Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwins Musik verbindet die verschiedensten Stile, die zu Beginn dieses Jahrhunderts gehört wurden: Jazz, Blues und sogar die klassische Musik Europas. Zeit seines Lebens war er sich seines musikalischen Backgrounds in New York bewusst. Er begann mit 15 Jahren als Songplugger‘ zu arbeiten und verdiente seinen Lebensunterhalt in einem großen Musikverlag in der 28th Street, der berühmten Tin Pan Alley. Dort stellte er Songs vor, indem er die unbekannten Titel interessierten Kunden vorspielte und -sang. Seinen ersten Erfolg erlangte er mit dem Musical La La Lucille und dem Song Swanee, und so begann er, die Leiter des Broadway zu erklimmen. Der großeDurchbruch kam 1924, als der Bandleader Paul Whiteman ihn bat, ein umfassendes Stück für Klavier und Jazzband zu schreiben. Daraus wurde die berühmte Rhapsody in Blue . George Gershwin vervollständigte die Klavierversion in nur drei Wochen. Ferde Grofe, der Arrangeur von Whiteman’s Band, schrieb daraufhin ein Arrangement für Jazzband und Klavier, und später die wohl bekannteste Version für Klavier und Symphonieorchester. Gershwins Vielseitigkeit ist in der Rhapsody in Blue deutlich zu hören. Er verbindet Rhythmen und Harmonien aus dem amerikanischen Jazz und Blues mit einem eher klassischen‘ Stil, der an die Klavierkonzerte des 19. Jahrhunderts in Europa erinnert. Gershwins Markenzeichen ist das Klarinettenglissando zu Beginn der Rhapsody, obwohl das anfangs nicht in seiner Absicht stand. George Gershwin schrieb den Lauf ursprünglich als eine aufsteigende Reihe von siebzehn Noten, aber während den Proben machte sich Ross Gorman, der Klarinettist in Whiteman’s Band, einen Spaß daraus und spielte ihn als Jazzglissando. Gershwin war von diesem Effekt sehr beeindruckt und nahm ihn in die Partitur auf. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwin (1898-1937), der sein Musikerleben in der Welt des Entertainment begann, verdiente sich mit seiner berühmten Rhapsody in Blue (1924) den Eintritt in die großen „klassischen“ Konzerthallen. An American in Paris, das einige Jahre später folgte, beschreibt auf musikalische Art und Weise einen Ausschnitt von Gershwins Europareise im Jahre 1928. Naohiro Iwais Blasorchesterarrangement beweist, wie gut sich das Stück auch für diese Besetzung eignet! / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

12 iconic songs arranged for solo classical guitar. Par GERSHWIN GEORGE. This dynamic collection brings together 12 of Gershwin?s iconic songs arranged for solo classical guitar by the late John Duarte. Suitable for classical guitar players from intermediate to advanced level, this unmissable compilation is complete with a unique foreword containing insights from the acclaimed guitarist himself. Including online audio of each piece available to download. / Date parution : 2023-03-11/ Recueil / Guitare

Gregory Stone has transcribed these three selected preludes for one piano-four hands. For much of his life George Gershwin sought to integrate the worlds of jazz and classical music. These pieces are not jazz improvisations but they do show something of the style of his own playing. Gershwin had intended to compose a set of twelve a sort of jazz Wohltemperierte Clavier but his unexpected death from a brain tumour at the age of 38 prevented this. At least seven survive (others may have ended up as songs) and this set of three as published form a satisfying unit. The first opens with a blue-note riff which forms the basis of the first theme.Contrasting material follows making use of a distinctive repeated note figure then the first idea reappears in a quasi-orchestral climax. The second prelude shows a curious kinship with Chopin???s A minor Prelude with its eerie accompaniment and hypnotic melody. The third exploits a similar major/minor ambivalence but dextrous syncopation gives it driving rhythmic energy.

Par GERSHWIN GEORGE. Arrangé pour piano facile par John Brimhall au sein de cette fabuleuse collection, 26 chansons ont été maitres et parfaitement définie au niveau piano facile. / Niveau : Facile / Répertoire / Piano

Il ya un bateau Dat Leavin 'Bientôt pour New York / Il n'est pas nécessairement vrai / Summertime / I Got Plenty o' Nuttin 'est une chanson de Porgy and Bess opéra américain, composé en 1935 par George Gershwin (1898-1937), sur un livret de DuBose Heyward et son frère Ira Gershwin, après Heyward roman Porgy - une histoire sur l'amour entre les estropiés mendiant nègre Porgy and Bess de la jeune fille dans la ville de Charleston en Caroline du Sud. La première - et non un énorme succès - a eu lieu le 10 Octobre 1935 à New York.Avec son opéra, Gershwin voulait s'imposer comme un compositeur de musique classique. Incidemment, il a exigé que toutes les pièces ont été chantées par des artistes noirs - seulement quelques pièces sans importance, sans paroles chantées, ont été autorisés à être exécuté par des acteurs blancs. Cette règle s'applique toujours: Gershwin a déclaré dans les termes de son testament que seuls les Noirs ont été autorisés en scène l'opéra. / Saxophone / niveau : Elémentaire - Moyen / Partition

Il ya un bateau Dat Leavin 'Bientôt pour New York / Il n'est pas nécessairement vrai / Summertime / I Got Plenty o' Nuttin 'est une chanson de Porgy and Bess opéra américain, composé en 1935 par George Gershwin (1898-1937), sur un livret de DuBose Heyward et son frère Ira Gershwin, après Heyward roman Porgy - une histoire sur l'amour entre les estropiés mendiant nègre Porgy and Bess de la jeune fille dans la ville de Charleston en Caroline du Sud. La première - et non un énorme succès - a eu lieu le 10 Octobre 1935 à New York.Avec son opéra, Gershwin voulait s'imposer comme un compositeur de musique classique. Incidemment, il a exigé que toutes les pièces ont été chantées par des artistes noirs - seulement quelques pièces sans importance, sans paroles chantées, ont été autorisés à être exécuté par des acteurs blancs. Cette règle s'applique toujours: Gershwin a déclaré dans les termes de son testament que seuls les Noirs ont été autorisés en scène l'opéra. / 4 Guitares / niveau : Elémentaire / Partition

Le compositeur américain George Gershwin (1898-1937) a écrit la chanson I Got Rhythm énergique, avec des paroles de son frère Ira Gershwin, en 1930, pour la fille musicale Crazy. L'histoire de Crazy Girl se déroule dans le monde du théâtre des années 1930. Le Théâtre gaieté dans Deadrock, le Nevada, est pratiquement en faillite, mais le fils du riche banquier de l'enfant de Bobby tourne autour des choses. Sa passion pour le théâtre mène à l'amour les vicissitudes habituelles et les subtilités comiques - et un nouveau spectacle réussi.I Got Rhythm, désormais un standard de jazz, a été réalisée au cours des années par de nombreux artistes célèbres et moins célèbres. Le schéma d'accords est devenu si célèbre qu'il a été nommé changements de rythme, et est souvent utilisé par les musiciens de jazz.Porgy and Bess est devenu populaire seulement après la mort de Gershwin. En 1959, un merveilleux film a été fait, le BO a remporté un Grammy Award. Le travail n'est pas très souvent pratiquée, probablement en raison de la difficulté de trouver un casting ensemble de chanteurs d'opéra noir. Cependant, diverses pièces de l'opéra sont encore régulièrement exécutés dans des arrangements de nombreux / Quatuor De Cuivres / niveau : Elémentaire / Partition

Préludes bien connus de George Gershwin pour piano solo sont disposés pour deux pianos, quatre mains dans cette transcription par Gregory Stone. Ces préludes montrent la maîtrise de la fusion des idiomes du jazz avec des formes de concerts de Gershwin. Préludes I et III sont très syncopés et remplies avec le jeu de bravoure, tandis que Prelude II est un morceau de blues lyrique avec un accompagnement ostinato. Deux exemplaires sont inclus. Tous les trois préludes sont la Fédération Festivals 2014-2016 sélections. / Piano 4 Mains Et Plus

Le compositeur américain George Gershwin (1898-1937) a écrit la chanson I Got Rhythm énergique, avec des paroles de son frère Ira Gershwin, en 1930, pour la fille musicale Crazy. L'histoire de Crazy Girl se déroule dans le monde du théâtre des années 1930. Le Théâtre gaieté dans Deadrock, le Nevada, est pratiquement en faillite, mais le fils du riche banquier de l'enfant de Bobby tourne autour des choses. Sa passion pour le théâtre mène à l'amour les vicissitudes habituelles et les subtilités comiques - et un nouveau spectacle réussi.I Got Rhythm, désormais un standard de jazz, a été réalisée au cours des années par de nombreux artistes célèbres et moins célèbres. Le schéma d'accords est devenu si célèbre qu'il a été nommé changements de rythme, et est souvent utilisé par les musiciens de jazz. / 4 Clarinettes / niveau : Elémentaire / Partition

Cette belle sélection présente les oeuvres les plus célèbres de George Gershwin, contenant la partition à la fois et audio complète sur CD. Chaque morceau a été composé, ou spécialement aménagé, pour piano solo et est accompagné par de hautes performances de démonstration de qualité sur un CD de musique spécialement commandée. Un complément indispensable à votre bibliothèque de piano. / Piano