L'Harmonie Du Cor

En tant qu'outil pratique d'enseignement et d'apprentissage adapté aux commençants, petits ou grands, et orienté vers une intégration progressive du langage harmonique du jazz, ce manuel se compose d'un assortiment de mélodies et de grilles d'accords offrant la possibilité d'aborder l'harmonie par l'expérimentation. Deux types d'exercices y sont proposés : d'une part les traditionnelles harmonisations dans lesquelles il convient de trouver, d'inventer la grille harmonique qui correspond le mieux à la mélodie indiquée, d'autre part des morceaux à compléter laissant à l'étudiant la liberté de concevoir mélodie et harmonie dans les limites stylistiques et formelles imposées.Ouvrage bilingue français anglais. / Tous Instruments

Philippe Ganter (Auteur) - (Français) Broché – 1 août 2010 - L’ouvrage Les Bases de l’Harmonie s’adresse aux musiciens de tous instruments, qui souhaitent une approche simple, complète et progressive de la théorie pour les styles d’aujourd’hui : jazz, rock et variétés. Il s’agit d’une véritable démarche pédagogique, claire et approfondie, abondamment illustrée par des schémas clairs et accessibles et des exemples musicaux tirés de thèmes connus dans les trois grands styles abordés. A chaque chapitre, de nombreux exercices permettent au lecteur de mesurer ses progrès et de mettre ses connaissances en pratique, en apprenant à écrire, à écouter et à comprendre la musique. La correction des 119 exercices se trouve à la fin du livre, ainsi qu’un lexique de dix pages et un index détaillé. La première partie présente les intervalles, l’harmonisation des gammes et des mélodies, le travail de l’oreille et la construction des accords. Elle constitue l’ouverture indispensable au monde de la composition et de l’arrangement, sans nécessiter de connaissance particulière en harmonie. La deuxième partie traite de la relation entre acoustique et harmonie, des véritables raisons qui font qu’on privilégie tel ou tel intervalle ou note dans la construction des morceaux, des tonalités, de l’analyse et des enchaînements d’accords. La troisième partie explique le rôle des accords dans l’harmonie, les substitutions et les techniques de réharmonisation, qui permettent de créer ou d’enrichir une composition, de l’analyse des morceaux dans les différents styles et de sa représentation. Ce livre s’adresse aux musiciens de tous styles et instruments, possédant déjà les notions essentielles de la théorie musicale (solfège), qui souhaitent développer leur compréhension des intervalles, des accords et de leurs rôles à l’intérieur des grilles, ainsi que des systèmes qui régissent l’équilibre harmonique d’un morceau. Il permet à tous les musiciens, quels que soient les styles et les instruments pratiqués, de comprendre le pourquoi des lois de l’harmonie et de s’initier à l’analyse des suites d’accords et des morceaux. Il prépare à une étude plus poussée de tel ou tel genre musical, à la composition et à l’arrangement. Les Bases de l’Harmonie peut être utilisé comme support de cours par les écoles et les professeurs de musiques, par les musiciens autodidactes en tant que méthode d’apprentissage, et par tous les musiciens en tant qu’ouvrage complet, mais simple et abordable, de référence sur le sujet.

L'harmonie a de nombreux points communs avec l'art culinaire: ce n'est pas un hasard si les musiciens sont généralement amateurs de bonne chère et de vins fins.
Pour réussir un plat, il faut savoir suivre la recette - il faut aussi faire confiance à ses papilles et ne pas s'interdire d'être créatif.
Cet alliage subtil de méthode et d'expérimentation, de théorie et d'instinct, est inséparable de l'éducation au goût, de la culture des saveurs pratiquée depuis l'enfance.
Il en va de même pour l'harmonie: entendre, s'imprégner, puis tenter de reproduire des couleurs sur son instrument, expérimenter, et enfin chercher à comprendre, à formaliser, sont des démarches étroitement liées.
Dans son enseignement, Thierry Vaillot (qui est aussi un fin gourmet), accorde autant d'importance à chacune de ces étapes. En le côtoyant depuis des années, j'ai pu mesurer l'efficacité de sa pédagogie auprès des jeunes musiciens qu'il forme.
Il n'y a pas de fumée sans feu: Thierry est un compositeur et improvisateur polyglotte, qui promène sa guitare du Rock aux musiques de l'Est, en passant par la Pop et les Standards du Jazz - un musicien qui a pratiqué J.S. Bach tout autant que Paul McCartney. Son ouverture d'esprit et sa longue expérience de la scène l'ont vacciné à tout jamais contre les dogmatismes. Sa rigueur dans la méthode et sa fine perception des autres lui permettent de transmettre son savoir avec clarté et simplicité.
Le présent ouvrage en est une excellente illustration: amis musiciens, apprentis ou confirmés, emparez-vous-en vite !
Guillaume de Chassy

