Par GIRARD ANTHONY. Techniques d'orchestration, volume 1, s'adresse à tous les ...(+)
Par GIRARD ANTHONY. Techniques d'orchestration, volume 1, s'adresse à tous les musiciens qui souhaitent étudier l'écriture orchestrale et qui s'intéressent aux techniques permettant de transcrire pour orchestre une partition composée initialement pour piano. Une première partie, introductive, présente les aspects essentiels de ce travail, en insistant sur l'importance des doublures, des équilibres, des contrastes, et souligne la nécessité d'une conscience harmonique attentive à chaque instant à la qualité de la réalisation.
Selon une progression chronologique, abordant ainsi une diversité de styles, sont proposés dans cet ouvrage des exemples d'orchestration d'?uvres de Mozart, Haydn, Beethoven, Mendelssohn, Schumann, Brahms, Borodine, Moussorgski, Debussy et Lili Boulanger. / Date parution : 2022-11-08/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par ADLER SAMUEL. Chacun pourra constater
que nous avons réalisé cet
ouvrage s...(+)
Par ADLER SAMUEL. Chacun pourra constater
que nous avons réalisé cet
ouvrage sans compromis sur la
qualité, y compris la qualité de
fabrication, conscients de la pérennité
requise pour un pareil opus, destiné à
devenir un véritable outil de travail au
long cours - tant pour l'élève que
l'enseignant, tant pour l'orchestrateur que
le compositeur. / méthode - études / Méthode / Formation Musicale
Initiation au piano . Par MORHANGE-MOTCHANE MARTHE. Méthode d'initiation à la ...(+)
Initiation au piano . Par MORHANGE-MOTCHANE MARTHE. Méthode d'initiation à la pratique du piano, en deux volumes, destinée aux enfants. L'apprentissage a été détaillé en séquence de travail hebdomadaire afin de familiariser le jeune élève à certaines habitudes de travail. Chaque jour, et ce dès les premières leçons, l'élève sera attentif à l'adaptation de la main au clavier, la musicalité et à l'augmentation de sa capacité de concentration. Le second volume consolide les acquis et introduit à la gamme par tons, l'exploration systématique des intervalles, et donne un aperçu des lois de l'harmonie./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Méthode progressive. Par BIME-APPARAILLY. Pédagogue reconnue, Valérie Bime-Ap...(+)
Méthode progressive. Par BIME-APPARAILLY. Pédagogue reconnue, Valérie Bime-Apparailly a signé un grand nombre de méthodes d?initiation aux instruments à cordes qui font l?unanimité. Je débute le violon s?adresse à des enfants ayant entre 5 et 12 ans. Conçu à partir de séquences très courtes, l?enseignement cherche à développer chez le jeune musicien un gestuelle naturelle, qui fasse fi des tensions et des contraintes liées à lalecture de la partition. L?album est soigneusement illustré et enrichi d?un CD grace auquel l?élève pourra éprouver le plaisir de jouer avec un orchestre, une guitare ou un big-band ? rien de mieux pour stimuler la qualité d?écoute si nécéssaire à la pratique de la musiqued?ensemble ! / Pédagogie / Méthode / Pédagogie Musicale
Par LABROUSSE MARGUERITE / DESPAX JEAN-PAUL. Ce manuel s'adresse à des étudian...(+)
Par LABROUSSE MARGUERITE / DESPAX JEAN-PAUL. Ce manuel s'adresse à des étudiants adultes amateurs ou futurs professionnels.
Trois volumes correspondant aux trois cycles d'une formation complète sont prévus.
Chaque volume se divise en quatre sections complémentaires :
1. Rythme
2. Intonation et Intervalles
3. Harmonie et Improvisation
4. Analyse et Interprétation
Les sections doivent être abordées simultanément, la progression pouvant coïncider d'une section à l'autre.
Marguerite Labrousse et Jean-Paul Despax, professeurs de formation musicale au CRR de Paris, ont conçu cet ouvrage d'après leur enseignement au sein des classes de chanteurs.
Avant-propos
Ce manuel s'adresse à des étudiants chanteurs adultes amateurs ou futurs professionnels.
Les objectifs en sont :
- une formation rigoureuse et systématique à l'intonation et aux principaux langages musicaux rencontrés dans le répertoire vocal (tonalité, modalité, atonalité, sérialisme...)
- une formation rythmique complète axée sur les spécificités de la musique vocale (prosodies dans différentes langues, types d'écriture vocal et instrumental)
- une initiation aux principaux outils d'analyse (phraséologie, analyse tonale et harmonique, structures et formes...)
- une immersion dans la culture du répertoire spécifique du chant (genres vocaux, pratiques d'interprétation, styles et époques variés)
La progression est rapide et permet à l'étudiant d'approfondir les activités effectuées en cours, grâce :
- aux textes du répertoire proposés avec leur accompagnement
- aux encarts théoriques synthétiques et précis
- aux exercices d'application
Trois volumes correspondant aux trois cycles d'une formation complète sont prévus.
Chaque volume se divise en quatre sections complémentaires - les sections doivent être abordées simultanément, la progression pouvant coïncider d'une section à l'autre.
1. Rythme
- Présentation des rythmes
- Mémorisation (reconnaissance et lecture)
- Lecture rythmique sur onomatopées
- Prosodie rythmique (textes du répertoire) avec un texte français, allemand, italien, anglais ou russe
- Lecture complète avec rythmes et paroles (sans accompagnement)
- Créativité : invention d'un rythme sur un texte littéraire proposé
2. Intonation et Intervalles
- Exercices d'intonation à lire et à chanter puis à écrire et à chanter
- Intervalles à lire et à chanter (en variant les clés, les armures, les altérations accidentelles, les rythmes...)
