The pianist and composer Alexander Rosenblatt (*1956) from Moscow loves to cross frontiers, trying to overcome in his piano and chamber music works the rigid barriers between classical and jazz music. It was precisely in this spirit that he wrote his Tango for clarinet and piano. It is a virtuoso, exciting and quite effective piece which deliberately puts the possibilities of performance and sound to the extreme. Both players and listeners are going to enjoy themselves. / Clarinette Et Piano

A collection of 23 Celtic songs arranged for Guitar with standard notation and Tab. Includes a comprehensive guide to Flatpicking Celtic style Guitar and also a CD of examples.For me playing the Guitar is all about finding pieces of music that you want to play over and over again. I don't know a formula for what makes up a great piece but I know it when I hear it. A good piece of music is not a page with notes hanging in a museum it is music you come back to ten years later and love it just as much as you did when you first heard it. Whether it???s a classic piece by O'Carolan or a traditional piece in the Celtic tradition that is what I believe you will find inthis book. Quite simply these are beautiful arrangements of Celtic Music that you will keep you coming back. So if you love playing the guitar and you are looking for music you will be playing for a lifetime this is the book for you.Allan Alexander

Arrangements gradués de thèmes célèbres d'opéras Des arrangements gradués de célèbres thèmes de ballets par Carol Barrat. Convient aux pianistes débutants. Ce sont des morceaux idéaux pour un répertoire, à utiliser avec `The Classic Piano Course`. Tous vos thèmes favoris de ballets classiques, dont les musiques de Delibes, Gluck et Tchaikovsky. / Classique / Arrangements par Carol Barrat / Partition /

Par GRAU JEAN-PIERRE. Un bon maître incite plus qu'il n'enseigne. Il offre moins un savoir que les outils permettant de les acquérir. Yi Jing, Le livre des changements Voici un formidable ouvrage préparé avec rigueur et maîtrise par l'excellent guitariste et compositeur Jean-Pierre Grau. Ces volumes pour une technique instrumentale virtuose de la guitare forment un parcours d'une précision rare et pensé avec minutie. Ils apparaissent aujourd'hui comme une référence absolue, un condensé historique et projection de l'avenir. Les exemples précis faciliteront la progression des 'apprentis', dans la plus grande clarté et la plus indispensable nécessité. Jean-Pierre Grau offre au monde des guitaristes leur fondamentale bible aux ramifications essentielles. Daniel Tosi La plupart des musiciens entretiennent une relation ambiguë à l'instrument, mêlée d'exaltation, mais aussi d'appréhension et de frustration. Ils doivent rendre la qualité, l'énergie et la justesse d'une oeuvre tout en cherchant le plaisir d'être en profonde unité avec l'instrument, le bonheur de l'ouverture à l'émotion sans barrières physiques. C'est le travail mené auprès de mes élèves qui a été le moteur constant de mes recherches vers une voie de réalisation, une démarche uniquement instinctive au départ, mais qui a évolué avec le temps vers une volonté en conscience de changement et d'amélioration : que faire pour aller plus loin, se révéler à soi-même ? Cette méthode de technique instrumentale allie les bases classiques (gammes, extensions, accords...), quelques axes de travail digital peu ou jamais traités (passage de corde, déplacements main droite, gammes à trois doigts main droite, coordination des deux mains...) à des exercices de travail corporel pour diminuer voire supprimer les tensions du musicien et aller plus loin dans l'expression instrumentale. Le corps est l'aboutissement de l'émotion. Il témoigne du bonheur et de l'exaltation du jeu. Pourquoi accepter la souffrance physique, le mal de dos ? Ces deux recueils prendront toute leur signification quand ils seront liés à une recherche constante et consciente de décontraction et d'équilibre postural. Les problèmes récurrents des instrumentistes sont la plupart du temps liés à des tensions corporelles non conscientes (voir les écrits de Wilhelm Reich et d'Alexander Lowen sur les cuirasses musculaires et émotionnelles), qui empêchent l'expression de soi libre et spontanée. Un travail de technique instrumentale de haut niveau, non lié à cette exigence de détente générale, ne peut que provoquer à la longue un surcroît de tensions musculaires pouvant amener le musicien apprenti ou professionnel à des problèmes corporels aigus (douleurs musculaires, tendinites...). La recherche de la sensation corporelle dans les exercices me semble également être une piste de travail intéressante - la question 'quelle est ta sensation ?' a pris de plus en plus de place ces dernières années dans mon enseignement. La pratique du chant intérieur est un axe majeur de travail - le chant est l'outil essentiel de la transmission, ce par quoi un travail digital passe à l'expression de l'humain. Il est aussi le véhicule privilégié par lequel l'être raconte son histoire, son vécu intérieur. A la question 'que veux-tu exprimer et de quelle manière ?', la réponse a pratiquement toujours été donnée par la pratique du chant. Le chant accorde le geste et l'intention musicale, il permet de dire également : 'voilà mon propos', et comment le matérialiser techniquement en transformant la musique en geste vocal. J'espère que le fruit de ces recherches permettra à tous ceux qui sont dans une démarche qui implique l'être dans sa globalité, d'aller jusqu'au bout de leurs possibilités, et comblera certaines attentes ou questionnements qui m'ont accompagnés tout le long de ma vie d'instrumentiste. Jean-Pierre Grau / Niveau : A Partir Du 2ème Cycle / méthode - études / Méthode / Guitare

Arrangement: Gritton Peter. Par GRITTON PETER. UNE EXCELLENTE OCCASION DE COMMANDER PLUSIEURS EXEMPLAIRES EN A CONSIDERABLEMENT REDUIT LES PRIX - SAUVER UNE LIVRE PAR COPIE. Graisse a frappé la scène dans les années 1970 comme un style rock ' ne roll pour créer un drame percutant centré sur la confrontation avec les grandes questions de la vie des adolescents. ' Graisse ' était le nombre d'ouverture pour les deux le stade précoce version et le film et a été rédigé par Barry Gibb (des Bee Gees). ' Summer Nights ' sont une chanson inhabituelle que son un duo, mais les Danny et Sandy sont placés séparément pour le théâtre et de cinéma. ' Nous Go Together ' agit comme une finale pour la comédie musicale et de ce trio de grandes chansons de graisse. Basics chorales a établi de nouvelles normes dans la publication de la chorale. Il offre le répertoire simple et enrichissante pour les chorales de débutant de tous âges dans une éblouissante des styles de musiques du monde, spirituals, pop classiques, spectacle hits et pièces originales. Chaque pièce est examiné attentivement pour le niveau par l'éditeur consultant Alexander L'Estrange et propose des arrangements de 3-partie simples pour.../ Recueil / Choeur

This book is a mixture of traditional and contemporary tunes from the Scottish accordionists' repertoire.

It explores the common tune types played in Scotland, i.e. the Jig, reel, strathspey, slow air, waltz, march and polka. Some tunes are arranged in a traditional, dance music style where others have been set with a more contemporary feel as used by the author and many of the ?new age? of Scottish accordionists. Strong emphasis has been placed on the use of the left hand to enhance the style and arrangement.

Ian Lowthian was brought up steeped in the Scottish accordion tradition; he is a graduate of the Royal Academy of Music who, since leaving, has concentrated mainly in traditional music as a performer, teacher and composer. / Musiques du monde / Partition CD / Agrafé /