Premières Gammes En Duo - Vol.2

Cette méthode permet aux accordéonistes diatoniques non débutants, désirant se perfectionner, d'acquérir l'essentiel des techniques instrumentales actuelles.Au programme : - Basses composées- Notions sur l'ornementation- Mesures asymetriques- Gamme blues- Exercice de synthèse- Répertoire- 'La guerre des boutons'- Adapté aux modèles deux rangées et plus- Exercices et applications'S'agissant d'accordéon diatonique, la méthode de Norbert Pignol et Stéphane Milleret peut être considérée comme équivalente à ce qu'Eric Boel produisit il y a une dizaine d'années pour la guitare. Longtemps ce genre de publication a fait défaut sur le marché, tous instruments confondus. Le propos des auteurs ne concerne pas l'apprentissage direct d'un répertoire mais consiste à découvrir l'instrument (2 rangs - 8 basses) ainsi que ses possibilités techniques et harmoniques, grâce à de nombreux exercices d'applications enregistrés sur CD en vitesses lente et normale (partition, transcriptions et tablatures de Jean Michel Corgeron). Ceux-ci ont été conçus spécialement dans un but pédagogique ou arrangés à cet effet à partir de traditionnels. Paru en juillet 2002, le volume 3 développe les notions acquises dans les livres précédents à savoir: rythmes de base, utilisation des basses et découverte du jeu croisé grâce à l'étude préalable des gammes correspondant à la tonalité de l'instrument (vol 1). Maîtrise des basses dans leur durée, mise en place au métronome, travail sur les gammes complètes ou synthétiques, découverte des accords main droite et utilisation de ceux-ci de façon rythmique ou arpégée (vol 2). Avec le dernier ouvrage, on accède directement au domaine de l'harmonie par le système des basses composées (elles complètent les accords main droite pour produire des enrichissements ou de dissonances). Sont également recensées toutes les ornementations tendant à la personnalisation du jeu, les mesures asymétriques (elles contiennent des temps de durée différente et sont une caractéristique du répertoire d'Europe de l'Est). Enfin est développée la gamme de blues par laquelle l'instrumentiste découvrira le chemin de l'improvisation. Tout au long de ces pages, le musicien disposera des notions théoriques nécessaires à la bonne compréhension de ce qui se passe. Les auteurs ont pris soin de préciser cependant qu'il ne fallait pas se laisser impressionner par l'abondance ou la complexité éventuelle de celles-ci étant entendu, de par la connaissance qu'il ont du milieu des accordéonistes folk, que ces informations dispensées habituellement en école de musique peuvent être assez longues à intégrer. Norbert et Stéphane conseillent dans chacune de leurs préfaces la lecture directe sur portée. Abordées dès les premiers exercices, ces recommandations sont cependant très vite abandonnées. Pour inciter d'avantage à cette pratique (l'instrumentiste a tendance à se retourner naturellement vers la tablature) peut-être faudrait il prévoir dans une nouvelle édition un chapitre consacré a cet apprentissage particulier. Cela existe pour d'autres instruments. La progression choisie n'a, pour conclure, rien d'innocent. Elle semble n'obéir dans le fond qu'à une logique, celle de rendre autonomes les diatonistes. C'est-à-dire pouvoir jouer en toute connaissance de la musique en fonction d'instruments différents et de ses propres possibilités mécaniques. Hors de la secte, pardon de la ronde des accordéonistes entre eux, nous tenons ici la preuve que les ressources sont mine de rien plus nombreuses qu'on peut a priori le soupçonner. / Accordéon

La Méthode de piano multi-approches, pour enfants à partir de 8 ans et adultes. Convient pour des cours individuels. En 2 Volumes. / Partition CD / Spirale /

Ce premier volume comprend 120 leçons quotidiennes et évolutives, et permet l'étude parallèle et complémentaire de la technique, de la théorie, de l'accompagnement et de l'improvisation, chaque sujet étant traité en alternance. Technique : accordage et termes de la guitare, position correcte de jeu, placement des doigts, exercices de musculation et de coordination des doigts, repérage des notes sur le manche, travail technique des gammes... Théorie : tablature, grilles, lecture sur la portée, signes du solfège, construction des gammes et des accords, reconnaissance des intervalles sur le manche... Accompagnement : accords ouverts, majeurs, mineurs, septièmes, rythmiques types , techniques de changements d'accords, jeu en arpèges, barrés... Improvisation : improvisation avec 1 à 4 notes, formation auditive pour l'improvisation des gammes et arpèges, structures d'un morceau, jeu d'oreille, grilles pour l'improvisation, changements de tonalité, modulations de 2 à 8 mesures... Le CD audio vous permet d'écouter les exemples, de faire les exercices mais aussi de mettre en application les données enseignées dans la méthode !

