10 chansons de chanteuses de Rock à jouer à la batterie. Inclus un CD avec pistes démos et playback.

Cette méthode traite de l'indépendance ternaire et binaire en 4/4, 5/4, 7/4, 9/8, sur toms, grosse caisse, charleston, caisse claire, etc.

The ultimate technical study of four-way independence based on Afro-Cuban rhythms. This detailed and methodical approach will develop four-limb coordination and expand rhythmic vocabulary. Understanding the clave and the relationship between eighth-note and triplet rhythms will aid in mastering the multiple and complex rhythms of Afro-Cuban styles.

Media : Book/DVD
Author : by Ari Hoenig and Johannes Weidenmueller
Level : Intermediate
Date published : 5/28/2009
Style : Contemporary
Type : Rhythm/Backup
Description :
One of the best methods for learning advanced rhythm, polyrhythm, and metric/harmonic superimposition. Looks at rhythm through a magnifying glass and enables the student to see, sing and hear various subdivisions and groupings of subdivisions. Can be used by any and all instrumentalists. Will greatly improve the student?s improvisational ability to create and respond to rhythmic musical dialogue.
The book is complete with general exercises for all instrumentalists as well as specific exercises for pianists, bassists and drummers. a DVD with demonstrations of all the material from the book. improvised examples by Ari Hoenig and Johannes Weidenmueller in duo as well as trio with Aaron Goldberg. transcriptions on how to harmonically navigate through polyrhythm inside standard jazz forms. musical examples which can be watched, and used as a play along.
* The #1 method for learning advanced rhythm, polyrhythm, and metric/harmonic superimposition
* Will greatly improve the student?s improvisational ability to create and respond to rhythmic musical dialogue
* Students will learn to look at rhythm through a magnifying glass in order to hear various subdivisions and groupings of subdivisions
* Students will learn how to make core rhythms into core grooves and use beat displacement to alter these core grooves.

Each book in the Ultimate Play-Along series features the finest professionally recorded tracks, complete transcriptions, detailed explanations, and performance notes. Each song has demonstration tracks that can be used for learning and practice and then turned off to allow playing parts along with the CD. Solos are fully demonstrated and explained. This play-along package features six classic selections from Spectrum, an album portraying Billy Cobham's timeless blend of deep funk and hard-rock grooves that pack as much improvisation as they do power. Guided by performance notes throughout, the musician/student can play along, in essence filling in for any key member of the London Jazz Orchestra, with whom this project was recorded. Titles are: Torpedo Flow * Stratus * Red Baron * On the Move * Conundrum * Eleuthera Parts 1, 2, and 3.

Études progressives de la ronde à la triple croche avec les silences. Études de syncopes et de mélanges binaire/ternaire, etc.

Etudes de batterie, grande formation, écriture musicale, exécution, break-fill.
Ce volume montre comment interpréter une partition et remplir des phrases rythmiques dans un style de jazz moderne.

Included in Modern Drummer magazine's list of the 25 greatest drum books, Advanced Funk Studies will help you take your groove to the next level. With author and renowned drummer Rick Latham as your guide, you'll learn hi-hat, funk, and fill patterns. Many of the ideas in this book are derived from some of the most famous and proficient funk drummers. The accompanying audio CDs provide examples of the exercises.

Cette méthode est destinée aussi bien aux bassistes qu'aux batteurs et a pour but de les aider à jouer ensemble dans presque tous les styles de musique majeurs : Rock, Blues, Funk, Rhythm ?n? Blues, Jazz, Disco/Dance, Reggae, musiques latines, etc. Vous trouverez donc une foultitude de rythmes et de grooves qui, s'ils peuvent être étudiés en solo, ont avant tout pour objectif d'être utilisés au sein d'un groupe, ou au moins d'un duo basse / batterie, sur scène, en studio ou tout simplement en répétition, entre amis. Chaque exemple propose la ligne de basse, ainsi que la ligne de batterie juste en dessous, ce qui permettra de toujours pouvoir situer son propre instrument par rapport à l'autre. Les rythmes pourront ainsi être suivis et analysés plus facilement par les deux parties. Pour chacun des styles, le travail portera tout d'abord sur des patterns d'una seule mesure, puis deux...avant d'aborder des grooves plus longs et plus complexes.Pour mettre tout cela en application, il ne vous restera plus qu'à prendre des grilles d'accords qui vous sont propres ou que vous appréciez et à utiliser la ou les patterns qui vous intéressent sur ces progressions. Sur le CD, vous trouverez les exemples de la basse à la gauche et ceux de la batterie à la droite. Avec une balance en position centrale, vous profiterez des deux instruments ensemble!
Collection : Connection Methodes Divers
Support média : Compact disc
Langue : en français

