SKU: BT.CMP-0911-05-143
English.
Recognized by many as one of the all-time most beautiful melodies, Greensleeves has long been associated with the Christmas season. The bold and powerful introduction gradually melts away to a tender Woodwind statement of the timeless theme. You??ll find a whole new way to look at this Christmas classic as it gradually builds with intriguing harmonies. Rich and rewarding, this well may be the most beautiful new concert band piece you??ll discover this year.De bekende Engelse folksong Greensleeves, ook wel bekend als kerstlied (What Child Is This?), is de basis voor dit arrangement. De schitterende melodie wordt krachtig ge ntroduceerd met een fanfare, waarna ze tot rustkomt in de houtblazerssectie. Het tijdloze thema vindt vervolgens zijn weg in fraaie harmonieën en mondt uit in een groots slot. Prelude on Greensleeves is beslist een aanrader.Greensleeves ist mit Sicherheit eine der schönsten, anrührendsten und auch bekanntesten Melodien überhaupt. Besonders oft erklingt sie zur Weihnachtszeit. Die kraftvolle, forsche Einleitung dieser gelungenen Prelude schmilzt im Verlauf des Stückes hin zu einer zarten Wiedergabe des zeitlosen Themas in den Holzbläsern. Dieses wunderschöne Werk könnte der Höhepunkt in Ihrem nächsten Weihnachtskonzert werden!
SKU: BT.CMP-0736-03-010
Due to careful cueing and skillful arranging, your band can play the Finale from the renowned ??Organ Symphony? even if you don??t have a pipe organ or an organist available. The big, powerful sound of this Saint-Saens classic has been faithfully transcribed by James Curnow for your band.What a superb closer for your concert! Imagine the possibilities if you will be performing in a church or anywhere a real pipe organ is available! What an experience for your musicians!This is the ideal tool for work on balance and playing full value notes with a big, beautiful symphonic tone quality. Unlike anything else available for band today, you are sure to enjoy working with this forcefularrangement this year.Indomitable!
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Bach??s appointment as the Cantor at Leipzig??s Thomaskirche in 1723 required him to produce a new cantata for every Sunday service. Jesu, Joy of Man??s Desiring is taken from his Cantata No.147 and is unusually elaborate, treated more like an aria than a chorale. It is perhaps the best-loved cantata movement from Bach??s entire output and is a certain crowd pleaser for your concert programme. Bachs Anstellung im Jahr 1723 als Kantor der Thomaskirche in Leipzig brachte die Verpflichtung mit sich, für jeden Sonntagsgottesdienst eine neue Kantate zu schreiben. Der Choral Jesus bleibet meine Freude umfasst beide Teile der Kantate und ist ungewöhnlich kunstvoll ausgearbeitet, mehr wie eine der Arien denn eine Kantate. Philip Sparkes Transkription für Brass Band dieses beliebten Kantatensatzes ist eine wahre Bereicherung Ihres Repertoires.
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9x12 inches. English-German-French-Dutch.
In 2006, a long-time dream of Philip Sparke finally became reality: to compose a set of variations on the famous chorale from Saint-Saëns?? renowned Organ Symphony. In 2009 the composer reworked the piece for brass band. The resulting Saint-Saëns Variations has been simplified, shortened and in many places completely recomposed, to distill the essence of the symphony even further and allow younger bands to enjoy the power of Saint-Saëns?? masterpiece in an approachable, yet completely faithful, work.Gebaseerd op de bekende Orgelsymfonie van de Franse componist Camille Saint-Saëns een waar meesterwerk. 2006 erfüllte sich Philip Sparke den lang gehegten Wunsch, eine Reihe von Variationen über den berühmten Choral aus Saint-Saëns?? Orgelsinfonie zu schreiben. Die 2009 daraus entstandenen Saint-Saëns Variations sind vereinfacht, gekürzt und an manchen Stellen auch völlig neu komponiert, um die Essenz der Sinfonie noch besser herauszukristallisieren und tiefer besetzten Brass Bands einen gut spielbaren und dennoch im Kern originalgetreuen Zugang zu dem kraftvollen Meisterwerk von Saint-Saëns zu ermöglichen.Basées sur la magistrale Symphonie n°3 avec orgue de Saint-Saëns.
