Prendre un enfant par la main

460 chants de veillée et de variété française avec accords de guitare Depuis qu?il a été cité par Jérôme Bonaldi sur Canal Plus, ce premier recueil de près de 460 chansons est une référence dans le domaine des carnets de chants depuis plus de dix ans. Chacun y trouvera un répertoire pour chanter toutes les circonstances de la vie. Pour les guitaristes, tous les chants sont accompagnés de leurs accords. Le premier chapitre, 'Salut l?artiste', est un recueil de variétés françaises : Brel, Goldman, Souchon, Renaud? 'Au rythme du monde' regroupe des chansons à thème susceptibles de provoquer la réflexion ou d?affirmer un engagement. 'Racines et couleurs du temps' emprunte au folklore français, aux négro-spirituals et au patrimoine des mouvements de jeunes et d?éducation populaire. La quatrième partie, 'Fêtes et rencontres', offre un éventail de chansons pour se réunir dans la joie, l?émotion ou la fantaisie. Une sélection de 'Canons et ritournelles' termine le carnet. Un index alphabétique par auteurs et par titres, à la fin du carnet, complète le sommaire.

Poursuivant la petite histoire de l'art lyrique français, Germaine Tailleferre et Denise Centore évoquent maintenant le grand style réaliste tel que l'ont pratiqué, entre autres compositeurs, Gustave Charpentier et Alfred Bruneau, qui ont osé amener sur la scène lyrique, le langage de tous les jours et le costume du prolétaire. L'action de la Pauvre Eugénie se situe à Paris en 1905, dans un atelier de lingerie, celui de Madame Phémie, qui a un mari, Monsieur Ernesse, et trois ouvrières : Titine la gavroche, Paula la sentimentale, et Eugénie, l'héroïne de cette histoire, ou plutôt, de ces tranches de vie, selon le style de l'époque. C'est le pendant musical des Rougon-Macquart de Zola. Gégène n'apparaîtra qu'à l'heure du dénouement. Au début de l'opéra, dans l'atelier, les trois ouvrières travaillent à des jupons de linon ennuagés de dentelle, et la mauvaise humeur de Monsieur Ernest s'exprime à la cantonade. Madame Phémie, la femme de ce dernier, presse ses ouvrières et découvre qu'Eugénie mange du saucisson à l'ail. Eugénie est mise à la porte pour cette faute grave et, désespérée, elle veut se jeter dans la Seine. Titine et Paula, horrifiées, lui parlent de l'enfant qu'elle a eu avec Monsieur J. Duplan, qui devait l'épouser. Elle ne peut pas l'abandonner. Soudain, on frappe à la porte, et apparaît Gégène qui vient livrer un boa pour Madame Phémie. Indignation de Titine et Paula, Madame Phémie va mettre un boa alors qu'elle a mis à la porte une fille-mère ! Gégène, indigné, veut voir Eugénie, dont il tombe amoureux ! Tout est bien qui finit bien, Eugénie part avec Gégène, quittant ainsi celle qui l'exploitait.Le dernier opéra évoque la période d'Offenbach, il s'agit de Monsieur Petitpois achète un château. Les personnages, en costume Second Empire, évoluent dans un château médiéval proche de Romorantin. C'est le domaine ancestral de Monsieur le Duc de la Bombardière. Le duc a un fils, lieutenant hussard et joli garçon, une servante familière et dévouée, Cunégonde, nourrice d'Adélestan, et un notaire compétent, Maître Pointillard. Mais il n'a pas d'argent, tout au moins, commence-t-il à n'en avoir plus assez. Il lui faut vendre son château, et il attend la visite d'un acquéreur éventuel, Monsieur Petitpois. Il s'entretient de l'affaire avec son notaire, et ne dédaignera pas de prendre l'avis de Madame Cunégonde, sa servante, sitôt terminée l'ouverture de l'opéra. / Orchestre / Partition

Par BRANDAO MAICA. Ce livre est le résultat de mes années d'enseignement du violon au Brésil, en Suisse et en France. Je crois profondément que l'enseignement d'un instrument doit être basé sur la recherche et la qualité du son et doit chercher à développer avant tout une écoute intérieure liée à la musicalité. Il faut donner les moyens à l'enfant et savoir prendre le temps d'intégrer ces trois paramètres fondamentaux: le geste musical, le son et la musicalité. C'est la raison des chansons cordes à vides, très brèves mais sur lesquelles l'enfant peut travailler aussi longtemps que lui permettent son intérêt et sa concentration. De mon point de vue, il est également essentiel que l'enfant écoute des rythmes divers, simples et même complexes. Comme vous le savez sûrement, l'enfant peut reproduire par imitation des rythmes bien plus complexes que ceux qu'il peut lire. Il n'a pas besoin de tout comprendre. Par exemple, la syncope est au coeur d'une multitude de chansons traditionnelles au Brésil et c'est tout naturellement, par absorption, que les petits brésiliens apprennent à chanter et danser, d'une manière syncopée. Sans avoir conscience du concept théorique, ils sont tout à fait capables d'imiter, de chanter et de danser. Et comme la musique c'est aussi la diversité, il est bon de faire goûter aux enfants, tels des fruits et légumes variés, des mélodies et rythmes d'autres cultures. Cela permet aussi à l'enfant d'élargir son monde et son propre langage. 'Faire de la musique' c'est apprendre à suivre le chemin de la discipline, mais aussi celui de la liberté, celui de la connaissance technique, mais aussi le langage de ses émotions, à développer une conscience claire de ses gestes et surtout à habiter pleinement son propre corps. C'est développer son 'intelligence' sans négliger la partie intuitive et créative de celle-ci. La pratique d'un instrument de musique est, parmi les activités intellectuelles, sportives et artistiques généralement proposées à l'enfant une des seules qui allie profondément la tête, le coeur et le corps. Ces bienfaits pour l'éducation n'avaient pas échappé aux anciennes civilisations, dont celle des anciens grecs. Et d'ailleurs, quelque soit l'âge de la vie, il n'est jamais trop tard: Socrate décida de consacrer une partie des derniers jours de son existence, à l'apprentissage d'un instrument de musique... Pourquoi le dessin et le coloriage ? Toute méthode pour enfant comporte de nos jours des illustrations, généralement en couleur pour la rendre plus attractive. Je rêvais pour Milarésol d'un univers plus créatif, et ma rencontre avec Kinkas, son univers si particulier, encore tout plein d'enfance et de fantaisie, a permis la réalisation de ce rêve. En effet, le dessin et le coloriage permettent à l'enfant de personnaliser sa méthode Milarésol et d'en faire un exemplaire unique, objet d'une attention et affection particulières, d'autant plus qu'on aura pris soin de laisser libre cours à son imagination, à son choix des couleurs. Tout est permis ! Mais ils permettent aussi au professeur de mieux connaître l'enfant, d'apprécier sa personnalité, de le laisser s'exprimer par ses couleurs préférées, de jauger le dosage et le contrôle de ses forces musculaires, de l'usage de sa main autrement qu'avec un archet. La main est notre instrument de travail et d'expression! C'est notre outil le plus précieux. Puisse cet ouvrage contribuer à donner à l'enfant l'envie d'apprendre, l'aider à passer du temps dans l'univers de son violon, et cela dans la joie et le plaisir car, comme l'écrivait il y a déjà plus de cinq cents ans le grand poète et musicien Guillaume de Machaut dans le 'Prologue' à son oeuvre 'Et musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse...' / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Violon

