Nombre de pages : 16 Niveau : 1 Ces 75 exercices proposent un travail de base simple et indépendant de toute école ou esthétique afin que le jeune guitariste, libéré des problèmes de lecture et du jeu de la main gauche, puisse prendre conscience de l'importance du contenu musical associé au jeu de la main droite.

Cette méthode s'adresse aux jeunes enfants. Elle propose à la fois un éveil sonore à travers les chansons populaires mais aussi une découverte instrumentale par des exercices techniques.

Une méthode incontournable pour savoir jouer comme les guitaristes de groupes célèbres! Green Day, U2, Téléphone, Led Zeppelin, Jimi Hendrix, ZZ Top, Metallica, AC/DC, Eddie Van Halen, John Lee Hooker, Stevie Ray Vaughan, Buddy Guy, BB King, Robben Ford, Eric Clapton, Rage Against The Machine, Red Hot Chili Peppers, Extreme, Collective Soul, Nirvana, Faith No More, Lenny Kravitz, Prince. Pour vous aider à maîtriser tous les morceaux célèbres de la méthode coup de pouce guitare rock volume 2, deux versions sont enregistrées (une lente et une à tempo normal) sur le kiosque média de l'éditeur. Tous les morceaux sont écrits en solfège et tablature.

Pour la musique de la guitare, quelle qu'elle soit, la main qui joue les cordes en les pinçant (la main droite pour le droitiers) est celle responsable du caractère de cette musique, du son de l'instrument...

Nombre de pages : 71 Niveau : 5 S'il est un domaine où abondent les idées reçues, c'est assurément celui de la technique guitaristique. L'approche proposée par Abel Carlevaro est résolument novatrice dans la mesure où elle conduit à remanier nombre de notions qui semblaient évidentes parce qu'incontestées en dépit de leurs bases défaillantes. De plus, elle ouvre de multiples possibilités expressives grâce à l'exploitation de ressources jusqu'alors insoupçonnées, restituant à la guitare sa vocation polyphonique et orchestrale. Cet ouvrage s'adresse aussi bien aux débutants qu'aux guitaristes confirmés et aux enseignants.

Le jeu aux doigts est sans contestation possible la manière la plus simple, la plus naturelle et surtout la plus évidente d?aborder l?instrument. Quels que soient le style et le tempérament de l?interprète, le conctact avec l?instrument est direct, les émotions et le feeling s?écoulent librement, sans aucune contrainte ni limite.Cet ouvrage s?adresse à tous les guitarists, du débutant au confirmé, qui souhaitent découvrir les techniques de jeu aux doigts, du picking. Ils trouveront ici un foultitude d?exemples et de morceaux qui leur permettront de se familiariser au de se perfectionner avec ces techniques particulières, qui sont à la base d?un nombre incalculable de tubes de la guitare, tant acoustique qu?électrique, et tous styles confondus.Le CD qui accompagne cet ouvrage reprend la quasi-totalité des exemples musicaux pour en faciliter la compréhension et donc aussi l?assimilation.
Support média : Compact disc
Langue : en français

Guitar Training Session est une collection de méthodes destinées à faire travailler le guitariste dans des conditions musicales proches de celles du groupe. En effet, le CD joint comporte 20 play-backs complets (batterie, basse, claviers, guitare) sur lesquels le guitariste devra jouer une interprétation guidée (mais pouvant être personnalisée) de riffs et de rythmiques acoustiques (unplugged)...
Collection : Connection Training Session
Support média : Compact disc
Langue : en français

Vous découvrirez les bases du jeu technique et harmonique en arpèges et triades. Il n'est pas de grand guitariste qui utilise constamment les arpèges, au même titre que les gammes. Ils font partie des connaissances élémentaires que tout musicien désirant maîtriser l'instrument doit acquérir...

Une méthode progressive, ludique et vraiment efficace pour tous les débutants. Cet ouvrage permet d'aborder dès le départ les différents aspects techniques de la guitare, avec une présentation très visuelle pour mieux en comprendre la démarche pédagogique et musicale. Inclus un CD avec tous les exercices et 25 morceaux connus et leurs play backs, ainsi qu'un DVD pour voir en direct les positions, battements...et encore plus de plaisir de jouer

Un ouvrage de référence pour guitariste désireux d'enrichir et d'approfondir leur connaissance des accords. Inclus CD avec nombreux exemples d'enchaînements. Livre CD

