Für Violine Solo BWV 1001-1006. Without any doubt J.S. Bach s cycle of the three Sonatas and Partitas BWV 1001-1006 represents one of the pinnacles of classical European music. According to C.P.E. Bach a contemporary voice stated that there was nothing more accomplished in order to become a good violinist than his father s works. The cycle reflects the entire harmonic and polyphonic musical universe of Bach s time, so masterfully composed that it can be rendered within the limited framework of but a single instrument the violin. The new publication of the Sonatas and Partitas BWV 1001-1006 (BA 5256) constitutes a complete revision of our older edition (BA 5116). The musical text has been edited by Peter Wollny and represents the most up-to-date state of research as published in the New Bach Edition Revised (NBArev), volume BA 5937-01. The edition is mainly based on Bach s unusually clear autograph which is considered among the most beautiful manuscripts by the composer. All relevant secondary sources have been taken into consideration in order to clarify ambiguities. These include five contemporary copies, including one by Anna Magdalena Bach, and four manuscripts from the late 18th and early 19th centuries. The musical text has been newly engraved with a clear and generous layout, whereby page turns and pagination have been retained from the previous edition. This allows the straightforward navigation between a copy of the previous and this new edition. The detailed Preface (Ger/Eng) provides information on the genesis of the Sonatas and Partitas, their context and the sources.
SKU: M7.VOGG-816
ISBN 9783802408168. German.
Für Gitarristen der Mittelstufe Über 60 der bekanntesten und wichtigsten Stücke für die Konzertgitarre (Solo und Duo) aus drei Jahrhunderten in traditioneller Notation - die unentbehrliche Stückesammlung, die in keinem gutsortierten Notenregal fehlen darf! Endlich alle Stücke, die man sich bisher in Einzelausgaben anschaffen oder aus Dutzenden von Sammlungen zusammenstellen musste, in einem einzigen Band! Von Aguado und Bach bis zu Sor und Tárrega, hier findet sich für jeden Gitarristengeschmack das Richtige. Alle Stücke spielfertig eingerichtet mit Fingersätzen und Lagenangaben. Die beiden aufwendig produzierten Begleit-CDs sind nicht nur ein idealer Begleiter beim Üben, sondern auch ein absoluter Hörgenuss für jeden Liebhaber klassischer Gitarrenmusik.
SKU: BR.OB-5293-19
The Six Three-Part Preludes and Fugues are regarded as a unique testimony to Mozart's profound interest in the works of Bach.
ISBN 9790004337998. 9 x 12 inches.
I am presently collecting the fugues of Bach - not only of sebastian, but also of Emanuel and friedeman, wrote Mozart to his father in April 1782. This could be a hint that the Six Three-Part Preludes and Fugues were derived from this collection: Mozart wrote string-trio arrangements of two preludes and five fugues by Johann Sebastian Bach, and of one fugue by Wilhelm Friedemann Bach. This apparently plunged him into such a creative mood that he simply wrote the missing preludes himself. It is to Johann Nepomuk David that we owe the first edition of this work, which introduced this unique document to a broad public for the first time. The present edition has retained David's basic editorial decision to adapt the divergent passages of Mozart's arrangement to Bach's original music text.Contents:No. 1 - Adagio by Wolfgang Amadeus Mozart Fuga Mozart's arrangement of Johann Sebastian Bach, Das Wohltemperirte Clavier I, Fuga 8 in D# minor BWV 853No. 2 - Adagio by Wolfgang Amadeus Mozart Fuga Mozart's arrangement of Johann Sebastian Bach, Das Wohltemperirte Clavier II, Fuga 14 in F# minor BWV 883No. 3 - Adagio by Wolfgang Amadeus Mozart Fuga Mozart's arrangement of Johann Sebastian Bach, Das Wohltemperirte Clavier II, Fuga 13 in F# major BWV 882.
SKU: HL.49007813
ISBN 9783795702670. 7.0x9.75x0.665 inches. German.
Improvisation, Interpretation und Komposition sind drei grundlegende Bereiche des musikalischen Lebens, die vielfaltig voneinander abhangig sind und sich standig durchdringen.Dieses Buch sammelt und verarbeitet Erfahrungen aus uber einem Jahrzehnt. Seine Absicht ist nicht, eine Einfuhrung in den Bereich zeitgenossischer Pianistik zu geben oder ein Lehrwerk zu sein, obwohl es auch hierzu taugen mag; eher schon zielt es darauf, die Vielschichtigkeit der behandelten Themen zu verdeutlichen und auf die kunstlerische Notwendigkeit selbststandig zu suchender Wege und eigenverantwortlicher Entscheidungen hinzuweisen.
