All of Bach?s six authenticated motets were written between 1723 and 1727 for St Thomas? Church Leipzig where Bach was appointed as director of music in 1723. During this period Bach composed most of his cantatas and it seems likely that for ordinary Sunday services he used existing motets from the seventeenth century tradition reserving his own motet compositions for special occasions.Four of his six motets were written for the funeral services of prominent members of the St Thomas? congregation. Jesu Meine Freude (BWV 227) the longest most musically complex and earliest of the six was written in 1723 for the funeralof Johanna Maria Käsin the wife of Leipzig?s postmaster.Jesu Meine Freude BWV 227 is a beautifully constructed motet for five-part mixed choir by J.S. Bach. This Urtext edition provides you with a clear and accurate realisation of the composer?s original intentions and includes thoroughly detailed editorial markings and suggestions as edited by Konrad Ameln.Urtext of the New Bach EditionPerformance material and choral score (BA5132) available for saleComplete edition of the 6 Motets Vocal score with Piano reduction (BA5193-90) choral score (BA5193)

Motet for five-part mixed choir-All of Bach?s six authenticated motets were written between 1723 and 1727 for St Thomas? Church Leipzig where Bach was appointed as director of music in 1723. During this period Bach composed most of his cantatas and it seems likely that for ordinary Sunday services he used existing motets from the seventeenth century tradition reserving his own motet compositions for special occasions.Four of his six motets were written for the funeral services of prominent members of the St Thomas? congregation. Jesu Meine Freude (BWV 227) the longest most musically complex and earliest of the six was written in 1723 for the funeralof Johanna Maria Käsin the wife of Leipzig?s postmaster.Jesu Meine Freude BWV 227 is a beautifully constructed motet for five-part mixed choir by J.S. Bach. This Urtext edition provides you with a clear and accurate realisation of the composer?s original intentions and includes thoroughly detailed editorial markings and suggestions as edited by Konrad Ameln.Urtext of the New Bach EditionPerformance material and choral score (BA5132) available for saleComplete edition of the 6 Motets Vocal score with Piano reduction (BA5193-90) choral score (BA5193)

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. 50 original piano works and arrangements of great music from iconic Baroque composer J.S. Bach / Date parution : 2023-06-02/ Recueil / Piano

Bach: Complete Organ Works Vol. 5 Sonatas / Trios / Concertos - ed. by Pieter Dirksen Organ Works Based on Compositions by Bach and Others Genres such as sonata, trio and concerto were initially uncommon in the keyboard music of the early 18th century. Thus it comes as no surprise that many of the pieces in this volume are arrangements by Bach of original compositions and of works by other composers. Next to the Sonatas BWV 525?530 and the Concertos or concerto movements based on pieces by other composers BWV 592?596, the volume also contains the Trio in D minor BWV 583, the Trio settings BWV 585?587 as well as the early versions of BWV 527 and 528. Moreover, the CD-ROM offers eight arrangements of trio movements by Bach made by others. In his detailed introduction, Pieter Dirksen discusses various aspects of these pieces' origins, inasmuch as they help us better understand the works. The organist will especially welcome the comments on performance practice and registration. It is precisely the fact that these works derive from chamber-music models that leads to individual considerations for each work group.

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. The Classical Piano Sheet Music Series includes compilations of intermediate level pieces with convenient coil binding so the music lays flat ensuring smooth page turns. / Date parution : 2023-06-16/ Recueil / Piano

Le ' petit livre d'orgue ', peut-être la plus célèbre collection jamais des préludes chorals, doit son titre à l'application de J.S. Bach pour le poste de Cantor à l'église Saint-Thomas de Leipzig. N'ayant pas un diplôme universitaire, Bach voulait démontrer ses qualités comme enseignant à travers ses compositions - y compris ses Inventions, Sinfonias et le ' bien tempérée Klavier '. Cela aussi amené à ajouter un titre trompeur au projet plus ambitieux de son temps à Weimar : il a appelé de cette collection de pièces de chorale preludes - initialement destinés à numéro 164 pièces - pour un ' organiste aspirant '. En fait les 44 terminé les compositions de la ' petit livre d'orgue 'exigent des chefs-d'oeuvre qui donnent un impressionnant étalage de la gamme complète de la soi-disant court chorale prelude. Cette nouvelle édition critique renvoie au format des principales sources datant de l'époque de Bach, pour la première fois que la plupart des pièces est reproduite sur les deux systèmes, plutôt que de trois. / Orgue / Partition

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Partition / Bach, Johann Sebastian / Handel, George Frideric / Scarlatti, Alessandro

En réponse aux nombreuses demandes de clients, nous publions aujourd'hui un single-volume Wiener Urtext édition de l'édition de deux volumes établie de Six Partitas de Johann Sebastian Bach (Klavierübung partie I), édité par Klaus Engler et Edith Picht-Axenfeld. Dans ce contexte, que nous avons revu notre édition de ce chef-d'oeuvre de l'art de Bach de la Suite, de mettre encore plus de la page se tourne dans les lieux de pratiques et l'ajout d'une préface en français. / Piano / Partition

This volume devised by Martin Weyer contains organ music of easy to medium technical difficulty for use at communion. The broad range of styles encompasses Johann Sebastian Bach and early Classical works through to the late Romantic period.

The album contains original compositions and first publications as well as arrangements for organ and twelve pieces for communion in settings by Johann Sebastian Bach with melodies and texts appropriate to communion. Some of the pieces can also be performed with solo instruments (in C, Bb or F). Corresponding instrumental parts are included with the score.

- Organ music of easy to medium technical difficulty for use at communion
- Broad range of styles
- Includes first publications
- Original compositions and arrangements for organ, some which can be performed with solo instruments. / [Musique pour Communion] / Célébrations / Partition /

A Chorale arranged for 15 Instruments. Full Score for ensemble.Bach's Befichl du deine Wege is a chorale setting (BWV 272) which Hans Abrahamsen has arranged for fifteen instruments. In Hans Albrahamsen's adaptation Bachs chorale gradually ernerges from two melodic fragments both borrowed from the Danish composer Poul Ruders' Four Dances in One Movernent'. In fact both fragments are taken from the last three bars of Ruders' composition. One of Ruders' small melodies is descending the other is ascending. The metamorphosis from Ruders to Bach can be accomplished because both of Ruders' melodic fragments are in fact 'hidden' among the parts of this Bach choraleinasmuch as the composer has transposed it into B minor. In the first verse we hear only the descending Ruders melody. In the secend verse Ruders' second ascending and chrornatically coloured melody is added. In the subsequent verses more and more melodies are added. Thus the piece begins with Poul Ruders' melodic fragment in the foreground. In the course of the next verse Ruders' material gradually recedes into the background and permits Bachs face to ernerge with increasing clarty in the foreground. The piece is dedicated to Poul Ruders.             - Thomas MichelsenArrangement1 Flute1 Oboe1 Clarinet In Bb1 Bassoon1 Horn in F1 Trumpet in Bb1 Trombone (Tenor)1 Vibraphone (Motor Off)1 Harp1 Piano1 Violin I1 Violin II1 Viola1 Cello1 Double Bass