C'est le samedi 28 juillet 1855, au Conservatoire de Paris, que le concours de la classe de trombone eut lieu. Cette année-là, une matinée suffit à auditionner tous les candidats pour la raison qu'explique Paul Smith, dans la Revue et Gazette musicale: «?Toute la famille des instruments à vent [?] s'était donné rendez-vous avec une harpe dans une seule et même matinée. La guerre s'est chargée d'abréger le concours: beaucoup d'élèves avaient forcement quitté les classes pour suivre leurs régiments en Crimée. Néanmoins, il en restait encore assez pour que le concours fût honorable.?» Le professeur, Antoine Dieppo, présenta ce jour-là deux étudiants qui furent récompensés: Jean-Baptiste-Frédéric Masset (né en 1828) obtint un premier prix tandis que François-Achille-Alfred Dauger (né en 1825) recueillit un deuxième prix. En plus de l'exécution du morceau imposé - le Solo de Trombone de Charles Gounod (1818-1893) présentement édité -, les élèves étaient également soumis à une épreuve de lecture à vue. En 1855, il s'agit d'un allegro pour trombone avec accompagnement de violoncelle d'un compositeur anonyme, morceau déjà imposé en 1852.Le Solo de Trombone de Gounod ne fut jamais publié et la partition disparut bientôt de la circulation, étant déclarée perdue par l'ensemble de biographes du compositeur jusqu'à très récemment. Deux manuscrits ont permis la reconstitution de la présente édition. Le premier - une partie de trombone seul - fut découvert dans une brocante à la fin des années 1990, le second appartient à Frantz Couvez, tromboniste, qui en possède une photocopie reçue de son professeur, Gilbert Moisand. Différents éléments stylistiques confirmèrent rapidement qu'il s'agit bien d'une pièce de Gounod: le style général, proche des Six mélodies pour cor et piano de 1839, certains détours harmoniques - même si la main n'est pas encore tout à fait personnelle - et l'accompagnement de piano, qui ne fut pas sans poser quelques problèmes. L'aspect non pianistique d'autres oeuvres du compositeur, déjà frappant dans les Mélodies pour cor, se retrouve en effet ici : Gounod n'était pas pianiste et détestait réaliser ce genre de réduction, détail confirmé par Gérard Condé. La présente édition réaménage donc certains passages (harmonie complétée ou redistribuée, figurations pianistiques améliorées, superpositions de mains réaménagées?).Ce Solo est écrit en deux mouvements. Le premier, en sol mineur, débute par une introduction andante, étonnement développé par rapport à l'ensemble de la pièce. Ce tutti débouche sur un adagio cantabile en 6/8, véritable aria à la sensualité toute italienne. La ligne instrumentale, soutenue par un balancement régulier de triolet, épouse les contours d'une phrase vocale caractéristique de Bellini ou Donizetti, alors en pleine vogue à Paris. La seconde partie de la pièce en molto pomposo e ben marcato en si bémol majeur, fait office de cabalette, achevant par des figures en triolets d'une difficulté non négligeable.Laurent MadeufParis, septembre 2018Cette première publication du Solo de Gounod est enrichie par la pièce de la lecture à vue (déchiffrage) donnée à la même année. Cette courte pièce avec accompagnement de violoncelle d'un auteur anonyme suit une longue tradition de juger le candidat par sa capacité de lire et d'interpréter avec une très brève préparation. / Trombone / Bim

Charles Gounod's interpretation is the best-known and most frequently performed of any stage or Orchestral treatment of the Faust legend. Faust was a major success upon its first fully realised performance at Milan's La Scala in 1862. The Opera's lyricism, tremendous variety of mood and Orchestral colour, and subtle delineation of character continue to delight generation upon generation of audiences. Now Opera lovers can study and enjoy the complete masterpiece in this attractive volume, which has been reprinted from an authoritative edition. Despite the frequency of its performances, Gounod's work is hard to find in print, so this rare edition of the full score constitutes a treasure for conductors, performers, and music majors alike.

Deux volumes de cette série en quatre volumes dispose encore vingt chansons avec texte en français par Charles Gounod. Comme pour les autres volumes, nous vous proposons ce dans trois renversements de haute, moyenne et basse voix, chacune avec accompagnement de piano. / Chant/Vocal/Choeur

Deux volumes de cette série en quatre volumes dispose encore vingt chansons avec texte en français par Charles Gounod. Comme pour les autres volumes, nous vous proposons ce dans trois renversements de haute, moyenne et basse voix, chacune avec accompagnement de piano. / Chant/Vocal/Choeur

