first solo album was released shortly thereafter.Gradually, Francis became recognized as a musician and composer. Several albums of the African guitar ambassador, as described by the press, were released. He also wrote books, to the point that his artistic career became challenging to reconcile with his career as a civil servant. In 1974, even though he had become the General Manager in charge of music at UNESCO, he took the bold leap and resigned from this prestigious institution to dedicated himself to the three activities that interested him: music, literature, and journalism. He explored the traditional musical heritage of the African continent, notably through the thumb piano sanza, and the polyphonic music of the Central African pygmies, or singing in his native language and composing humoristic songs in French!Success followed. Francis Bebey traveled the world: from France to Brazil, Cameroon to Sweden, Germany to the Carribean, or Morocco to Japan... the list of countries where he was invited to perform, gives lectures, or meets readers is very long. In addition to public recognition, he enjoyed the recognition of his fellow musicians, such as guitarist John Williams or Venezuelan Antonio Lauro, who invited him to be a part of the jury for a classical guitar competition in Caracas.His life was the journey of an African pioneer, a man rooted in his cultural heritage and carrying a message of sharing and hope for the world. His originality continues to vibrate around the world since his passing at the end of May 2001.
SKU: BT.DHP-1185931-404
ISBN 9789043155113. French.
La collection Écouter, lire et jouer est aujourd’hui une référence pour l’enseignement des cuivres et des bois. Tous accompagnés d’un CD, ces ouvrages passionnants destinés aux débutants contiennent des chansons, des casse-tête musicaux et des jeux pour mieux comprendre la musique, des informations sur l’instrument concerné, et de nombreuses pièces agréables jouer. Les trois volumes de la méthode qui forment la base de cette collection sont complétés par plusieurs volumes de matériel complémentaire correspondant aux diverses étapes de cette méthode.
Dans Les Grands Classiques, les mélodies sont présentées en ordre croissant de difficulté et peuvent êtretravaillées conjointement avec les trois volumes de la méthode Écouter, lire et jouer. Emmenés dans un voyage travers l’histoire de la musique, les élèves rencontrent les plus importants compositeurs de la musique classique, depuis Tielman Susato jusqu’ Anton n Dvo ák, et bénéficient de commentaires historiques pertinents. La présente édition comprend des partitions pour accompagnement au piano soigneusement arrangées dans un niveau de difficulté modéré, dont les enregistrements sont disponibles sous forme de fichiers en ligne écouter en streaming ou télécharger.
SKU: BT.DHP-1185930-404
ISBN 9789043155106. French.
SKU: BT.DHP-1185929-404
ISBN 9789043155090. French.
SKU: BT.DHP-1185932-404
ISBN 9789043155120. French.
La collection ?couter, lire et jouer est aujourd??hui une référence pour l??enseignement des cuivres et des bois. Tous accompagnés d??un CD, ces ouvrages passionnants destinés aux débutants contiennent des chansons, des casse-tête musicaux et des jeux pour mieux comprendre la musique, des informations sur l??instrument concerné, et de nombreuses pièces agréables jouer. Les trois volumes de la méthode qui forment la base de cette collection sont complétés par plusieurs volumes de matériel complémentaire correspondant aux diverses étapes de cette méthode.
Dans Les Grands Classiques, les mélodies sont présentées en ordre croissant de difficulté et peuvent êtretravaillées conjointement avec les trois volumes de la méthode ?couter, lire et jouer. Emmenés dans un voyage travers l??histoire de la musique, les élèves rencontrent les plus importants compositeurs de la musique classique, depuis Tielman Susato jusqu?? Anton n Dvo ák, et bénéficient de commentaires historiques pertinents. La présente édition comprend des partitions pour accompagnement au piano soigneusement arrangées dans un niveau de difficulté modéré, dont les enregistrements sont disponibles sous forme de fichiers en ligne écouter en streaming ou télécharger.
SKU: BT.DHP-1185933-404
ISBN 9789043155137. French.
SKU: BT.DHP-1185928-404
ISBN 9789043155083. French.