SKU: BT.AMP-288-010
In 2008, composer Philip Sparke published the latest volume of his instrumental books, Super Solos. Young German flautist Meinhard Drescher was so taken with these solos that his father secretly commissioned the composer toarrange three of the solos (Little Overture, Berceuse and Moto Perpetuo) into a mini-concerto for flute and concert band, which was presented to Meinhard as a 16th birthday present. Concertino Classico is in the standardquick-slow-quick concerto form and can be played by flute, clarinet or alto saxophone. Dur: 7:15 (Grade 4)In 2008 publiceerde Philip Sparke zijn lesboek Super Solos, het derde deel in een serie voor fluit, klarinet, altsaxofoon, trompet, hoorn, trombone en euphonium. Een jonge Duitse fluitist was zo enthousiast over deze solowerken,dat zijn vader een arrangement van drie van de stukken in het geheim bij de componist in opdracht gaf. En dit hier is het resultaat! Een ??miniconcert?? uit Little Overture, Berceuse en Molto Perpetuo.2008 veröff entlichte Philip Sparke sein Etu?denbuch Super Solos, den dritten Band einer Reihe fu?r Flöte, Klarinette, Altsaxophon, Trompete, Horn, Posaune und Euphonium. Ein junger deutscher Flötist war so begeistert von den Soli, dass sein Vater heimlich beim Komponisten ein Arrangement von dreien der Stu?cke in Auftrag gab. Das Ergebnis ist dieses Mini-Konzert?? aus Little Overture, Berceuse und Molto Perpetuo. Mit dem entsprechenden Band von Super Solos können Sie jedes Instrument das Solo in Concerto Classico spielen lassen.En 2008, Philip Sparke publiait ses Super Solos, troisième et dernier volume d??une collection de solos instrumentaux (pour Fl te, Clarinette, Saxophone Alto, Trompette, Cor, Trombone et Euphonium), plébiscités par les jeunes musiciens du monde entier, et plus particulièrement par le jeune fl tiste allemand, Meinhard Drescher. la demande du père de ce dernier, Philip Sparke a extrait trois pièces du recueil - Little Overture ? Berceuse ? Moto Perpetuo - pour en faire un « mini-concerto » pour Fl te traversière et Orchestre d??Harmonie. Meinhard Drescher reçut ce concerto comme cadeau pour son seizième anniversaire. Il en assura la création le 18 octobre2009.Concertino Classico est structuré selon le schéma classique du concerto : vif - lent - vif. La partie solo peut également être confiée la Clarinette ou au Saxophone Alto.