SKU: BT.DHP-1145577-030
English-German-French-Dutch.
The opening of this three-movement work features an initial appearance of the thematic material that returns in various guises later on in the work. The leitmotiv centres on a minor second. A range of thematic variations is heard in the lively and energetic Metamorphosis One. This movement is interrupted by an atmospheric meno mosso, containing melodic passages that return to the opening theme.Metamorhosis Two is characterised by various changes in tempo and musical character. Seven different soloists transform the thematic material each in their own way. This eventually culminates in a passionate tutti passage.The source of inspiration for Metamorphosis Three is the so-called BACH-motif, a musical autograph consisting of the notes B flat, A, C and B. This distinctive motif arises from the leitmotiv (here a descending minor second), which continuesto evolve through various transpositions and transformations. For the composer, this spectacular last movement is an homage to one of the greatest and most influential composers in the history of music: Johann Sebastian Bach.An impressive contest piece commissioned by Brass Band Schoonhoven, performed at the 2014 European Brass Band Championships.
In de opening van deze driedelige compositie wordt het thematische materiaal gepresenteerd dat verderop in het werk in allerlei transformaties voorkomt. De ‘kleine secunde’ dient daarbij als leidmotief. In het levendige en flitsende Metamorphosis One wordt volop gevarieerd met de thematiek. Het deel wordt onderbroken door een sfeervol meno mosso met daarin melodische passages die teruggrijpen op het beginthema.In Metamorhosis Two treden veel veranderingen op in het tempo en het muzikale karakter. Zeven verschillende solisten transformeren ieder op hun eigen wijze het thematische materiaal. Uiteindelijk resulteert dat in een gepassioneerd, tuttigespeeld gedeelte.De inspiratiebron voor Metamorphosis Three is het zogenaamde BACH-motief, een muzikale handtekening met de noten Bes, A, C en B. Dit karakteristieke motief ontstaat vanuit het leidmotief (in dit geval een dalende kleine secunde) en verandert voortdurend van gedaante door allerlei transposities en omvormingen. De componist beschouwt dit spectaculaire laatste deel als een eerbetoon aan een van de grootste en invloedrijkste componisten uit de geschiedenis van de muziek: Johann SebastianBach.In der Eröffnung dieses dreisätzigen Werkes wird zum ersten Mal das thematische Material präsentiert, das im weiteren Verlauf in diversen Gewändern wiederkehrt. Kern des Leitmotivs ist eine kleine Sekunde.Eine Reihe von thematischen Variationen ist in der lebhaften und energiereichen Metamorphosis One zu hören. Der Satz wird von einem stimmungsvollen Meno mosso aus melodischen Passagen, die zum Eröffnungsthema zurückführen, unterbrochen.Metamorphosis Two ist von mehreren Wechseln im Tempo und im musikalischen Charakter geprägt. Sieben verschiedene Solisten verwandeln das thematische Material jedes auf seine eigene Weise. Das Ganze steigert sich schließlich zu einemfulminanten Tutti.Quelle der Inspiration für Metamorphosis Three ist das so genannte BACH-Motiv, eine musikalische Signatur aus den Tönen B, A, C und H. Dieses ausgeprägte Motiv geht aus dem Leitmotiv hervor (hier ist es eine absteigende kleine Sekunde),welches fortwährend durch verschiedene Transpositionen und Transformationen weiterentwickelt wird. Für den Komponisten ist dieser spektakuläre letzte Satz eine Hommage an einen der größten und einflussreichsten Komponisten der Musikgeschichte: JohannSebastian Bach.Le titre Metamorphosis décrit une transformation musicale – autrement dit, le processus qui commence avec nos origines (Initium), puis progresse à travers l’évolution du corps et de l’ me (Corpus, Animus) et enfin, gr ceà l’expérience de la vie (Virtus, Invidia), se développe en une personnalité adulte (Estasi).Les musiciens connaîtront des états d’esprit changeants, entretenant la conscience de ce qui a été et de ce qui sera (le présent et l’avenir) tout en jouant. Les passages d’improvisation ont été délibérément laissés vierges –sans notation – afin de permettre à l’instrumentiste d’évoluer sans contraintes dans ce style musical et de laisser libre cours à son imagination.