Matériel : PartitionLangue : Français
Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Leroux Philippe et éditée par Billaudot cette partition est idéale pour les joueurs de Chant/Vocal/Choeur. Si l'instrumentation Choeurs A 12 Voix Et plus correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Choeurs A 12 Voix Et plus / Partition
SKU: LM.PB729
ISBN 9790231307290.
Le manege - La belle de mai - Les lignes de ma main - La debacle des sentiments - Entre deux femmes - Ana quand bien meme - Nouveau big bang - L'absinthe pour l'absent - Le temps des roses - L'age bete - A d'autres - Memoire morte - L'hiver.
SKU: HL.456477
ISBN 9781705164723. UPC: 196288068365.
Autre s chants (Other songs) is a cycle of five lieder for 3-part women's choir and obligato piano, by which I mean that the piano takes part in the musical development following the tradition of the German lied. As for the text, having worked quite a while on 'real' poems (Reverdy, Victor Hugo, du Bouchet, Dupin), I returned here to my own texts, written specifically for music in the 60s and which I had then set in a work called 'Mots' (1963). It was already about love, pain and play... but sixty years later, the world had changed a lot and the words didn't quite have the same meaning. So there is nothing here that recalls the initial work. Hence also the need today to give evocative titles to the five pieces of this cycle: - Neigees (Snowy traces) - Meme pas peur (Hardly scared) - Oh ne plus... (Oh no longer...) - N'es mien (Aren't mine) - D'elle? (Of her?).
SKU: HL.48186593
Rene Belletto: Jolie et autres Pieces (Guitar solo).
SKU: HL.48188983
UPC: 888680874230. 9x12 inches.
“Havi ng been considered as a 'fashionable' and 'cliché' composer of his day, Hahn's Piano Works remain unknown. Love Pieces and other hitherto unpublished Piano works, however, shatter these prejudices held, representing the engaging diversity of the composer's music. Venezuelan born Reynaldo Hahn (1875-1947) entered the Paris Conservatoire at 10 years old. He received a high standard of musical education from Decombes, Lavignac, Dubois and Massenet before becoming a prolific and versatile composer himself, writing works for all genres. For Hahn, music was a magical art and his Piano compositions often contain expressions of his otherwise hidden emotions and moods. Suitable for intermediate standard pianists, Hahn's Love Pieces and other hitherto unpublished Piano works provide pleasant and evocative short pieces, incorporating a range of expressions, rhythms and other musical features.&rdquo.
SKU: BT.PB1194
French.
Banlieue nord - Besoin d'amour - Le Blues du businessman - La Complainte de la serveuse automate - Les Villes de l'an 2000 - Quand on arrive en ville - Un garçon pas comme les autres - Les Uns contre les autres Recueil contenant les paroles complètes et un CD play-back avec les versions play-back de toutes les chansons du recueil.Titres : Banlieue nord - Besoin d´amour - Le Blues du businessman - La Complainte de la serveuse automate - Les Villes de l´an 2000 - Quand on arrive en ville - Un garçon pas comme les autres - Les Uns contre les autres.
SKU: BT.DHP-1114946-140
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Fascinated by the expressive power and spirit of the gypsy music from Hungary, Brahms used mainly traditional melodies in his Hungarian Dances as well as themes from compositions in similar musical styles. No. 5 and No. 6 are the most well-known of his Hungarian Dances and are popular as encores at the New Year’s Concert of the Vienna Philharmonic. Fasziniert von der Ausdruckskraft und Lebendigkeit der Zigeunermusik“ aus Ungarn, verwendete Brahms für die meisten seiner Ungarischen Tänze traditionelle Melodien und Themen aus Kompositionen in diesem Stil. Besonders die Tänze Nr. 5 und Nr. 6 sind heute noch weit über die Grenzen der klassischen Musik hinaus bekannt und beliebte Zugabenummern bei den Neujahrskonzerten der Wiener Philharmoniker. Johannes Brahms a composé ses Danses hongroises entre 1858 et 1869. Des vingt-et-une danses qu’il écrivit pour piano quatre mains, il n’en orchestra lui-même que quelques-unes ; les autres ayant été transcrites par d’autres compositeurs, dont Anton n Dvoøák. Fasciné par la puissance expressive et la fougue de la musique tzigane hongroise, Brahms lui emprunta quelques airs et mélodies, qu’il noua dans ses danses. Parmi les plus connues, on citera les Danses hongroises n° 5 & 6, magistralement arrangées pour Orchestre d’Harmonie par Tohru Takahashi.Aff ascinato dal grande potere espressivo e dallo spirito della musica gitana ungherese, nelle Danze Ungheresi Brahms utilizzò soprattutto melodie tradizionali e temi tratti da composizioni scritte in uno stile musicale simile. La numero 5 e 6 sono le Danze Ungheresi più note e sono spesso eseguite come bis nel Concerto di Capodanno dei Wiener Philarmoniker.
