Florestan

SKU: HL.49033270

ISBN 9790001136860. 9.25x12.0x0.3 inches.

The Jagdquartett (Hunt Quartet), which Jorg Widmann wrote as his third string quartet in 2003, following the Choralquartett, also begins with a visible gesture. After a short signal cry from the performers, the piece starts by quoting Robert Schumann's Papillons op. 2, and for its full duration retains this gesture, these starting sounds. The degrees of recognizability do change continuously, to be sure, in the furious, racing organism of the score. The contours change into forms on another level, yet now and then the begining material returns clearly to the fore, initiated anew by a cry from the performers, and is then digested or mutated as a rhythmic study into a field of harmonic experimentation. On rare occasions, there are moments of pause - as though the musicians were testing the atmosphere, as though they were sensing the weather, so as ultimately to continue playing the quartet across the fields an forests of notes. A hunt after joyful performance, a chase, the whip cracking, after the thing to be shot, the sound, its performer, perhaps the composer himself? - A last shout, morendo, dal niente... - The victim is not the audience, at any rate.When comparing the output of string quartets from the 18th century to thetime of Schumann, it appears to have dropped considerably. Schumann composed only three complete quartets, all of them in the so-called 'chamber music year' 1842. Jorg Widmann, who counts Robert Schumann among his greatest inspirations, finished a series of five string quartets in 2005, at the same age as Schumann. The quartets in the cycle form in themselves the characters of the movements of the classical quartet. Jagdquartett represents the fast middle movement, the scherzo. Widmann's work appears rough and wild in the style of Schumann's alter ego Florestan. His hunt begins in the tempo of 'allegro vivace assai' with the final theme of Schumann's Papillons which often appears or is cited in many of Schumann's compositions. Widmann eventually dismantles the thematic material of his fierce quartet, thus skeletonising his prey.

ISBN 9783765102158. 4.5 x 7 inches. German.

Einleitendes: Zu Ende des Jahres 1833 fand sich in Leipzig, allabendlich und wie zufallig, eine Anzahl meist jungerer Musiker zusammen, zunachst zu geselliger Versammlung, nicht minder aber auch zum Austausch der Gedanken uber die Kunst, die ihnen Speise und Trank des Lebens war, - die Musik.Man kann nicht sagen, dass die damaligen musikalischen Zustande Deutschlands sehr erfreulich waren. Auf der Buhne herrschte noch Rossini, auf den Clavieren fast ausschliesslich Herz und Hunten. Und doch waren nur erst wenige Jahre verflossen, dass Beethoven, C. M. v. Weber und Franz Schubert unter uns lebten. Zwar Mendelssohns Stern war im Aufsteigen und verlauteten von einem Polen Chopin wunderbare Dinge, - aber eine nachhaltigere Wirkung ausserten diese erst spater. Da fuhr denn eines Tages der Gedanke durch die jungen Brausekopfe: lasst uns nicht mussig zusehen, greift an, dass es besser werde, greift an, dass die Poesie der Kunst wieder zu Ehren komme.So entstanden die ersten Blatter einer neuen Zeitschrift fur Musik. Aber nicht lange wahrte die Freude steten Zusammenhaltens diese Vereins junger Krafte. Der Tod forderte ein Opfer in einem der theuersten Genossen, Ludwig Schunke. Von den anderen trennten sich einige zeitweise ganz von Leipzig. Das Untenehmen stand auf dem Punct, sich aufzulosen.Da entschloss sich Einer von ihnen, gerade der muikalische Phantast der Gesellschaft, der sein bisheriges Leben mehr am Clavier vertraumt hatte, als unter Buchern, die Leitung der Redaction in die Hand zu nehmen und fuhrte sie gegen zehn Jahre lang bis zum Jahre 1844. So entstanden eine Reihe Aufsatze, aus denen diese Sammlung eine Auswahl gibt. Die meisten der darin ausgesprochenen Ansichten sind noch heute die seinigen. Was er hoffend und furchtend uber manche Kunsterscheinung geaussert, hat sich im Laufe der Zeit bewahrheitet.Und hier sei noch eines Bundes erwahnt, der ein mehr als geheimer war, namlich nur in dem Kopf seines Stifters existierte, der Davidsbundler. Es schien, verschiedene Ansichten der Kunstanschauung zur Aussprache zu bringen, nicht unpassend, gegensatzliche Kunstlercharaktere zu erfinden, von denen Florestan und Eusebius die bedeutendsten waren, zwischen denen vermittelnd Meister Raro stand. Diese Davidsbundlerschaft zog sich, wie ein rother Faden, durch die Zeitschrift, ,,Wahrheit und Dichtung in humoristischer Weise verbindend. Spater verschwanden die von den damaligen Lesern nicht ungern gesehenen Gesellen ganz aus der Zeitung, und von der Zeit an, wo sie eine ,,Peri in entlegene Zonen entfuhrte, hat man von schriftstellerischen Arbeiten von ihnen nichts wieder vernommen.Mochten denn diese gesammelten Blatter, wie sie eine reichbewegte Zeit wiederspiegeln, auch dazu beitragen, die Blicke der Mitlebenden auf manche von der Fluth der Gegenwart beinahe schon uberstromte Kunsterscheinung zu lenken, so ware der Zweck der Herausgabe erfullt.Wenn ubrigens in der Reihenfolge der Aufsatze die chronologische Ordnung aufrecht erhalten ist, so wird gerade dies ein Bild des wachsenden, sich immer mehr steigernden und klarenden Musiklebens jener Jahre vor die Augen fuhren.