- Extraits du répertoire permettant la mise en pratique directe du travail d'intonation.
3. Harmonie et Improvisation
Les principaux accords sont tout d'abord présentés de manière théorique, en lien avec le travail sur les intervalles.
Sont ensuite proposés à l'improvisation puis à l'écriture différents exercices comme des basses obstinées, du contrepoint improvisé ou des phrases musicales, tous en lien avec un style ou un auteur.
4. Analyse et Interprétation
- Présentation de l'échelle et sélection de vocalises permettant la mise en voix et en 'oreille', en vue du déchiffrage.
- Questions d'analyse et de style suscitant une lecture approfondie du texte à interpréter.
- Texte musical issu du grand répertoire (mélodie, opéra, musique religieuse...) avec son accompagnement pianistique. / Niveau : 2ème Cycle / méthode - études / Méthode / Formation Musicale
Par UDOVITCH STEPHANE. Il faut commencer enfant, après c'est trop tard...
Les c...(+)
Par UDOVITCH STEPHANE. Il faut commencer enfant, après c'est trop tard...
Les croyances limitantes sont des idées reçues, sans fondement véritable, destinées à nous empêcher d'entreprendre en nous diminuant mentalement.
- J'y arriverai jamais... Ca c'est pas pour moi...
Elles ont une fonction : nous préserver de l'échec, de la déception. Ou de la réussite, et de ses conséquences...
Elles ne jouent pas contre nous, elles croient agir pour nous, pour notre bien.
C'est un mécanisme de défense.
Mais ce mécanisme souvent s'emballe. Comme lors de certaines allergies, le corps croit nous préserver d'un danger et stimule une réaction disproportionnée, voire totalement inappropriée.
Les croyances limitantes sont des mécanismes allergiques inappropriés.
Des mécanismes allergiques de notre esprit (...)
Destiné à tous ceux qui s'intéressent à la pratique du piano, et plus généralement la pratique musicale, ce livre couvre tous les aspects de l'apprentissage à l'âge adulte, que l'on soit débutant ou musicien confirmé.
Les difficultés - les freins, les blocages - sont davantage de nature psychologique que technique. Elles sont celles que nous pouvons rencontrer dans notre quotidien, exacerbées par l'expression de notre sensibilité.
L'auteur les analyse pour nous permettre de les comprendre et de les surmonter, et nous ouvre les portes d'un univers d'une richesse insoupçonnée, dépassant largement le cadre d'une pratique artistique.
Cet univers qui est à la fois dans l'art, et en nous-mêmes./ Accessoire / Piano
Everything you need to start learning to play the harmonica in one box. An ideal...(+)
Everything you need to start learning to play the harmonica in one box. An ideal gift for someone just starting to take up the harmonica, blues harp or pocket organ, unwrap the packaging and start playing immediately! Give yourself flying start with this box collection of essentials. In this great pack you get: a 10-hole Harmonica in C, the Absolute Beginners Play-along book and CD, a How To Play The Pocket Harmonica book, Don Baker's Beginning Blues Harp DVD, and a Manuscript Book for ideas and notes. These are all proven products that have helped countless Harmonica players to be the best they can be. / Harmonica
Create arrangements with texture and style with this complete guide to arranging...(+)
Create arrangements with texture and style with this complete guide to arranging for large horn sections. They play-along CD is a powerful tool for learning. Inside you'll learn: Writing techniquesVoicing techniques Soli background and shout choruses Special effects Style Analysis of a complete arrangement
Whether you write film scores direct a band or choir or play solo piano or gui...(+)
Whether you write film scores direct a band or choir or play solo piano or guitar you will find simple and innovative techniques to update your songs and develop exciting new arrangements.
Carol Barratt. Written specially for young musicians this handy-sized reference...(+)
Carol Barratt. Written specially for young musicians this handy-sized reference book makes theory fun to learn! Contains all the musical terms signs and information needed for Associated Board Grades 1 & 2 with illustrations.
A CONCISE SUMMARY OF THE MATERIALS AND TECHNIQUES NEEDED TO PLAY JAZZ.AFTER 25 Y...(+)
A CONCISE SUMMARY OF THE MATERIALS AND TECHNIQUES NEEDED TO PLAY JAZZ.AFTER 25 YEARS OF TEACHING, DAN HAS MADE AVAILABLE THIS WONDERFUL POCKET SIZED RESOURCE DETAILING THE MATERIALS AND TECHNIQUES NEEDED TO PLAY JAZZ. INCLUDES CHAPTERS ON CHORDS and CHORD SYMBOLS, VOICINGS, BLUES, FUNCTIONS, II/V/IS, GUIDE TONES, AND MORE! OVER 90 PAGES.THIS BOOK IS INTEDED TO BE PUT INTO A POCKET, BACKPACK OR INSTRUMENT CASE AND CARRIED AROUND WITH YOU FOR QUICK REFERENCE ANY TIME IT IS NEEDED. THERE ARE MANY WAYS TO USE THE BOOK FOR DAILY PRACTICE AND STUDY OR AS A QUICK REFERENCE. YOU DO OT NEED TO GO THROUGH IT IN ANY PARTICULAR ORDER. UNTIL ALL OF THE INFORMATION YOU NEED AS A PLAYER IS LEARNED, IT'S ALL READILY AVAILABLE IN THIS BOOK. USE THE BOOKAS A DICTIONARY TO LOOK UP SOME SCALE AND CHORD THAT YOU ARE LESS FAMILIAR WITH. USE THE APPENDIXES FOR DAILY PRACTICE SINCE IT IS EASY TO HAVE THE BOOK WITH YOU ANYWHERE YOU MAY BE.