SKU: LM.BOOK050
ISBN 9790231307665.
Ouve rture - Quand on arrive en ville - Travesti - Complainte de la serveuse automate - Le Blues du businessman - Un garcon pas comme les autres - Un enfant de la pollution - La Chanson de Ziggy - Banlieue Nord - Coup de foudre - Petite musique terrienne - Monopolis - Les adieux d'un sex-symbol - Besoin d'amour - Ego trip - Quand on n'a plus rien a perdre - Duo d'adieu - Les uns contre les autres - Ce soir on danse a Naziland - S.O.S. d'un terrien en detresse - Le Reve de Stella Spotlight - Le monde est stone.
SKU: BT.DHP-1064223-070
ISBN 9789043126731. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Also known as Prosa in Nativitáte Dómini or the Portugese Hymn, Adeste, Fideles has been used at Benediction at Christmastide in France and England since the end of the eighteenth century. It invites all the faithful to come to Bethlehem to worship the newborn Savious. Although more than forty different English translations were made, Oakeley's translation O Come, All Ye Faithful was the most preferred, with additional verses translated by W.T. Brooke. All in all, the hymn has been translated into at least 125 languages and is one of the most popular of all Christmas hymns.Adeste, Fideles, das hier in einer festlichen Bearbeitung fu?r Blechbläserquintett und Orgel ad lib. vorliegt, wird schon seit dem Ende des 18. Jahrhunderts in Frankreich und England zur Segnung in der Weihnachtszeit verwendet. Das im deutschen Sprachraum als Herbei, o ihr Gläubigen bekannte Lied wurde auÃ?erdem in u?ber 100 weitere Sprachen u?bersetzt und ist damit eines der beliebtesten Weihnachtslieder weltweit. Lâ??hymne chrétienne Adeste Fideles [Adeste Fidelis] est également connue sous le nom de Prosa In Nativitáte Dómini ou encore Cantique portugais (parce quâ??il fut chanté dans la chapelle de l'ambassade du Portugal Londres). Depuis la fin du XVIIIe siècle, Adeste Fideles est chanté après la bénédiction de Noël dans de nombreuses églises françaises et anglaises. Le texte invite tous les croyants se rendre Bethléem pour adorer le Sauveur nouveau-né.Lâ??origin e du cantique reste un mystère. On mentionne divers noms de poètes. Dâ??aucuns soutiennent quâ??il sâ??agit dâ??un noël ancien inspiré dâ??une danse autour de la crèche. On pense également que SaintFrançois dâ??Assise sâ??en serait servi pour sa crèche vivante. Dâ??autres attribuent son origine Saint Bonaventure, un prêtre franciscain, contemporain de Saint François, qui en aurait composé le texte original, en latin, au XIIIe siècle. Enfin, certains historiens affirment quâ??Adeste Fideles aurait été écrit par un poète anonyme français sous le règne de Louis XIV.Quoiquâ??il en soit, il est communément reconnu que les strophes ont été écrites ou découvertes par lâ??Anglais John Francis Wade (vers 1710-1786) alors quâ??il travaillait en tant que chercheur et copiste Douai en France. La première version imprimée du cantique date des années 1740. Elle fut ensuite intégrée au recueil Cantus Diversipublié en 1751.Catholique la c, John Francis Wade fuit lâ??Angleterre en proie des persécutions religieuses. Vers 1731, il copiait des manuscrits de plain-chant au Collège dominicain de Borhem en Flandre. Plus tard, il sâ??installa Douai dans le Nord de la France, forteresse de la foi catholique, où le roi d'Espagne Philippe II avait fondé une université, en 1559. Wade gagnait sa vie « en copiant et vendant des manuscrits de plain-chant et dâ??autres ?uvres ». Il fut également professeur de latin et de musique sacrée. La notice nécrologique mentionnait lâ??excellence de son travail de copiste, quâ??il réalisa pour des chapelles locales ou des.
SKU: BR.EB-9255
World premiere: Paris (Festival ,,Presences), February 13, 2017 (Quatuor Diotima)Commissioned by Radio France
ISBN 9790004185551. 9 x 12 inches.