Solos dans le style et la technique des plus grands batteurs actuels, études techniques, partitions en 5/4, 7/4, mélanges en 5/4, 7/4, 3/4, 2/8, etc.

- un répertoire de de 100 rythmes dans de très nombreux styles et formes

- Une approche originale et claire de la technique et du vocabulaire de la batterie, présentés par thèmes

Des concepts de jeux innovants

Ce livre a pour but d'aider les batteurs à développer, à préciser et à personnaliser leur jeu. Il regroupe les grandes lignes du jeu de batterie et propose des pistes de travail pour élargir votre horizon musical. Il est aussi conçu pour favoriser l'autonomie et la créativité des musiciens. Chaque chapitre explique un concept de jeu et propose des exemples, mais c'est à vous de prolonger ce travail pour créer vos propres rythmes et exercices ! Mon but est de vous aider à parler le langage de la batterie pour qu'ensuite vous puissiez vous exprimer comme vous le voulez. À tout moment de l'apprentissage, je vous encourage à inventer et à innover (les possibilités ne manquent pas !), ce qui ne dérangera en rien l'assimilation du jeu traditionnel.

La présentation par thèmes met en lumière les différentes composantes de la technique et du vocabulaire de cet instrument, du rôle d'accompagnement au solo, de la lecture à l'improvisation. J'ai voulu cette présentation pour donner à celui qui apprend la possibilité de choisir lui même ce qu'il veut travailler. Ces thèmes sont liés les uns aux autres et il est logique de les aborder de front, même s'il est bon à certains moments de n'en voir qu'un. Les thèmes les plus courants, comme la technique de caisse ou les systèmes traditionnels, sont présents sans être développés car il existe de nombreux ouvrages sur le sujet.

Les chapitres exercices pour caisse , exercices pour grosse caisse et déplacements sur les fûts proposent des gammes pour développer les capacités physiques et gestuelles des batteurs. Pour bien jouer, il faut se sentir bien sur son instrument. Il est donc indispensable de prendre en compte les aspects corporels du jeu, de s'observer et de demander conseil à un spécialiste pour trouver les bonnes postures et les gestes efficaces. (Voir la gestuelle des batteurs ).

Le répertoire de rythmes constitue un chapitre à part, qui montre la richesse des différentes cultures musicales qui utilisent la batterie. Il vous permettra d'augmenter votre vocabulaire et peut servir de boîte à idées pour créer vos parties de batterie. Le but n'est évidemment pas de savoir tout jouer, et il ne faut pas oublier que chaque style, chaque musique a une âme et qu'il ne suffit pas de maîtriser un rythme pour que ça sonne! Il s'agit de prendre conscience de cette richesse, qui nous invite tous à l'humilité en nous rappelant que ce qu'on maîtrise n'est qu'une partie modeste de ce qui existe.

J'espère que vous trouverez dans ce livre un outil efficace et convivial pour apprendre le jeu de batterie et pour y développer vos propres idées !

Essential beginning/intermediate drum play-a-long tracks from Volume 54, Maiden Voyage with careful, concise written transcriptions to show the drummer what he is hearing and tips/suggestions for approaching each style. All songs every drummer should know representing a wide variety of forms, feels and tempos. Special stereo separation on the CD allows for the drum track to be eliminated so you can ?sit in? with the piano and bass.
Support média : Compact disc
Langue : en anglais