OROITZAPENAK (Recuerdos)
Obra de cámara perteneciente al proyecto MÚSICA
INAUDITA / CmC GARAIKIDEAK
Entre surcos y quebrantos olvidados
queda la insolencia perdida,
la desconfianza arrugada de aquel que sueña
para no mancillar quedamente su amargura.
Recuerdos, retazos, delirios de aroma agreste;
así, dejado a un azar cómodo,
el desconsolado busca la indefensión sin mella,
la inocencia mal entendida.
Recuerdos exánimes. Recuerdos. O...(+)
OROITZAPENAK (Recuerdos)
Obra de cámara perteneciente al proyecto MÚSICA
INAUDITA / CmC GARAIKIDEAK
Entre surcos y quebrantos olvidados
queda la insolencia perdida,
la desconfianza arrugada de aquel que sueña
para no mancillar quedamente su amargura.
Recuerdos, retazos, delirios de aroma agreste;
así, dejado a un azar cómodo,
el desconsolado busca la indefensión sin mella,
la inocencia mal entendida.
Recuerdos exánimes. Recuerdos. Oroitzapenak.
Ficha de la obra: Estreno en noviembre de 2011 en
Centro Huarte dentro del concierto MÚSICA INAUDITA,
organizado por el Centro de Música Contemporánea
GARAIKIDEAK. La obra fue estrenada por Javier Arocena.
En 2013 la partitura se revisó y fue interpretada por
Javier Arocena con acordeón digital en el ciclo
PAMPLONA ACCIÓN MUSICAL, enero de 2013, en Pamplona.
La partitura que se presenta en el actual archivo pdf
es la versión final, corregida por la catedrática de
acordeón del Conservatorio Superior de Navarra, Nekane
Iturrioz, con edición del acordeonista Juan Cazcarra.
La obra OROITZAPENAK fue interpretada en abril dentro
del programa de los dos conciertos de "MÚSICA VISIBLE.
HOMENAJE AL PINTOR JULIO MARTÍN-CARO (1933-1968)", con
obras de Ignacio Fernández Galindo y Urtzi Iraizoz. La
obra pictórica relacionada con esta obra musical es el
óleo "LA PLAYA DE LA ROCHAPEA" de Jesús Basiano,
óleo sobre lienzo expuesto en el Museo de Navarra.
Agradecimientos: Centro de Música Contemporánea
GARAIKIDEAK, Nekane Iturrioz, CTL Escuela de Imagen y
Sonido, Conservatorio Superior de Navarra, Museo de
Navarra, Iñigo Mikeleiz, Juan Cazcarra. Dedicada a
todos los que aman el acordeón, ese instrumento tan
fascinante y enriquecedor.
Grabación. ESTUDIOS ARIÓN, Pamplona. Abril de 2013.
Ecrit le 2012-03-07 par Ignacio Fernandez Galindo ESTRENO DE LA OBRA ?SUITE
PARA TÍTERES?
EN EL CICLO PAMPLONA
ACCIÓN MUSICAL 2012
Original de Ignacio
Fernández Galindo para
trío de violín,
acordeón y piano,
inspirada en el cuento
?Brunilda, el escarabajo y los
tres hechizos? del propio
autor. Duración
aproximada: 12 minutos
Intérpretes: Tania
Loza, Irene García y
juan Cazcarra.
PROGRAMA: Obras de Astor
Piazzola, J.S. Bach, Gabriel
Fauré, Eduardo Zudaire.
Joaquín Taboada e
Ignacio Fernández
Galindo.
CICLO: El acordeón en
la música de
cámara PAMPLONA
ACCIÓN MUSICAL 12
(Ayto. Pamplona) Civivox
Condestable, VIERNES 3 de
febrero, a las 19:30 horas.
Nota del autor:
La obra se estructura en una
suite, con su correspondiente
sucesión de
números o pasajes, de
ahí el título
SUITE PARA TÍTERES,
pero las similitudes con la
música escénica
infantil son sólo
aparentes. El relato utiliza
recursos narrativos infantiles
o de tradición oral
pero están dirigidos a
adultos. A pesar de que el
viaje interior de la
niña protagonista es
extraño y duro, la
música que
acompaña las escenas es
predominantemente tonal. En
cuanto al relato, que estoy
escribiendo a la vez que la
música, lleva el
título de BRUNILDA, EL
ESCARABAJO Y LOS TRES
HECHIZOS. El hilo argumental
se aleja de clásicos
como Esopo o La Fontaine y se
acerca más a la
narrativa contemporánea
(el texto, una fábula
al fin y al cabo, es un
alegato contra la desigualdad
y la falta de libertad dentro
de un escenario irreal e
imaginario)
En la partitura aparece
citada expresamente la
canción THAT OLD
FEELING, compuesta en 1937 por
Lew Brown (1893 ? 1958) y
Sammy Fain (1902 ? 1989), un
clásico que han
versionado todos los grandes
del jazz, desde Frank Sinatra
hasta Ella Fitzgerald, y es
uno de mis temas preferidos de
los años 30 -tiene una
belleza formal imposible de
olvidar-. Sobre este tema se
construye un arreglo que
espero que haga justicia al
material original. En este
homenaje clásico hay
solos muy sencillos, con
acompañamientos muy
austeros en los dúos
hasta la recapitulación
del tema con el trío
final.
La obra se presenta
únicamente con su
interpretación musical,
ya que el autor está
actualmente trabajando en el
texto literario del cuento. El
método de trabajo ha
sido inverso respecto a una
adaptación tradicional,
ya que el cuento se ha ido
construyendo a la vez que la
música.