Selected and edited by Lucio Nanni and Damiano Di Gangi. Raccolta in 4 volumi di sonate barocche per flauto e basso continuo del repertorio della musica da camera settecentesca, con particolare riguardo per i compositori italiani del periodo (Marcello, Scarlatti, Bononcini, Locatelli, Platti, Veracini). Gli abbellimenti suggeriti seguono le indicazioni riportate nei principali trattati dell'epoca. La parte del solo è riportata nel fascicolo allegato ad ogni singolo volume./ Recueil / Flûte Traversière

Ce recueil vous propose une trentaine de falsetas de Moraíto, pour une ou deux guitares (presque une intégrale !), ainsi que la transcription complète de deux solos. Le 'toque por Bulería' de Moraíto restera sans doute longtemps le point culminant d'une tradition jérézane déjà centenaire, de Javier Molina à Manuel Parrilla et Diego del Morao, en passant par Juan et Manuel Morao, Parrilla de Jerez, Paco Cepero' Avec une remarquable économie de moyens, tant pour la forme que pour la technique, Moraíto a en effet créé une redoutable machine à produire des falsetas 'con soniquete'. L'étude des présentes falsetas vous permettra, sans trop de difficultés techniques, non seulement de jouer Moraíto dans le texte et surtout dans l'esprit, mais aussi de composer vos propres falsetas 'con aire jerezano'. Le CD, qui reproduit toutes les interprétations originales des partitions, vous permettra de mieux capter le swing si particulier de la Bulería de Jerez, et donc de Moraíto. / Guitare

Rubato - Ostinato - Fugato sont les trois ensembles de dialogue Simon Laks 'pour deux violoncelles titrés. Composé en 1964 et 1966 par Jean et Mireille Reculard à Paris Château de Saint Ouen première, ce cycle est caractérisé par son charme subtil, la nonchalance avec laquelle les solistes - sous forme de dialogue - les uns contre les autres pour lancer la balle. L'utilisation ludique des personnages très différents et les techniques de présentation rend le travail d'un objet idéal d'étude pour les classes avancées. La première édition reproduit le manuscrit autographe du compositeur. / 2 Violoncelles / 40 pages / Partition

Par LEVINAS MICHAEL. En 1996, Concertation m'avait permis de réaliser une polyphonie de sons tournants évoluant harmoniquement selon le principe d'un choral. Le spatialisateur de l'Ircam permet de superposer des trames (ou des lignes) chantées par quatre voix. Ces trames se propagent et tournent dans l'espace à des vitesses multiples créant ainsi des effets de Doppler et des entrelacements polyphoniques. Ces faisceaux colorés par la percussion et la flûte évoluent selon une trajectoire qui reproduit une relation de 'tonique à dominante'. Il en résulte simultanément une impression de sur place et de cheminement harmonique. Dans Les Lettres enlacées V, en revanche, le principe formel de la pièce naît d'une écriture polyphonique en spirale. La pièce procède par la reproduction en continuelle transposition d'échelles modales qui parcourent les registres des instruments du grave à l'aigu, ou bien de l'aigu au grave selon un système d'altérations asymétriques. Sont aussi utilisés des mouvements contraires. Ainsi, une échelle qui se déroule dans un registre grave va être reproduite une octave au-dessus en subissant une 'altération' similaire à l'effet de Doppler que j'avais utilisé dans Concertation. La genèse du mouvement mélodique provient de cette simulation de l'évolution de l'échelle modale dans l'espace. Le principe de la transposition limitée implicite dans l'altération, dans le temps et dans l'espace de ces échelles constitue une forme giratoire, c'est-à-dire une structure de modulation qui ramène dans le temps à l'échelle modale du début de la pièce. Forme fermée ? Forme giratoire ? La trame harmonique est constituée non seulement par l'échelle modale reproduite à tous les registres des instruments, mais procède aussi d'un mouvement de spirale infinie provoqué par une technique acoustique d'octaviation et de relais. Cette trame harmonique est à la fois statique et mobile. Elle résulte simultanément de la spirale infinie et de l'altération des échelles quand elles passent d'un registre à l'autre. J'ai écrit une suite de pièces sous le titre Les Lettres enlacées. Ce titre traduit la technique d'écriture utilisée pour les cordes. Elle se réfère au chevauchement, à la superposition, au croisement de deux voix d'un seul et même instrument à cordes. L'instrumentiste joue une mélodie en canon de micro-intervalles sur deux cordes simultanément, chaque ligne 'poursuivant' l'autre par une sorte de dédoublement en micro-intervalles. Les figures mélodiques issues de ces modes de jeu peuvent être considérées comme de faux glissandi ou encore comme des effets globaux et paradoxaux obtenus par cette polyphonie en lettres croisées. Dans ce quintette, j'ai rapproché ces lignes mélodiques en faux glissandi des échelles modales altérées. Cette parenté constitue elle aussi la trame évolutive de la pièce dans le temps. La conception du quintette suit une période de composition exclusivement consacrée, depuis Concertation, aux instruments acoustiques et plus précisément aux instruments à cordes. Ce travail m'a amené à réfléchir sur des musiques formelles éloignées de la rencontre avec le modèle narratif. Mais le rôle de l'altération des échelles, la relation entre ces altérations et le temps musical, le concept de transposition limitée, la polyphonie en spirale infinie, les superpositions des mêmes échelles sous forme conjointes et disjointes, m'ouvrent des perspectives dans le domaine de l'invention musicale, qui ne se limitent pas à la pure abstraction de la forme ou à la matérialité de l'organisation du timbre. M.L. / contemporain / Répertoire / Quintette à Cordes

