Land That We Love 2-Part

Eight 2-Part Chorals of Patriotism and Peace-Portraits of America is a collection of eight 2-part choral arrangements with piano accompaniment that celebrate patriotism and spreading a sense of peace harmony and tolerance throughout the world. Three of the chorals Land That We Love Hands 'Cross the Ocean and You're a Grand Old Flag are arranged as traditional partner songs. Whether celebrating a patriotic holiday such as Veterans' Day the 4th of July or selecting music appropriate for concerts for world peace and unity any of these engaging choral works will perfectly augment your commemorative program. Performance/Accompaniment audio recordings and singer PDFs are included via digital download. Songs include:The Promise of America Land That We Love All American Lady of Liberty You're a Grand Old Flag Hands 'Cross the Ocean The Colors of America Child of the World. Suggested for grades 4-8.

Livre de poche regroupant une compilation de standards de Jazz. (I'm Afraid) The Masquerade Is Over, (Love Is) The Tender Trap 52nd Street Theme, A Ballad, A Blossom Fell, A Cottage For Sale, A Flower Is A Lovesome Thing, A Lovely Way To Spend An Evening, A Nightingale Sang In Berkeley Square, A Portrait Of Jenny, A Taste Of Honey, A Walkin' Thing, A Weaver Of Dreams, A Wonderful Day Like Today Ablution, Adam's Apple, Affirmation, Alfie's Theme, All Alone (Left Alone), All My Tomorrows, Along Came Betty, Alto Itis, April Skies, Aquellos Ojos Verdes (Green Eyes), Ask Me Now, At The Mambo Inn, Azure Baby, It's Cold Outside, Bags And Trane, Bags' Groove, Baia (Bahla), Bali Ha?i, Ba-lue Bolivar Ba-ldes-arb (Bolivar Blues), Barbara, Be-bop Big P, Billie's Blues (I Love My Man), Bill's Hit Tune, Bird Feathers, Birdland, Bitches Brew, Blackberry Winter, Bloomdid, Blue ?n Boogie, Blue Serge, Blue Seven, Blue Silver, Blues By Five, Blues For Wood, Blues In The Closet, Bohemia After Dark, Bolivia, Born To Be Blue, Bossa Antigua, Bouncing With Bud, Bright Boy, Brilliant Corners, Buster Rides Again, Bye Bye Blackbird Caldonia (What Makes Your Big Head So Hard?), Caravan, Careful, Chameleon, Chasin' The Trane, Circle, Cold Duck Time, Comin' Home Baby, Continuum, Cool Blues, Cousin Mary, Crazy She Calls Me, Criss Cross Dance Of The Infidels, Day By Day, Day Dream, 'deed I Do, Dewey Square, Dheamy, Dig, Dindi, Do I Love You Because You're Beautiful?, Don't Ever Go Away (For Causa De Voce), Don't Explain, Don't Worry 'Bout Me, Doxy, Duff Early Morning Mood, East To Wes, Eclypso, Elogie, Elora, Emancipation Blues, Estate, Eye Of The Hurricane Farmer's Trust, Feels So Good, Fever, Fields Of Gold, Filthy Mcnasty, Five Brothers, Fly Me To The Moon (In Other Words), Flying Home, Fox Hunt, Freight Trane, Frenest, Full Moon And Empty Arms, Funkallero, Funky Georgia On My Mind, Gettin? It Togetha, Girl Talk, Glad To Be Unhappy, Gregory Is Here, Grooveyard H

Each themed book in the Little Voices series contains five songs that make a perfect introduction to part-singing for beginner groups. Little Voices - Ballads brings together five well-known ballads specially selected and arranged in two parts for young groups and choirs. This book includes the favourites Angels, Can You Feel The Love Tonight?, Dear Jessie, You Raise Me Up and When You Believe . / 2 Parties Mixtes

Choral Medley-For over 75 years The Wizard of Oz has been one of Hollywood's most memorable films with timeless songs that have taken a prominent place in popular culture. Choirs and audiences will love the celebration of these classics in an easily-learned 7.5-minute medley which includes: Ding-Dong! The Witch Is Dead Follow the Yellow Brick Road If I Only Had a Brain If I Only Had a Heart If I Only Had the Nerve If I Were King of the Forest The Merry Old Land of Oz Munchkinland Optimistic Voices Over the Rainbow and We're Off to See the Wizard

La collection la plus complète des sélections de Broadway jamais organisée spécifiquement pour le chanteur. Chacun des cinq volumes de la série contient des chansons importants choisis parce qu'ils sont appAvailableriate fpr chaque voix. Toutes les sélections sont sous leur forme authentique, original et de la musique vocale originale. Les chansons dans Musical Theatre anthologie du chanteur, écrit par des compositeurs tels notés comme Kurt Weill, Richard Rodgers, Stephen Sondheim et Jerome Kern, sont des chefs-d'oeuvre vocales idéales pour les auditions, pratiquer ou effectuant des chanteurs./ Recueil / Mezzo-Soprano 2

Young singers will love this spirited Newfoundland folk song that dances with a sea chanty text. There's energy from start to finish with a moving piano line that supports individual unison and part-singing. Great fun for your guys too!

