Maurice Ravel : Ma Mère l'Oye : Cinq Pièces Enfantines (Orchestre)

Par RAVEL MAURICE. Thomas Ospital Pourquoi Ravel n'a t'il rien composé pour l'orgue ' C'est l'éternelle question que se posent les organistes ... Seulement, aimait-il cet instrument' Sa musique, si gracieuse et infiniment mouvante pouvait-elle épouser l'apparente rigidité de l'orgue ' D'autre part, on peut se demander quel aurait été son attrait pour cet instrument si la musique d'orgue de son temps eut été plus connectée à la vie musicale du début du xx:e siècle. Et que dire s'il avait connu nos instruments modernes ... Et nous pourrions ainsi continuer à spéculer et nous livrer à des débats sans lendemain. Bien sûr la transcription permet de combler une partie de ce manque. Mais finalement, avons-nous le droit de détourner une 'uvre imaginée et rêvée dans une finalité sonore simplement pour assouvir notre frustration ' J'ai pour ma part beaucoup hésité à me lancer dans cette aventure. Mais en y travaillant, je me suis rendu compte que cela ouvrait de nouvelles pistes dans l'écriture pour orgue afin de transcrire non pas le texte musical mais cette flexibilité du son si présente dans l' 'uvre de Ravel. Je me suis appuyé pour cela sur les deux versions de Ma Mère l'Oye; celle pour piano à 4 mains composée en 1910 et l'orchestration datant de 1911. Le piano, dont l'épanouissement sonore est si particulier et insaisissable, reste un instrument toujours difficile à transcrire. Aussi, l'orchestration de cette 'uvre par l'auteur donnait de nombreuses réponses quant à la manière de traiter les questions de résonances ou de masses sonores. Lorgue de Saint-Eustache fut également un véritable complice dans cette réalisation; une sorte de laboratoire pour chercher à transposer les effets sonores générés par l'orchestration. Les registrations ont été inspirées par les couleurs de cet orgue bien que rationalisées pour un orgue à trois claviers. Aussi, il est important de ne pas être trop scrupuleux dans l'application de ces indications. De façon générale, il faut veiller à ce que chaque plan sonore reste équilibré et clair. Ne pas hésiter à enlever certains jeux de fonds pour favoriser la lisibilité du discours. Enfin, colorer les jeux solistes par l'adjonction mesurée d'harmoniques. Thomas Ospital / Date parution : 2022-11-29/ Répertoire / Orgue

Ce recueil poursuit deux grands objectifs: d’une part, offrir aux élèves une selection de traits d’orchestre pour concours d’entrée qui soit actuelle et tournée vers l’international; il comprend non seulement le répertoire classique, mais aussi un large éventail de traits plus rarement demandés. D’autre part, présenter ces traits d’audition dans une édition fiable et actuelle./ Recueil / Flûte Traversière

De Ma Mère l'Oye de Ravel, cette pièce raconte l'histoire d'une princesse chinoise tomber sous la malédiction d'une fée maléfique qui la transforme en une petite fille moche. Laideronnette s'exile de sa famille et de la terre mais est sauvé par un serpent vert. Comme leur amour grandit un pour l'autre, la malédiction est levée, et ils vivent heureux pour toujours sur l'île des pagodes. (03:30) / Concert Band

The Pavane for a Dead Princess is considered to be one of Ravel's most popular works. The solemn and stately court dance strutting along in an even pulse turns into a melancholic, yet not sombre dirge.This Pavane is dedicated to the Princess of Polignac. Trying to put a stop to rampant poetic interpretations of the composition's title, Ravel made a point of stating that ?When I phrased the title, I was merely interested in having the fun of creating a pun. Pavane pour une Infante Défunte - the alliterations can hardly be ignored.' The arrangement on hand is in line with the orchestral version written by Ravel himself in 1910 and constitutes part of the series Ravel for Saxophone Quartet including publications of, among others, Ma Mère L'Oye (Mother Goose), Trois Chansons (Three Songs) and Le Tombeau de Couperin. / 4 Saxophones (SATBar)

Maurice Ravel Gaspard de la nuit Editeur: Peter Jost Ravel a puisé l'inspiration de son cycle pour piano «Gaspard de la nuit» dans un recueil de poèmes du romantique français Aloysius Bertrand. Contrairement à ses 'uvres précédentes, il ne retrace pas seulement ici les impressions fournies par son modèle littéraire, mais il narre de façon fascinante, par des moyens musicaux, les décors grotesques et lugubres. Ses «trois poèmes romantiques d'une virtuosité transcendante» devaient encore surpasser en raffinement technique «Islamey» de Balakirev, réputé injouable à l'époque. Notre édition offre non seulement un Urtext impeccable sous un format agrandi, clairement ordonné: chaque partie est précédée, en trois langues, du poème correspondant de Bertrand.'

Création du 11 juin 2009 au CNSM de Paris, par Abdellah Lasri (voix), Alexandre Castro-Balbi (violoncelle) et Bénédicte Harlé (piano).Le Kaddish, généralement appelé prière des morts est l'une des prières centrales de la liturgie juive et à influencé plusieurs prières chrétiennes dont le Notre Père.Je n'ai pas utilisé la musique de ce chant liturgique mais le texte intégralement en me servant de la phonétique - les mélismes et intonations à caractère religieux me sont venus tout naturellement au contact de ce texte et de sa traduction. Une grande liberté rythmique dans un tempo souvent indépendant à été le système utilisé pour l'écriture de la voix - cela donne à mon sens , une vérité au déroulement du texte dans ce contexte musical, celui du 21e siècle.Ce kaddish est le plus souvent chanté avec celui de Maurice Ravel. / Voix Et Formations Diverses