SKU: BT.DHP-1084420-010
Giacomo Puccini was one of the all time great opera composers andis especially famed for his wonderful, warm-blooded melodies, hiscolourful instrumentations, his compelling dramatics, his musicalfantasy and his power to reflect exotic ambiences in sounds. ForPuccini Highlights, Wil van der Beek has made use of musical materialfrom the tenor aria ??E lucevan le stelle?? (Tosca), the choral aria ??Girala cote?? (Turandot) and the soprano aria ??Un bel di vedremo?? (MadamButterfly). An operatic masterpiece that will go down a storm at anyconcert.Puccini wordt geroemd om zijn warmbloedige melodieën, kleurrijke instrumentaties, meeslepende dramatiek en muzikale fantasie. Opvallend veel Puccini-aria??s zijn buiten hun eigenlijke context aantrekkelijk gebleken voor de concertpraktijk.Voor Puccini Highlights heeft Wil van der Beek gebruik gemaakt van muzikaal materiaal uit de tenoraria ??E lucevan le stelle?? (Tosca), de kooraria ??Gira la cote?? (Turandot) en de sopraanaria ??Un bel divedremo?? (Madama Butterfly).Puccini war zweifellos einer der erfolgreichsten italienischen Opernkomponisten aller Zeiten. Viele seiner Arien haben sich auch als beliebte Konzertstücke au?erhalb ihres eigentlichen Kontexts bewährt. Für Puccini Highlights verwendete Wil van der Beek musikalisches Material aus der Tenorarie E Lucevan le Stelle aus Tosca, der Chorarie Gira la Cote aus Turandot sowie der Sopranarie Un Bel di Vedremo aus Madama Butterfly.Giacomo Puccini (1858-1924) est, après Verdi, l??un des plus grands représentants de l??opéra italien. Il reste célèbre pour les teintes sublimes de ses mélodies chaleureuses, ses orchestrations colorées, ses drames envo tants, sa créativité musicale et son incroyable capacité délivrer des ambiances exotiques travers des textures sonores.Parmi les classiques des opéras pucciniens, on peut citer Manon Lescaut, La Bohème, Tosca, Madame Butterfly et Turandot. Il est également frappant de constater que de nombreux airs de Puccini, même sortis de leur contexte d??origine, sont parfaitement adaptés une interprétation en concert.Pour réaliser cet arrangement, Wil van derBeek a puisé dans le tissu musical de l??air pour ténor E lucevan le stelle (Tosca), dans le ch?ur d??opéra Gira la cote! Gira! (Turandot) et dans l??air pour soprano Un bel di vedremo (Madame Butterfly).
SKU: BT.DHP-1013069-060
Plaats en tijd van handeling in Rondo Romantica is het Italië in de rococoperiode. In dit werk beeldt Otto Schwarz de gezellige bedrijvigheid op een plaatselijke jaarmarkt uit. Ook komt in de compositie de onbekommerdheid vandie periode tot uitdrukking. Het geheel is voorzien van moderne elementen, waaronder diverse ritmes.Schauplatz und Zeit in Rondo Romantica ist Italien in der Rokoko-Periode. In diesem Werk stellt Otto M. Schwarz die gemütliche Geschäftigkeit auf einem Jahrmarkt dar. In der Musik, in welche Otto M. Schwarz auch moderne Elemente verwob, kommt auch die Unbesorgtheit dieser Periode zum Ausdruck. Rondo Romantica est une évocation de l??Italie de la période dite ??rococo?. Dans cette pièce colorée, Otto M. Schwarz décrit l??atmosphère insouciante de l??époque. Mais l???uvre comporte également des éléments actuels représentés par la percussion.
SKU: BT.DHP-1043507-070
International.
Vivaldi was hugely successful as a composer in his day and amassed a fortune as many of his works were published during his lifetime. His works remain popular today and the three movements in this suite, Prelude, Allemande and Corrente are taken from a sonata for strings. Die drei Sätze dieser Suite stammen aus einer Sonate für Streicher des italienischen Meisters Antonio Vivaldi. Peter Knudsvig machte diese schöne Musik für Blechbläserquintett zugänglich. Le Quintette de Cuivres Rekkenze Brass a été fondé par des membres de l??Orchestre Symphonique d??Hof en Allemagne, et reconnu internationalement comme un des meilleurs ensembles du genre. La devise de l??ensemble se résume par ??BRASSzination® : la fascination par les cuivres?. C??est avec grand plaisir que nous vous présentons la Collection Rekkenze Brass qui couvre un large éventail de styles. Chaque ?uvre publiée dans cette collection est accompagnée d??un compact disc sur lequel sont enregistrées les versions intégrales de la plupart des ?uvres disponibles dans une interprétation unique du Rekkenze Brass. Instrumentation : 2 TrompettesSib, Cor en Fa/Mib,Trombone en Ut BC, Tuba.
SKU: BT.DHP-0950657-020
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Latin.