Outil indispensable à la construction d'une véritable technique instrumentale, l'étude des gammes, accords et arpèges permet d'acquérir les réflexes fondamentaux pour la pratique de la guitare. Conçu également comme un ouvrage lexical, ce recueil peut apporter une proposition de doigté en réponse à une tonalité recherchée. Un texte clair et pratique pour tous les guitaristes.Compositeur/Auteur : DEMILLAC Yvon
Discipline/Instrument : guitare Support : Partition
Style/Genre : méthode - études
Date de parution : mars-96
Niveau de difficulté : 2
Nombre de pages : 54

Avec la méthode Coup de pouce guitare volume 2, maîtrisez 10 morceaux incontournables enregistrées sur notre kiosque média. Guitar Boogie, Take Five, Le Pénitencier, Jeux Interdits, Asturias, Greensleeves, Quelque chose de Tennessee, The Entertainer, Chicken Reel, Blues Guitare. Aidez-vous des pistes audio sur lesquelles sont enregistrées les versions simplifiées des morceaux. Grâce à la méthode coup de pouce guitare volume 2, les techniques d'accompagnement n'auront plus de secrets pour vous. Apprenez la technique aux doigts avec laquelle vous jouerez les arpèges, les battements brossés et avec cordes pincées. Quant à la technique de l'aller-retour au médiator, elle vous permettra de jouer plus rapidement. Vous prendrez plaisir à découvrir tous les effets de jeux possible à la guitare: le hammer, le pulling, le slide, le bend et le vibrato. Les principales notions de solfèges sont expliquées au début de la méthode coup de pouce guitare volume 2.

Méthode de guitare blues
Discipline / Instrument : guitare
Support : Partition CD
Nombre de pages : 38
Date de parution : 19/01/1997 Mon propos n'est pas ici de retracer toute l'histoire du blues et des guitaristes en particulier. Vous trouverez, à la fin de cette méthode, une bibliographie donnant les références des meilleurs ouvrages sur la question. Il faut rappeler cependant, que depuis le début du XXe siècle, la guitare est, avant le piano ou l'harmonica, l'instrument de prédilection des bluesmen . Entre 1910 et 1940, de très nombreux guitaristes noirs, originaires pour la plupart des États du Sud des USA, ont contribué à la naissance et à l'expansion du blues, phénomène musical d'une portée incontestable et incontestée. Les guitaristes de blues acoustique qui ont enregistré surtout entre 1926 et 1940, avant que ne se répande l'utilisation de l'amplification électrique, ont jeté les bases du finger picking et, pour certains, porté ce style, guitaristiquement très complet, à un très haut niveau de technicité et de virtuosité. Chacun de ces guitaristes avait sa technique particulière, sa couleur, reconnaissables soit à la manière de frapper les basses, soit au phrasé mélodique, etc... De plus, certaines régions ont vu se développer, de par la personnalité marquante de quelques musiciens locaux, des styles relativement typés . C'est ainsi que l'on peut parler du blues du Mississipi, du Texas, de Memphis, de la Côte Est, de Chicago, etc... Dans cette méthode, dont le but est de vous permettre l'approche des différents styles de blues acoustique, je ne me baserai pas sur cette classification traditionnelle mais plus simplement sur les différentes manières de marquer les rythmes en blues sur une guitare. En effet, le finger picking , qui permet de jouer en même temps, comme sur un piano, le rythme et la mélodie, était la technique employée par les guitaristes de blues. Les façons d'utiliser le pouce de la main droite, pour l'accompagnement sont multiples et à chacune correspond un style, une couleur particulière. Dans cet ouvrage d'initiation, je me suis attaché aux principales manières d'utiliser les basses dans différentes tonalités. Je pense qu'elles couvrent l'essentiel des techniques utilisées. Le guitariste qui assimilera les exercices proposés ici, sera à même, ensuite, d'approfondir tel ou tel style plus précis. Je propose également quelques exemples de blues en accord ouvert (open tuning) et de blues au bottleneck , ces techniques ayant été très largement utilisées par de nombreux bluesmen . Je vous propose 17 blues dans des styles et des tonalités différents. Chacun de ces blues est joué à la manière de certains guitaristes parmi les plus représentatifs du blues acoustique. En introduction à chaque blues, je présente un exercice, une phrase courte, dont la répétition vous permettra de maîtriser les principales difficultés du morceau. Un CD contenant tous les exercices accompagne cette méthode. Écoutez le attentivement jusqu'à ce que votre oreille en soit imprégnée. On ne peut bien jouer que la musique qui chante dans notre tête. J'espère que grâce à cet ouvrage, le blues chantera dans la vôtre... et sur votre guitare. (Alain Giroux)