Une série en trois volumes, qui comprend les gammes, accords et des modes nécessaires pour jouer de la musique bebop. Une excellente introduction à un style qui est le plus influent dans la musique d'aujourd'hui. Le premier volume comprend gammes, accords et des modes les plus couramment utilisés dans le be-bop et d'autres styles musicaux. Le second volume couvre la langue bebop, motifs, formules et autres exercices de liaison nécessaires pour jouer de la musique bebop. Une excellente introduction à un style qui est le plus influent dans la musique d'aujourd'hui. / Tout Instrument

La Méthode de piano pour adultes vol. 2 commence par un bref résumé des principes abordés dans le premier volume, puis continue étape par étape avec des motifs à cinq doigts en ut, sol et fa majeur - jusqu'à parvenir aux gammes majeures dans ces mêmes tonalités ainsi que leurs gammes relatives, la, mi et ré mineur. Comme dans le premier livre, la musique originale et divertissante est un facteur essentiel dans le succès des élèves et fait que l'apprentissage reste un vrai plaisir. D'excellents solos mettent en valeur et soutiennent l'introduction de nouvelles notions de manière logique et régulière. Ces solos charmants encouragent les élèves à s'améliorer, et ils sont récompensés avec deux superbes arrangements des classiques ' The Entertainer ', et ' La lettre à Elise '. Des improvisations, des ' quick licks ', des pièces pour la lecture à vue et des conseils pour améliorer la technique sont parsemés dans le livre, se concentrent sur les nouvelles aptitudes et assurent un plaisir musical continu. Les accompagnements audio en ligne sont de Phillip Keveren. / Piano

Par PERRIER ERIC. Dans la continuité du premier volume, Clarinette, en scène ! volume 2 développe l'apprentissage musical et la découverte de l'instrument de manière ludique et inventive, avec une grande clarté dans sa présentation. Après la mise en place des fondamentaux, ces 18 leçons vont permettre à l'élève d'aborder de nouvelles acquisitions : - l'installation naturelle et progressive du passage du registre, - l'apprentissage de nouveaux doigtés et rythmes, - l'étude des gammes, intervalles et arpèges, - la mise en place du suraiguavec aisance et logique, ... sans oublier quelques modes de jeux contemporains amusants à réaliser ! On retrouvera les magnifiques compositions originales de Gilles Martin, pour 3 clarinettes ou clarinette et piano, des arrangements en trio ou quatuor, et des extraits simplifiés du grand répertoire pour clarinette. Pour les élèves jouant encore sur clarinette en ut, ils trouveront dans ce volume 2 les accompagnements au piano transposés ; toutes les autres versions audio sont proposées pour clarinette en si b. Cette méthode 'ressource' apportera à l'enseignant de multiples outils pédagogiques et permettra à chaque élève de se contruire à son rythme avec plaisir et motivation./ Méthode / Clarinette

Ce premier volume comprend 120 leçons quotidiennes et évolutives, et permet l'étude parallèle et complémentaire de la technique, de la théorie, de l'accompagnement et de l'improvisation, chaque sujet étant traité en alternance. Technique : accordage et termes de la guitare, position correcte de jeu, placement des doigts, exercices de musculation et de coordination des doigts, repérage des notes sur le manche, travail technique des gammes... Théorie : tablature, grilles, lecture sur la portée, signes du solfège, construction des gammes et des accords, reconnaissance des intervalles sur le manche... Accompagnement : accords ouverts, majeurs, mineurs, septièmes, rythmiques 'types', techniques de changements d'accords, jeu en arpèges, barrés... Improvisation : improvisation avec 1 à 4 notes, formation auditive pour l'improvisation des gammes et arpèges, structures d'un morceau, jeu d'oreille, grilles pour l'improvisation, changements de tonalité, modulations de 2 à 8 mesures... Le CD audio vous permet d'écouter les exemples, de faire les exercices mais aussi de mettre en application les données enseignées dans la méthode ! / Guitare