SKU: BT.DHP-1053750-140
English-German-French-Dutch.
This piece is dedicated to all the citizens who live, have lived, and will live in the US town of Algona, who commissioned the work to celebrate it??s 150th anniversary. With dark-tinted tones (low drums, heavy brass), this overture begins with a primitive sacred feel, it seems as if centuries-old Indian singing is heard once more. Gradually the sound becomes clearer and brighter as the same theme travels throughout the band in various guises and variants. Imposing tutti passages then give the band the chance to lavishly shine. This bright and catchy overture radiates spontaneous energy and as it features every section of the band all the players as well as the listenersare continually surprised and captivated. Met donkere tonen begint deze ouverture sacraal en bezwerend: het lijkt of eeuwenoude indianengezangen weer tot klinken komen. Geleidelijk wordt het klankbeeld helderder: hetzelfde thema maakt in diverse varianten als het ware eenronde door het orkest. Met een paar imposante tuttipassages kan het orkest goed uitpakken. Nadien komt een energiek allegro met een krachtige thematiek naar voren, gevolgd door een lyrisch gegeven. Deze ingrediënten wisselen elkaaraf op weg naar een opwindende finale. Het klankidioom is zeer toegankelijk en alle geledingen van het orkest komen aan bod!Anlässlich der 150-Jahrfeier der Stadt Algona im US-Staat Iowa komponiert, strahlt diese klare, eingängige Ouvertüre spontane Energie aus. Zwar beginnt das Werk sakral und flehend mit dunkel gefärbten Tönen, doch allmählich wird der Klang klarer und heller, während das Thema in verschiedenen Gewändern und Varianten durch das Blasorchester wandert. Dem folgenden energischen Allegro folgt ein lyrisches Thema, und beide Elemente verschmelzen schlie?lich in einem aufregenden Finale. Alle Register des Blasorchesters werden hier beleuchtet, sodass sowohl Spieler als auch Zuhörer fortwährend überrascht und bezaubert werden.Algona Overture s??ouvre dans un univers sonore aux couleurs sombres. La musique revêt une dimension sacrée, un esprit de supplication. Un chant indien vieux de plusieurs siècles résonne comme un chant oublié. D??imposants passages tutti dévoilent les somptueuses facettes de l??Orchestre d??Harmonie. L??idiome sonore est simple et accessible. Algona Overture est une composition lumineuse et fascinante qui respire l??enthousiasme et la spontanéité. Dans la mesure où l??écriture orchestrale privilégie tous les pupitres, la musique réussit surprendre et captiver sans cesse le public et les interprètes.Questo brano è dedicato a tutti i cittadini che vivono, che hanno vissuto, e che vivranno nella cittadina americana di Algona, che ha commissionato questo brano per festeggiare il suo 150. anniversario. Algona Overture inizia in un universo sonoro dai colori scuri. La musica rivela una dimensione sacra, uno spirito di supplica. Un canto indiano datato di alcuni secoli risuona come un canto dimenticato. Imponenti passaggi affidati al tutti svelano le sontuose sfacettature dell??orchestra di fiati. Algona Overture è una composizione coinvolgente che trasmette entusiasmo e spontaneit . In un brano dove la scrittura orchestrale privilegia tutte le sezioni dell??organico, la musicariesce a sorprendere e accattivarsi il pubblico e gli interpreti.
SKU: BT.DHP-1196204-070
ISBN 9789043158640. English-German-French-Dutch.