Par FOX DAN. An original work for Alto Clarinet (in E-flat) or Basset Horn (in F) and Piano based on 'The Little Prelude in C minor' by J.S. Bach. Much like Charles Gounod based his 'Ave Maria' on the first prelude of the Well-Tempered Clavier, Dan Fox has created a beautiful melody which floats over the accompaniment. This work can be played with either an Alto Clarinet or a Basset Horn. An original work for Alto Clarinet (in E-flat) or Basset Horn (in F) and Piano based on 'The Little Prelude in C minor' by J.S. Bach. Much like Charles Gounod based his 'Ave Maria' on the first prelude of the Well-Tempered Clavier, Dan Fox has created a beautiful melody which floats over the accompaniment. This work can be played with either an Alto Clarinet or a Basset Horn./ Répertoire / Clarinette Alto et Piano

Ce volume 3B des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale. Les morceaux sont présentés dans une tessiture moyenne. Dans un but pédagogique, les morceaux choisis sont pour la plupart écrits dans un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Des petits chefs-d'oeuvre comme Die Lotosblume, Das Verlassene Mägdelein, Romance, Lungi da te, Canciôn de Cuna , demandent de la part de l'interprète une grande sensibilité musicale et des nuances subtiles. Leur exécution exige une grande attention. Pour les trois premiers numéros, précisons que jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces embellissements pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation mais les étudiants pourront s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Pour La Rondinella de Charles Gounod, nous avons choisi le texte italien, paru à Londres en 1865, plutôt que le texte français L'Ame d'un ange sur un poème de Th. de Banville. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être chantées par des voix féminines ou masculines (sauf Das Verlassene Mädgdelein de Wolf qui se prête davantage à une voix de soprano). L'air de Fortunio peut être chanté par toutes les voix pour le travail, mais dans une situation d'examen, il est plus adapté à une voix masculine. Autrement, les textes musicaux et poétiques conviennent à toutes les voix, même la berceuse de Montsalvage. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier les couleurs à l'écoute du disque. Les deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'écoute du CD n'incite pas les jeunes chanteurs à forcer. L'accompagnement enregistré du piano seul aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur. Pour la préparation à l'étude d'un morceau, on pourra s'inspirer des exercices ciblés et classés qui se trouvent dans le livre Le Professeur de chant : un luthier qui construit une voix (référence: VV375 ) paru aux Editions Van de Velde. L' expérience prouve que tous ces morceaux sont travaillés avec un grand plaisir par les étudiants et sont source de progrès. Jacqueline Bonnardot Contenu : Debussy C.: Romance - Du Buisson: Plainte sur la mort de Monsieur Lambert - Gounod C.: Aubade - La Rondinella - Messager A.: Fortunio - Montsalvatge X.: Cancion de cuna para dormir a un negrito - Paisiello G.: Nel cor più non mi sento (La Molinara) - Purcell H.: Strike The Viol - Sarti G.: Lungi da te ben mio - Schumann R.: Die Lotosblume - Wolf H.: Das Verlassene Mägdlein Compositeur/Auteur : BONNARDOT Jacqueline Discipline/Instrument : voix moyenne et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Support : Partition + CD Style/Genre : classique Date de parution : août-08 Nombre de pages : 34

The solennelle en l'honneur de Saint-Cécile is one of the few orchestral works of Gounod. The work was premiered on 22 November 1855 at Saint-Eustache in Paris. The closeness to opera and symphonic music makes itself felt throughout the piece. During Gounod's lifetime numerous adaptations and new editions appeared which prove the popularity of the work.

6 Concert Pieces. Par GLADKIKH ANTON. Je me souviens bien de la génèse de la composition de ces pièces: je me suis assis au piano dans le conservatoire, qui était presque complètement vide à cette heure là... et j'ai improvisé les premiers accords de la première pièce. Après j'en ai écrit le thème. La musique retentissait bruyamment dans cette grande salle et je pouvais entendre son écho dans les couloirs vides du conservatoire... ça m'a rappelé l'ouverture de Charles Gounod Faust', au moemnt où mes mains jouaient encore les mélodies, étirant les limites du thème qui deviendra, en un sens, l'introduction à l'ensemble de cette composition. Je pouvais sentir que l'histoire était en train d'émerger: une histoire née de l'intérieur même de la musique. ' - Anton GLADKIKH - 'Hoffmanniada est un ensemble de 6 pièces brèves pour trombone et piano au style inspiré des grands compositeurs russes du XXème siècle. Tantôt mélancolique et romantique, tantôt gaie et virtuose, la subtilité d'écriture d'Anton Gladkikh exploite parfaitement les qualités de puissance et de finesse des deux instruments.' Fabrice MILLISCHERCette pièce est le premier opus de la collection de FLEX Editions dirigée par Fabrice MILLISCHER. Elle comporte 6 mouvements : 1 - Et finalement ça tourne, 2 - Autonomie de la volonté, 3 - Les lettres, 4 - Lilite, 5 - Quand Dieu créa le temps, 6 - Le jeu des Démiurges. - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Trombone 1 Piano - Niveau de Difficulté : 6/6 - Avancé - Durée : 20 mns - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Anton GLADKIKH - / Niveau : Avancé / Classique, Pédagogique / Répertoire / Trombone et Piano