Par STUCK JEAN-BAPTISTE.DIT BAPTISTIN. Edition : Paris, C. Ballard, 1714L'exemplaire reproduit offre l'avantage de comporter d'intéressantes indications manuscrites d'instrumentation.Présentation de Jean Saint-Arroman : Les récitatifs de J.B. Stuck - Précisions sur les formations instrumentales - : Voix dessus et b.c.Voix dessus, violon, basse de viole, b.c.Voix dessus, violon, flûte, basse de viole, b.c.Voix haute-contre, violons, trompettes, hautbois, b.c.Voix soprano, voix d'alto, 2 parties de violons, b.c. / Niveau : Facile / Répertoire / Voix et Basse Continue, Voix, Instruments et Basse

Berlioz opus magnum est inégalée dans sa grandeur, appelant à d'énormes forces orchestrales et chorales. Reproduit à partir de l'édition Breitkopf and Härtel autorité.Du fanfares de cuivres de la 'Jour du Jugement' pour les souches d'offres de 'Agnus Dei', c'est un travail de puissance céleste pur. / Scores

Pièces d'orgue consistantes en deux Meßes l'une à l'usage ordinaire des Paroißes, pour les Festes Solemnelles. L'autre propre pour les convents de Religieux et Religieuses. edition : Paris, l'Auteur, (s.d.=1690).Ce fac-similé reproduit un exemplaire destiné à la vente, titre imprimé et musique manuscrite. L'exemplaire est conservé à Carpentras.Messe à l'usage des Paroisses. / Orgue / 44 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 21 X 29.7

Par BARTOK BELA. Parmi les nombreuses oeuvres composées par Bartók entre 1914 et 1918 à partir de musiques populaires hongroises et roumaines, ces trois pièces pour piano jouent un rôle particulier. Esquissées à l'origine pour le recueil des 15 Ungarische Bauernlieder (15 chansons paysannes hongroises, éd. Urtext HN 1404), elles sont restées ensuite pendant vingt ans à l'état de projet. Ce n'est qu'en 1941, quand Boosey and Hawkes demanda au compositeur émigré entretemps aux États-Unis une contribution à un album anniversaire destiné au grand pianiste Ignace Paderewski, que Bartók se tourna à nouveau vers ces pièces pour piano tirées de la musique populaire de sa patrie et notées depuis longtemps, afin de les réviser soigneusement. Parue en 1942, la première édition ne reproduit exceptionnellement pas les modèles originaux de musique populaire - mais ils sont bien évidemment présents dans cette édition Urtext fondée sur l'édition intégrale Bartók. L'enregistrement réalisé par Bartók lui-même de ces pièces a été également exploité par László Somfai, responsable de cette édition, pour sa réalisation éditoriale comme pour les Indications pratiques d'interprétation./ Répertoire / Piano

Par DEBUSSY CLAUDE. Voici deux suites Debussy composées spécialement pour piano à quatre mains, Suite Petite et Six épigraphes Antiques, plus de Ravel arrangement à quatre mains de Debussy Prélude à l'Après-Faune midi d'un et d'un piano à quatre mains la version du Prélude, Cortège et Air de Danse de L'Enfant Prodigue. Ces travaux vont largement dans l'humeur, affichant à la fois l'art pianistique brillante au coeur de l'imagerie musicale de Debussy et de l'affinité du compositeur pour l'inattendu. Reproduit à partir autorité éditions françaises, ces oeuvres innovantes afficher des qualités musicales qui permettra à la fois plaisir et pianistes défi. Réimpression de autoritaires éditions françaises./ Répertoire / 2 Pianos

Trésor des pièces de danse syncopée de partout dans le tournant du siècle, y compris Eubie Blake 'La Chevy Chase' et 'Eau Fizz'- Kerry Mills 'Lors d'une Campmeeting la Géorgie' et 'Rastus on Parade', Chris Smith 'Ballin 'Jack' et beaucoup plus. Reproduit directement à partir de partitions rares d'origine, y compris les couvertures originales. / Piano

Par PALAZOTTO. La collection Madrigali propose un choix de livres de madrigaux des xvie et xviie siècles n?ayant fait l?objet ni d?une édition récente ni d?une mise en partition, pour la plupart d?entre eux. Outre cet intérêt historique, la collection a l?avantage de réunir les différentes voix de la polyphonie sous l?extension du logiciel Finale* réalisée par Boris Freulon, intitulée Notation xvie. Remarquable sur le plan esthétique, cet outil informatique reproduit très fidèlement une graphie musicale de la Renaissance et permet de révéler les ?uvres de l?époque sous leur format d?origine. Un tel attachement à l?imprimerie renaissante entre dans le cadre d?une relation inaliénable entre le signe musical et la pensée qui l?engendre. Quelques pièces annexes entourent la partie musicale, sans alourdir le fascicule ; ainsi, les éléments biographiques, analytiques ou critiques sont limités à quelques pages et renvoient à différentes publications musicologiques correspondantes. Ce type de restitution constitue un outil précieux pour tout musicien soucieux de découvrir les ?uvres dans leur ensemble et sans déformation ; qu?ils soient musicologues, chanteurs ou simplement attirés par le répertoire madrigalesque, ils trouvent ici un matériel de base sur lequel appuyer leur étude. / Recueil / 5 Voix

In 24 Geschichten führt dieses Buch durch die schönste Zeit des Jahres: Sophie erlebt mit Fridolin, dem sprechenden Grammophon, an jedem Tag des Advents spannende Abenteuer. 24 Weihnachtslieder zum Hören und Mitsingen spielen dabei eine entscheidende Rolle. Die detailreichen Illustrationen gibt es zusätzlich als Fensterbild-Adventskalender - so wird jeder Tag bis Weihnachten zum unterhaltsamen und kreativen Familienspaß. / Choeur