Hal Leonard Student Piano Library - Pop Songs arranged in Classical Style-Lady Gaga Fugue and other Pop hits arranged in Classical style.In a YouTube moment that went viral Giovanni Dettori created a convincingly traditional Baroque fugue based on the opening strains of Lady Gaga's hit ?Bad Romance ? and Lady Gaga Fugue was born. Giovanni has now applied this concept to other pop favorites and set them for piano solo using traditionally classical forms and styles including Two-voice Invention Theme and Variation Sonatina Nocturne and more. Features 8 innovative arrangements: Don't Know Why • Hey Jude • Just the Way YouAre • Lady Gaga Fugue • and more!

Cool Through Styles and Centuries-Cool Cat Piano Goodies – What's that? To begin with watch as Ulrich Kallmeyer explores various pop idioms in cool pieces conceived for easy to medium difficulty and for contrasting harmonies and rhythms. Such a claim still doesnt do justice to the Goodies however since references to the classical tradition shimmer through these pieces. Behind Second Loss is Schumanns Erster Verlust and the New Solo for Mr. Byrd reaches much farther yet into music history. Other works were influenced by Baroque and Classical forms such as prelude chorale and rondo. The Goodies leap nimbly through eras and styles and have something to offer both beginning and proficient pianists.

La Sonate en Ré majeur est la dernière des six Sonates K. 279?284 que Mozart emporta dans ses valises lorsqu?il s?apprêtait à se rendre vers Paris en septembre 1777. Il rapporta à son père qu?il exécuta ces sonates avec succès déjà à Munich, Augsbourg et Mannheim.

Il les pourvut de nombreuses indications de dynamique et trouva aussi en ce qui concerne leur forme des solutions inhabituelles, comme par exemple le lent Rondeau en Polonaise qui fait office de mouvement central de la Sonate en Ré majeur.

Jusqu?alors réunies dans les recueils (HN 1 et 3), ces six sonates sont désormais éditées séparément avec, en sus, de nouvelles préfaces.

Mozart a dédié cette sonate à un certain Freiherr Thaddäus von Dürnitz, ce qui explique qu?on l?ait souvent appelée la «Sonate à Dürnitz». De ces six premières sonates c?est conteste la meilleure, la plus brillante et celle qui requiert le plus d?habileté technique. On peut comprendre pourquoi Mozart l?affectionnait particulièrement et qu?il ait continué à l?exécuter lui-même.

C?est de cette incomparable lorsqu?elle était interprétée sur un des nouveaux pianofortes de Stein.

1er MOUVEMENT Une première version du début du premier mouvement rédigée sur une page et demie a été supprimée par Mozart. Il a commencé à réécrire la version définitive au bas de cette même page. Le matériau thématique de ce mouvement d?ouverture (et, à un moindre degré, celui des mouvements suivants) est disposé sur une échelle plus vaste, presque plus orchestrale, ce qui constitue une rupture avec le ton d?intimité des premières sonates. L?effet de tremolo dans les mesures 13 à 16 et les annonces répétées à l?unisson du premier thème peuvent très bien se lire comme la réduction d?un tutti orchestral. Le deuxième thème, ligne mélodique plus souple, sans accompagnement dans sa mesure d?introduction, contient une chaîne descendante de premiers renversements ? formule harmonique fort prisée aux siècles baroque et classique (il y a des passages analogues dans les thèmes subsidiaires de l?ouverture de l?Iphigénie en Tauride de Gluck et le premier mouvement du Concerto Italien de Johann Sebastian Bach). Cela fonctionne comme un passage de solo par opposition aux entrées de tutti qui suivent dans la mesure 30. Le développement traverse un cycle de tonalités mineures avant le début de la réexposition dans la mesure 72.

2eme MOUVEMENT Mozart a intitulé le second mouvement: Rondeau en Polonaise. Il s?agit donc d?une danse. Les quatre premières mesures constituent une forme de dialogue (comme le thème du premier mouvement de la sonate précédente en sol majeur) et Mozart les soumet à des variations avec un certain bonheur. Il accentue le contraste entre l?exposition et la contre-exposition par des indications de dynamique.

