/ Piano Et Chant / Chanson En Séparée
SKU: BT.DHP-1104781-060
ISBN 9789043132466. 12 X 9 inches. English-German-French-Dut ch.
Het gemak waarmee de Italiaanse componist Gioacchino Rossini melodieën uit zijn pen liet vloeien grenst aan het ongeloofl ijke. In ruim twintig jaar componeerde hij zo’n veertig opera’s. En wie kent niet de beroemde ouverture vanzijn laatste opera, Guillaume Tell? Jacob de Haan maakte er als een ware deejay een bijzonder fraaie remix van, in combinatie met een ander verrassend muzikaal thema. Foppe Jacobi maakte dit werk geschikt voor accordeonorkest.J acob de Haan schuf als wahrer Discjockey aus dem Thema von Rossinis Ouvertüre zu Wilhelm Tell, in Kombination mit einem eigenen überraschenden musikalischen Thema, diesen großartigen Remix. L’incroyable facilité avec laquelle Rossini composait des mélodies reste stupéfiante. En plus de vingt ans de carrière, il a écrit une quarantaine d’opéras dont les ouvertures, telles que celle extraite de Guillaume Tell, sont connues de tous. Jacob de Haan a réalisé un superbe remix du thème de cette ouverture en combinaison avec une deuxième ligne mélodique plutôt surprenante. Foppe Jacobi est l’auteur de ce bel arrangement pour Orchestre d’Accordéons.
SKU: HL.49041712
ISBN 9783254083630. German.
Dieses Handbuch wendet sich sowohl an den grossen Kreis derjenigen, die als Horer popularer Musik speziellere Informationen uber einzelne ihrer Erscheinungsformen, uber historische und okonomische Hintergrunde, uber die mir ihr verbundenen Fachbegriffe, uber Technik, Instrumente oder Stilrichtungen suchen, als auch an den ausubenden Musiker, den Discjockey, den Wissenschaftler, den Musiklehrer, den Redakteur, den Programmgestalter, den Studierenden. Angesichts der Vielschichtigkeit des Interesses, der unterschiedlichen Schwerpunkte, die fur einzelne Benutzergruppen dabei jeweils von Bedeutung sind, ist ein Hauptanliegen dieses Buches, sachliche Exaktheit, den Blick auf musikalische und historische Zusammenhange, die z.T. sehr spezifischen technischen und spieltechnischen Aspekte dieser Musik mit einer Darstellungsform zu verbinden, die auch dem Nichtfachmann verstandlich ist.
SKU: PR.114423640
UPC: 680160688562.
The first time I saw slipstreaming in action with professional cyclists, I was in awe. The competitors were riding inches away from each other; when the lead rider would swerve left or right, the pursuers would immediately follow suit. The physics behind what appears on the surface to be sheer daredevil antics are quite solid: the cyclists riding directly behind the leader are benefitting from reduced air and wind resistance. On a larger scale, a peloton (the French term for a pack of riders) benefits multiple riders whoare behind the leaders of the pack. While riding so close to other riders carries great risk of colliding, that risk is outweighed by the benefit of preserving one’s energy.Slipstream was inspired by the love of cycling shared by Haley Hoops, horn, and Stephen Ahearn, clarinet, for whom the piece was commissioned. They are drawn to cycling for the adventure of it, to discover new places, and to meet new people. Haley also expressed her enjoyment of taking solo bike rides. Additionally, I found great inspiration in watching the daily highlight videos of the three-week 2020 Tour de France, which happened to be taking place while I composed Slipstream.The piece opens with The Horizon Beckons. A cyclist hears an enticing call emanating from the mountains, then the cyclist starts pedaling towards the mountains in search of adventure. Riding Solo, the second movement, explores the quiet of riding alone, the beauty of the landscape, and the shifting of the light and clouds, all while we hear the bike’s wheels in constant motion. Adrenaline Rush, the third and final movement, depicts the heat of competition. We hear the constant jockeying of cyclists within a peloton as they slipstream with each other and move with the wind. At the very end of the movement, we hear sprinters race for the finish line with everything they have left in their legs.