Par . What better way to celebrate the 100th anniversary of Disney than with 100 magical songs in a beautiful, collectible hardcover edition? Beginning with a foreword by composer and Disney legend, Alan Menken, and a preface by Walt Disney Records Supervising Producer and Music Historian, Randy Thornton, and featuring colorful art throughout, Disney 100 Songs will take you on a century-long musical journey through 60 feature films, theme park attractions, and television shows. Each song is presented with melody, lyrics, and chords so everyone will be able to sing and play these beloved favorites. / Date parution : 2023-10-31/ Recueil / Mélodie, Paroles et Accords

This book is the second volume of arrangements for the Celtic harp by MonikaMandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type of music is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, followsPlayford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangements constitute a 'snapshot in time'. Her workemphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, Scot Cap (Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), Jenny Pluck Pears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance, and Drive the Cold Winter Away. This book is the second volume of arrangements for the Celtic Harp by Monika Mandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type ofmusic is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, follows Playford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic Harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangementsconstitute a 'snapshot in time'. Her work emphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, ScotCap(Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), JennyPluckPears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance and Drive the Cold Winter Away./ Recueil / Harpe

Par PEPIN CAMILLE. Lorsque l'on m'a proposé de mettre en musique ce recueil de poèmes de James Joyce (1882-1941), j'ai été immédiatement séduite par l'idée. Il s'agissait de mettre en musique ces poèmes en respectant l'ordre original selon lequel ils ont été conçus par James Joyce lui-même lors de la première édition de 1905 [1]. Avec la précieuse aide de Philippe Blanchon [2], j'ai choisi de mettre en musique dix-huit poèmes, conservant ainsi les épisodes incontournables, la trame dramaturgique et l'essence de l'univers Joycien. Ce qui m'a attirée d'emblée, c'est qu'il s'agit d'une véritable histoire : de la naissance de l'amour à la passion déclinante, menant à une éventuelle et tendre amitié entre les deux amants. J'ai donc conçu Chamber Music d'un seul tenant. Au-delà des nombreuses références à la musique et aux sons de la nature - déjà 'musique' en eux-mêmes - l'oeuvre littéraire appelle à la mise en musique par sa forme. En effet, elle est déjà musicale dans sa construction. Les trois premiers poèmes constituent le prélude exprimant la solitude du poète. Nous assistons dans la première partie - crescendo - à la naissance de l'amour entre les deux amants, menant au poème central et point culminant de l'oeuvre : 'My Dove, my beautiful one'. La seconde partie - diminuendo - raconte la passion déclinante des amants qui nous conduit au finale, écho du premier poème et à la solitude du poète. Le prélude musical illustre le paysage - tant visuel que sonore - décrit par James Joyce : 'Strings in the earth and air make music sweet', 'There's music along the river', 'The sighs of harps', 'Soft sweet music in the air'. Inspirées de sonorités traditionnelles irlandaises, les mélodies de la première partie présentent un aspect populaire issu du folklore, comme une ode au monde de la danse - prégnant en Irlande. Ces mélodies modales et mélismatiques semblent improvisées, à la manière du chant gaélique irlandais. Elles se transforment au fur et à mesure en une véritable épopée romantique, expression de la relation passionnelle et charnelle des deux amants : 'Hurry over the dark lands and run upon the sea for seas and land shall not divide us my love and me', 'The odorous winds are weaving a music of sighs'. Ces mélodies extatiques, à la fois tendres et fragiles, tentent d'exprimer cette ivresse, cet état extatique - véritable état de 'transe' qui nous submerge lorsque l'amour envahit notre âme sans que l'on s'en aperçoive. La deuxième partie reprend ces divers éléments musicaux dans leur cheminement inverse. Passés par le filtre de la mélancolie de l'amour déclinant au fil du temps, ils témoignent de la perte de repères après la séparation avec l'être aimé : 'Lay aside sadness and sing how love that passes is enough', 'Love came to us in time gone by'. Enfin, le finale exprime le retour à la solitude du poète, comme une résonance du début de l'oeuvre : 'The voice of the winter is heard at the door', 'My kiss will give peace now and quiet to your heart'. Sans cesse en écho les unes des autres, les mélodies s'entremêlent dans un contrepoint lyrique et sensuel. En effet, le titre même du recueil m'a inspiré une oeuvre où chaque instrument serait d'égale importance. Le lyrisme de l'un ne peut exister sans l'autre. Ainsi, le rôle du quintette n'est pas seulement un accompagnement de la voix soliste. Leurs lignes d'amour se mêlent avec volupté les unes aux autres. Plonger dans l'univers Joycien a impliqué mon immersion totale dans l'oeuvre. Lire ses mots, penser ses images, imaginer ses sonorités, a été un travail passionnant et c'est avec nostalgie que je referme ce recueil aujourd'hui. J'espère cependant avoir su retranscrire son univers poétique au plus proche. Je profite de cette note pour remercier Philippe Blanchon pour son aide précieuse et Claire Bodin [3] pour sa confiance. C'est à la fois un grand honneur et un plaisir immense de rendre hommage à si grand artiste et de voir ce chef d'oeuvre littéraire naître une seconde fois en musique. / Contemporain / Répertoire / Sextuor