SKU: BT.DHP-1125360-070
9x12 inches.
The English composer Henry Purcell was born in Westminster in 1659 where he also died in 1695. Purcell was an important Baroque composer, writing both vocal and instrumental works. His compositions are still widely performed today.Westminster Suite is based on three distinct works by Purcell. The festive opening section, Fanfare, is followed by the magnificent anthem from Funeral Music for Queen Mary. The suite closes with the well-known rondo from the Abdelazer Suite.De musicus Henry Purcell werd rond het jaar 1659 geboren in het Engelse Westminster; hij stierf in 1695 te Londen. Purcell was een toonaangevend barokcomponist die zowel instrumentale als vocale muziek schreef. Zijn composities worden nog altijd veelvuldig uitgevoerd.Westminster Suite is gebaseerd op drie markante werken uit het oeuvre van Purcell. Het feestelijke eerste deel, Fanfare, wordt gevolgd door het prachtige Anthem uit Funeral Music for Queen Mary. De suite wordt afgesloten met het bekende Rondo uit de Abdelazer Suite.Der Musiker Henry Purcell wurde um das Jahr 1659 im englischen Westminster geboren und starb 1695 in London. Purcell war ein bedeutender Komponist des Barock, der sowohl instrumentale als auch vokale Werke schrieb. Seine Kompositionen werden heute noch oft aufgeführt.Westminster Suite basiert auf drei markanten Stücken aus dem Werk von Purcell. Dem festlichen ersten Teil, Fanfare, folgt die prächtige Anthem aus der Funeral Music for Queen Mary. Den Schluss der Suite bildet das bekannte Rondo aus der Abdelazer Suite.Le compositeur anglais Henry Purcell est né en 1659 Westminster, où il fut également inhumé en 1695. Outre une musique instrumentale abondante, le célèbre compositeur baroque laisse un large catalogue d???uvres religieuses et profanes. Ses compositions sont toujours abondamment interprétées aujourd'hui.Westminster Suite s??articule autour de trois pièces bien distinctes de Purcell : Fanfare Festive, Anthem extrait de Funeral Music for Queen Mary (Musique funèbre pour la Reine Mary) et pour conclure, le brillant Rondeau, extrait de Abdelazer Suite (Abdelazer ou la revanche du Maure).
SKU: FZ.5977
ISBN 9782930130071. 16 x 24 cm inches.
Anne Fuzeau Classique propose books on music. Voyage au coeur d'un violon et d'un atelier de lutherie. Le Luthier Nicolas Saumagne a ouvert son atelier a un jeune photographe, Julien Bonicki, et un jeune auteur, Florianne Hudry. Ensemble, ils presentent, pas a pas, la construction d'un violon, l'assemblage de la septantaine de pieces qui le composent. Ils accordent une place importante a la photographie. Plus de 50 photos, en noir et blanc et en couleurs, rythment ce livre et devoilent toutes les etapes de la fabrication d'un violon. Nicolas Saumagne, Julien Bonicki et Florianne Hudry: trois regards pour reveler la beaute d'un instrument de musique et sa naissance. Ce livre est ecrit en francais et anglais. Ouvrage disponible chez Anne Fuzeau Productions avec l'aimable autorisation Des Amis de la Musique - Editions.
SKU: BT.HITPCDEBUS01
Dans la lignée de la collection «Les classiques au XXIe siècle», ce recueil propose une rencontre musicale et biographique avec celui qui fut l’un des plus grands compositeurs du XXe siècle et le plus représentatif de la musique française. Au fil de 13 pièces pour piano de niveaux variés ( partir de la troisième année), ce recueil détaillera les étapes de la vie de Claude Debussy et les voyages qui ont jalonné son existence.
SKU: FZ.5889
ISBN 9790049058896. 24.00 x 33.00 cm inches.