Capriccio is a term for a musical work that doesn??t strictly adhere to formal ??classical?? conventions but rather follows its own ideas. The composer Pascal Proust plays about with the listener??s normal expectations in an amusing way, such as presenting a slow swing groove in the piano that is overlaid with a barcarolle-like theme in in the winds, or the colourful coming-together of straight rock and tango? A varied and effective concert piece for four ambitious musicians!Een capriccio is een muziekstuk waarin de componist zich niet strikt aan de formele ??klassieke?? conventies houdt, maar eerder zijn eigen ideeën volgt. Pascal Proust speelt in dit stuk op een grappige manier met de verwachtingen van de luisteraar: hij presenteert bijvoorbeeld een langzame swinggroove in de piano, die in contrast staat met het barcarolleachtige thema in het blazerstrio, en combineert op kleurrijke wijze kenmerken van de tango en de rock. Een afwisselend, effectvol concertstuk voor vier ambitieuze spelers!Capriccio ist eine Bezeichnung für Kompositionen, die sich nicht streng an klassische?? Konventionen gebunden fühlen, sondern ihrer eigenen Idee folgen. Der Komponist Pascal Proust spielt hier auf launige Art mit den gängigen Hörerwartungen: Mal konfrontiert er einen langsamen Swing-Groove im Klavier mit einem barkarolenartigen Rhythmus in den Bläsern, mal schreibt er eine Musik irgendwo zwischen Tango und straighter Rock-Nummer. Ein abwechslungsreiches, effektvolles Konzertstück für vier ambitionierte Musiker!Le terme de capriccio désigne des compositions qui ne sont pas strictement liées des conventions «classiques» et suivent leur propre inspiration. Le compositeur Pascal Proust se joue ici avec humour des attentes habituelles de l'auditeur: tantôt il confronte le lent groove swing du piano au rythme de barcarole des vents, tantôt il écrit une musique la croisée du tango et du rock pur. Une pièce de concert efficace et variée pour quatre musiciens ambitieux!
SKU: BT.DHP-0840015-215
SKU: BT.DHP-1084614-070
ISBN 9789043130561. 9x12 inches.
Das Set enthält Stimmen für:Klarinette in EsKlarinette in B 1, 2,3 and 4Altklarinette in EsBassklarinette in BKontraaltklarinette in EsKontrabassklarinette in B.
SKU: BT.DHP-1064223-070
ISBN 9789043126731. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Also known as Prosa in Nativitáte Dómini or the Portugese Hymn, Adeste, Fideles has been used at Benediction at Christmastide in France and England since the end of the eighteenth century. It invites all the faithful to come to Bethlehem to worship the newborn Savious. Although more than forty different English translations were made, Oakeley's translation O Come, All Ye Faithful was the most preferred, with additional verses translated by W.T. Brooke. All in all, the hymn has been translated into at least 125 languages and is one of the most popular of all Christmas hymns.Adeste, Fideles, das hier in einer festlichen Bearbeitung fu?r Blechbläserquintett und Orgel ad lib. vorliegt, wird schon seit dem Ende des 18. Jahrhunderts in Frankreich und England zur Segnung in der Weihnachtszeit verwendet. Das im deutschen Sprachraum als Herbei, o ihr Gläubigen bekannte Lied wurde au?erdem in u?ber 100 weitere Sprachen u?bersetzt und ist damit eines der beliebtesten Weihnachtslieder weltweit. L??hymne chrétienne Adeste Fideles [Adeste Fidelis] est également connue sous le nom de Prosa In Nativitáte Dómini ou encore Cantique portugais (parce qu??il fut chanté dans la chapelle de l'ambassade du Portugal Londres). Depuis la fin du XVIIIe siècle, Adeste Fideles est chanté après la bénédiction de Noël dans de nombreuses églises françaises et anglaises. Le texte invite tous les croyants se rendre Bethléem pour adorer le Sauveur nouveau-né.L??origine du cantique reste un mystère. On mentionne divers noms de poètes. D??aucuns soutiennent qu??il s??agit d??un noël ancien inspiré d??une danse autour de la crèche. On pense également que SaintFrançois d??Assise s??en serait servi pour sa crèche vivante. D??autres attribuent son origine Saint Bonaventure, un prêtre franciscain, contemporain de Saint François, qui en aurait composé le texte original, en latin, au XIIIe siècle. Enfin, certains historiens affirment qu??Adeste Fideles aurait été écrit par un poète anonyme français sous le règne de Louis XIV.Quoiqu??il en soit, il est communément reconnu que les strophes ont été écrites ou découvertes par l??Anglais John Francis Wade (vers 1710-1786) alors qu??il travaillait en tant que chercheur et copiste Douai en France. La première version imprimée du cantique date des années 1740. Elle fut ensuite intégrée au recueil Cantus Diversipublié en 1751.Catholique la c, John Francis Wade fuit l??Angleterre en proie des persécutions religieuses. Vers 1731, il copiait des manuscrits de plain-chant au Collège dominicain de Borhem en Flandre. Plus tard, il s??installa Douai dans le Nord de la France, forteresse de la foi catholique, où le roi d'Espagne Philippe II avait fondé une université, en 1559. Wade gagnait sa vie « en copiant et vendant des manuscrits de plain-chant et d??autres ?uvres ». Il fut également professeur de latin et de musique sacrée. La notice nécrologique mentionnait l??excellence de son travail de copiste, qu??il réalisa pour des chapelles locales ou des.