Bachs Ave Maria-Die 'Wedding-Edition' aus der Reihe 'Power of Voice' besteht aus Chor-Titeln für den schönsten Tag im Leben eines Paares. Hier das Ave Maria von J.S. Bach (nach Charles Gounod). Die Bearbeitung für Chor SATB mit Klavierbegleitung ist von Thorsten Kuhn. Ebenso erhältlich mit Orgelbegleitung unter der Bestellnummer PMV16160O. Beispielcover (alle Cover dieser Serie sind bis auf den Titel identisch).

Imaginez que la musique classique vous soit contée par les plus grands méchants de son Histoire?

Tout droit issus de l?imaginaire de célèbres compositeurs, le séduisant don Giovanni, le capitaine maudit du Vaisseau Fantôme, le Diable de la tentation de Faust, une ballerine fantomatique et jusqu?à la Mort elle-même décident de raconter leurs aventures à Luna, une jeune fille solitaire dont ils hantent les nuits.

Poèmes symphoniques mystérieux, airs d?opéra passionnés, concertos brillants : les ?uvres les plus émouvantes et les plus dramatiques se mettent au service des aventures de ces anti-héros, sublimées par le génie de compositeurs d?exception : Wolfgang Amadeus Mozart, Richard Wagner, Franz Liszt, Charles Gounod, mais également Modeste Moussorgski etArrigo Boito.

Aux côtés de ces figures maléfiques hautes en couleur, découvrez la richesse sonore de leurs morceaux favoris ainsi que l?incroyable vie des compositeurs qui les ont créés. Guidé par leurs voix singulières, analysez et écoutez en mélomane éclairé des partitions intemporelles.

Cet album est destiné à tous les amoureux de l?Art Musical : lecteurs de tous âges et niveaux apprécieront de suivre en musique les aventures artistiques de ces ténébreux personnages, tandis que musiciens et amateurs éclairés souhaitant parfaire leurs connaissances de culture musicale pourront découvrir ce répertoire d?exception dans le plaisir de l?écoute.

Le CD offert permet de prolonger la découverte de ces étonnants personnages au-delà de la lecture, en un voyage sonoreallant des profondeurs du moyen-âge au lyrisme de l?époque romantique.

Mers déchaînées, airs diaboliques, fêtes infernales : embarquez musicalement dans les plus fantastiques légendes de la musique classique !


LES AUTEURS

- Vanessa Callico / Auteur

Vanessa Callico est écrivain et musicienne classique professionnelle. En hommage à la littérature sud américaine du « réalisme magique » et aux classiques de science-fiction, sa plume la porte naturellement vers des univers proches de la littérature fantastique.

Artiste musicienne et pédagogue diplômée d?état, Vanessa Callico a également réfléchi à une application musicale des méthodes des Écoles Nouvelles ( Montessori, Freinet) sur l?apprentissage des fondamentaux de la musique et la transmission de la culture artistique. Ses albums pédagogiques passent toujours par l?imaginaire comme premier vecteur de l?envie d?apprendre.

Tout en poursuivant l?écriture de ses romans et méthodes d?apprentissage, Vanessa Callico écrit également pour le théâtre. Sa prochaine production artistique combinera la transmission de savoirs musicaux au plaisir d?une intrigue mêlant poésie et imaginaire.

- Senyphine / Illustratrice

Sandrine Replat aka Senyphine, est née à Grenoble en 1978.

Elle se passionne très jeune pour le dessin, elle décroche le diplôme de graphiste de l?École Supérieure de la Création Graphique Supcrea (Grenoble) en 2000.

Au fil des ans, sa technique se singularise par l?utilisation conjointe de médiums traditionnels et de peinture numérique apportant à ses travaux une ambiance toute personnelle.

Ses personnages et décors oniriques ainsi que ses lumières irréelles s?adaptent parfaitement aux contes pour enfants mais aussi aux illustrations fantastiques.
/ Livre /

Bachs Ave Maria-Die 'Wedding-Edition' aus der Reihe 'Power of Voice' besteht aus Chor-Titeln für den schönsten Tag im Leben eines Paares. Hier das Ave Maria von J.S. Bach (Charles Gounod). Die Bearbeitung für Chor SATB mit Orgelbegleitung ist von Thorsten Kuhn. Ebenso erhältlich mit Klavierbegleitung unter der Bestellnummer PMV16160G. Beispielcover (alle Cover dieser Serie sind bis auf den Titel identisch).

Adapted to the first prelude of J.S. Bach by Charles Gounod in E Flat Major for piano and voice. Includes Latin words and English translation by Henry F. Chorley. Please note that the piano part is not separateto the vocal score.