The fifth string quartet by the innovative Philip Glass was originally commissioned by David and Evelyne Lennette for the Kronos Quartet and was first performed on February 15 1992.

Philip Glass's String Quartet No.4 was composed as part of the Memorial concert for the artist Brian Buczak. Commissioned by Geoffrey Hendricks it received its first performance on 4 July 1989 at the Emily Harvey Gallery NewYork City.

Underwood is just one of the beautiful tracks from Italian composer Ludovico Einaudi's album In A Time Lapse released on January 21 2013.Once again Einaudi finds beauty insimplicity with Underwood being a minimalistic embodiment of a lazy day through a rainy window.

The second string quartet by Philip Glass is a lyrical almost romantic piece with strong prominant melodies and deceptively simplistic arrangement that reflects his pioneering minimal compositions. The piece began life as a scorefor Mabou Mines the New York theater company that counted him as 'unofficial' composer for almost three decades and the name comes from the Samuel Beckett play Company.

J'ai composé cette Sonate pour violon seul Op.16, entre octobre 2021 et mai 2022, pour trois violonistes que j'admire et qui ont une grande importance pour moi. Le premier mouvement, dédié à Jacques Ghestem, s'inspire d'une sensation de liberté et d'un souffle spontané que j'ai ressenti en jouant Rhapsodie Musings d'Elliott Carter, issu des Four Lauds pour violon seul. Jacques Ghestem, investi tout au long de sa vie dans la mise en valeur de la musique contemporaine, m'a notamment transmis depuis mes dix ans (à travers de longues discussions, mais aussi à travers sa pédagogie) sa vision de la musique et son goût pour la musique de notre temps, tout en partageant avec moi son univers intérieur empli de souvenirs et de création musicale. Il était ainsi bien naturel de composer pour lui ce premier mouvement, dont les spécificités harmoniques et instrumentales ont été imaginées pour son dédicataire. Le deuxième mouvement est composé pour David Grimal, violoniste que j'ai toujours admiré depuis mon enfance. Son originalité, sa liberté, ses interprétations fougueuses sur scène ont continué de m'émouvoir et de m'inspirer lorsque j'ai participé comme violoniste au sein de son orchestre Les Dissonances. C'est lors de son interprétation de L'Aurore, issue de la cinquième Sonate pour violon seul d'Ysaye, qu'il a donnée à la Philharmonie de Paris en janvier 2022, que j'ai eu l'idée de composer pour lui ce mouvement lent, suspendu et rhapsodique. Le finale est dédié à la violoniste Sarah Nemtanu, que j'ai rencontrée pour la première fois en septembre 2021 à Radio France, où elle enregistrait mon Divertimento Op.15 avec trois de ses collègues de l'Orchestre National de France. Cette rencontre fulgurante d'une journée, musicale et humaine, a été une vraie lumière en ce jour de septembre, un échange d'une vision de la vie et de la musique, où j'allais vers elle à travers mon écriture, tandis qu'elle allait vers moi avec son interprétation. Symbole pour moi d'amitié et d'estime, ma Sonate pour violon seul a été inspirée tout au long de la composition par ces trois dédicataires bienveillants et éclairants, qui ont guidé mon chemin et ont su apporter une lumière dans ma vie d'artiste interprète et compositrice. / Violon / Billaudot

Par HUREL PHILIPPE. Dans En filigrane, I'électronique, fixée, tient à donner l'illusion du temps réel. La musique étant rapide et rythmique, la texture se faisant dense, il serait difficile d'aller «pêcher» ici et là des petites interventions de chacun des quatre musiciens du Quatuor Tana et de les traiter en temps réel. La partie électronique est donc à la fois un prolongement instrumental mais aussi une forme organisée sur la base du micro-montage, les sons produits en studio étant volontairement courts et venant simplement iriser, colorer, spatialiser des événements qui donnent la clé de l'articulation formelle de la pièce. Au contraire, en arrière-plan, en filigrane donc, une longue séquence - les premières mesures instrumentales de la pièce enregistrées préalablement - se fait entendre à trois reprises. Cet arrière-plan est audible ou non, couvert volontairement par le quatuor ou apparaissant seul, tel une matrice qui a fait naître le matériau de la pièce. La musique est nerveuse, rythmique, et oscille entre I'idée de processus «objectif» identifiable et variation «subjective». Hauteurs et modes de jeux y ont la même place mais prennent tour à tour le dessus, en fonction de la dramaturgie de l'oeuvre. La partition est dédiée à mon père, disparu durant la composition de la pièce. Elle s'inscrit dans une série d'oeuvres récentes marquées par les deuils - So nah so fern, D'autre part, Ouelques traces dans l'air, Ritual trio - qui traitent de la disparition, de la résurgence et de la trace. Philippe Hurel / Date parution : 2024-02-17/ Répertoire / Quatuor à Cordes

Par REID ELLEN. Commissioned by violinist Jennifer Koh for her Alone Together micro commissions project this miniature for solo violin is a lovely addition to the canon. / Date parution : 2023-07-31/ Répertoire / Violon

Danza del Diavolo - Op. 53a - Op. 53b. Par EHRENFELLNER CHRISTOPH. / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Violon

Par AHO KALEVI. Kalevi Aho's Quintet for oboe and string quartet (1973) opens his prominent oeuvre for oboe. Consisting of two virtuosic movements the duration of the quintet is 30 minutes. This product includes a study score (sized A5) and a set of parts (sized B4). The parts are engraved by hand / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Hautbois et Quatuor à Cordes

Par PROST NICOLAS. / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / 6 Saxophones [SAAATB]