Par ROSSETTI DANIELLE. Conçue non seulement pour le pianiste débutant mais dans le cadre plus vaste de l'éveil musical, la méthode bleue se différencie parfois dans son style essentiellement ludique. Jeux pédagogiques, devinettes, coloriages font bon ménage. Aux trois couleurs bleues de la mer... s'associent quelques créatures décalées et plutôt sympathiques qui préparent l'élève à 'écouter' les différentes plages sonores et les notes sur la portée. Familiariser aussi l'élève en rythme à la clé de Sol et la clé de Fa donne un point fort à l'éveil musical car l'espace corporel est l'un des éléments essentiels dans l'art de la musique. Danielle Rossetti, en grande pédagogue reconnue dans le milieu professionnel et compositeur de grand talent a concocté quelques pièces originales afin d'inviter le pianiste au voyage sonore. Un plongeon dans l'océan de l'imaginaire... toujours étroitement lié au développement personnel. 'Tout simplement essentiel, magnifique...' Philippe Frache d'Arco / Date parution : 2022-03-02/ Méthode / Piano

Par CARRE MATHILDE. Ce cahier d?activités complète la méthode Beau comme un piano en proposant : 34 exercices techniques pour s?échauffer. Des exercices de lecture et de rythmes -spécial pianistes- pour apprendre à lire vite et bien dans les deux clés. Des morceaux mystères pour donner envie de savoir déchiffrer. Des pièces de musique d?ensemble très simples à jouer à 6 mains ou avec d?autres instrumentistes (cordes, flûte, hautbois, claves et triangle) parce que l?un des plus grand plaisirs quand on débute est de jouer avec les autres. Un jeu de l?oie musical et évolutif pour rythmer le cours et tout revoir de façon ludique. Une poutre du temps et une carte mentale pour faciliter le travail à la maison. L?ensemble forme un outil complet permettant de bâtir un parcours sur mesure pour chaque élève, au gré de ses intérêts et de ses besoins pédagogiques. / Date parution : 2021-11-30/ Méthode / Piano

L'élève élargit le cadre de ses connaissances, étudie les styles d'auteurs tels que Heller, Burgmuller, Czerny, etc. La matière de ce volume comprend des exercices de lecture, des études chrimatiques, des arpèges majeurs et mineurs, des accords simple, etc. / Version française par Alexandre d'Arag / Partition /

Le 'Cours de Piano pour Adultes' n'a pas seulement été conçu pour les élèves adultes mais aussi pour les adolescents ou les débutants tardifs. Ces deux catégories, bien qu'elle ne soient pas classifiées comme des adultes, ne sont néanmoins plus des enfants et nécessitent un outil adapté pour stimuler et maintenir leur intérêt. Ce cours comprend schématiquement les éléments suivants: Des pièces originales et des arrangements pour piano d'airs connus; Des études mélodiques pour améliorer la technique; La théorie et ses applications pratiques; Études des gammes majeures et mineures, accords et arpèges dans tous les tons. Ces livres peuvent aussi être utilisés par les élèves qui suivent le 'Cours élémentaire', et qui désirent acquérir un répertoire plus étendu. / Partition /

Avec une lucidité étonnante, cette méthode préparatoire explique aux tout-petits les premier éléments de la musique; elle leur fait battre des rythmes avec leurs mains, leur présente des mélodies simples, faciles à retenir, écrites en grosses notes. Des illustrations nombreuses éclaircissent les explications. / Partition / Agrafé /

A la demande de notre éditeur, pour répondre aux souhaits de nombreux professeurs, nous vous proposons ce recueil destiné à enrichir notre méthode.

Ce recueil est proposé comme un complément destiné à étoffer celle-ci en suivant la progression de ses chapitres, et nous y avons ajouté des éléments que nous n?avions pas ou peu développés (mouvements parallèles, mouvements contraires...).

Vous y trouverez également quelques 4 mains que nous estimons importants pour l'élève afin de :
- lui donner au plus tôt une idée de l?harmonie (imagination sonore),
- l'aider à la compréhension du rythme,
- l'habituer à jouer à deux.
Nous espérons que vous ferez bon accueil à cet ouvrage.