SKU: BT.DHP-1012654-160
SKU: BT.DHP-0970805-401
German.
Freundschaften ein ganzes Leben lang zu pflegen, erfordert viel Aufmerksamkeit. Für Franz Watz, der dieses Holzbläsertrio komponierte, gehören dazu auch Freude und Besinnlichkeit, Träume, schelmische Neckereien, Streit und Versöhnung. Und genau so überschreib er die einzelnen Sätze. Die zweite Stimme kann auch von der Atklarinette, die dritte Stimmme von Alt- oder Bassklarinette gespielt werden.
SKU: BT.DHP-1064073-130
Adagio for Brass is full of beautiful lyrical melodies and the warm harmony and full orchestration give the audience and the band the chance to give their thoughts free reign in a contemplative atmosphere. A wonderfully uplifting work suitable for concerts on all occasions and certainly not one to be missed. Das ruhige und feierliche Adagio zeichnet sich durch melodische Weite und Ausdruckskraft aus. Lyrische Melodien, eine warme Harmonik und die volle Orchestrierung bieten Publikum und Musikern die Gelegenheit, ihren Gedanken in einer besinnlichen Atmosphäre freien Lauf zu lassen. Ein wunderbar aufbauendes Werk, das sich für viele Anlässe eignet. Adagio for Winds est une ?uvre de commande pour la Fanfare Royale Ridder Jans Zonen de Dadizele en Belgique. Elle a été composée en mémoire de Walther Bekaert (1933-2002) et dédiée An Bekaert. Jan Van der Roost en a réalisé cette sublime orchestration pour Brass Band publiée sous le titre : Adagio for Brass.Le discours musical est serein et profond l??instar du célèbre Canterbury Chorale - une ?uvre antérieure de Jan Van der Roost - sans jamais tomber dans un mélodrame exagéré. La structure mélodique est fluide, ample et d??une grande puissance expressive. Aucune nuance de tristesse, de ranc?ur ou de révolte sourde n??est perceptible. Lamusique est porteuse d??espoir mais aussi d??une certaine résignation d??où l??utilisation d??un environnement presqu??exclusivement centré sur la tierce Majeure. Une interprétation en hommage un être cher disparu accentue le souvenir des belles choses. Une interprétation dans un contexte neutre permet de souligner la mélodie lyrique, les harmonies chatoyantes et la richesse de l??orchestration. Les musiciens et le public ont ainsi la possibilité de laisser s??épanouir leur imagination dans une atmosphère contemplative. L??accord final élargi symbolise d??une certaine manière la finitude et l??infinitude de la vie. La mort marque la fin de l??existence d??un être mais ne détruit ni les liens d??amour, ni la vie en général.