Thierry Vaillot, guitariste, pianiste et compositeur, est responsable entre autres des classes d'harmonie de l'école de Jazz à Tours, d'ateliers, de cours de guitare et s'occupe de la coordination de la phase préparatoire du D.E.M. jazz de cette école. Musicien de jazz à l'origine, il multiplie les projets métissant le jazz et la musique des Balkans et du sud de l'Europe.
Il tourne depuis huit ans avec le groupe Hurlak, dans lequel il compose la musique et avec lequel il s'est produit entre autres au Paris Jazz Festival et au festival Django Reinhardt de Samois-sur-Seine, (CD Bucarest Blues Iris Music/Harmonia Mundi en 2003 puis 40° O music/Harmonia Mundi en 2005) et plus récemment dans le trio Elbasan et le groupe Wide. Il collabore depuis quatorze ans avec Patrick Larbier dans l'élaboration d'ouvrages autour du jazz et de la guitare.

Fantasy Concertante on 'C(on)C(or)D(i)A'. Par DE HAAN JAN. Pour la Rome antique, Concordia était la déesse de l’unité, de la concorde. Au fil du temps, pour communiquer l’unité de leurs musiciens, de nombreuses sociétés musicales ont choisi ce nom, y compris l’orchestre qui a commandé cette pièce. La traduction littérale de Color Concordia est « l’harmonie des couleurs ». Le compositeur a donc exploité les nombreux éventails de couleurs d’un orchestre d'harmonie pour l’instrumentation de cette œuvre. Il en a fondé les éléments thématiques sur les quatre noms de notes contenus dans Concordia : C, C, D et A, produisant ainsi une formidable pièce de musique qui conviendra à tous les orchestres. / Date parution : 2023-07-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Une méthode claire, progressive, dynamique qui vous propose de découvrir les fondements de l'harmonie tonale dans le jazz L'ouvrage s'adresse à tous les instrumentistes qui désirent comprendre la façon dont sont construits les standards et pour qui les termes intervalle, cadence, tonalité, dominante secondaire ou substitution sont encore imprécis. Il se présente comme une véritable méthode progressive où chaque notion abordée est accompagnée d'exemples et d'une série d'exercices (avec leurs corrigés). Cette approche d'un genre nouveau doit permettre au lecteur de?: - s'épanouir sans informations inutiles? - - comprendre et s'approprier un thème par le biais de son analyse (cadences, emprunts, modulations, substitutions?) afin d'en changer pertinemment la structure et, éventuellement, d'en proposer une version personnelle? - - se préparer à l'étude de notions plus complexes (que l'on trouvera dans le Tome 2). Les accords et leurs enchaînements ont une histoire, ils obéissent à certaines ' règles ' que tout musicien de jazz (autodidacte ou instrumentiste chevronné) se doit de connaître afin de libérer sa créativité. Ce sont ces principes que nous vous proposons de découvrir avec En Harmonie. ' Grâce à cette méthode, le précieux legs de Bill Evans et de Bernard Maury est désormais accessible à tous. ' Enrico Pieranunzi / Orchestre D'Harmonie

Par DOSS THOMAS. Cette œuvre est une commande de l’harmonie Marktmusik Timelkam pour célébrer son 170e anniversaire. Elle évoque la vie culturelle et l’animation de la ville de l’orchestre, Timelkam, en Autriche. Carnival dépeint une procession festive qui démarre sur la place du marché et se poursuit jusqu’à la nuit. Avec ses nombreux éléments carnavalesques, la pièce est une joie pour les interprètes. La musique communique des activités joyeuses – des gens bavardant gaiement dans l’auberge, d’autres qui chantent, qui dansent et s’amusent. Cette ambiance se calme pour faire place à un climat mélancolique évoquant d’éternels adieux et la recherche de l’amour. Avec la représentation musicale de jeux d’enfants, d’un beau lever de soleil, des églises et des institutions de la ville, cette œuvre ne se limite pas à décrire une fête de carnaval, mais constitue un portrait miniature de la vie. / Date parution : 2022-07-20/ Répertoire / Concert Band/Harmonie