Bach Johann Sebastian - Concertos Pour Violon, Concerto Pour Deux Violons - Orchestra

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Particulièrement appréciés, les concertos pour clavecin de Bach sont, selon toute vraisemblance, des transcriptions réalisées par Bach lui-même de concertos pour solistes originellement destinés au violon ou à un instrument à vent de la famille des bois: mais rien ne permet de l’entendre le moins du monde. Dans de nombreux cas, nous ne connaissons pas le modèle original, mais il n’en va pas ainsi pour le Concerto en Ré majeur BWV 1054, qui fut composé vers 1738 en tant que transcription du concerto pour violon en Mi majeur BWV 1042. Et une fois de plus, Bach parvient à transformer comme par magie la partie de violon en une partition brillante et particulièrement idiomatique pour instrument à clavier. Ce n’est pas seulement cette réussite, d’ailleurs, qui explique pourquoi le BWV 1054 fait partie des succès les plus éclatants de l’abondant catalogue de Bach, mais bien plutôt le caractère allègre et enjoué de ses premier et troisième mouvements. L’édition d’étude de cette édition Urtext intégrale de Henle propose la partition d’orchestre complète. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Orchestre et Clavecin

Reconstructed from BWV 1056. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. This violin concerto in G minor has not come down to us in the form presented here. It has been reconstructed from a lost violin concerto that survives solely in Bach's arrangement for harpsichord, namely, as the Harpsichord Concerto in F minor (BWV 1056). The reconstruction is based on a meticulous evaluation of those autograph harpsichord concertos that also survive in an original version for violin. In particular, the autograph harpsichord parts contain changes that Bach made when preparing his arrangements, thereby revealing the manner in which he transcribed his solo violin works for the harpsichord. The keyboard realization is presented in a transparent way allowing players the possibility to embellish and fill in the harmonies at their discretion./ Répertoire / Violon et Piano

in Full Score. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Includes six harpsichord concertos in full score./ Répertoire / Orgue ou Clavecin ou Harmonium

Ce volume présente l'un des concertos d'abord par Johann Sebastian Bach que chaque pianiste apprend à jouer: le Concerto pour piano, cordes et basse continue, BWV 1056, en fa mineur. Ce concerto a été écrit pour le clavecin. / Violon / 12 pages / Partition

Bach, Johann Sebastian Concerto for Violin, Strings and Basso Continuo G minor Reconstructed from BWV 1056 - Reconstructed from the Urtext of the 'New Bach Edition' - Meticulous analysis and evaluation of the sources - Interpretative leeway for keyboard players This violin concerto in G minor has not come down to us in the form presented here. It has been reconstructed from a lost violin concerto that survives solely in Bach's arrangement for harpsichord, namely, as the Harpsichord Concerto in F minor (BWV 1056). The reconstruction is based on a meticulous evaluation of those autograph harpsichord concertos that also survive in an original version for violin. In particular, the autograph harpsichord parts contain changes that Bach made when preparing his arrangements, thereby revealing the manner in which he transcribed his solo violin works for the harpsichord. The keyboard realization is presented in a transparent way allowing players the possibility to embellish and fill in the harmonies at their discretion.

105 Orchesterstudien aus den Werken Johann Sebastian Bachs-Excerpts from Bach's cantatas masses concertos and more all selected and edited by Evelyn Rothwell for the accomplished Oboe soloist. These difficult passages are for Oboe Oboe D'amore and Oboe Da Caccia and will help to develop your technical control while playing lyrical pieces from Bach's many famous works.

BWV 592 to 596-Johann Sebastian Bach is regarded as one of the greatest composers of all time. His music is revered for its technical command artistic beauty and intellectual depth. However during his lifetime Bach wasbest known throughout Europe as an organist Organ consultant and composer of Organ works. At a young age he established a reputation for his great creativity and ability to integrate foreign styles into his Organ works Bach copied the works of numerous French and Italian composers to gain insights into their compositional languages and later arranged violin concertos by Vivaldi and others for the Organ. Bach was extensivelyengaged later in his life in consulting on Organ projects testing newly built Organs and dedicating Organs in afternoon recitals.Five Concertos includes Concerto in G 'after Ernst' BWV 592 Concerto in A minor 'after Vivaldi' BWV 593 Concerto in C 'after Vivaldi' BWV 594 Concerto in C 'after Ernst' BWV 595 and Concerto in D minor 'after Vivaldi' BWV 596. A must-have collectionfor any organist!