These early music methods are in facsimile in two books. Jean-Baptiste BESARD (1-2-3) - Encyclopedie methodique - Francois-Alexandre-Pierre de GARSAULT - Denis GAULTIER - Ennemond et Denis GAULTIER - Jean-Benjamin de LABORDE - Marin MERSENNE- Charles MOUTON - PERRINNE (1-2-3) - Pierre TRICHET - Nicolas VALLET. Table of contents: Besard Jean-Baptiste: Thesaurus Harmonicus - 1603. Besard Jean-Baptiste: Isagoge in artem testudinariam - 1617. Besard Jean-Baptiste: Joan. Bapt Besardi Vesontini Novus Partus - 1617. Vallet Nicolas: Paradisus Musicus Testudinis - 1618. Mersenne Marin: Harmonie Universelle - 1636. Trichet Pierre: Traite des instruments - c. 1640. Gaultier Denis: Pieces de luth sur trois differents modes nouveaux - 1670. Gaultier Ennemond et Denis: Livre de tablature des pieces de luth - 1672. Perrine: Pieces de luth en musique - 1680. Perrine: Livre de musique pour le luth - 1680. Mouton Charles: Pieces de luth sur trois differents modes - c. 1698. Perrine: Table pour apprendre. Nouvelle addition - 1698. Garsault Francois-Alexandre-Pierre de: Notionnaire - 1761. Laborde Jean-Benjamin de: Essai sur la musique ancienne et moderne - 1780. Encyclopedie: Encyclopedie methodique - 1788. Collection supervised by the musicologist Jean Saint-Arroman, professor at the Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse of Paris and at the CEFEDEM Ile de France (Training Centre for Music Teachers). He is the author of the majority of our prefaces and has also been involved in library searches. Facsimile of copies from: - National Library of Paris (France). - Sainte Genevieve Library of Paris (France). - British Library of London (England). - Zentral Bibliothek de Zurich (Switzerland). - Bayerische Staatsbibliothek of Munich (Germany). Anne Fuzeau Classique propose the complete theoretic documentation, methods, classical music scores on the lute.
SKU: FZ.8324
ISBN 9790230683241. 24.00 x 33.00 cm inches.
These early music methods are in facsimile in three books. Traite de l'harmonie - Nouveau systeme de musique. Remarques sur les differents genres de musique. Observations sur la methode d'accompagnement. Plan abrege d'une nouvelle methode d'accompagnement. Dissertation sur les differentes methodes d'accompagnement. Discours sur l'harmonie - Demonstration du principe de l'harmonie. Verites egalement ignorees et interessantes. Origines des sciences - Code de musique pratique Generation harmonique. Observations sur notre instinct pour la musique etc. . . Articles from the Encyclopaedia and their cristicism by Rameau. Argument with Monteclair - Correspondence. Articles published in newspapers - Prefaces to musical works. Table of contents: Volume 1: Rameau Jean-Philippe: Traite de l'harmonie - 1722. Rameau Jean-Philippe: Pieces de clavecin avec une methode pour la mecanique - 1724. Rameau Jean-Philippe: Nouveau systeme de musique - 1726. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M. Rameau a Houdar de la Motte - 1727. Rameau Jean-Philippe: Remarques sur les differents genres de musique - 1728. [Monteclair Michel Pignolet de ?]: Conference sur la musique - 1729. Rameau Jean-Philippe: Examen de la conference sur la musique - 1729. Rameau Jean-Philippe: Observations sur la methode d'accompagnement - 1730. Rameau Jean-Philippe: Plan abrege d'une methode nouvelle d'accompagnement - 1730. [Monteclair Michel Pignolet de ?]: Reponse su second musicien au premier - 1730. Rameau Jean-Philippe: Replique du premier musicien a la reponse du second - 1730. [Monteclair Michel Pignolet de ?]:Reponse du second musicien au premier musicien - 1730. Rameau Jean-Philippe: Replique du premier musicien a l'ecrit du second - 1730. Rameau Jean-Philippe: Dissertation sur les differentes methodes d'accompagnement - 1732. Rameau Jean-Philippe: Les Indes galantes, ballet reduit a quatre concerts - 1735. Castel R. P. Louis-Bertrand: Suite et seconde partie des nouvelles experiences - 1735. Castel R. P. Louis-Bertrand: Suite et troisieme partie des nouvelles experiences - 1735. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M. Rameau au R. P. Castel - 1736. Rameau Jean-Philippe: Pieces de clavecin avec une table pour les agrements - 1736. Rameau Jean-Philippe: Discours sur l'harmonie - 1737. Volume 2: Rameau Jean-Philippe: Generation harmonique - 1737. Rameau Jean-Philippe: Generation harmonique, ou traite de musique theorique - 1737. Anonyme: Le Pour ou le Contre - Tome XIII - 1737. Rameau Jean-Philippe: Lettre a Hans Sloane - 1737. Anonyme: Le Pour ou le Contre - Tome XIV - 1738. Rameau Jean-Philippe: Lettre a Jean-Pierre Christin - 1741. Rameau Jean-Philippe: Pieces de clavecin en concert - 1741. Rameau Jean-Philippe: Deux lettres a Johann II Bernoulli - 1750. Rameau Jean-Philippe: Lettre a Gabriel Cramer - 1750. Rameau Jean-Philippe: Demonstration du principe de l'harmonie - 1750. Rousseau Jean-Jacques: Encyclopedie - Articles Accompagnement, Accord, Cadence - 1751. Rameau Jean-Philippe: Nouvelles reflexions de M. Rameau - 1752. Rameau Jean-Philippe: Lettre a Johann II Bernoulli (copie ancienne) - 1752. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M. Rameau a l'auteur du mercure - 1752. Euler Leonhard: Lettre a Rameau - 1752. Rameau Jean-Philippe: Reflexions de M. Rameau sur la maniere de former la voix - 1752. Rameau Jean-Philippe: Extrait d'une reponse de M. Rameau a M. Euler - 1752. Rousseau Jean-Jacques: Encyclopedie - articles Choeur, Chromatique - 1753. Rameau Jean-Philippe: Extrait d'une reponse de M. Rameau - 1753. Rameau Jean-Philippe: Observations sur notre instinct pour la musique - 1754. Rousseau Jean-Jacques: Encyclopedie - article Dissonance - 1754. Rameau Jean-Philippe: Erreurs sur la musique - 1755. Volume 3: Rousseau Jean-Jacques: Encyclopedie - Article Enharmonique - 1755. Alembert Jean Le Rond d' et Diderot Denis: Encyclopedie - Avertissement du volume VI - 1756. Rameau Jean-Philippe: Suite des erreurs sur la musique dans l'Encyclopedie - 1756. Rameau Jean-Philippe: Prospectus ou l'on propose - 1757. Alembert Jean Le Rond d': Encyclopedie : articles Fondamental - Gamme - 1757. Rameau Jean-Philippe: Reponse de M. Rameau a MM. les editeurs - 1757. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M. d'Alembert - 1758. Rameau Jean-Philippe: 2 lettres a J. B. Beccari 1759. Rameau Jean-Philippe: 2 lettres au Padre Martini - 1759. Rameau Jean-Philippe: Lettre au Padre Martini - 1759. Rameau Jean-Philippe: Code de musique pratique - 1760. Alembert Jean Le Rond d': Lettre de Monsieur d'Alembert a Monsieur Rameau - 1761. Rameau Jean-Philippe: Reponse de Monsieur Rameau a la lettre de M. d'Alembert - 1761. Rameau Jean-Philippe: Origine des Modes & du Temperament par M. Rameau - 1761. Rameau Jean-Philippe: Suite de la reponse de M. Rameau a la Lettre de M. d'Alembert - 1761. Rameau Jean-Philippe: Origine des sciences - 1762. Alembert Jean Le Rond d': Reponse de M. d'Alembert a une lettre imprimee de M. Rameau - 1762. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M*** a M. D**** sur un Ouvrage Seconde lettre deM*** a M*** ou extrait d'une controverse - 1762. Rameau Jean-Philippe: Observations de M. Rameau sur son ouvrage - 1762. Rameau Jean-Philippe: Lettre de M. Rameau aux Philosophes - 1762. Alembert Jean Le Rond d': Reponse a une lettre imprimee de M. Rameau - 1762. Rameau Jean-Philippe: Verites interessantes - manuscrit autographe incomplet - 1763/1764. Rameau Jean-Philippe: Verites egalement ignorees et interessantes tirees du sein de la nature - manuscrit avec corrections de autographes de Rameau - 1763/1764. Rameau Jean-Philippe: A. M. de la Place, auteur du Mercure sur M. Rameau (publication posthume d'une lettre de Rameau) - 1765. Collection supervised by the musicologist Jean Saint-Arroman, professor at the Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse of Paris and at the CEFEDEM Ile de France (Training Centre for Music Teachers). He is the author of the majority of our prefaces and has also been involved in library searches. Facsimiles of copies from: - Academie des Sciences, Belles Lettres et Arts of Lyon (France). - Conservatory Library of Dijon (France). - Inguimbertine Library of Carpentras (France). - Municipal Library of Bordeaux (France). - Municipal Library of Grenoble (France). - Municipal Library of Lyon (France). - National Library of Paris (France). - British Library of London (England). - Civico Museo Bibliografico Musicale of Bologna (Italy). - Mariemont Museum of Morlanwelz (Belgium). - Nederlands Musiek Instituut of The Hague (Netherlands). - offentliche Bibliothek der Universitat of Basel (Switzerland). - osterreischiche National-Bibliothek of Vienna (Austria). - Stiftelsen Muzikkulturens Framjande of Stokckholm (Suede). - Zurich Library (Switzerland). - In Private Collection. Anne Fuzeau Classique propose the complete theoretic documentation, methods, classical music scores on the Jean-Philippe Rameau.
SKU: BT.DOW-04532-400
ISBN 9789043160636. English-German-French.
This edition presents you with an array of musical highlights from two centuries of music history. It offers easy-to-play yet musically challenging arrangements for violin and piano, and enables you to learn the piecessystematically and at three different tempi with professional accompaniments. The recordings begin with the concert version of each piece, following which you will hear the piano accompaniment at slow and medium tempo to helpyou practise. Having mastered these slower versions, you’ll now be ready to play with piano accompaniment at the original tempo. All of the versions were recorded live.Mit dieser Ausgabe stellen wir Ihnen eine Sammlung musikalischer Highlights aus zwei Jahrhunderten Musikgeschichte vor. Unsere Ausgabe mit spieltechnisch leichten, aber musikalisch anspruchsvollen Bearbeitungen für Violine undKlavier ermöglicht es Ihnen, die Werke systematisch und in drei verschiedenen Tempi mit professioneller Begleitung zu erarbeiten. Sie hören zunächst die Konzertversion eines jeden Stückes (Violine und Klavier). Zum Üben folgtnun im langsamen und mittleren Tempo die Klavierbegleitung: anschließend können Sie sich im Originaltempo begleiten lassen. Alle eingespielten Versionen wurden live aufgenommen.Cette édition présente une collection de morceaux célèbres de deux siècles d’histoire de la musique. Bien que techniquement très accessibles, ces arrangements pour violon et piano sont musicalement exigeants. Les playbacks vouspermettent de les travailler systématiquement trois tempos différents avec un accompagnement professionnel. Chaque playback fait d’abord entendre la version de concert d’un morceau (violon et piano). Mais vous y trouverezégalement un accompagnement de piano pour travailler un tempo lent puis un autre un tempo intermédiaire. Une fois un morceau maîtrisé, vous pourrez le jouer au tempo d’origine avec l’accompagnement de piano. Toutes lesversions ont été enregistrées en live.
SKU: BT.DOW-05528-400
ISBN 9789043160643. English-German-French.
