Piano Vivace - Piano Tranquillo

En entendant le premier trio, Robert Schumann a déclaré « Mendelssohn est le Mozart du 19ème siècle ! » Écrit dans le modèle romantique célèbre débordant du compositeur, ces deux pièces sont des incontournables du répertoire de musique de chambre. Les deux trios apparaissent ici pour la première fois dans une édition simple et accessible.

La Sonate Ondine pour flute et piano est l'un des quelques oeuvres du compositeur Carl Reinecke, qui est effectuée régulièrement encore aujourd'hui et qui est en même temps une des rares pièces répertoire romantique pour les flûte traversière. Bien que pas manifestement programme musique à première vue et parfois même interrogée comme tel par ses contemporains, le travail néanmoins retombe sur le sujet d'Ondine, qui a été un thème de l'opéra populaire au XIXe siècle. La Wiener Urtext édition présente maintenant une nouvelle publication de l'ouvrage qui suit de près le texte de l'édition originale (malheureusement, sources manuscrites n'existent pas). Les notes sur l'interprétation suivent les traces du programme extramusicales, essayant de faire les travaux et sa compréhension d'interprétation en étroite connexion avec le sujet Ondine. / Flûte Traversière Et Piano

This piece was originally written for Violin and Piano and if the 'New World' Symphony and the 'American' String Quartet are the best-known products of Anton n Dvorak's years in the United States the little Sonatina in G major(sometimes called the 'Indian Lament' Sonatina) may well be the most obscure; yet it is a charming work that deserves better than its relegation to the learning books of young violinists. The Sonatina is in four movements:Allegro risoluto Larghetto Scherzo (molto vivace) and Allegro. The first movement's principal tune has a firm rhythmic spine its second tune a gentle plaintiveness; there is just a hint of Americanfolk music in the movement.The following Larghetto earned the Sonatina its nickname. The succession of its three melodies - one in G minor one in B flat major and one in G major - has to it the same wistfulness and thesame sudden brightening and then softening of mood that we hear in the famous slow movement of the 'New World' Symphony.The Scherzo takes the very first gesture of the Allegro risoluto as its starting-point. The finale isa substantial sonata-allegro movement with three wonderful themes: the opening syncopated idea in G major a subsidiary thought in E minor very dancelike and built around a repeating marcato cell and finally a rich tranquillomelody that closes the exposition. This adaptation for Flute and Piano by James Galway conveys all the spirit of the original.

L'utilisation de cet instrument populaire ajoute une dimension intrigante et fascinante à ces mouvements provenant d'une collection de pièces pour piano au début. / Accordéon

Les 10 pièces faciles adaptés de pièces pour piano de la célèbre collection ' Pour les enfants ' offrent une approche idéale de la musique moderne. Nombreux orchestres de l'école ont joué cette musique avec plaisir et de succès. Parce que les parties individuelles sont techniquement faciles, un peut se concentrer à la fois sur les subtilités interprétation (rubato, articulation, nuances tonales etc..). / Orchestre A Cordes

A well-written textbook by a learned musician practicing his craft. The analyses are clearly argued, and Wen projects a reassuring sense of authenticity in his approach to tonal music analysis. The book will be of interest to many musicians, especially those focused on Schenkerian theory and analysis. I believe the book will be a welcome addition to the range of teaching manuals on the subject. ? Music Theory OnlineMusic theorist Eric Wen presents in-depth analyses of seven masterworks from the common-practice period of Western art music: Bach: Air from Orchestral Suite No. 3 in D, BWV 1068 Mendelssohn: Andante con moto tranquillo from Piano Trio No. 1 in D minor, Op. 49 Schubert: Nacht und Traüme, D. 827 Haydn: Adagio ? Vivace assai from Symphony No. 94 in G, Hob. I:94 Mozart: Molto Allegro from Symphony No. 40 in G minor, K. 550 Beethoven: Marcia funebre: Adagio assai from Symphony No. 3 in E-flat, Op. 55 Brahms: Un poco presto e con sentimento from Violin Sonata No. 3 in D minor, Op. 108 Wen employs the analytic approach developed by Heinrich Schenker, a method that uses musical notation to clarify and illuminate a work's structural hierarchies. Copiously illustrated with analytic musical examples that elucidate the tonal organization of each of the seven works, this study also explores aspects of form, rhythmic organization, and programmatic meaning. This volume will be of particular interest to musicologists and professional musicians, and it will also appeal to listeners keen to probe the rich complexities of these masterpieces.