3eme MOUVEMENT Le dernier mouvement de la sonate est une suite de variations joyeuses qui est un régal pour le pianiste, et présente, jusqu?à la variation en adagio les caractéristiques d?une gavotte. Le don spécial de Mozart pour l?écriture en variations s?y manifeste de la manière la plus brillante. L?impression superficielle de forme diffuse ne résiste pas l?examen approfondi: il ne serait guère facile d?oublier une des douze variations ou d?en ajouter une. La variation Adagio est d?un intérêt tout particulier pour les spécialistes de Mozart, car elle nous donne quelque a perçus de sa conception de l?ornementation impromptue: l?autographe n?est que pudiquement orné et il est probable que Mozart enjolivait son texte lors de l?exécution au gré de sa fantaisie. Mais une version richement ornée a survécu dans la première édition publiée du vivant de Mozart ; et il ne fait pas de doute que cette version enjolivée est l??uvre de Mozart lui-même ? qui d?autre pourrait enjoliver une musique d?une manière aussi ingénieuse? Cela nous éclaire sir les idées de Mozart en matière d?ornementation en général et en particulier. / [Sonate pour piano en Ré majeur K. 284 (205b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Piano et instrument solo / Comme l?essentiel. Les notes de piano vont et viennent comme autant d?ondulations de plaisir. La voix se fait étonnante, baroque, haut perchée, indéchiffrable et intensément mélancolique. Un concert unique au service d?un univers musical émotionnel enthousiasmant.

Second Part of the Clavier Ãœbung-By Johann Sebastian Bach (1685-1750) edited by Christoph Wolff Walter Emeryr. BWV 971 831. Collection for solo piano (or harpsichord). Urtext of the New Bach Edition. 66 pages. Published by Baerenreiter-Ausgaben (German import). (BA.BA5161) ISBN M006466160. With introductory text (does not include words to the songs). Baroque. 9x12 inches. SMP Level 10 (Advanced)Very advanced level very difficult note reading frequent time signature changes virtuosic level technical facility needed. (Learn more about SMP levels)Contents:French Overture BWV 831 B MinorItalian Concerto BWV 971 F MajorFrench Overture BWV 831a (Early Version) C Minor

J. S. Bach (1685-1750) was a German Baroque composer who is revered for the originality and skill of his contrapuntal and harmonic techniques. Although he spent most of his life working as an organist and choirmaster he was familiar with many different keyboard instruments. He used this knowledge when composing his six French Suites in 1722-1725.French Suite No.2 in C Minor (BWV813) is a collection of sevenshort dance-style pieces for solo Piano Harpsichord or Clavichord.This popular edition from the highly-regarded musicologist Orlando Morgan is designed with the performer in mind and is still seen as the bestedition available for students today. It includes phrasing fingering and annotations.

Solomon is an English oratorio by George Frideric Handel. The anonymous libretto is based on the biblical stories of wise king Solomon from the First Book of Kings and the Second Book of Chronicles with additionalmaterial from Antiquities of the Jews by ancient historian Flavius Josephus. The music was composed between 5 May and 13 June 1748 and the first performance took place on 17 March 1749. The oratorio contains a short and livelyinstrumental passage for two Oboes and Strings in Act Three known as The Arrival of the Queen of Sheba which has become famous outside the context of the complete work.The familiar Baroque melody ofThe Arrival of the Queen of Sheba has been masterfully transcribed for intermediate level (Grade 5-6) solo Piano.