This edition presents you with an array of musical highlights from two centuries of music history. It offers approachable yet musically challenging arrangements for flute and piano, and enables you to learn the piecessystematically and at three different tempi with professional accompaniments. The recordings begin with the concert version of each piece, following which you will hear the piano accompaniment at slow and medium tempo to helpyou practise. Having mastered these slower versions, you’ll now be ready to play with piano accompaniment at the original tempo. All of the versions were recorded live.Mit dieser Ausgabe stellen wir Ihnen eine Sammlung musikalischer Highlights aus verschiedenen Ländern vor. Unsere Ausgabe mit spieltechnisch eher leichten, aber musikalisch anspruchsvollen Bearbeitungen für Flöte und Klavierermöglicht es Ihnen, die Werke systematisch und in drei verschiedenen Tempi mit professioneller Begleitung zu erarbeiten. Sie hören zunächst die Konzertversion eines jeden Stückes (Flöte und Klavier). Zum Üben folgt nun imlangsamen und mittleren Tempo die Klavierbegleitung: anschließend können Sie sich im Originaltempo begleiten lassen. Alle eingespielten Versionen wurden live aufgenommen.Cette édition présente une collection de morceaux célèbres de deux siècles d’histoire de la musique. Bien que techniquement très accessibles, ces arrangements pour fl te traversière et piano sont musicalement exigeants. Lesplaybacks vous permettent de les travailler systématiquement trois tempos différents avec un accompagnement professionnel. Chaque playback fait d’abord entendre la version de concert d’un morceau (fl te et piano). Mais vousy trouverez également un accompagnement de piano pour travailler un tempo lent puis un autre un tempo intermédiaire. Une fois un morceau maîtrisé, vous pourrez le jouer au tempo d’origine avec l’accompagnement de piano. Toutesles versions ont été enregistrées en live.
SKU: BT.DHP-1185957-400
ISBN 9789043155670. French.
La collection ?couter, lire and jouer est aujourd??hui une référence pour l??enseignement des cuivres et des bois. Tous accompagnés d??un CD, ces ouvrages passionnants destinés aux débutants contiennent des chansons, des casse-tête musicaux et des jeux pour mieux comprendre la musique, des informations sur l??instrument concerné, et de nombreuses pièces agréables jouer. Les trois volumes de la méthode qui forment la base de cette collection sont complétés par plusieurs volumes de matériel supplémentaire correspondant aux diverses étapes de cette méthode.
Cette édition complète rassemble les trois volumes de la méthode ?couter, lire and jouer. la fin de chaque bloc de vingt leçons, l??élève trouvera de nombreuses suggestions de matériel supplémentaire ainsi que des plages bonus. Ces morceaux de styles variés (rock, swing, pop, etc.) suivent la progression de la méthode et correspondent précisément aux connaissances acquises au fil des leçons. L??accompagnement pour chacune de ces pièces est disponible sur le quatrième CD inséré la fin de l??ouvrage.
SKU: BU.EBR-A092
ISBN 9790560151946. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.La Symphonie n°5 en ut mineur (opus 67), dite `Symphonie du Destin`, a été composée par Ludwig van Beethoven entre 1805-1807, et fut créée en 1808 à Vienne. Le compositeur dédia l'œuvre au prince Lobkowitz et au comte Razumovsky, diplomate russe qui avait commandé trois des quatuors à cordes de Beethoven.Tout le génie de Beethoven se remarque dans cette symphonie devenue l'une des compositions les plus populaires et intenses de l'histoire de la musique.Elle se compose de quatre mouvements : Allegro con brio, Andante con moto, Scherzo - Allegro, Finale - Allegro. Le troisième et le quatrième mouvement s'enchaînent et s'imbriquent même l'un dans l'autre : Beethoven reprend le thème du scherzo avant la réexposition du dernier mouvement.Le motif représentatif de l'œuvre qui apparaît dès la première mesure du premier mouvement est l'un des plus célèbres de la musique occidentale. Ces huit notes (sol-sol-sol-mib, auxquelles répondent fa-fa-fa-ré) jouées fortissimo, symbolisent la puissance, la passion et le caractère révolutionnaire de la musique de Beethoven.
SKU: BT.DHP-1104922-013
9x12 inches. English-German.
