Baroque for Bells

Avec Variantes, Exemples Et Conseils Pour Jouer Et Improviser Sur Tous Instruments. Par AUTEURS DIVERS. Anne Fuzeau Classique vous propose des ouvrages sur la musique en général.Le présent recueil propose un panorama de ces basses obstinées, chansons et danses de la Renaissance et du Baroque qui circulaient d'une publication ou d'un manuscrit à l'autre, de pays en pays et sur lesquelles, au fil des décades et même des siècles, les compositeurs n'avaient cesse de proposer des variations, les musiciens d'improviser.Se référant aux compilations de ' standards ' utilisés par les jazzmen, Pascale Boquet et Gérard Rebours présentent ici, sur une centaine de pages de musique, 50 pièces dans leur version de base, avec leurs transpositions, et un choix de 210 variantes et airs dérivés les plus significatifs - le tout ponctué d'explications, de commentaires, de références et de notes historiques, et précédé d'une généreuse analyse théorique et pratique de l'improvisation. Sans oublier le glossaire, la liste des sources et la bibliographie.Classées par ordre progressif, les pièces de ce recueil peuvent être utilisées à trois niveaux : - - - - - - Le débutant jouera les airs, souvent faciles, tels quels. - - - - - Le musicien un peu familiarisé avec le sujet pourra commencer à écrire quelques diminutions ou variations. - - - - - L'expérience aidant, il pourra ensuite se lancer dans l'improvisation, ' sans filet ', comme il se doit.De plus, tout instrument et groupe instrumental, ancien ou moderne, pourra aborder ce répertoire dans lequel : - - - - - - Les instruments mélodiques (flûtes, violons, violes, hautbois,...) auront la charge de - jouer et de varier ces airs et ces danses. - - - - - Les instruments polyphoniques (claviers, luths, guitares, harpes) pourront les accompagner de nombreuses façons à partir de la basse chiffrée, mais aussi en réaliser des versions autonomes en jouant et variant les deux parties ensemble. - - - - - Les instruments graves (basse de viole, basson, violoncelle,....) assureront la ligne de basse sans oublier d'y introduire eux aussi variations et diminutions.Enfin, ce sera l'occasion d'explorer une partie conséquente du répertoire de base des XVIe et XVIIe siècles, d'approfondir certains aspects harmoniques, mélodiques et stylistiques propres à chaque époque, chaque pays, voire chaque auteur, et d'élargir son approche de la musique ancienne en y introduisant cette dimension pas encore assez familière : l'improvisation.Sommaire : Avant-ProposGenèse'Standards'Principes éditoriauxImproviser (G.R.)Le geste improvisatoireDiminutions, fredons, passages, gloses, divisionsImproviser, selon les traitésUne leçon de diminutionsConseils pratiques pour improviser (P.B.)Analyse de deux grands standards : - - 1-La Passemezzo (P.B.) - - 2-Les folies (G.R.)50 standards Renaissance et BaroqueGlossaireSources : - - 1-Traités - - 2-Sources musicales - - 3-Compilations musicales manuscritesBibliographieLes auteursRemerciementsIndex des 50 StandardsIndex des compositeurs et des ouvrages / Niveau : Facile / Date parution : 2006-01-01/ Recueil / Traîté

From a hauntingly beautiful introductory section to the crisp bright sounds of a Baroque ensemble that evoke the imagery of Christmas bells angels singing and freshly fallen snow this Celtic song will bring a refreshing changeof pace to your winter programs! Available separately: SATB SAB SSA ShowTrax CD. Instrument Parts available as a digital download (flt bells chimes timp syn). Duration: ca. 3:30.

This work for soprano and baroque chamber orchestra using text by William Blake was commissioned by The Academy of Ancient Music on the occasion of its 25th anniversary. The piece is dedicated to the memory of Diana Princess ofWales.Quoting Tavener:The concept of solo soprano (representing earth) at ground level handbells (representing the angels) at an intermediate position and the main baroque ensemble at a high level (representing heaven) fittedexactly with the Blake text which I had decided to set. When seen as things truly are the earth is a mirror of the Eternal World and when seen correctly it is possible in this world to live in Eternity's sunrise. God does notexist in the world. And yet at the same time He is reflected in it giving it form and structure. The music should be played with quiet joy as a day of sunshine and calm full of gentleness and radiance.Duration c. 15mins.

Par . Progressive Piano Repertoire, Volume Two is a collection of early-intermediate level piano pieces from the 18th to the 21st centuries arranged in order of difficulty. It is appropriate for any age student and may be used independently, or as a supplement to any piano method. It is specifically designed to be studied after Progressive Piano Repertoire (GP480). After completing Volume Two, students will be prepared for Level Four of Keith Snell?s Piano Repertoire (Baroque

Ces arrangements ont été inspirés par le CD de Bill Cunliffe Cette période de l'année, contenant des interprétations de jazz librement improvisé de chants sans âge. La musique est remplie avec de nombreuses influences --- du bebop et le swing à la musique baroque, l'impressionnisme et le jazz moderne. / Piano

'Equipe bois ' est fermement établi que la série Best-seller de tuteurs de bois. Il présente un cours flexible qui peuvent être adapté en fonction de chaque élève, idéal pour le groupe individuel et de frais de scolarité - y compris les médailles de musique ABRSM de la classe. Les livres de la série contiennent beaucoup de musique soigneusement classée dans un large éventail de styles, des époques Baroque et classique de film, de folk, de jazz et d'Amérique latine. La série encourage ensemble jouant avec un répertoire varié pour les deux orchestrale et instruments de la fanfare et développe des compétences aural liées à l'instrument, d'improvisation et de composition. Tous les livres de la série sont entièrement intégrés permettant aux étudiants à l'aide de ' Equipe bois ' à jouer dans les ensembles avec les élèves à l'aide de ' Equipe Brass ', ' Equipe percussions ', ' Equipe Recorder ' et ' Equipe chaînes '. Un livre/CD est également disponible comprenant plus de 70 choeurs de pistes pour rendre chaque élève à se sentir comme un interprète star. / Flûte Traversière (Matériel Pédagogique)

This musical fantasy depicts the history of the Dutch fortified town of Elburg. The work begins with an atmospheric medieval picture of the Convent of St Agnes the nunnery that was built in the first half of the 15th century. We hear the sound of the convent bells together with an upward motif which will reappear later in the work. Next the rest of Elburg is featured including the fortress - from which the bells of the Sint-Nicolaaskerk (Saint Nicholas Church) are ringing. Then cheerful sounds can be heard at the Vischpoort (Fish Gate) where a dancing group is performing a 16th century French folk dance (a branle des chevaux). We also hear old wagons rumbling over the town’scobble stones. Trade made this Hanseatic town a lively place. The repetitive upward motif first heard in the introduction now develops into a more distinct feature reflecting the mercantile spirit of the town residents.Then follows the slow middle movement in which the clock has been turned back to the time when Elburg was still lying on the Zuiderzee (which was a bay of the North Sea) and was struggling with floods. After the second St. Marcellus Flood (1362) and the water flood of 1367 it was decided that the town would be relocated. We now hear the theme of branle des chevaux in a minor key followed by a death bell sounding in remembrance of the drowned citizens of the former town. Back in our own time a slow expressive theme in Baroque style mirrors Elburg’s tranquil places such as the Feithenhof (Feithen Court) and the Weduwenhofje (Widow Court). Then the bustle returns with motifs from the introduction followed by an attractive theme in which present-day Elburg is portrayed with its many tourists. Now suddenly there is an echo from the past depicting the dramatic floods and wars that once plagued the town. This leads to the grand closing theme: branle des chevaux is heard for a final time from the perspective of the historic town centre.

Par LINJAMA JYRKI. Jyrki Linjama composed Sonata da chiesa I for piano as a commission from the Carinthischer Sommer festival in Austria and premiered by Juho Pohjonen at Ossiach Abbey in summer 2010. The title alludes to the sonata tradition of the Baroque at its weightiest and most solemn. The polyphonic church sonata with its strict adherence to form for a long time occupied an important role in the liturgy (as distinct from the sonata da camera). Linjama?s modern application of this tradition articulates features of the liturgy: breathing, bells, shades of darkness and light. The closed Miserere of the opening movement opens out in the middle movements to let in light, which the angelic song of the last movement once again encloses in translucent twilight. Each of the four movements uses a medieval melody as its material. Have a look inside by clicking ?sample?. Duration: c. 14? / Date parution : 2022-05-31/ Répertoire / Piano

Par . Cette anthologie contient des pièces d\'une grande variété de styles de compositeurs des XVIIe et XVIIIe siècles. On y trouve des ?uvres de compositeurs célèbres comme Telemann, Purcell et Corelli mais aussi d\'autres moins connus comme Babell, Delalande, van Eyck, Fischer, Locke et Luidhens. L\'édition répond aux besoins des professeurs de flûte à bec qui cherchent des compléments pour leurs cours, de même qu\'à ceux des étudiants qui désirent élargir leur répertoire. Elle convient aussi aux concerts scolaires. / Date parution : 2023-01-13/ Recueil / Flûte à Bec Soprano et Piano