SKU: BT.DHP-1104910-120
In his own distinctive style, Robert van Beringen has composed a very unique fantasy on three themes by the famous Baroque composers Johann Sebastian Bach and George Friedrich Händel. Van Beringen used Bach??s chorale Brich an, o schönes Morgenlicht (??Break forth, O Beauteous Heavenly Light??) from his Christmas Oratorio and the recitative Behold, a Virgin shall conceive, and bear a son, and shall call his name Emmanuel, God with Us from Händel??s Messiah. A perfect way to say Merry Christmas in music!In seinem eigenen unverwechselbaren Stil schuf Robert van Beringen diese Fantasie über drei Themen der berühmten Barockkomponisten Johan Sebastian Bach und Johann Friedrich Händel: Den Choral Brich an, o schönes Morgenlicht nahm er aus Bachs Weihnachtsoratorium; aus Händels Messias stammen die beiden anderen Themen: das Rezitativ Denn sieh, eine Jungfrau wird schwanger und der Hallelujah Chorus. Dans cette fantaisie de Noël, Robert van Beringen conjugue avec une inégalable facilité des thèmes des maîtres du baroque, Jean-Sébastien Bach et Georg Friedrich Haendel. Le choral Brich an, o schönes Morgenlicht, n° 12 est extrait de la deuxième partie de l??Oratorio de Noëlde Jean-Sébastien Bach, tandis que le récitatif « Voici qu??une vierge concevra et enfantera un fils, et lui donnera le nom d??Emmanuel, Dieu avec nous » et le Ch?ur de l??Alléluia sont extraits du Messie de Georg Friedrich Haendel.
SKU: BT.DHP-1175841-070
ISBN 9789043153546. English-German-French-Dutch.
The composer Pascal Proust has many years?? experience as a musician and music teacher. His output includes several hundred compositions for the most diverse instrumentations. He wrote 14 Intermediate Euphonium Quartets for euphonium players atthe level of approximately 4 5 years?? study and paid special attention to an easy-to-follow, attractive musical style. As a result, these quartets are ideal performance or competition works for young euphonium ensembles.De componist Pascal Proust kan bogen op een jarenlange ervaring als muzikant en muziekdocent. Zijn oeuvre omvat honderden composities voor de meest diverse instrumentaties. Hij schreef 14 Intermediate Euphonium Quartets voor euphoniumspelersdie ongeveer vier tot vijf jaar les hebben gehad, waarbij hij speciaal aandacht heeft besteed aan een makkelijk te volgen, aantrekkelijke muziekstijl. Daardoor zijn deze kwartetten ideale voordrachts- of wedstrijdwerken voor jonge euphoniumensembles.Der Komponist Pascal Proust kann aus seiner langjährigen Erfahrung als Musiker und Musikpädagoge schöpfen; sein Oeuvre umfasst mehrere hundert Kompositionen für verschiedenste Besetzungen. Er schrieb 14 Intermediate Euphonium Quartets fürEuphoniumspieler mit ungefähr 4 5 Jahren Unterrichtserfahrung und legte besonderes Augenmerk auf einen leicht verständlichen, attraktiven musikalischen Stil. Dadurch eignen sich diese Quartette ideal als Vortrags- und Wettbewerbsstücke für jungeEuphoniumensembles.Le compositeur Pascal Proust puise volonté dans son immense expérience de musicien et professeur de musique ; son catalogue d??oeuvres englobe plusieurs centaines de compositions pour divers instruments. Il a écrit 14 Intermediate EuphoniumQuartets pour joueurs d??euphonium ayant environ 4 5 années de pratique, dans un style musical accessible et coloré. De ce fait, ces quatuors sont des pièces idéales pour tout examen ou audition de jeunes ensembles d??euphonium.
SKU: BT.DHP-0920443-070
Eine seltene Ausgabe lieferte der holländische Komponiste Kees Schoonenbeek mit Autumn Leaves: ein schönes Klarinettenquartett für vier B-Klarinetten ohne Bassklarinette.