De serie Essential Elements European Band Series bevat muziekstukken voor blaasmuziekleerlingen en jeugdorkesten. Ze kunnen deze serie parallel naast (maar ook los van) de lesmethode voor blaasorkest Essential Elementsspelen. Het bijzondere en nieuwe aan deze serie is dat het om oorspronkelijk Europese muziekstukken gaat. Uw jonge muzikanten kennen deze stukken en medleys van liederen en songs zeer zeker. Wat dat betekent? Betere motivatie enmeer speelplezier! Alle sets voor blaasorkest bevatten een cd waarop een blaasorkest de titels een voor een voorspeelt.A Festive Christmas Celebration• arr. Robert van BeringenDeze goed klinkende kerstmedley begint met eenWeihnachts-Fanfare van Robert van Beringen. Dan volgen de liederen Macht hoch die Tür, Kling Glöckchen en Tochter Zion.Diese Sammlung festlicher Arrangements für BläserKlassen beginnt mit einer Weihnachts-Fanfare von Robert van Beringen; dann folgen die Lieder Macht hoch die Tür, Kling, Glöckchen, klingelingeling und Tochter Zion. La nouvelle collection Essential Elements European Band Series offre des pièces de concert idéales pour les Classes d’Orchestre, les Orchestres Juniors ou les Orchestres l’école. Ces pièces ont été conçues parallèlement et en complément de la méthode Essential Elements, mais peuvent également être utilisées de manière indépendante. Comme son titre l’indique, cette nouvelle collection plonge ses racines dans la musique européenne. On y trouve des arrangements et des medleys de chansons/thèmes connus par le jeune public européen. La musique est donc en parfaite adéquation avec leur expérience. Chaque set est livré avec un CD sur lequel est enregistrée la versionintégrale du morceau. Essential Elements European Band Series est une collection efficace pour progresser avec plaisir et satisfaction.FESTLICHE WEIHNACHTSMUSIK/A FESTIVE CHRISTMAS CELEBRATION : Cette fantaisie débute avec une Fanfare de Noël, signée Robert van Beringen, suivie de l’exposition des trois mélodies Macht hoch die Tür, Kling, Glöckchen, klingelingeling et Tochter Zion ( toi la gloire !). Un medley festif et pétillant ! / Œuvre accessible partir de la page 19, Essential Elements 1 / CD inclus dans le set.
SKU: BT.DHP-1104922-143
SKU: BT.DHP-1186049-404
ISBN 9789043156295. French.
La série ?couter, lire et jouer constitue aujourd??hui une référence pour l??enseignement des cuivres et des bois. Tous accompagnés d??un CD, ces ouvrages passionnants destinés aux débutants contiennent des chansons, des casse-tête musicaux et des jeux pour mieux comprendre la musique, des informations sur l??instrument concerné, et de nombreuses pièces agréables jouer. Les trois volumes de la méthode qui forme la base de cette série sont complétés par plusieurs volumes de matériel complémentaire correspondant aux diverses étapes de cette méthode.
Avec Les Beatles, les élèves remontent le temps jusqu??aux années soixante pour rencontrer l??un des groupesles plus importants de l??histoire du rock : les Beatles. Quinze de leurs chansons les plus connues sont présentées en ordre croissant de difficulté et peuvent être travaillées conjointement avec les trois volumes de la méthode ?couter, lire et jouer. Des pistes d??accompagnement aux sonorités authentiques sont également disponibles sous forme de fichiers en ligne télécharger ou écouter directement en streaming.
SKU: BT.DHP-1185959-404
ISBN 9789043154895. French.
Dans Les Airs d’Opéra, des arias, des chœurs et des ouvertures célèbres sont présentés en ordre croissant dedifficulté et peuvent être travaillés conjointement avec les trois volumes de la méthode Écouter, lire et jouer. Certaines des plus belles mélodies de tous les temps ont été rassemblées avec des commentaires historiques. Les élèves peuvent les interpréter avec des accompagnements au piano disponibles sous forme de fichiers en ligne écouter en streaming ou télécharger. La présente édition comprend aussi des partitions pour ces accompagnements, soigneusement arrangées dans un niveau de difficulté modéré.