Charles Hervé et Jacqueline Pouillard / Méthodes and études instrumentales / Partition /

Quatre mains Jouer du piano à deux, du baroque à la pop Auteur: Heumann, Hans-Günter Nouveau volume thématique de la méthode moderne de piano pour les jeunes et les adultes « À vous de jouer Piano », ce recueil consacré au « quatre mains » ' propose une sélection de 32 jolies pièces faciles à quatre mains allant du classique à un répertoire moderne tiré du jazz, des comédies musicales et de la musique pop, ' constitue un complément idéal à la méthode « À vous de jouer piano » (vol. 1 et 2) et à toute autre méthode de piano, ' contient un CD à écouter pour se familiariser avec les morceaux et à utiliser comme soutien auditif, pour jouer chez soi lorsque son partenaire n'est pas disponible ou pour se préparer au jeu à deux Scherzo op. 149, n° 6 (A. Diabelli) Barcarole op. 211, n° 18 (C. Gurlitt) Oh, What a Beautiful Mornin' ' Oklahoma (O. Hammerstein II /R. Rodgers) Duettino (J. B. Vanhal) Memory ' Cats (A. L. Webber /T. Nunn/T. S. Eliot) Marche triomphale ' Aida (G. Verdi, arr.) Fips in the Park (M. Schoenmehl) Alla turca (W. A. Mozart, arr.) Cool Down (H.-G. Heumann) Spanish Eyes (B. Kaempfert/C. Singleton/E. Snyder ) In a Funny Mood (E. Pütz) Danse allemande (L. van Beethoven) Andante (J. A. Just) Amazing Grace (Traditional) Sonatine (D. G. Türk) Hangman's Blues (Traditional) Mélodie en fa op. 3, n° 1 (A. Rubinstein, arr.) Siciliano ' Sonate en mib majeur pour flûte et clavecin obligé, 2e mouvement (J. S. Bach, arr.) Guantanamera (J. Fernández Díaz/ J. Martí) Valse Charlotte ' Gasparone (K. Millöcker, arr.) Sonatina (compositeur inconnu) Hold the Line (D. Paich) Marche d'anniversaire op. 85, n° 1 (R. Schumann) Stompin' at the Savoy (B. Goodman/C. Webb/E. Sampson/A. Razaf) Ländler n° 1 (F. Schubert) Ländler n° 2 (F. Schubert) Valse de Faust ' Faust (C. Gounod, arr.) Menuetto op. 3, n° 3 (C. M. von Weber) Exercice mélodique op. 62, n° 25 (H. Berens) Il maestro e lo scolare, thème (J. Haydn) The Entertainer (S. Joplin, arr.) Valse op. 39, n° 15 (J. Brahms)

Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)

Une méthode complète soigneusement créée pour accompagner pas à pas tous les enfants approchant le piano pour la première fois. Enrichi d'une famille de personnages et d'illustrations qui vous aideront à apprendre efficacement tout ce qui est enseigné. Des pages d'exercices sont insérées, un outil d'évaluation efficace et le renforcement de tous les concepts appris dans les leçons. La structure linéaire rend la participation des parents simple et également amusante grâce à la présence de nombreux accompagnements des exemples présents dans le livre.

La Méthode de piano multi-approches, pour enfants à partir de 8 ans et adultes. Convient pour des cours individuels. En 2 Volumes. / Partition CD / Spirale /

Comment jouer des accompagnements et des solos de piano dans le style Blues ? Avec cet ouvrage bien sûr... Tout d'abord les rythmiques, majeures et mineures, utilisant des sons de piano, de Rhodes ou d'orgue, allant du Shuffle au Rhythm 'n' Blues, en passant par le Slow-Blues ou encore le Blues-Rock... à jouer sans modération ! Puis les solos, avec toutes les caractéristiques propres au style (placement, respiration, question/réponse, gimmicks?) et à ses différents rythmes (shuffle, binaire, 12/8...). Si la main droite tient ici le rôle principal, la gauche la soutient et la complète, tant au niveau du rythme que de l'harmonie. Le tout dans l'esprit de Memphis Slim ou Ray Charles, en passant par Roy Hawkins, Nat King Cole, Joe Turner... et bien d'autres adeptes du style ! Pour chaque accompagnement et solo, sont disponibles cinq enregistrements différents sur le CD?MP3 joint, répartis de la façon suivante : le piano seul, au tempo normal puis ralenti, la même partie de piano jouée cette fois sur son playback, et enfin le playback seul, là encore au tempo normal puis ralenti... pour permettre à chacun d'apprendre et de jouer à son rythme, selon son niveau et ses capacités. Soit plus de 4 heures de musique en tout ! / Piano