About 6 PartitasBy Johann Sebastian Bach (1685-1750) edited by Alfred Durr Richard Jones. Collection for solo piano (or harpsichord). Urtext of the New Bach Edition.  With introductory text (does not include words to the songs). Baroque. 9x12 inches. First part of the Clavier Ubung.SMP Level 10 (Advanced)Very advanced level very difficult note reading frequent time signature changes virtuosic level technical facility needed. (Learn more about SMP levels)Contents:Partita 4 In D Major BWV 828Partita 1 In Bb Major BWV 825Partita 2 In C Minor BWV 826Partita 3 In A Minor BWV 827Partita 5 In G Major BWV 829Partita 6 In E Minor BWV 830

Fugue No.1 from 36 Fugues for Piano (BA9541) The Czech composer Antonin Rejcha (also Anton Reicha 1770–1836) was famous as both an experimental composer and as a teacher and theorist. His “36 Fugues for Piano” testify to this experimentalism; they can be seen as a type of “Well-Tempered Piano of the new ages” basing the traditional Baroque fugue on radical new fundaments. The first edition of this unusual collection was produced in 1803 in Vienna by Reicha’s own publishing company “Au Magasin de l’Imprimerie chimique”. It included both a dedication poem to JosephHaydn and a comprehensive foreword in which Reicha identifies the characteristics of his compositional style. The second edition (Vienna 1805) included a short theoretical text “Über das neue Fugensystem” (“On the new fugal system”) in the form of a polemic reacting to his critics one of whom was Beethoven. Six fugues are based on the themes of other composers (Haydn Bach Mozart Scarlatti Frescobaldi Handel). The musical text (BA9541) is a corrected reprint of the edition by Václav Jan Sýkora from 1973 which itself was based on the referred to edition from 1805 as well as on the later edition by Tobias Haslinger (Vienna c. 1828). Works historically important to the development of the fugue. New foreword by Roman Dykast (Cz/Eng/Ger)

Ce troisième volume de La Méthode de piano classique est destiné aux étudiants qui ont terminé Method Book 2, ou pour ceux qui ont déjà une base solide dans le piano et sont de retour à l'instrument. Clairement énoncée et progresser par petites étapes gérables le livre comporte répertoire intéressant, varié et bien connu de l'époque baroque, classique et romantique époques Comprend un enregistrement sur CD de toutes les pièces offrant des performances de modèle pour vous aider à apprendre. Peut être complété par un répertoire supplémentaire, Duo et livres de fitness doigts. / Piano

Comme l?essentiel. Les notes de piano vont et viennent comme autant d?ondulations de plaisir. La voix se fait étonnante, baroque, haut perchée, indéchiffrable et intensément mélancolique. Un concert unique au service

Comme l?essentiel. Les notes de piano vont et viennent comme autant d?ondulations de plaisir. La voix se fait étonnante, baroque, haut perchée, indéchiffrable et intensément mélancolique. Un concert unique au service d?un univers musical émotionnel enthousiasmant.

A selection of best-loved legendary music by one of the giants of the Baroque era appears in this magnificent compilation of keyboard works by Johann Sebastian Bach. Rich in unending melodic invention rhythmic flow and harmonic ingenuity beyond its time these pieces will delight amateur and professional pianists alike. Selections include Chromatic Fantasia and Fugue Italian Concerto Toccata and Fugue in D Minor and Prelude and Fugue in C Minor. Additional shorter works include Little Preludes Inventions Minuets. This superb compilation unites a generous selection of music in one convenient attractive and modestly priced volume.