Par DELANGLE CLAUDE / BOIS CHRISTOPHE. L'évolution de l'enseignement musical conduit les enfants à débuter l'étude du saxophone de plus en plus tôt, souvent dès l'âge de huit ans. Cette méthode est conçue pour eux. Elle s'adresse également par sa simplicité et sa diversité à tous ceux qui, quel que soit leur âge, veulent s'initier au saxophone. Le CD comprenant l'accompagnement de piano de 52 minutes de musique de ce volume permet de développer, dès la deuxième semaine d'étude, une écoute harmonique avec un répertoire d'une grande diversité: chansons et danses populaires, musique ancienne, classique, romantique, langage actuel et improvisation. Nous souhaitons développer l'habitude de la mémorisation par une invitation régulière à apprendre par coeur et en donnant des modèles d'exercices à reprendre sous des formes différentes : lié ou détaché, octave inférieure ou supérieure, propositions de rythmes pour l'agilité, mouvements contraires, etc. Le professeur peut prendre ainsi la liberté de développer les exercices, de les réutiliser ou de les modifier en fonction des besoins de chacun. Habituer le jeune saxophoniste à l'analyse des difficultés et à la réflexion autant qu'à l'exercice, associer en permanence le développement de la maîtrise instrumentale et le plaisir musical, tels ont été nos objectifs. Christophe Bois et Claude Delangle / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Saxophone

Céline Dion (Auteur), Georges-Hébert Germain (Auteur) /Que de chemin parcouru par Céline Dion en quelques années, de sa première scène en public lors du mariage de son frère aux foules conquises du Stade de France ! C'est un parcours exemplaire, celui d'une femme gâtée par la vie, que cet ouvrage en forme de confidence nous propose de découvrir. Le récit à c'ur ouvert d'une artiste qui est allée "jusqu'au bout de ses rêves". Mettant à profit sa décision de prendre du recul vis-à-vis de l'univers de la chanson, Céline Dion se penche ici sur elle-même pour constater combien son existence a pu changer, de ses premiers cours de chant à la star internationale qu'elle est aujourd'hui. Entre le stress des tournées et le calme de sa retraite sabbatique, entre souvenirs de famille et attente d'un enfant, elle égrène pour nous les couleurs de son quotidien et peu à peu se dessinent les traits d'une femme pleine, entière. Une femme heureuse et qui souhaite tout simplement partager ce si grand bonheur. Aussi cette autobiographie échappe-t-elle à tout sensationnalisme tant l'artiste sait user de pudeur et de retenue pour évoquer l'envers du décor dans lequel elle évolue. Mais, entre ces lignes touchantes de sincérité, percent aussi les indices d'une détermination de tous les instants. Céline Dion serait chanteuse ou ne serait pas' --J.S. Felix

100 % tubes Lignes mélodiques avec chiffrages et grilles guitare. 135 succès/ Recueil / Chant et Guitare

Un double recueil de 30 titres d'Yves Duteil avec pour la première fois en partitions les chansons des albums `(fr)agiles` et `sans attendre` (23 chansons) ainsi que 7 bonus incontournables.
Transcriptions piano, chant, guitare tab, diagrammes personnalisés, paroles complètes, très nombreuses superbes photos d?Yves Duteil et en exclusivité `les petits secrets de guitare d'Yves Duteil` qui vous permettront de comprendre et de jouer comme lui (accords ouverts, capo, etc.).
superbe ouvrage de 184 pages, soigné et élégant. / Variété / Partition /

Par GUILLEM P. / KHALIFA M.. Du répertoire tous styles pour guitare, permettant de passer du jazz à la variété, de la variété au classique, en passant par les airs traditionnels du monde entier ou la musique de film. Chaque pièce est accompagnée de commentaires techniques, biographiques et historiques. Livre CD Autres volumes disponibles dans la collection : 1A, 1A tablatures. Existe aussi pour le saxophone, la clarinette, le piano, la flûte traversière, le violon et l'accordéon. / Partitions variété / Méthode / Guitare