C'est apres un entretien avec le Professeur Yuji Ikegaya concernant ses recherches en neurologie que j'ai voulu travailler sur quelques particularites fonctionnelles du cerveau humain. Quatre de ces specificites ont retenu mon attention. La premiere est ce qui est de l'ordre de l'autonomie ou de l'independance. En effet, alors qu'aucune stimulation exterieure n'ait lieu, le cerveau humain montre des activites spontanees qui s'expriment sous forme de patterns fixes. La seconde est le principe d'<> des gestes ou des phrases avec le fonctionnement des neurones miroirs : l'homme apprend en imitant les gestes des autres, c'est la source d'emotions comme la compassion ou la sympathie. La troisieme est liee a l'apprentissage spontane et l'auto-renouvellement du cerveau, faculte qui le differencie singulierement de l'ordinateur. Enfin la conscience du <>, qui est ce qui le differencie du cerveau de l'animal. J'ai trouve dans la forme classique et austere du quatuor un terrain d'exploration ideal pour elaborer ce projet musical. Le quatuor est en effet compose des quatre cerveaux des musiciens, mais il est egalement une entite a part entiere, un centre nevralgique unitaire. L'ecriture musicale procede ainsi par imitation, sur une base de patterns qui varie constamment dans une quete identitaire et dans son rapport a l'autre et aux autres (musiciens). L'autre, c'est egalement l'autiste, celui qui n'arrive pas bien a imiter et a comprendre les expressions, emotions et gestes exterieurs. La question des rapports devient alors celle de la dependance, de l'independance et/ou de l'interdependance. Elle est au centre de mon processus compositionnel qui, par l'organisation et la sonification des comportements aux differentes voix du quatuor, est egalement un moyen de me questionner en tant que compositrice, sur mon identite et sur mon propre rapport au monde. (Misato Mochizuki)World premiere: Paris (Festival ,,Presences), February 13, 2017 (Quatuor Diotima) Commissioned by Radio France.
SKU: BU.EBR-A032
ISBN 9790560151014. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement. Issu d'un ensemble de six menuets pour orchestre écrit dans les années 1795 par le compositeur, Menuet en sol majeur n°2 WoO 10 se compose, tout comme les cinq autres menuets, de 32 mesures ayant chacun une battue à trois temps.Le manuscrit original des six menuets est perdu et il n'existe actuellement que des esquisses de la version pour orchestre. La transcription pour piano des menuets a sans doute été faite par Beethoven lui-même et cette version pour piano à deux mains est publiée à Vienne en mars 1796 par Arteria. Elle portait comme titre : « VI Menuetten / Für das clavier / von Herrn / Ludwig van Beethoven / 2ten Theil ».Dans ce menuet, Beethoven adopte une forme classique en trois parties, celle du « menuet avec trio ». Le rythme pointé utilisé dans ce menuet est une figure temporelle de prédilection du compositeur. Il représente le rythme caractéristique de cette danse : à l'origine, le menuet est une danse française campagnarde qui a été par la suite adopté à la cour du roi Louis IV. Réjouissance et allégresse résonnent dans le sautillement de cette pièce miniature. Sur un ton par moments énergiques par d’autres langoureux, son balancement évoque à demi mot la personnalité stylistique du personnage et permet au pianiste de se divertir sur un morceau de Beethoven qui se destine à l'expression corporelle.
SKU: BU.EBR-530
ISBN 9790560154565. 9.45 x 13 inches.
En décembre 2011, Chilly Gonzales déménagea son piano au studio Pigalle à Paris. Tout seul pendant 10 jours, il enregistra une sélection de ses compositions parmi une centaine de mélodies composées depuis les 8 années qui le séparent du mythique album Solo Piano I.Jour après jour, le processus d’enregistrement pur et minutieux prit place. Chilly Gonzales enregistra ses pièces les unes après les autres, jusqu’à capturer l’essence-même de chacune.Après des années passées à distraire son public avec sa personnalité “larger than life, à défier tous les artistes du monde, les obligeant à se surpasser pour atteindre l’excellence qu’ils doivent à leurs fans, Chilly Gonzales nous présente son argument le plus persuasif : les 14 titres de Solo Piano II contenus dans ce recueil.La route fut riche jusqu’à Solo Piano II pour “le génie musical auto-proclamé. Porté par une nomination Grammy et un record du monde Guinness Book du concert le plus long, Chilly Gonzales reprit enfin la scène après de nombreuses années passées derrière la console d’un studio à travailler pour les autres. Il devient LE pianiste sollicité par Drake, Feist, Daft Punk, …et même Steve Jobs pour sa campagne mondiale pour IPAD 2.A travers ses albums et tournées, Chilly fascine par sa polyvalence en tant qu’interprète et sa virtuosité en tant que pianiste. Rare est l’artiste qui fait danser son public sur les rythmes les plus branchés du moment, puis fait appel à un orchestre symphonique pour l’accompagner durant son concert de rap.Avec Solo Piano II, Chilly Gonzales se distingue une fois de plus comme un authentique “entertainer, conscient que la plus belle marque de respect pour ses fans est avant tout de “shut up and play the piano (dixit Chilly Gonzales dans “The Unspeakable Chilly Gonzales, 2011).