L'édition officielle des partitions de l'album du même nom « Piano Songbook » chez Sony Classical. Elle contient des arrangements et des fantaisies sur des œuvres populaires, du baroque au romantisme, ainsi que des compositions originales de Martin Stadtfeld. Niveau de difficulté facile à intermédiaire - idéal pour les jeunes et ceux qui se remettent au piano.
« Les œuvres rassemblées dans ce volume m'ont accompagné toute ma vie. Dans des périodes difficiles, cette musique m'apporte du réconfort et de la certitude.
Les arrangements sont en partie libres et subjectifs, distillant ce qui est essentiel pour moi. La devise était : le moins de notes possible. C'est également ce que je revendique pour mes dix propres compositions dans la troisième partie. Ainsi, la plupart des pièces peuvent être jouées dans des cours de piano. Même ceux qui se remettent au piano après une longue période peuvent commencer avec ces pièces. Je souhaite que beaucoup de gens, lorsqu'ils les joueront, ressentent ce que j'ai ressenti lorsque j'ai écrit ce volume : contemplation, approfondissement, force intérieure. »
(Martin Stadtfeld)
Part I, 10 piano songs after Händel, Bach, Beethoven and Schumann: I Hymn (after Händel’s “Zadok the Priest”)
II Never alone (after Bach’s “Bist Du bei mir”)
III Shepherd’s song (after Bach’s “Schafe können sicher weiden”)
IV Nature song (after Beethoven’s “Pastorale”)
V Organ piece I (after Bach’s “Toccata in C”)
VI Study (after Schumann’s “Die Rose, die Lilie, die Taube, die Sonne“)
VI Organ piece II (after Bach’s “Sonata No. 5”)
VIII Choral (after Schumann’s “Aus meinen Tränen sprießen”)
IX Siciliano (after Bach’s “Erbarme Dich”)
X Hymn II (after Händel’s “Zadok the Priest”)
Part II, 10 piano songs after Bach, Dvorak, Schubert, Vivaldi, Purcell, Beethoven and Mozart: I New song (after Bach’s “Singet dem Herrn ein neues Lied”)
II Folksong (after Dvořák’s “Dumka from piano quintet”)
III Passacaille (after Bach’s “Crucifixus”)
IV Night song (after Schubert’s “Nachtstück”)
V Aria (after Vivaldi’s “Sovente il sole”)
VI Bach meets Vivaldi (after Vivaldi’s “Sovente il sole”)
VII Canon (after Bach’s “Ich folge Dir gleichfalls mit freudigen Schritten”)
VIII Lamento (after Purcell’s “When I am laid in earth”)
IX Folksong (after Beethoven’s “Eroica”)
X Variation (after Mozart’s “Marsch der Priester”)
Part III, Ten Piano Songs: I Lullaby
II Choral
III Old song
IV Passacaille
V Minuet
VI Eichendorff song
VII Natural loud
VIII Choral
IX March
X Lullaby
Encore 1: Eroica Dance (after Beethoven’s “Eroica”)
Encore 2: Jesu my joy (after Bach’s “Jesu bleibet meine Freude“) / Partitions classique / Piano - instruments à clavier / Piano / SCHOTT

The Perfect Way To Rediscover The Piano-Did you used to play the piano? Would you like to play again? Play it again: Piano uses real pieces from the piano repertoire to teach specific techniques and tips getting you playing fluently once again. This is the second book which is for the more confident ?former? piano player or for those continuing their journey from Book 1. The level of pieces in this second book progresses from around UK grades 5 to 8 (intermediate to late advanced). ?I used to play the piano??Aimed at ?returning? players who have spent some time away from the keyboard Play it again: Piano gives you the confidence to revisit this fulfilling pastime and go beyond what you previously thoughtyou could achieve.Each of the 21 pieces in Book 2 is accompanied by two full pages of easy-to-understand practice tips all designed to get your fingers speeding comfortably across the keys once again! There are more comprehensive Piano Technique and Theory sections at the front and back of each book so you can also delve deeper to regain a fuller understanding of music and technique. A refresher course for all abilities each book is arranged in 4 progressive sections with Book 1 moving from ?Elementary? to ?Intermediate? and Book 2 taking you from ?Late Intermediate? to ?Late Advanced?. Dip in and out wherever your level of playing suits: this two-book course starts with simple and elegant miniatures and concludes with the famously showy Prelude in C-sharp minor by Rachmaninoff! Confident pianists could start with Book 2 but there is a wealth of delightful repertoire and valuable practice tips in Book 1 it?s always useful to go ?back to basics?. From Schumann to shuffles. Baroque Classical and Romantic works sit alongside Jazz Ragtime contemporary or traditional pieces at every level so each lesson brings something different and you?ll learn to play in a range of styles some of which may be new to your fingers. If you often find yourself saying ?I used to play the piano?? but wish you still did then Play it again: